世界顶级服装设计师TOP20

世界顶级服装设计师TOP20 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:梦亦非
出品人:
页数:248
译者:
出版时间:2009-4
价格:48.00元
装帧:
isbn号码:9787562448310
丛书系列:
图书标签:
  • 顶级服装设计师
  • 服装设计
  • 服装设计师
  • 时尚
  • 服装
  • 设计
  • 服饰
  • 时装
  • 服装设计
  • 顶级设计师
  • 时尚潮流
  • 服装艺术
  • 设计灵感
  • 国际品牌
  • 创意表达
  • 美学理念
  • 职业发展
  • 设计史
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《世界顶级服装设计师TOP20》选取了20位设计师,绝火多数都是“后现代艺术家”,试图用他们作为一个个坐杯,画出一条现代服装艺术发展的“曲线图”,当然这并不是完美,因为还有许多有才华的设计师被省略掉了,但是,至少他们是站在一个又一个的制高点上,所以有理由选择他们。与其说他们的生涯是快乐,不如说是忧郁的;与其说他们的作品是经典的,不如说是易朽的,所以,与其说你将要了解的足一部当代服装发展史,不如说是一部从服装角度切入的当代心灵史。

《时尚的脉动:二十世纪中后期至当代全球时尚风潮深度解析》 内容提要 本书并非聚焦于个体设计师的传记或作品集,而是一部宏大叙事下的时尚史学著作。它深入剖析了自1950年代中期至今,全球时尚界所经历的结构性变革、社会文化驱动力、产业运作模式的演进,以及技术介入所带来的颠覆性影响。本书旨在揭示“时尚”这一复杂社会现象是如何从精英阶层的专属符号,逐渐演变为大众文化、社会身份建构和全球经济版图中的关键元素。 全书分为五个相互关联的宏大章节,辅以丰富的案例分析和一手研究资料,力求提供一个多维度、跨地域的全球时尚生态图景。 --- 第一章:战后重塑与新古典主义的瓦解(1950s 中期至 1960s 初期) 本章探讨二战后欧洲时尚(尤其是巴黎高级定制)在重建期的地位及其内部的张力。重点分析了战后消费主义的兴起如何对传统定制模式构成挑战。 “新风貌”的局限性与过渡: 研究克里斯汀·迪奥(Christian Dior)“新风貌”的社会意义与其在后战经济环境下的脆弱性。探讨其对女性身体形象的约束,以及这种约束在社会进步思潮下的松动迹象。 青年文化的萌芽与反叛: 详述源自街头的“次文化”(Subcultures)——如英国的摩德族(Mods)和泰迪族(Teddy Boys)——如何首次以物质文化的形式挑战了高级定制的权威。分析这些群体如何利用平价成衣和二手服装构建身份认同。 成衣(Prêt-à-Porter)的工业化前奏: 聚焦于意大利和美国率先发展起来的工业化批量生产模式,探讨其在面料创新(如化纤的普及)和尺寸标准化方面所做的努力,这些努力为未来全球成衣革命奠定了基础。 第二章:革命与解构:身份政治与时尚的民主化(1960s 中期至 1970s) 本章是全书的核心转折点,记录了时尚如何被社会激进主义和文化多元主义彻底重塑。 “反时尚”的兴起: 深入分析嬉皮士运动(Hippie Movement)、女权主义思潮和反战运动对服装符号的颠覆性影响。探讨“手工感”、“天然面料”和“异域风情”如何成为对资本主义和传统审美的抵抗语言。 性别流动性的早期表达: 考察“雌雄同体”(Androgyny)美学在音乐和艺术领域中的渗透,分析其如何模糊了传统性别着装规范,例如通过中性剪裁和迷你裙对既有规范的冲击。 潮流制造地的东移: 详细记录纽约和米兰的崛起。分析纽约时装周如何通过更贴近日常生活的实用性设计,对抗巴黎的“高不可攀”。米兰则凭借其精湛的皮革工艺和面料创新,成为工业化高品质成衣的典范。 第三章:全球化、商业帝国与精英主义的回潮(1980s 至 1990s 初期) 本章关注时尚产业的资本化进程、品牌化战略的成熟,以及随之而来的全球市场扩张。 “权力着装”(Power Dressing)与经济繁荣: 探讨80年代企业文化背景下,肩垫、套装等元素如何被重新诠释为女性进入高层管理职位的视觉宣言。分析这种趋势背后的社会心理动机。 设计师品牌的“集团化”: 详细梳理奢侈品集团(如LVMH、开云集团的前身)的并购活动,研究品牌如何从单一设计师驱动转向多品牌、多品类(从香水到家具)的综合性商业实体。探讨这种结构对创意独立性的影响。 极简主义与后现代的审视: 剖析90年代初期对80年代过度浮华的反动。研究以解构、去装饰化为核心的极简主义浪潮,如何通过对材料本质的回归,表达对消费主义无限扩张的内在质疑。 第四章:技术、数字渗透与供应链的重构(1990s 中期至 2010s) 本章聚焦于互联网和全球化物流体系如何彻底改变了时尚的生产速度、传播方式和消费模式。 “快时尚”(Fast Fashion)的工业革命: 深入分析以Zara、H&M为代表的供应链管理创新(如即时反馈系统),及其对全球服装生产地(如孟加拉、越南)的影响,探讨其引发的劳工伦理和环境争议。 数字传播的崛起: 探讨早期博客、时尚论坛以及后来的社交媒体(如Instagram)如何削弱了传统时尚编辑的“守门人”地位。分析“即时可见性”如何加速了潮流的生命周期。 可持续性议题的浮现: 审视在信息透明化压力下,时尚产业首次被迫正面回应其对环境的巨大足迹。分析从有机棉推广到二手市场(Resale Market)兴起,消费者对“道德消费”的初步探索。 第五章:超越物理界限:元宇宙、身份重塑与未来生态(2010s 末期至今) 本章展望当前和未来的挑战,关注时尚如何应对气候危机、身份政治的深化以及数字实体的融合。 时尚的多元化与小众化: 分析特定身份群体(如酷儿社群、特定民族文化)如何利用网络平台,绕开主流媒体,建立起自我认同的着装规范和审美体系。 虚拟时尚与数字资产: 探讨非同质化代币(NFTs)和虚拟试穿技术如何影响服装的“拥有权”和“使用权”概念。分析虚拟时装秀(Metaverse Fashion Week)的商业潜力与文化意义。 循环经济的结构性挑战: 不仅是面料的创新,而是整个商业模式的颠覆。分析按需生产(On-Demand Manufacturing)、服装租赁服务(Subscription Services)以及产品生命周期管理(PLM)在应对资源枯竭方面的实际进展与瓶颈。 --- 本书特色: 本书的分析维度超越了单纯的“谁设计了什么”,而是聚焦于“为什么在那个时间点,这些设计能够流行?” 它将时尚置于全球经济史、社会心理学、技术发展史的交叉点进行审视,为理解当代服饰背后的复杂权力运作和文化流动,提供了坚实的理论框架和丰富的历史依据。它适合所有希望深入了解驱动全球服饰产业演进的深层社会力量的研究者、专业人士和深度爱好者。

