The Rolling Stones- Beggars Banquet (Guitar Tablature) (Alfred's Classic Album Editions) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Alfred Publishing

作者:Alfred Publishing

出品人:

页数:44

译者:

出版时间:2006-08-31

价格:USD 16.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780739041611

丛书系列:

图书标签:

• 摇滚
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经典吉他指法速查手册：摇滚史诗的精确复刻与演奏指南 本书并非收录了《滚石乐队：乞丐盛宴》（The Rolling Stones - Beggars Banquet）吉他六线谱的特定版本或附属资料。相反，它是一本旨在服务于广大吉他爱好者、演奏者和音乐理论学习者的综合性参考工具书，聚焦于经典摇滚乐的指法技术、和弦结构、乐句解析以及舞台演绎的通用原则。 本书的核心价值在于构建一套适用于分析和演奏大多数20世纪下半叶硬摇滚、布鲁斯摇滚和经典摇滚乐作品的坚实基础。我们深知，要真正驾驭如《乞丐盛宴》这类专辑所代表的音乐风格，需要的不仅仅是照搬特定的乐谱，而在于理解其背后的音乐语言。 第一部分：摇滚吉他指法的通用语汇与基础构建 本手册的开篇致力于梳理和巩固摇滚吉他演奏者必须掌握的核心技术体系，这些技术是所有经典专辑演奏的基石。 第一章：基础演奏姿态与音色塑造 本章详述了正确的持琴姿态、拨片选择（从厚度到材质对音色的影响），以及左右手的基础技巧。特别强调了如何在不借助复杂效果器的情况下，通过指尖力量和拨弦角度模拟出早期摇滚乐那种原始、温暖而富有攻击性的音色。 拨弦动态控制： 详细讲解了从 Plectrum (拨片) 的轻扫到强力击打的动态范围，以及如何通过力度变化制造强烈的节奏驱动力。 颤音（Vibrato）的艺术： 深入剖析了不同风格下的颤音技巧——从布鲁斯小幅度的快速颤音到约翰·史宾塞（John Spencer）式的宽幅度摇摆颤音。重点展示了如何运用手腕和手臂的力量，而不是仅仅依赖手指，来产生更具情感深度的音符延长。 第二章：开放与封闭和弦的“脏”处理 在许多经典摇滚乐中，和弦的演奏并非追求古典吉他的完美清晰度，而是强调“厚度”和“颗粒感”。 忌杂音的艺术： 本章教授如何精确地闷住（Muting）未被按下的弦。这对于演奏失真（Distortion）或过载（Overdrive）音色至关重要，因为高增益下，任何不必要的振动都会破坏清晰度。详细图解了如何用左手食指的侧面或右手掌根来控制低音弦的共振。 Power Chord 的变体： 涵盖了从基本的根音-五度-八度结构，到在其中加入色彩音（如11或b9）的进阶封闭和弦应用，以适应更复杂的布鲁斯进行。 第二部分：音阶、调式与布鲁斯根源 摇滚乐的精髓往往隐藏在对特定音阶和调式的熟练运用中。本书致力于提供一套实用的、以“听觉”为导向的指法图谱。 第三章：五声音阶的地理分布与即兴应用 五声音阶是摇滚乐即兴的通用语言。本章打破了单一的指型记忆模式，强调五声音阶在指板上的“流动性”。 指板指引： 展示了如何在整个指板上识别并快速切换五声音阶的五个基本把位。 布鲁斯音阶的引入： 详细讲解了如何将“降五度音”（Blue Note）巧妙地融入五声音阶中，并提供了大量在特定调性中（如E、A、G调）练习音阶跑动的范例，着重于如何在节奏停顿处加入有力的音符。 第四章：布鲁斯与摇滚的调式桥梁 许多经典摇滚乐的riff和独奏都建立在布鲁斯调式或特定模式之上。 Mixolydian（混合利底调式）的统治力： 解释了为什么布鲁斯摇滚偏爱使用带有降七音（b7）的调式，并提供了在不同把位上构建Mixolydian音阶的指法图。 和弦内音的强调： 教授如何通过强调和弦中的三音和七音来增强演奏的“和声张力”，而不是仅仅沿着音阶进行漫无目的的演奏。 第三部分：节奏的骨架——Riff构建与演奏的动力学 摇滚乐的生命力在于其律动（Groove）。本手册将大量篇幅用于剖析如何构建和演奏出具有驱动力的节奏型。 第五章：基础 Riff 结构分析与分解 本章分析了数百个经典摇滚 Riff（包括但不限于英式布鲁斯摇滚的代表性片段）的共同结构，将其归类为三种基本类型： 1. 根音推动型（Root-Driven）： 强调低音弦的持续运动。 2. 切分律动型（Syncopated）： 利用休止符和重音的错位制造“摇摆感”。 3. 和弦切奏型（Chord Strumming/Chop）： 侧重于快速、清晰的扫弦节奏。 第六章：延音与断奏的精妙平衡 在许多标志性的摇滚乐中，演奏者需要在保持长音的延音与干净利落的断奏之间找到平衡。 右手控制下的休止符： 详细图解了如何利用右手的棕榈闷音（Palm Muting）和快速拨弦停止来制造精确的节奏停顿，这是保持 Riff 清晰度的关键。 滑音（Slide）与揉弦（Bending）的精确度： 提供了关于如何达到特定音高（如半音或全音）的练习方案，强调在演奏滑音时，保持弦上的压力一致性。 结语：超越乐谱的演奏精神 本书的最终目标是培养演奏者独立分析和理解任何经典摇滚乐作品的能力。通过对指法技术、音阶理论和节奏律动的全面解析，读者将能更好地掌握如何将这些工具应用于任何他们热爱的摇滚乐曲目中，从而构建属于自己的、充满个性的演奏风格。本书提供的是一套工具箱和方法论，而非单一的成品图纸。

