第一套全国中小学校园集体舞（高中） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:

价格:37.00元

装帧:

isbn号码:9787887576743

丛书系列:

图书标签:

• 校园集体舞
• 高中
• 舞蹈教学
• 舞蹈编排
• 体育教学
• 学生舞蹈
• 集体舞
• 舞蹈教材
• 教育教学
• 课外活动

《律动青春：高中校园集体舞精选与实践指南》 本书是一本专为高中生精心打造的校园集体舞教材，旨在通过生动活泼的舞蹈形式，丰富校园文化生活，促进学生身心健康发展，培养团队协作精神与艺术素养。本书内容涵盖了当前高中校园中最受欢迎、最适合推广的集体舞作品，从经典改编到原创编排，力求既具艺术性，又易于学习和普及。 内容构成： 本书共分为五个主要部分，力求系统性、实用性与趣味性并存。 第一部分：集体舞的魅力与意义 走进集体舞的世界： 简要介绍集体舞的历史渊源及其在教育中的重要性。强调集体舞作为一种综合性艺术形式，不仅锻炼身体，更能陶冶情操，培养审美能力。 集体舞与高中生： 深入探讨集体舞对高中生在身体素质、心理健康、社交能力、团队精神以及艺术感知力等方面的影响。分析集体舞如何成为校园文化建设的重要载体，助力学生形成积极向上、和谐友爱的校园氛围。 如何欣赏集体舞： 提供一些基本的欣赏角度，如动作的协调性、节奏的把握、队形的变换、情感的表达等，引导学生从观众和参与者的双重身份去感受集体舞的魅力。 第二部分：精选高中校园集体舞作品解析 本部分精选了数套适合高中生表演的集体舞，并进行详细的解析，包括音乐选择、动作要领、队形编排、情感表现以及改编建议等。每套舞都经过精心筛选，兼顾了音乐的流行度、动作的易学性、舞步的变化性和整体的观赏性。 舞曲一：《活力节拍》 音乐风格： upbeat流行乐，节奏明快，充满青春活力。 动作特点： 以基础的步伐组合为主，融入一些简单的手臂动作和转体，易于记忆和模仿。动作设计强调力量感和爆发力，展现高中生的朝气蓬勃。 队形编排： 包含直线、圆形、方块等基本队形，注重队形的流畅转换和视觉冲击力。 情感表达： 表现阳光、乐观、积极向上的青春态度。 实践建议： 适合作为开场舞或大型活动表演曲目，可根据班级人数进行队形调整。 舞曲二：《青春轨迹》 音乐风格： 抒情与动感结合，旋律优美，节奏感适中。 动作特点： 在基础步伐之上，增加了更多身体的舒展和协调性动作，如波浪、摆胯、身体重心转移等，展现柔美与力量的结合。 队形编排： 侧重于线条的运用和空间感的营造，如S形、螺旋形等，增加舞动的层次感。 情感表达： 描绘高中时代的美好回忆、友谊的珍贵以及对未来的憧憬。 实践建议： 适合在文艺汇演或毕业季表演，能够触动观众的情感。 舞曲三：《梦想启航》 音乐风格： 励志、大气，旋律激昂，充满力量。 动作特点： 动作幅度较大，强调力度与速度的结合，如跳跃、大跨步、手臂的有力挥动等，充分展现青春的激情与活力。 队形编排： 运用多种队形变化，如箭形、扇形、错位排列等，形成动态的视觉效果。 情感表达： 传递勇敢追逐梦想、不畏挑战的坚定信念。 实践建议： 适合在开学典礼、运动会开幕式等场合表演，能够点燃现场气氛。 舞曲四：《时光掠影》 音乐风格： 怀旧与现代相结合，旋律流畅，具有故事性。 