Moderne Architektur seit 1900. pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Phaidon Verlag

作者:William J. R. Curtis

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2002-11-30

价格:0

装帧:Hardcover

isbn号码:9780714893525

丛书系列:

图书标签:

• 西建史
• 建筑史
• 建筑
• 原版
• architecture+history
• 建筑史
• 现代建筑
• 20世纪建筑
• 德国建筑
• 建筑设计
• 建筑理论
• 现代主义
• 包豪斯
• 功能主义
• 欧洲建筑

20世纪至今的建筑革新：风格、思想与实践的交织 引言 二十世纪，人类社会经历着前所未有的变革，科技的飞跃、社会思潮的涌动以及两次世界大战的深远影响，共同塑造了全新的物质与精神景观。建筑，作为人类文明最直接的载体，也在这场宏大的时代浪潮中发生了翻天覆地的变化。从对传统形式的颠覆到对功能主义的极致追求，从对材料的全新探索到对空间体验的深刻理解，二十世纪至今的建筑发展，是一部关于创新、实验与反思的恢弘史诗。本书旨在深入剖析这一时期最具代表性的建筑运动、思潮与杰出实践，勾勒出其演变脉络，展现其丰富内涵，并探讨其对当下及未来建筑的深远启示。 第一部分：现代主义的崛起与辐射（20世纪初 - 20世纪中叶） 二十世纪初，一场旨在打破传统束缚、拥抱新时代精神的建筑运动悄然兴起。理性、功能、技术成为新的设计圭臬。 先驱与奠基： 建筑师们开始挑战维多利亚时代繁复的装饰，转而追求简洁的线条、开放的空间和对材料本身的尊重。如奥地利建筑师阿道夫·路斯（Adolf Loos）在其《装饰与罪恶》中对无谓装饰的批判，预示着新时代的到来。比利时的维克多·奥塔（Victor Horta）和亨利·范·德·维尔德（Henry van de Velde）在新艺术运动中的探索，虽然带有装饰性，但其对流线型和工业化材料的运用，也为后来的现代主义埋下了伏笔。 功能主义的勃兴： 随着工业化的深入，“形式追随功能”（form follows function）成为现代建筑的核心理念。这一理念在芝加哥学派的摩天大楼中得到初步体现，例如路易斯·沙利文（Louis Sullivan）的“告诫”及其对垂直线条的强调。而在欧洲，德意志制造联盟（Deutscher Werkbund）的成立，旨在推动工业生产与艺术的结合，为现代主义的推广奠定了基础。 包豪斯的影响力： 德国包豪斯学院（Bauhaus）的成立，无疑是现代主义发展史上的一座里程碑。沃尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）、密斯·凡·德·罗（Mies van der Rohe）、汉斯·迈耶（Hannes Meyer）等大师在此汇聚，他们将艺术、工艺与技术紧密结合，培养了一代又一代的建筑师。包豪斯的教学理念——打破艺术与技术的界限，强调设计教育的整体性——深刻影响了世界各地的建筑教育体系。包豪斯的实践，从其校舍本身到教师们的住宅设计，无不体现着理性、功能与简洁的美学。 国际风格的形成与传播： 勒·柯布西耶（Le Corbusier）在巴黎的实践，其“新精神”的倡导，以及“机器美学”的提出，对现代建筑产生了革命性的影响。他的“新建筑五点”（底板、自由平面、自由立面、横向长窗、屋顶花园）成为现代主义建筑的重要特征。密斯·凡·德·罗的“少即是多”（less is more）哲学，通过其玻璃幕墙和开放式平面设计，将现代主义的优雅和理性推向极致。弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）虽然在某些方面与欧洲现代主义有所不同，但他提出的“有机建筑”（organic architecture）理念，强调建筑与自然的和谐共生，以及他对“草原风格”的开创，也对二十世纪建筑产生了深远影响。第二次世界大战后，许多欧洲现代主义建筑师流亡美国，进一步推动了国际风格在美国的普及，并形成了影响深远的“现代主义建筑风格”。 第二部分：现代主义的反思与多元化发展（20世纪中叶 - 20世纪末） 随着现代主义的成熟和普及，其单一、统一的风格也开始显露出局限性。社会、文化、技术等层面的变化，促使建筑师们开始反思和探索新的可能性。 战后重建与反思： 二战后的重建时期，现代主义的原则在许多国家得到了广泛应用，但也暴露出其在适应地域文化、人文关怀方面的不足。一些建筑师开始质疑其冰冷、疏离的特质，试图在现代主义的基础上注入更多人性化的元素。 新实用主义与地域主义的出现： 在一定程度上，新实用主义（New Brutalism）试图回归材料的本质，以混凝土的原始质感来表达建筑的力量和真实。然而，它也因其粗犷的形象而引发争议。与此同时，地域主义建筑（Regionalism）的思潮兴起，强调建筑应该回应当地的气候、材料、文化和历史，反对模式化的国际风格。 后现代主义的挑战： 随着社会文化思潮的多元化，建筑界也出现了对现代主义单调、僵化的反叛。后现代主义建筑（Postmodernism）在二十世纪七八十年代达到顶峰，它鼓励引用历史元素、装饰、象征意义，强调建筑的“叙事性”和“多义性”。罗伯特·文丘里（Robert Venturi）的“复杂性与矛盾性”（Complexity and Contradiction）以及“作为普通事物的大量元素”（Less is a bore）是对现代主义的直接挑战，他提倡从城市和大众文化中汲取灵感。 解构主义的涌现： 进入二十世纪末，解构主义（Deconstructivism）的出现，以其非传统的、破碎的、扭曲的几何形态，以及对结构、形式的颠覆性处理，再次挑战了人们对建筑的认知。扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）、弗兰克·盖里（Frank Gehry）、伯纳德·屈米（Bernard Tschumi）等建筑师，通过非线性、流动的空间和不规则的体量，创造出充满动态感和视觉冲击力的建筑作品，展现了建筑的可能性边界。 第三部分：二十一世纪的建筑：可持续、技术与人文的融合 进入二十一世纪，建筑面临着前所未有的挑战和机遇。全球气候变化、资源枯竭、城市化进程加速等问题，促使建筑师将可持续性作为设计的核心议题。 绿色建筑与可持续设计： 节能、环保、生态成为建筑设计的重要考量。被动式设计、绿色材料的应用、可再生能源的利用、雨水收集与再利用等技术手段，被广泛应用于各类建筑中。建筑不仅要满足功能需求，更要成为环境的积极参与者。 数字化技术与参数化设计： 计算机辅助设计（CAD）、参数化设计（Parametric Design）等数字化技术的发展，极大地拓展了建筑师的创作工具和表达方式。通过算法生成复杂的几何形态，实现高效的建造，以及对建筑性能进行精确模拟，成为可能。 人本关怀与社会责任： 在技术快速发展的今天，对人的关怀和建筑的社会责任也日益凸显。包容性设计、适应性再利用、社区营造等理念，受到越来越多的关注。建筑不再仅仅是孤立的艺术品，更是与人、与社会、与城市发生紧密联系的有机体。 全球化与本土化的博弈： 在全球化的背景下，不同地域的文化特色与全球性建筑思潮如何融合，依然是建筑师们需要不断探索的课题。如何在尊重本土文化、历史传承的同时，融入现代技术和国际视野，创造出具有鲜明地域特色和时代精神的建筑，是当下建筑发展的重要方向。 结论 二十世纪至今的建筑发展，是一场充满活力、不断探索的旅程。从现代主义的理性与功能，到后现代主义的多元与反思，再到当下对可持续、技术与人文的追求，每一次的变革都离不开对时代精神的捕捉，对社会需求的响应，以及对建筑自身可能性的不断拓展。本书希望通过对这些重要时期、运动和实践的梳理与解读，为读者提供一个理解现代建筑演变脉络的清晰视角，并激发对未来建筑发展的深度思考。