作者简介

目录信息

读后感

评分

CHANEL 、FENDI 、GUCCI 、YSL、 LV 、川久保玲等等那些我们如雷贯耳的大牌,那些时尚男女们关注的焦点,是谁在背后成就了它们? 我们总是迷醉于巴黎T台上那些或奢华或诡谲 或优雅或朋克的梦幻,却很少了解它们背后的故事。 这本书基本可以为为对时尚仅有耳闻实际却一片空白的...  

评分

CHANEL 、FENDI 、GUCCI 、YSL、 LV 、川久保玲等等那些我们如雷贯耳的大牌,那些时尚男女们关注的焦点,是谁在背后成就了它们? 我们总是迷醉于巴黎T台上那些或奢华或诡谲 或优雅或朋克的梦幻,却很少了解它们背后的故事。 这本书基本可以为为对时尚仅有耳闻实际却一片空白的...  

评分

CHANEL 、FENDI 、GUCCI 、YSL、 LV 、川久保玲等等那些我们如雷贯耳的大牌,那些时尚男女们关注的焦点,是谁在背后成就了它们? 我们总是迷醉于巴黎T台上那些或奢华或诡谲 或优雅或朋克的梦幻,却很少了解它们背后的故事。 这本书基本可以为为对时尚仅有耳闻实际却一片空白的...  

