具体描述
Au début des années 1990, la société japonaise fut ébranlée par une série de crises économiques et culturelles. Celles-ci débouchèrent sur un questionnement identitaire sans précédent parmi la population. La quête de repères de la société se mêle depuis aux expressions artistiques pour devenir la définition, surprenante et inédite, du Japon contemporain. Le pays du Soleil Levant est devenu ces dernières années un leader du marché culturel international. Plusieurs de ses artistes contemporains arrivent en tête des ventes d'art et les mondes de la mode et des griffes de luxe s'inspirent de plus en plus des phénomènes culturels nippons. Pourtant, certains critiques occidentaux persistent encore à réduire l'art contemporain japonais à une expression réservée aux enfants ou à des réflexions destinées aux seuls habitants de l'archipel. cet ouvrage se propose de donner un éclairage nouveau à l'art japonais de ces quinze dernières années en expliquant et définissant point par point tous les phénomènes socioculturels nippons qui inspirent les artistes d'aujourd'hui.
作者简介
Doctorante en histoire de l'art contemporain à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, Charlène Veillon est aussi formatrice et animatrice de conférences au musée national des arts asiatiques Guimet à Paris. Passionnée par la culture japonaise contemporaine, elle étudie les multiples connexions entre l'art et la société.
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
《日本当代艺术：身份的追寻》——这个书名本身就充满了探索的魅力和哲学的光辉，让我立刻对其产生了浓厚的兴趣。我一直认为，艺术是民族精神最生动、最直接的载体，而“身份的追寻”更是艺术创作中最具普遍意义和深刻内涵的主题之一。在当今这个全球化浪潮席卷的时代，日本艺术是如何在融合西方现代艺术思潮的同时，又保持甚至强化其独特的文化身份的？这正是我迫切想在这本书中找到答案的。我期待这本书能够带领我走进日本当代艺术的广阔天地，去认识那些在各自领域独树一帜的艺术家们。他们是如何在创作中，巧妙地融入日本传统的哲学思想、美学观念，甚至是一些日常生活中的细节，从而构建出具有鲜明日本特色的艺术作品的？例如，那些将“侘寂”的哲学精神，或是“留白”的东方美学，转化成极简主义装置或抽象画作的艺术家；又或是那些通过影像、摄影等媒介，捕捉和反思现代日本社会变迁、都市生活，甚至是传统与现代之间冲突的艺术家。我特别好奇，书中是否会深入探讨“身份”在不同艺术家身上的体现，是否会呈现出日本当代艺术内部的多样性和复杂性，以及艺术家们在面对历史、文化、社会等多重因素时，可能存在的挣扎与思考。我希望这本书不仅仅是简单地介绍艺术作品，更能引发我对文化认同、艺术价值以及时代精神的深度思考。它将是我探索日本当代艺术，理解其独特魅力的一把钥匙，也是我认识这个复杂而又迷人的民族艺术世界的重要入口。
评分坦白说，当我看到《日本当代艺术：身份的追寻》这本封面设计简洁却又不失力量的书时，我的第一反应就是：“终于有了一本真正能触及灵魂的书了！” 如今市面上的艺术书籍琳琅满目，但很多都停留在对作品的表面描述，或者仅仅是堆砌图片，缺乏对艺术背后深层意义的挖掘。而“身份的追寻”这个主题，立刻让我觉得这本书绝非泛泛之辈。我非常好奇，在当代这个快速变化的时代，日本的艺术家们是如何看待和表达他们的“身份”的？这个“身份”包含了哪些维度？是地理上的“日本”，还是文化上的“日本”？是历史的沉淀，还是当下的思考？我设想，这本书可能会带我走进一位位艺术家工作室，去感受他们创作时的呼吸，去聆听他们内心的独白。它或许会像一位睿智的长者，娓娓道来日本艺术的发展历程，从历史的脉络中梳理出“身份”的痕迹，又在当代的波涛中展现出“身份”的新生。我尤其期待书中能够探讨，在西方艺术思潮的强大影响下，日本艺术家是如何做到既不失去自我，又能拥抱创新，在吸收和融合中，形成一种独特而又富有生命力的艺术语言。这种“求同存异”的智慧，在当今的文化交流中显得尤为珍贵。我脑海中已经勾勒出各种画面：也许会有对那些将传统工艺与前卫观念相结合的作品的深入解读，它们如何在保留古老技艺的同时，赋予其新的时代生命力；也许会有对那些以日本社会现象为灵感，进行大胆批判和反思的作品的分析，它们如何用艺术的语言，揭示出当代日本社会深层的矛盾和困境。我相信，这本书不仅仅是一本艺术鉴赏的书籍，更是一次关于文化认同的深度思考，它会带领我，从艺术的角度，去重新审视和理解“日本”这个概念，去感受那股在现代浪潮中，依然澎湃着、永不停歇的，寻找自我的艺术力量。
评分当我看到《日本当代艺术：身份的追寻》这本书的封面，一种莫名的兴奋感就油然而生。这个标题精准地击中了我的好奇心，让我对日本当代艺术的理解，瞬间提升到了一个新的维度。我一直认为，艺术是文化最深层的表达，而“身份的追寻”更是艺术创作中最具有普世价值和哲学深度的主题之一。在全球化日益加剧的今天，各个文化都在经历着前所未有的碰撞与融合，而日本艺术又是如何在这种背景下，既吸收外来养分，又坚守自身根基，去探索和定义其独特性呢？这本书无疑提供了一个绝佳的视角。我迫切地想知道，书中是否会深入剖析那些具有代表性的日本当代艺术家及其作品，去理解他们创作的动机，他们如何看待自己作为“日本人”的身份，以及这种身份如何体现在他们的艺术表达中。我期待能够读到关于那些将日本传统文化元素，例如哲学思想、民间故事、宗教信仰，或者自然观，巧妙地融入到现代艺术形式中的艺术家们的分析。比如，他们是如何在当代装置艺术中体现“物哀”的情感？又如何将“留白”的东方美学运用到摄影或影像作品中？这些都是我非常感兴趣的。此外，我也好奇，书中会如何探讨日本当代艺术与西方艺术思潮之间的关系。是简单的模仿和借鉴，还是有意识的对话与反思？是否会介绍那些在作品中，对西方现代性提出质疑，或是在全球化语境下，重新审视日本文化地位的艺术家？我希望这本书能够提供丰富且具有深度的案例分析，带领我走进艺术家们的内心世界，去感受他们创作时的思考与挣扎，去理解他们是如何用艺术的方式，回应时代变迁，并最终构建出属于自己的独特艺术语言。这本书，对我来说，将是一次关于文化认同、艺术创新与时代精神的深度探索之旅。