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对于许多像我一样的吉他爱好者来说，滚石乐队的音乐是启蒙，是信仰，而《Beggars Banquet》这张专辑，更是他们音乐生涯中的一座里程碑。《Beggars Banquet》吉他谱的出现，无疑是为我打开了一扇更深入了解这张经典专辑的窗口。这本书的质量，就像 Alfred's Classic Album Editions 系列一贯的那样，令人放心。我被书中对 Keith Richards 那独特的吉他演奏技巧，特别是他对 Open G 调弦的娴熟运用所深深吸引。这本书的编排非常细致，它不仅仅提供了歌曲的吉他谱，还包含了很多关于吉他手在专辑中的演奏细节和一些技巧上的建议。这对于我这种想要深入理解歌曲背后的音乐原理的爱好者来说，是非常宝贵的。每一首歌曲的吉他部分都得到了细致的处理，从基本的和弦到复杂的solo，都标注得清晰明了。我尤其喜欢书中对 Keith 那些标志性的吉他“hook”的演奏方式的解析，这让我能够更准确地还原歌曲的精髓，并在自己的演奏中融入滚石乐队那种原始而充满力量的风格。这本书不仅是一本乐谱，更是一次沉浸式的音乐学习体验，它让我对《Beggars Banquet》这张专辑有了更深层次的理解和感悟。

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滚石乐队的音乐，尤其是《Beggars Banquet》这张专辑，对我而言不仅仅是音乐，更是一种文化符号，一种对自由和反叛精神的象征。这本书，作为这其中的吉他谱，是我一直以来渴望拥有的。从我第一次听到“Sympathy for the Devil”那充满力量的鼓点和 Keith 那标志性的吉他riff开始，我就被深深吸引。这本书的编排，让我感觉像是得到了一个进入滚石乐队音乐灵魂的入口。Alfred's Classic Album Editions 的质量毋庸置疑，而这本《Beggars Banquet》吉他谱，更是其中的佼佼者。我特别喜欢书中对 Keith Richards 那种“less is more”的吉他演奏哲学的阐释，以及他对 Open G 调弦的独特运用。这让我能够更深入地理解为什么他的吉他声音如此具有辨识度和感染力。书中对每一首歌曲的吉他谱都进行了细致的处理，从基础的和弦进行到复杂的solo，都标注得非常清晰。我尤其欣赏它对那些标志性riff的演奏建议，这对于想要精准还原歌曲魅力的吉他手来说，是无价的。这本书不仅提供了技术上的指导，更在精神层面上让我与滚石乐队的音乐产生了更深的共鸣。它让我能够更自信地去挑战那些经典的吉他段落，并在自己的演奏中融入滚石乐队的独特风格。