动作特点： 动作编排富有表现力，融合了街舞元素和现代舞的流畅感，强调身体的律动和表情的配合。 队形编排： 队形设计更具创意，如分组互动、镜像排列等，增加表演的趣味性和观赏性。 情感表达： 回顾校园生活中的点滴趣事，表达对青春岁月的留恋与感恩。 实践建议： 适合在晚会或毕业庆典中表演，能够引起共鸣。 第三部分：集体舞的编排与教学实践 集体舞的编排原则： 介绍编排时需要考虑的因素，如音乐的选择与分析、动作的设计与组合、队形的变换与调度、情感主题的突出等。 基础舞步与技巧： 讲解高中生常用的基础步伐（如原地踏步、前后步、侧滑步、交叉步、跳跃等）和身体技巧（如身体的律动、手臂的配合、头部的引导等），并配以清晰的图示。 队形设计与变换： 介绍各种常见的队形（直线、圆形、方形、三角形、S形、Z形等）及其变换方法，以及如何根据场地大小和人数进行合理调整。 教学方法与指导： 提供有效的集体舞教学策略，如分解教学、示范教学、模仿教学、小组练习、反馈与纠正等，帮助教师和学生更高效地学习和排练。 音乐与节奏的配合： 强调音乐的节奏、旋律、情绪与舞蹈动作的紧密结合，指导学生如何更好地感受音乐并将其融入舞蹈。 第四部分：集体舞的表演与创作 舞台表演技巧： 涵盖了舞台走位、眼神交流、表情管理、服装道具的选择、灯光音响的配合等表演细节，帮助学生提升舞台表现力。 集体舞的改编与创新： 鼓励学生在原有作品的基础上进行改编，融入自己的创意，设计新的动作、队形和表演形式，展现个性化的艺术追求。 原创集体舞的构思与实践： 指导学生如何从生活、情感、故事中汲取灵感，构思原创集体舞的主题、音乐、动作和队形，体验从无到有的创作过程。 排练技巧与团队协作： 强调排练过程中的纪律性、沟通与合作的重要性，指导学生如何有效地进行团队排练，克服困难，共同进步。 第五部分：附录 精选背景音乐推荐： 提供一批适合高中校园集体舞的音乐列表，涵盖多种风格，方便教师和学生选择。 常见集体舞术语解释： 解释一些在集体舞教学和编排中常用的术语。 实践案例分享： 邀请一些在校园集体舞活动中表现突出的学校或班级分享他们的经验和成果。 本书力求成为高中生学习、实践和欣赏集体舞的实用工具，帮助他们通过律动展现青春风采，在集体协作中收获成长，在艺术殿堂中感受美好。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计虽然不算奢华，但却透着一股经久耐用的踏实感。纸张的厚度和韧性非常好，即便是经常翻阅和对照练习，也不容易出现撕裂或磨损。更值得称赞的是它的版面布局和色彩运用。大量的篇幅被留白，使得原本密集的动作说明和图示不会显得拥挤不堪，阅读起来非常舒服。印刷的清晰度极高，无论是文字还是那些精细的线条图，都锐利、准确。特别是那些用于标记重心的红点和用于指示方向的蓝色箭头，在黑白为主的页面中跳脱出来，起到了极佳的视觉引导作用。我注意到，在一些需要注意安全和避免受伤的部分，文字都会被特别加粗，并用一个醒目的黄色方框圈起来，这种“安全警示”的设计细节，体现了对使用者健康负责的态度。在我看来，一本好的教材，不仅要传授知识，更要提供一个舒适、可靠的学习环境。这本教材在硬件上的投入和用心，完全达到了专业级工具书的标准，让人愿意长期把它放在手边，而不是学完一遍就束之高阁的“一次性读物”。