评分《日本当代艺术：身份的追寻》——仅仅是这个书名，就仿佛为我打开了一扇通往日本当代艺术深层世界的大门。我一直对日本的艺术文化怀有浓厚的兴趣，从传统的浮世绘到现代的设计，总能感受到一种独特的东方韵味与现代精神的交织。而“身份的追寻”这个副标题，更是让我觉得这本书不仅仅是关于艺术作品的介绍，更是一场关于文化认同、历史传承与个体表达的深刻对话。我迫不及待地想知道，在这本书中，作者将会如何勾勒出日本当代艺术的轮廓？会重点介绍哪些艺术家和作品？他们又是如何通过自己的创作，去回应和定义“日本身份”的？我期待能够读到对那些在作品中，巧妙融合了日本传统美学原则（如“侘寂”之美、“幽玄”的意境）与当代艺术媒介（如装置、影像、观念艺术）的艺术家们的深入分析。他们是如何在保留文化根基的同时，又展现出与时俱进的创新精神的？我脑海中已经浮现出许多可能性：或许会有对那些关注日本社会变迁、都市生活、技术发展等议题的艺术家们的探讨，他们如何用艺术的语言，去揭示当代日本社会所面临的挑战和机遇，从而体现出一种具有时代特征的“日本身份”。我尤其好奇，书中是否会涉及到一个更加宏观的视角，例如讨论日本当代艺术在国际舞台上的定位，它如何在全球艺术交流中，保持其独特性，又不失其对话性？这本书，对我来说，不仅是一次艺术的发现之旅，更是一次关于文化如何在现代语境下不断演变和重塑的哲学思考。我期待它能够为我揭示出，在多元的世界文化图景中，日本当代艺术那独特而又迷人的“身份”密码。
评分当我第一次看到《日本当代艺术：身份的追寻》这本书名时，我的内心就涌起了一股强烈的渴望去深入了解。艺术，在我看来，是民族精神最直观的体现，而“身份的追寻”更是贯穿古今、贯穿东西方艺术史的核心命题。在当今这个高度互联互通的世界，日本这个拥有深厚文化底蕴的民族，其当代艺术是如何在汲取外来营养的同时，又努力保持甚至重塑其独特的文化身份的？这无疑是一个引人入胜的议题。我迫切地想知道，书中会如何解读那些在国际艺术界备受瞩目的日本艺术家们，他们是如何在作品中，将日本的传统哲学、美学观念，甚至是一些社会现象，转化为具有当代意义的艺术表达的。是那些对“物哀”情结的深刻挖掘，还是对“禅”宗美学的现代演绎？又或者是对日本社会现代化进程中，个体生存困境的敏锐捕捉？我期待书中能够提供详实而有力的案例分析，通过解读具体的作品，来揭示艺术家们在“身份”探索中的思考路径和艺术策略。我甚至设想，书中可能会讨论到，在后殖民主义的语境下，日本艺术家是如何在全球艺术话语权中，去寻找和确立自己的位置，如何避免被简单地贴上“东方”的标签，而是展现出其复杂而又多维度的“日本性”。这本书，对我而言，不仅仅是对日本当代艺术的初步了解，更是一次关于文化自信、艺术创新与时代精神的深度体验。我希望它能让我看到，日本当代艺术是如何在历史的积淀与未来的展望之间，找到属于自己的独特坐标，并以其独有的方式，向世界发出声音。