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对于任何一位真心热爱摇滚乐，尤其是对滚石乐队情有独钟的吉他手来说，《Beggars Banquet》这张专辑的吉他演奏是绕不开的学习目标。而这本书，无疑是实现这一目标的最佳辅助工具。我一直以来都对 Keith Richards 那种独一无二的吉他风格，尤其是他标志性的 Open G 调弦演奏方式感到无比着迷。这本书的出现，就像是为我打开了一扇通往 Keith 音乐世界的窗户。Alfred's Classic Album Editions 的系列一向以其精细的编排和准确的内容而受到赞誉，而这一本《Beggars Banquet》吉他谱更是将这种专业性发挥到了极致。我非常欣赏书中对 Keith 的吉他演奏技巧和音色处理的深入分析，这帮助我更清晰地理解了他在歌曲中所扮演的角色以及他那些标志性的吉他“hook”。每一首歌曲的吉他谱都被细致地呈现出来，从简单的节奏吉他伴奏到复杂的吉他solo，都标注得一丝不苟。这本书的排版也十分人性化，方便我在练习时快速找到需要的部分。我尤其喜欢书中对一些关键吉他段落的演奏提示，这些细节能够帮助我更准确地把握歌曲的精髓，并更好地还原滚石乐队那种粗犷而充满活力的音乐风格。

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这本书简直是我吉他演奏生涯中的一本圣经。从我第一次拿起吉他，我就被滚石乐队那标志性的riff和充满力量的旋律所吸引。而《Beggars Banquet》这张专辑，更是他们创作生涯中的一个巅峰。拿到这本吉他谱，我感觉就像是得到了一个通往那个黄金时代的钥匙。翻开第一页，那些熟悉的音符就像魔法一样跃然纸上，伴随着每一个和弦的指法，我仿佛能听到 Mick Jagger 那嘶哑而迷人的嗓音， Keith Richards 那行云流水般的吉他solo。Alfred's Classic Album Editions 的系列一直以其严谨和专业著称，而这一本也绝不例外。每一首歌曲的吉他部分都被细致入微地还原，从最基础的开放和弦，到那些需要精准控制拨片技巧的复杂段落，都标注得清清楚楚。我特别喜欢它对 Keith Richards 那独树一帜的吉他调弦和演奏方式的解释，这简直是打开了新世界的大门。很多时候，我们听到的是歌曲的成品，但很少有人能真正理解其背后的精妙之处。《Beggars Banquet》这本书，就是让我们这些爱好者能够深入到音乐的肌理之中，去感受那些塑造了摇滚乐历史的伟大瞬间。对于想要深入学习滚石乐队吉他风格的乐迷来说，这本书绝对是物超所值，它不仅仅是一本乐谱，更是一次沉浸式的音乐学习体验。我迫不及待地想要用我的 Gibson Les Paul 去重现那些永恒的摇滚乐章。