评分☆☆☆☆☆

例子还是还详实的，而且描述没有过于批判，比Frampton的现代建筑批判历史好读很多。 不太喜欢31章，所以助教的课里没有用这个章节。但是584页的Hajj Terminal把我和我的小伙伴都惊呆了-- 地域文化，结构美学，技术理性，纪念性--如同空降般的嵌在荒秃的地貌上。这应该就是传说...  

评分☆☆☆☆☆

例子还是还详实的，而且描述没有过于批判，比Frampton的现代建筑批判历史好读很多。 不太喜欢31章，所以助教的课里没有用这个章节。但是584页的Hajj Terminal把我和我的小伙伴都惊呆了-- 地域文化，结构美学，技术理性，纪念性--如同空降般的嵌在荒秃的地貌上。这应该就是传说...  

评分☆☆☆☆☆

这是本无论对刚开始学建筑还是已经在这个专业摸爬滚打多年的人都大有助益的书。 虽然内容上还是比较传统的详解了美洲欧洲的建筑（当然我们中国建筑在里面是一点没有的啦，不过加拿大的建筑师也就只讲了Hafdie一个~），但是作者对建筑史学、美学、结构学和各地文化的了解让人折...

评分☆☆☆☆☆

这是本无论对刚开始学建筑还是已经在这个专业摸爬滚打多年的人都大有助益的书。 虽然内容上还是比较传统的详解了美洲欧洲的建筑（当然我们中国建筑在里面是一点没有的啦，不过加拿大的建筑师也就只讲了Hafdie一个~），但是作者对建筑史学、美学、结构学和各地文化的了解让人折...