评分

CHANEL 、FENDI 、GUCCI 、YSL、 LV 、川久保玲等等那些我们如雷贯耳的大牌,那些时尚男女们关注的焦点,是谁在背后成就了它们? 我们总是迷醉于巴黎T台上那些或奢华或诡谲 或优雅或朋克的梦幻,却很少了解它们背后的故事。 这本书基本可以为为对时尚仅有耳闻实际却一片空白的...  

评分

这是一部当代服装发展史,也是一部从服装角度切入的当代心灵史。她展示的不仅仅是时代更替中服装的变化,也有人们内心意念的轨迹。

用户评价

评分

一本名为《世界顶级服装设计师TOP20》的书,仅仅从书名上就足以点燃我心中对时尚艺术的无限好奇。我一直认为,服装不仅仅是遮蔽身体的布料,更是一种情感的表达,一种精神的传递,甚至是一种社会文化的缩影。而那些站在世界时尚巅峰的设计师们,无疑是这场视觉盛宴中最耀眼的明星。他们如何将灵感化为触手可及的华服,如何在瞬息万变的潮流中保持独特风格,如何在剪裁、色彩、面料的王国里挥洒自如,这些都是我渴望了解的。想象一下,书中会如何细致地剖析那些标志性的系列,那些改变了时尚史进程的经典作品,那些在T台上一鸣惊人、却又在后世被反复借鉴的创意。我期待能看到设计师们从何处汲取灵感,是古老的东方韵味,还是现代的都市肌理,亦或是内心的情感波澜?他们对廓形、对细节的独到之处,对色彩碰撞的巧思,对材质混搭的胆识,这些都是构成他们艺术DNA的重要组成部分。这本书,无疑为我打开了一扇通往时尚圣殿的窗户,让我有机会近距离地感受那些创造美的灵魂,理解那些引领潮流的智慧,更重要的是,从中汲取属于自己的时尚养分,让生活因美而更加丰富多彩。我迫不及待地想翻开它,沉浸在那些光彩夺目的设计故事中。

评分

《世界顶级服装设计师TOP20》这个书名,瞬间就勾起了我对时尚界那些传奇人物的好奇心。我总觉得,那些能登上顶峰的设计师,不仅仅是会做衣服的人,他们更是生活的艺术家,是时代精神的解读者。我期待这本书能够深入挖掘这些设计师的创作源泉,他们是如何将抽象的灵感转化为具象的服装?他们的设计理念是源于对人体线条的极致追求,还是对社会现象的深刻洞察?我很好奇,书中是否会披露一些鲜为人知的设计过程,比如他们如何从一件古董、一幅画、一首歌中获得灵感,如何与工匠们协作,如何面对评审的苛责和市场的考验。更让我着迷的是,这些顶级的时装屋背后,往往也承载着一个家族的荣耀、一个时代的记忆,书中是否会触及到这些更深层次的文化与历史背景?我渴望了解,这些“TOP20”的设计师是如何定义“美”,又是如何通过他们的作品,与世界进行对话。这本书,对我来说,就像是一张藏宝图,指引我去发现隐藏在华服背后的智慧与情感,去领略服装设计艺术的博大精深。

评分

《世界顶级服装设计师TOP20》这个书名,就像是给我打开了一扇通往时尚界核心的大门。我一直认为,服装设计是技术与艺术的完美结合,而能够被冠以“顶级”之名的设计师,更是将这种结合发挥到了极致。我非常好奇,书中将会如何展现这20位设计师的独特之处?他们是如何在浩瀚的时尚星空中,以自己的光芒吸引全球的目光?我期待能读到他们是如何从最初的草图,一步步将想象变为现实的,其中会涉及到哪些精湛的工艺,哪些巧妙的剪裁,哪些大胆的配色?更让我着迷的是,这些设计师的创作是否也反映了他们各自的成长经历、文化背景,甚至人生哲学?这本书,对我来说,不只是一本关于时装的书,更是一次关于创意、关于美学、关于人类表达方式的深入探究。我想通过它,更全面地认识这些伟大的灵魂,理解他们如何用服装这个媒介,与世界进行最深刻的对话,也从中汲取灵感,去发现和创造属于自己的生活之美。