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自从我开始接触吉他，滚石乐队就是我心中绕不开的存在。他们那种粗犷、原始又极具感染力的摇滚风格，是无数吉他手心中的火焰。而《Beggars Banquet》这张专辑，更是我反复聆听、反复模仿的对象。当这本书出现在我的视野中时，我毫不犹豫地收入囊中。这本书的编排非常人性化，不仅仅是简单的吉他谱，它还包含了很多关于歌曲创作背景、吉他手演奏技巧的介绍，这对于我这种想要更深入理解音乐的爱好者来说，简直是宝藏。我尤其欣赏它对 Keith Richards 那种“ Riff Master ”的吉他演奏方式的细致拆解，他那种不落俗套的和弦运用和极具辨识度的音色，在这本书里得到了非常准确的呈现。我曾经花费大量时间去尝试模仿，但总觉得隔靴搔痒，而这本书的出现，让我仿佛得到了一个秘密通道，直接连接到了 Keith Richards 的演奏精髓。每一页的吉他谱都清晰明了，无论是节奏型、和弦指法还是solo的音符，都标注得一丝不苟。这让我在练习过程中少走了很多弯路，也让我能够更自信地去挑战那些经典的吉他段落。这本书不仅仅是一本教材，它更像是一位经验丰富的吉他导师，引导我一步步深入滚石乐队的音乐世界。这本书的出现，让我对《Beggars Banquet》这张专辑的理解又上了一个新的台阶，我能更深刻地感受到其中的音乐魅力和创新之处。

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我与滚石乐队的缘分，可以追溯到我第一次听到《Beggars Banquet》这张专辑的那一刻。那是一种原始、粗犷、却又充满灵魂的音乐力量，深深地打动了我。作为一名吉他爱好者，我一直渴望能够更深入地学习和理解这张专辑的吉他演奏。而这本书，恰好满足了我的这个愿望。Alfred's Classic Album Editions 的系列，一直是我信赖的选择，而这本《Beggars Banquet》吉他谱，更是让我惊喜连连。我非常赞赏书中对 Keith Richards 独特的吉他演奏方式的细致讲解，尤其是他对 Open G 调弦的精妙运用，这让我在学习过程中受益匪浅。这本书不仅仅是枯燥的音符堆砌，它更像是一位经验丰富的吉他导师，引导我一步步领略滚石乐队的音乐魅力。书中对每一首歌曲的吉他部分都进行了详尽的分解，无论是主音吉他的solo，还是节奏吉他的和弦进行，都标注得非常清晰和准确。我特别喜欢书中对一些标志性riff的演奏技巧的提示，这些细节让我在模仿时更加得心应手，也让我能够更自信地在自己的演奏中融入滚石乐队的独特风格。这本书为我提供了一个深入学习《Beggars Banquet》吉他演奏的绝佳平台。

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对于每一个认真的吉他演奏者来说，能够掌握那些真正具有历史意义的经典专辑的演奏是至关重要的。《Beggars Banquet》正是这样一张专辑，而这本书，则是通往这张专辑吉他演奏的绝佳途径。我一直对滚石乐队的音乐情有独钟，尤其是他们那个时期的作品，那种未经雕琢的原始能量，至今仍让我热血沸腾。拿到这本 Alfred's Classic Album Editions 的《Beggars Banquet》吉他谱，我立刻被它精美的设计和严谨的内容所吸引。这本书不仅仅提供了歌曲的吉他谱，更重要的是，它深入挖掘了 Keith Richards 和 Mick Taylor 在这张专辑中的吉他贡献。书中对 Keith 独特的吉他调弦和他的“ five-string open G ”的运用进行了详尽的阐述，这对我来说是巨大的启发。我一直对他的那种看似随意却又充满律动的演奏方式感到好奇，而这本书让我得以窥见其背后的奥秘。每一个歌曲的吉他部分都被清晰地分解，从主音吉他到节奏吉他，都标注得非常细致。这本书的排版也十分合理，方便我在练习时快速查找和对照。我尤其喜欢书中对一些标志性riff的演奏建议，这能帮助我更好地把握歌曲的精髓。总而言之，这本书不仅为我提供了精确的吉他谱，更打开了我对《Beggars Banquet》这张专辑吉他演奏的全新认知，让我能够更深入地去感受和重现滚石乐队的音乐魔力。