评分☆☆☆☆☆

例子还是还详实的，而且描述没有过于批判，比Frampton的现代建筑批判历史好读很多。 不太喜欢31章，所以助教的课里没有用这个章节。但是584页的Hajj Terminal把我和我的小伙伴都惊呆了-- 地域文化，结构美学，技术理性，纪念性--如同空降般的嵌在荒秃的地貌上。这应该就是传说...  

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是建筑史爱好者的饕餮盛宴！我从翻开第一页起就被深深地吸引住了，作者的叙事如同老练的导游，带着我们穿梭于二十世纪至今的建筑脉络之中。他对早期现代主义思潮的梳理，尤其是对包豪斯学派和柯布西耶早期实践的分析，那种严谨又不失激情的笔触，让人仿佛能感受到那些划时代的宣言是如何诞生的。书中对于材料的革新和技术进步与设计哲学的相互作用，阐述得极为透彻。比如，钢筋混凝土的普及如何解放了建筑的体量和形态，以及玻璃幕墙技术如何彻底改变了城市天际线的面貌，这些技术层面的讨论并没有沦为干巴巴的术语堆砌，而是紧密结合到具体的建筑案例中去解读其社会和美学意义。更令人称道的是，作者在论述中非常注重批判性思维的培养，他并没有将某些流派神化，而是深入探讨了它们在特定历史背景下的局限性与后续影响。读完这部分，我对“现代”二字的理解，不再是单一的风格标签，而是一系列复杂、动态的文化碰撞与技术迭代的结果。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊喜的是它对建筑美学中“非理性”因素的关注。在充斥着各种效率和功能至上论调的现代建筑讨论中，作者没有回避那些关乎空间体验、光影捕捉乃至心理感受的主观层面。无论是对路易斯·康作品中“纪念性与人性尺度”的精妙平衡的探讨，还是对某些后现代建筑中“戏谑性”的解读，都显示出作者的视野超越了纯粹的功能主义或形式主义的藩篱。这种对建筑“诗意”的捕捉，让这本书不仅仅是一本学术著作，更像是一部充满激情的建筑评论集。读完后，我不再只是欣赏建筑的“样子”，而是开始尝试去感受它如何塑造我们的存在状态和情感空间，这无疑是对我个人审美体验的一次深刻洗礼。

评分☆☆☆☆☆

阅读体验上，这本书的文字功底堪称一流，那种流畅且富有节奏感的德语表达（虽然我读的是译本，但能感受到原文的韵味）使得即便是探讨如“结构理性主义”这样相对抽象的理论，也显得清晰易懂。我尤其欣赏作者对于“语境化”的强调，他总是能将建筑置于其诞生的社会、政治和经济环境中去考察。例如，在讨论二战后重建时期，建筑师们在资源稀缺和快速城市化压力下的抉择与妥协，那种兼具历史同情心和客观分析的笔调，让我深思建筑师在公共责任层面的意义。此外，书中对一些关键建筑师的传记式侧写，并非八股文式的介绍，而是巧妙地融入了他们设计理念的形成过程，使得人物形象立体饱满，极大地增强了阅读的代入感和趣味性。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，这本书的深度足以让专业人士反复品味，但它的引导性也足够强大，使得一个非专业背景的建筑爱好者也能从中获益良多。其中关于“批判性地域主义”的论述，为我打开了一扇新的大门。作者清晰地阐明了，如何在全球化浪潮中，既能拥抱新技术和新材料，又能巧妙地回应当地的气候、材料和文化传统，避免沦为毫无生气的“全球风格”复制品。书中对西班牙和拉丁美洲一些建筑师如何融合现代主义的简洁线条与本土手工技艺的分析，简直是教科书级别的范例。这种在普适性与特殊性之间寻求平衡的智慧，贯穿全书，体现了作者对建筑作为一门“在地艺术”的深刻理解。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排极具匠心，它不是简单的时间线索罗列，而更像是一张精心编织的、多维度的网络图谱。我对作者在处理“后现代主义”的章节时所展现出的细腻观察力印象尤为深刻。在那个充满对现代性反思的时代，建筑师们如何挣扎于功能主义的束缚，并试图重新引入历史的语汇、装饰和地方性元素，书中对此的描绘栩栩如生。我特别欣赏作者在介绍迈克尔·格雷夫斯等人的作品时，那种对符号学和建筑叙事性的深度挖掘。他没有停留在对色彩和形式的表面描述，而是剖析了这些设计语言背后的文化挪用与身份构建。对于当代建筑的过渡部分，尤其是一些新兴的、带有强烈地域特色的建筑实践，作者的关注点显得尤为敏锐和前瞻，这让我对未来建筑发展的方向产生了全新的思考和期待。

评分☆☆☆☆☆

非常经典的现代主义和现代主义前夕的建筑史

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