邮票图说世界服饰文化 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:科学普及出版社

作者:

出品人:

页数:214

译者:

出版时间:2009-6

价格:53.00元

装帧:

isbn号码:9787110071021

丛书系列:邮票图说

图书标签:

• 服饰
• 服装
• 民族
• 邮票
• 服饰文化
• 世界服饰
• 民族服饰
• 文化艺术
• 集邮
• 图鉴
• 历史文化
• 服饰史
• 邮票文化

《邮票上的世界服饰风情》 这是一部以全球邮票为载体，深度探索世界服饰文化演变的精美图典。本书并非简单的邮票图集，而是将每一枚承载着服饰信息的邮票，化作一扇窗，引领读者穿越时空，领略不同国家、不同民族、不同时代独特的穿着风貌与文化内涵。 我们从古老的文明发轫之处开始，追溯早期服饰的起源。从埃及艳丽的亚麻长袍，到古希腊庄重典雅的希顿，再到罗马帝国繁复华丽的托加，每一枚邮票上的描绘，都凝聚着先民们对自然、对神灵、对社会等级的理解与表达。书中不仅呈现了服饰的形制、材质、色彩，更挖掘了其背后所蕴含的宗教信仰、社会习俗、审美情趣以及工艺技术的发展。 随着历史的推进，本书将带领读者漫步于中世纪的欧洲，感受骑士的铠甲与贵妇的华服，探寻那段时期服饰的军事功能、宗教象征以及逐渐形成的等级制度。随后，我们将目光投向文艺复兴时期，见证服饰风格的巨大转变，从奔放的热情到精致的雕琢，从对人体比例的重新审视到奢华面料的运用，每一枚邮票都仿佛一幅色彩斑斓的织锦，诉说着那个充满创造力的时代。 东方文明的服饰之美亦是本书浓墨重彩的一笔。我们将深入中国古代的丝绸之路，从汉代的深衣、唐代的襦裙，到宋代的褙子、明代的曳撒，展现中国历代王朝服饰的演变脉络，以及其蕴含的儒家礼制、道家思想与民族融合的印记。同时，本书也聚焦日本的和服、朝鲜的韩服、印度的纱丽、东南亚各国的民族服饰，通过邮票上的细腻描绘，揭示这些服饰在材质选择、色彩搭配、图案纹样以及穿着方式上所体现的独特文化哲学与审美追求。 本书的独特之处在于，它不仅仅展示“穿什么”，更深入探讨“为什么这么穿”。每一枚邮票上的服饰，都被赋予了丰富的文化解读。例如，在探讨欧洲王室服饰时，我们将分析那些繁复的头饰、精美的蕾丝和贵重的珠宝如何成为权力与地位的象征；在介绍非洲部落服饰时，我们将探究其色彩、纹饰与自然环境、部落图腾、仪式庆典之间的紧密联系；在描绘殖民时期各国服饰的交融时，我们也将反思文化交流与碰撞的复杂进程。 此外，本书还将关注服饰的材质与工艺。从天然丝绸、亚麻、棉布的精细织造，到刺绣、缂丝、扎染等传统工艺的传承与创新，邮票上的每一个细节都隐藏着匠人们的心血与智慧。我们将通过邮票的图像，感受不同地域对天然材料的独特运用，以及历代工匠们在纤维处理、染色技术、缝纫技巧等方面所达到的高超水平。 本书的内容涵盖了各个历史时期，从古代王朝的宫廷礼服，到普通民众的日常穿着，再到特定职业的制服和节日庆典的盛装。每一枚邮票都像一位沉默的讲述者，用视觉的语言，将遥远的服饰文化生动地展现在读者面前。我们精心挑选了来自世界各地的精美邮票，力求在呈现服饰之美的同时，也展现邮票本身的艺术价值。 《邮票上的世界服饰风情》是一场穿越时空的视觉盛宴，更是一次深入灵魂的文化之旅。它不仅能满足您对世界服饰的好奇心，更能帮助您理解服饰背后所承载的深厚历史、多元文化以及人类永恒的审美追求。无论您是服饰爱好者、历史研究者，还是对世界文化充满热情，本书都将为您打开一扇通往精彩服饰世界的大门。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本**《邮票图说世界服饰文化》**（假设这是一本探讨邮票上的服饰演变与文化内涵的书）的读者体验，简直是一场穿越时空的视觉盛宴与知识探秘。我拿到书时，首先被其精美的排版和清晰的印刷质量所吸引。那些微小的邮票图像，在书中被放大、细致地还原，让我有机会以前所未有的清晰度去观察那些承载着历史记忆的方寸之间。比如，书中对19世纪末欧洲宫廷服饰的解析，不仅仅停留在对裙撑、紧身胸衣的形态描述，更深入挖掘了这些服饰如何反映当时的社会阶级结构和女性的地位变化。作者巧妙地将某一特定时期发行的邮票作为“切片”，用服饰细节来串联起当时的政治气候、纺织技术的发展乃至审美趣味的迁移。我特别欣赏作者那种“见微知著”的叙事方式，一片小小的邮票，在她（他）的笔下，瞬间膨胀成一幅关于那个时代生活方式的宏大画卷。这本书的价值，远超出一本单纯的服饰图鉴，它更像是一部基于微观媒介（邮票）构建起来的，生动立体的世界服饰社会史。即便是对邮票收藏不甚了解的读者，也会被这种跨学科的叙事魅力所折服。