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作为一名忠实的滚石乐队乐迷，以及一名热衷于吉他演奏的爱好者，《Beggars Banquet》这张专辑在我心中有着不可动摇的地位。而这本由 Alfred's Classic Album Editions 出版的吉他谱，更是我一直以来所寻觅的宝藏。这本书的严谨性和专业性，让我对 Alfred's 的系列充满了信心。我特别被书中对 Keith Richards 那标志性的吉他演奏风格的详细解读所吸引，尤其是在 Open G 调弦方面的深入分析，这对我理解他的演奏技巧起到了至关重要的作用。这本书不仅仅是简单的音符记录，它更像是为我打开了一扇通往《Beggars Banquet》音乐世界的大门，让我能够更深入地了解歌曲的每一个吉他部分是如何构建的。每一首歌曲的吉他谱都标注得非常清晰和准确，无论是节奏吉他的和弦进行，还是主音吉他的solo，都处理得恰到好处。我非常喜欢书中对一些关键吉他段落的演奏提示，这些细节能够帮助我更准确地捕捉到歌曲的精髓，并在我的演奏中更好地还原滚石乐队那种粗犷而充满力量的音乐风格。这本书为我提供了一个绝佳的学习平台，让我能够更自信地在吉他上重现《Beggars Banquet》的经典魅力。

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每当我拿起吉他，脑海中总会回响起滚石乐队那标志性的旋律，《Beggars Banquet》这张专辑更是其中最闪耀的星辰。这本书，就如同是通往这些永恒旋律的秘籍。Alfred's Classic Album Editions 的系列，在我看来，就是对经典专辑最忠实的还原，而这本《Beggars Banquet》吉他谱，更是将这种忠实发挥到了极致。我尤其欣赏书中对 Keith Richards 那独树一帜的吉他演奏风格的深入剖析，特别是他对 Open G 调弦的运用，这让我对他的演奏有了全新的认识。这本书的编排极为细致，它不仅提供了准确的吉他谱，还包含了对歌曲创作背景、吉他手演奏技巧的介绍，这些细节让我在学习过程中受益匪浅。每一个歌曲的吉他部分都被清晰地呈现出来，从最基本的和弦到复杂的solo，都标注得一丝不苟。我非常喜欢书中对那些极具辨识度的吉他riff的演奏建议，这能够帮助我更准确地捕捉到歌曲的精髓，并在我的演奏中注入滚石乐队那种独特的摇滚灵魂。这本书不仅仅是一本乐谱，它更是一次与滚石乐队音乐灵魂的深度对话，让我能够更自信地在指尖上重现这些经典的摇滚乐章。

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作为一名对摇滚乐充满热情的吉他爱好者，滚石乐队在我心中有着举足轻重的地位。《Beggars Banquet》这张专辑更是我反复品味、从中汲取灵感的源泉。这本书的出现，无疑是为我提供了一把进入这张经典专辑音乐宝库的钥匙。Alfred's Classic Album Editions 系列一向以其高质量和专业性而闻名，而这一本《Beggars Banquet》吉他谱更是没有让我失望。我特别欣赏书中对于 Keith Richards 那极具辨识度的吉他演奏风格的深入剖析，尤其是他对 Open G 调弦的独到运用，这本书为我提供了非常具体和易于理解的指导。每一个音符、每一个和弦的指法都被清晰地标注出来，这使得我能够更准确地还原歌曲中的吉他部分。我曾经尝试过很多其他的吉他谱，但很多都显得不够详尽或容易出错。而这本书，则以其严谨和准确性，让我对《Beggars Banquet》的吉他演奏有了更深层次的理解。我喜欢书中对不同歌曲的吉他部分进行细致的分类，比如主音吉他、节奏吉他，这让我能够更清晰地分辨出每一部分的作用和演奏技巧。这本书不仅是一本乐谱，更是一次深入了解滚石乐队音乐创作过程的绝佳机会，它让我能够更自信地在指尖上重现那些永恒的摇滚乐章。

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