评分☆☆☆☆☆

从教育理念的角度来看，这套教材的价值远超出一套简单的舞蹈教程。它不仅仅是关于“如何跳舞”，更是关于“如何集体协作”和“如何展现自我”。书中反复强调集体舞的“整体性”——强调每个人的动作必须与周围的人保持同步，这种对“整体大于部分之和”的强调，对于培养高中生团队精神和纪律意识是非常有益的。此外，它在“个人表现力提升”这块的讲解也做得非常到位。它鼓励学生在遵守基本规范的前提下，融入自己的理解和情感，比如通过眼神的交流、面部表情的微调来丰富舞蹈的内涵。这在很大程度上平衡了“集体统一”与“个体特色”之间的关系。它告诉我们，真正的集体舞不是没有个性的机器舞，而是由无数个有生命力的个体汇聚成的和谐整体。这种教育思想，对于正处于自我意识觉醒阶段的高中生来说，是一种非常积极的引导，帮助他们学会如何在群体中找到自己的位置，并以更自信、更积极的姿态面对未来的挑战。这本教材，无疑是一份高质量的体育美育资源。

评分☆☆☆☆☆

我刚开始接触这套教材时，最担心的就是其中的曲目选择是否符合我们这个年龄段的审美。毕竟，集体舞常常给人一种略显过时、场面宏大的刻板印象。然而，当我翻阅到“曲目解析与情感表达”那一章时，我的疑虑立刻烟消云散了。编著者显然是花了大力气去调研当前高中生的音乐偏好。曲目列表里不仅有经典的、适合大型集会的进行曲风格，更多的是选取了节奏感强、旋律优美且积极向上的现代流行音乐元素改编而成的舞曲。更让我惊喜的是，书中对每一首选曲的“意境”解读都非常到位。例如，有一段双人对跳的段落，配的音乐是比较舒缓的民谣风，书上不是简单地讲解动作要领，而是引导我们要体会“互相扶持、共同成长的伙伴情谊”。这种深层次的情感植入，让原本可能显得生硬的动作，立刻变得有血有肉，充满了青春的活力和真挚的情感。这已经超越了一本舞蹈教程的范畴，更像是一本关于如何通过肢体语言进行社交表达和情绪抒发的“青春期心灵指南”。这使得我们在排练时，不仅仅是在模仿动作，更是在集体创造一种积极向上的氛围，对于班级凝聚力的培养大有裨益。

评分☆☆☆☆☆

对于一个实际使用者来说，这本书的“可操作性”至关重要。很多舞蹈书的图文说明，总是在关键时刻掉链子，比如某个转身的重心切换，光看图是完全搞不明白的。但这本书的编排逻辑简直是为自学或者课后辅导量身定做的。它采用了“宏观——中观——微观”的递进式讲解结构。首先是“全景展示”——一段完整的舞蹈演示视频（虽然我这里只有书本，但我能想象出对应的演示效果），然后是“分段拆解”——将整支舞拆分成若干个小节，详细讲解每组动作的连接。最绝妙的是“微观聚焦”：书中对一些难度较大的衔接点，会用专门的版块进行“慢动作解析”，通过多角度的线条图，标示出脚尖、膝盖、腰部等关键部位的运动轨迹和用力方向。比如，一个快速的换位动作，书里会用虚线箭头清晰地指示出身体的移动路径，并配以小贴士：“注意，此时左脚应轻点支撑，而非完全踩实。”这种细致入微的指导，极大地降低了学习难度，让我在不依赖老师现场纠正的情况下，也能对自己的动作进行有效的自我校正。这种严谨的教学设计，体现了编者对教学实践的深刻理解。

评分☆☆☆☆☆

这本厚厚的舞蹈教材摆在面前，封面设计得非常朴实，没有太多花哨的图案，主色调是沉稳的蓝色，给人一种专业、严谨的感觉。光是掂量一下分量，就知道里面内容必然丰富。我翻开目录，首先映入眼帘的是“基础律动与身体协调性训练”这个章节，光是这个部分就占据了将近四分之一的内容。里面的图解和文字描述非常细致，不是那种一笔带过地告诉你“手臂要抬高”或“脚步要轻盈”，而是深入到肌肉如何发力、重心如何转移的层面。特别是对于高中生这个群体，身体正处于快速发育期，对动作的准确性和规范性要求更高，这本书显然抓住了这一点。它并没有盲目追求华丽的舞步，而是非常注重基本功的打磨。比如，书中对“体态管理”的讲解，就用了好几页篇幅，配以多个不同角度的分解图，清晰地展示了正确的站姿、走姿，甚至是如何在快速移动中保持身体的平衡感。这对于我们这些平时学习压力大、容易含胸驼背的年轻人来说，简直是一本“形体矫正指南”。我特别欣赏它在解释动作原理时，经常引用一些运动生理学的知识，让学习者明白“为什么”要这么做，而不是死记硬背“怎么做”。这种教学方式，极大地激发了我的学习兴趣，感觉自己不是在学一套固定的舞蹈，而是在系统地掌握一项运动技能。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