评分

《世界顶级服装设计师TOP20》这个书名,就像是为我量身打造的一张探索时尚艺术宝藏的地图。我一直对服装设计充满着浓厚的兴趣,认为每一件精心设计的时装背后,都蕴含着设计师的智慧、情感和对美的极致追求。我非常期待,这本书能够为我揭示这20位世界级设计师的独特魅力。他们是如何将脑海中的奇思妙想,通过一针一线,变成现实中的华美服饰?他们对色彩的运用,对面料的选择,对廓形的把握,又是如何达到炉火纯青的地步?更让我着迷的是,我想了解这些设计师是如何在时尚界不断变幻的风云中,保持自己的创作初心,并且能够持续不断地推出令人耳目一新的作品。这本书,对我来说,不仅是关于20位杰出人物的介绍,更是一次关于创意灵感、工艺传承、以及时尚行业发展历程的深刻解读,相信阅读它定能让我受益匪浅,拓宽我的视野。

评分

《世界顶级服装设计师TOP20》这个书名,本身就充满了强大的吸引力,瞬间点燃了我对时尚艺术的探索欲。我一直坚信,服装设计是一种情感的语言,能够跨越文化、语言的界限,直击人心。而那些能够登上世界之巅的设计师们,无疑是这场无声交流中最杰出的对话者。我非常好奇,书中将会如何展现这20位设计师的非凡之处?他们是如何将内心的激情、对世界的观察、对美的追求,转化为一件件令人惊叹的时装作品?我期待能够深入了解他们的创作过程,从最初的灵感萌芽,到面料的选择,再到剪裁的精妙,以及最终呈现出的震撼效果。更重要的是,我希望这本书能带我走进这些设计师的内心世界,理解他们的艺术哲学,他们是如何在瞬息万变的时尚潮流中,保持自己独特的风格和深刻的思考,并且用他们的作品,引领和改变着人们对美的认知。这本书,无疑为我提供了一个绝佳的平台,让我能够近距离地感受大师们的光辉,领略服装艺术的博大精深。

评分

《世界顶级服装设计师TOP20》这个书名,本身就充满了吸引力,让我立刻联想到了那些在时尚界熠熠生辉的名字。我一直认为,服装设计师是连接艺术与生活的桥梁,他们用创意和技艺,将人们的梦想和情感具象化,呈现在一件件精美的衣裳之上。我非常好奇,书中将如何展现这20位设计师的独特之处?他们的设计理念是如何形成的?是受到童年经历的影响,还是源于对某种文化的迷恋?我期待能够更深入地了解他们的创作过程,从最初的灵感闪现,到面料的精心挑选,再到剪裁的反复打磨,以及最终在T台上呈现出的震撼效果。更重要的是,我想知道这些设计师是如何在瞬息万变的时尚潮流中,保持自己的独特风格,并且能够不断地创新,引领着世界的审美方向。这本书,对我来说,不仅仅是一份关于顶尖设计师的榜单,更是一部关于艺术、关于美、关于梦想的生动故事集,相信它能带给我许多灵感和启发。

评分

仅仅是《世界顶级服装设计师TOP20》这个书名,就足以让我对内容充满了期待。我一直对那些能够用布料和线条“说话”的设计师们充满敬意。他们就像是魔法师,能够将普通的材料变成令人惊叹的艺术品,更重要的是,他们能够通过服装传达情感,讲述故事,甚至影响一个时代的审美。我非常好奇,书中将会如何呈现这20位设计师的独特魅力?他们是如何在竞争激烈的时尚界脱颖而出的?是凭借天马行空的创意,还是对经典元素的创新演绎?我期待能看到书中对他们标志性作品的深入解读,比如某件礼服如何成为奥斯卡红毯上的焦点,某套系列如何定义了一个季度的主题。更重要的是,我希望这本书能揭示他们创作背后的思考方式,他们是如何捕捉时代脉搏,如何理解女性(或男性)的身体,又是如何在追求商业价值的同时,不放弃艺术的追求。这本书,对我而言,是一次深度探索时尚艺术的机会,我相信它能让我更加欣赏和理解那些用设计改变世界的大师们。