评分《日本当代艺术：身份的追寻》——仅仅是这个书名，就足以让我产生强烈的阅读冲动。我一直认为，艺术是文化最直接、最生动的载体，而“身份的追寻”更是艺术创作中最核心、最永恒的主题之一。在经历了漫长的历史演进和外来文化的冲击之后，日本这个民族是如何在当代艺术中，重新定义和表达自己的“身份”的？这其中蕴含着怎样的思考、挣扎与创新？我迫切地想在这本书中找到答案。我设想，它不会仅仅停留在介绍几位知名艺术家的作品，而是会像一位经验丰富的向导，带领我穿梭于日本当代艺术的丛林，去发现那些隐藏在作品背后，关于“日本性”的蛛丝马迹。我期待书中能够深入剖析那些代表性的艺术运动或流派，它们是如何在特定的历史时期，对“身份”问题进行回应和探索的。是源于对传统文化的某种回归？还是对西方现代性的某种反叛？抑或是对全球化语境下，本土文化地位的一种焦虑？我希望书中能够呈现出一种多层次、多角度的分析，而不仅仅是简单的标签化。或许，书中会特别关注那些在作品中融入了日本独特的哲学思想、美学观念，甚至是日常生活细节的艺术家，去探究他们是如何在看似寻常的创作中，流露出深刻的文化印记。例如，他们对“空”的概念如何运用？对“侘寂”之美如何理解和转化？对自然的敬畏之心又如何体现在当代艺术的语境下？这些都是我非常感兴趣的切入点。我甚至可以想象，书中会有一部分内容，会讨论到当代日本社会结构的变化，例如人口老龄化、科技飞速发展、性别观念的演变等等，是如何影响艺术家的创作，并最终体现在他们对“身份”的表达上的。这本书，对我来说，不仅仅是了解日本当代艺术，更是一次关于文化、历史、社会与个体之间复杂关系的深度探索。
评分当我第一眼看到《日本当代艺术：身份的追寻》的书名，我的脑海中立刻涌现出无数关于日本艺术的画面和思考。这个标题触及了我内心深处对文化认同的疑问，也勾起了我对日本当代艺术发展脉络的好奇。我一直认为，一个国家或民族的艺术，是其文化基因最鲜活的体现，而“身份的追寻”更是艺术创作中最具挑战性和引人入胜的命题。我迫切地想知道，在经历了西方现代主义的深刻影响，以及全球化浪潮的冲击之后，日本的艺术家们是如何在创作中，回应和定义他们自己的“身份”的？这本书是否会深入探讨那些融合了传统日本美学元素与当代国际视野的艺术作品？我期待能够读到对那些在作品中，巧妙地运用了日本传统色彩、线条、留白，或者意境的艺术家们的分析，他们是如何在保持文化根基的同时，又展现出前卫的艺术观念的。例如，那些将浮世绘的某种精神，或者日本园林的某种哲学，转化为当代装置、影像或绘画的作品，它们是如何与现代社会产生共鸣的？我脑海中也浮现出，这本书可能会讨论到，在当代日本社会面临的各种挑战，例如人口结构的变化、科技的飞速发展、社会价值观的多元化等等，是如何在艺术家们的创作中留下印记的。他们是否会通过作品，去反思日本社会在现代化进程中所面临的困境，去探索个体在集体文化中的位置，或者去重新审视传统的家庭观念和性别角色？这些都是我非常感兴趣的讨论方向。我特别希望，这本书能够提供丰富而具体的案例分析，而不只是泛泛而谈的理论。能够看到具体艺术家的作品，了解他们的创作理念，以及作品所处的时代背景，对我来说是至关重要的。这本书，对我而言，不仅是对日本当代艺术的一次深入了解，更是一次关于文化身份在现代语境下如何演变和重塑的深刻思考。
评分终于等到《日本当代艺术：身份的追寻》这本书的出版，我激动得简直想立刻翻开它，让那些隐藏在书页中的艺术灵魂触动我的心弦。我一直对日本的艺术文化抱有浓厚的兴趣，从古老的浮世绘到现代动漫，再到那些充满实验精神的当代装置，总能感受到一种独特的气质在流淌。而“身份的追寻”这个副标题，更是精准地击中了我的好奇心。在全球化的浪潮下，各个文化都在经历着前所未有的碰撞与融合，日本艺术又是如何在这种背景下，既吸收外来养分，又坚守自身根基，去探索和定义其独特性呢？这本书无疑提供了一个绝佳的视角。我特别期待看到书中能够深入剖析那些代表性的艺术家及其作品，不仅仅是介绍他们的创作技法和风格，更重要的是，去理解他们创作背后的哲学思考，他们如何用画笔、雕塑、影像等媒介，去回应时代变迁，去审视社会议题，去表达个体的情感与困惑。是受到传统美学的影响？还是对西方现代艺术思潮的借鉴与反思？亦或是对日本社会结构、历史记忆的独特解读？