评分☆☆☆☆☆

翻阅这本书的过程，与其说是阅读，不如说是一种沉浸式的文化考古。我发现自己常常会停留在某一页，盯着那些被精心挑选出来的异域服饰邮票，陷入沉思。比如，书中关于南美原住民传统服饰的章节，展现了那些色彩斑斓的编织艺术和复杂的图腾含义。作者没有采用生硬的民族志术语，而是用一种近乎诗意的语言去描述那些纹理和色彩是如何与自然环境、部落信仰紧密相连的。最让我震撼的是，通过对比不同年代发行的邮票，能清晰地看到文化交流与冲突对传统服饰带来的冲击与融合。有一组对比图尤其深刻，展示了某个非洲国家在殖民时期与独立后，其邮票上的人物服饰从西方制式到回归本土元素的微妙转变，这背后的权力转移和民族认同的挣扎，都被那细小的邮票图像无声地揭示了出来。这种层层递进的解读方式，使得阅读体验充满了发现的乐趣和思考的深度，让我对“服饰”这一概念有了更深层次的理解：它从来都不是孤立的装饰，而是民族灵魂的可见载体。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排逻辑，体现了高度的学术严谨性与大众可读性的完美平衡。它既有足够丰富的历史资料支撑，又不至于让非专业读者感到枯燥。我注意到作者在引用和图例标注上做得非常细致，每一张邮票的发行背景、主题都交代得一清二楚，这对于希望进一步研究的读者来说，无疑提供了极佳的起点。相比于那种堆砌图片的图录，这本书的价值在于其“说”的艺术。作者不是简单地告诉我们“这是什么”，而是深入剖析了“为什么会是这样”。例如，在探讨二战后日本女性职业装的演变时，书中没有回避经济重建带来的社会压力，而是将那些原本保守的套装设计，与女性进入工厂、办公室的社会现实联系起来解读。这种叙事张力，让服饰文化不再是静止的展品，而是鲜活的、与时代脉搏同频共振的动态过程。整体来看，这本书的阅读体验是流畅且极富启发性的，它成功地将一个相对小众的交叉领域，打造成了一部引人入胜的全球文化史。

评分☆☆☆☆☆

我必须得提一下这本书在视觉呈现上的匠心独运。如果说文字是骨架，那么插图和版式设计就是血肉。装帧设计上选用的纸张质感非常出色，即便是全彩印刷的邮票样本，色彩的还原度也令人满意，这对于一本图像驱动的书籍至关重要。更巧妙的是，作者在跨章节的过渡部分，常常会穿插一些关于邮票设计理念、油墨技术发展的“花絮”小品文。这些内容虽然与主流的服饰叙事并非直接相关，却极大地丰富了阅读的层次感，让读者在欣赏服饰的同时，也能体会到媒介（邮票）本身的艺术性和技术挑战。比如，有一段关于早期邮票采用铜版雕刻和后来的平版印刷对服饰细节表现力的影响的描述，非常专业却又易于理解。这使得这本书不仅仅满足了我们对“世界服饰”的好奇心，更拓展了我们对“邮票艺术”的鉴赏视野。这种多维度的信息渗透，让整本书的阅读体验变得极其充实和饱满，让人爱不释手。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊喜的是其全球视野的广度与细致入微的文化敏感性。很多同类题材的书籍往往会过度聚焦于欧美服饰史，而这本书则非常平衡地覆盖了亚洲、非洲甚至大洋洲的服饰变迁，并且是以邮票这个全球流通的载体为媒介。我尤其喜欢其中关于丝绸之路沿线国家服饰图纹在不同时期通过贸易路线传播和演化的对比分析。作者的论述充满了跨文化的洞察力，她能够清晰地指出，看似相似的服饰元素，在不同的地理环境下，其社会功能和文化内涵可能已经发生了巨大的偏离。这种尊重差异、深入探究根源的写作态度，使得全书充满了人文关怀。读完此书，我仿佛完成了一次绕地球的“无签证旅行”，不仅饱览了服饰之美，更深切体会到人类文明在不同地域的绚烂多样性和相互影响的复杂性。这本书绝对是跨文化研究爱好者和视觉艺术探索者的必备藏品。

评分☆☆☆☆☆

就文字来说可以看，但是邮票图案错误一堆，没把成套的邮票都上图就应该说明。

评分☆☆☆☆☆

就文字来说可以看，但是邮票图案错误一堆，没把成套的邮票都上图就应该说明。

评分☆☆☆☆☆

就文字来说可以看，但是邮票图案错误一堆，没把成套的邮票都上图就应该说明。

评分☆☆☆☆☆

就文字来说可以看，但是邮票图案错误一堆，没把成套的邮票都上图就应该说明。

评分☆☆☆☆☆

就文字来说可以看，但是邮票图案错误一堆，没把成套的邮票都上图就应该说明。