评分

《世界顶级服装设计师TOP20》这个书名,瞬间就激起了我想要深入了解时尚界幕后故事的冲动。我始终认为,服装不仅仅是穿在身上的物品,更是一种个人表达、一种艺术创造,甚至是一种社会文化现象的反映。而那些能够跻身“顶级”行列的设计师们,无疑是这场视觉盛宴中最具影响力的灵魂人物。我非常好奇,书中将如何描绘这20位设计师的非凡之处?他们是如何从无数的设计师中脱颖而出,成为引领全球时尚潮流的标杆?我期待能看到书中对他们创作理念的细致解读,比如他们是如何将抽象的灵感转化为具象的服装,又是如何通过色彩、廓形、材质的运用,传达出独特的美学态度。更重要的是,我想了解他们是如何在不断变化的市场需求和审美趋势中,保持自己独特的风格,并且创造出经久不衰的经典。这本书,对我来说,是一次探索时尚深度,理解艺术精髓的绝佳机会。

评分

《世界顶级服装设计师TOP20》这个书名,如同一个充满魅力的邀请函,让我迫不及待地想一探究竟。我一直对服装设计这一领域抱有极大的兴趣,尤其对那些能够引领潮流、创造经典的设计师们充满了敬意。我非常想知道,书中会如何介绍这20位重量级人物?他们的设计风格是怎样的?是优雅的复古,还是前卫的现代?是极简的纯粹,还是繁复的华丽?我期待能看到书中对他们最具代表性作品的深入剖析,了解这些作品是如何在时尚史上留下浓墨重彩的一笔。更重要的是,我想了解这些设计师是如何在设计过程中,将创意、工艺、文化、社会思潮巧妙地融合在一起,创造出既有艺术价值又不乏市场影响力的作品。这本书,对我而言,不仅仅是关于20位顶尖设计师的简介,更是关于时尚精神、关于艺术创新、关于个人奋斗历程的生动写照,相信它会给我带来许多启发和思考。

评分

读到《世界顶级服装设计师TOP20》的书名,我的思绪立刻被拉向了那些光鲜亮丽的秀场后台,以及设计师们充满张力的工作室。我一直对服装设计的幕后故事有着浓厚的兴趣,那些光鲜亮丽的成品背后,究竟隐藏着多少不为人知的努力、多少次推翻重来的尝试、多少个灵光乍现的夜晚?我很好奇,书中会如何描绘这些“TOP20”的设计师们,他们是如何从默默无闻的初学者,一步步成长为引领全球时尚潮流的大师?他们的创作哲学是什么?是极简主义的纯粹,还是巴洛克式的奢华?是对传统工艺的致敬,还是对未来科技的探索?我期待能看到他们如何与面料对话,如何驾驭色彩,如何在有限的画布上挥洒无限的创意。更重要的是,我想了解他们如何在瞬息万变的时尚圈中,保持自己的独立思考和独特风格,不被潮流所裹挟,而是成为潮流的引领者。这本书,对我而言,不仅仅是关于20位杰出设计师的传记,更是一部关于创意、关于坚持、关于艺术的生动写照。我希望通过阅读它,能更深刻地理解服装设计这门艺术的魅力,也能从中获得更多启发,去发现和塑造属于自己的生活美学。

评分

还行,就凭作者码了那么多字就还算真诚了。服装书好的真心少。要么就是外文书啃不动。

评分

是我想要的

评分

图片太少,只能看看文字,了解个大概。伊夫.圣.罗兰:出名使人孤独。 我总是感到疲惫不堪,设计服装是一种有损健康的职业,甚至是慢性自杀。。。我认为有创造天才的人,用与死抗争的方式平息痛苦,这期间就会创造出我们称之为艺术的不朽的东西。----为艺术而生,亦死的人。看他的履历,才知天才的路径。其实大多家都是造物之果,如同许多没有受过正规素描教育的大师级画家,有些竟无裁缝基础,成名也就成家了。

评分

书中介绍了顶级设计师没错 个人觉得但是还是要着重学习其出色的设计 将讲解与其服饰相结合 干巴巴的背出这本书上所有的设计师也没什么营养

评分

有一些"个人角度",总体来说还可以,每个设计师剖析的不够全面,商业性高于艺术性

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有