这些都是我迫切想要在这本书中找到答案的问题。我甚至可以想象，书中会有一部分章节，会着重探讨日本当代艺术在国际舞台上的表现，它们如何赢得世界的目光，又如何在传播过程中被解读和接受。这种跨文化交流的视角，也是我非常看重的。此外，我对书中可能涉及的艺术评论家、策展人的观点也充满期待，他们的分析和解读，往往能够为我打开新的理解维度，让我从更宏观、更专业的层面去认识日本当代艺术的发展脉络。总而言之，《日本当代艺术：身份的追寻》不仅仅是一本书，更像是一张邀请函，邀请我踏上一段充满发现和启发的艺术旅程，去感受日本当代艺术那复杂而又迷人的内在世界。
评分《日本当代艺术：身份的追寻》——这个书名本身就带着一种沉甸甸的哲学意味和探索的张力，让我瞬间被吸引。我一直深信，艺术是民族灵魂的镜子，而“身份的追寻”更是艺术作品中最具普遍意义和深刻内涵的主题之一。在当代这个信息爆炸、文化交融的时代，日本艺术又是如何在这场全球化的浪潮中，去寻找、去构建、去表达其独特的“身份”的？这是我最想在这本书中探寻的。我设想，本书不会仅仅罗列一些艺术家的名字和他们的作品，而是会像一位资深的艺术史学家，为我娓娓道来日本当代艺术的发展脉络，从历史的深处挖掘“身份”的根源，又在当代的土壤中，展现出“身份”的勃勃生机。我特别好奇，书中会如何处理“传统”与“现代”之间的辩证关系。是那些对日本传统美学、哲学思想进行创新性转化的作品，例如将“侘寂”精神融入极简主义设计，或者将“禅”的意境体现在抽象绘画中？还是那些大胆拥抱西方现代艺术理论和技法，却又能在其中注入鲜明的日本文化印记的作品？抑或是那些直接以日本当代社会现实为题材，对现代生活、都市文化、个体生存状态进行深刻反思的作品？这些都是我非常感兴趣的切入点。我甚至可以想象，书中会有一部分内容，会着重讨论到，在后殖民语境下，日本艺术家是如何在西方艺术的强势话语中，去寻找和确立自己的声音，去抵抗文化同质化的趋势，从而展现出其独特的美学价值和思想深度。这本书，对我而言，不仅仅是一次艺术的欣赏，更是一场关于文化自信、身份认同的深度对话，它将引导我去思考，在多元化的世界中，如何才能保有自己的独特，同时又能与世界和谐共存。
评分当我的指尖触碰到《日本当代艺术：身份的追寻》这本书的封面，一种莫名的期待感瞬间涌上心头。这本书的标题本身就充满了文学的张力和哲学的光辉，它暗示着一场关于自我认知、文化传承与时代印记的深刻对话。在现今这个信息爆炸、界限模糊的时代，追寻“身份”本身就成了一项极具挑战性的任务，而将目光投向“日本当代艺术”，更是为这场追寻增添了独特的东方韵味和现代气息。我迫不及待地想知道，究竟是哪些艺术家、哪些作品，成为了这本书探讨“身份”的重要载体？他们是如何在传统与现代、东方与西方、个人与集体之间寻找平衡点，从而构建出具有独特辨识度的艺术表达？我脑海中已经浮现出无数种可能性：也许是那些在国际艺坛上备受瞩目的艺术家，他们的作品以其大胆的创新和深刻的内涵，为世界描绘了一个充满活力的日本新形象；也许是那些在本土默默耕耘，却承载着深厚文化底蕴的艺术家，他们用细腻的笔触和创新的手法，将古老的日本精神注入到当代艺术的血脉之中。我尤其好奇，这本书会如何处理“身份”的多重性。日本的身份，是单一的？还是多元的？是固定的？还是流动的？是属于国家的？还是属于个体的？这本书会否涉及到艺术家在身份认同上的挣扎与探索，他们如何面对历史遗留的问题，如何回应社会思潮的变迁，以及如何在全球化背景下保持其文化独特性？这些疑问像一个个钩子，牢牢地抓住了我的注意力，让我对这本书的内容充满了无限的遐想。我期待它能提供丰富的案例分析，深入剖析艺术作品的创作语境和思想内涵，引领我进入一个更加广阔和深刻的艺术世界。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有