What is Architecture? pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:Routledge

作者:Andrew Ballantyne

出品人:

页数:220

译者:

出版时间:2001-10-18

价格:GBP 43.99

装帧:Paperback

isbn号码:9780415256278

丛书系列:

图书标签:

建筑理论
建筑
设计
理论
历史
现代主义
形式
空间
文化
哲学
艺术

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具体描述

SYNOPSIS

Architecture can influence the way we feel, and can help us along as we go about our lives, or sabotage our habitual ways of doing things. The essays collected here challenge, and help to define a view of architecture which ranges from the minimal domesticity of Diogenes' barrel, to the exuberant experiments of the contemporary avant-garde. Architecture is always more than building, but is a folding together of buildings and culture, so that the buildings come to have meaning as they are caught up in a way of life, and architecture is best appreciated as part of an art of living. Andrew Ballantyne's substantial essay "The Nest and the Pillar of Fire" introduces the collection, which explores some themes and problems generated by architecture, from the everyday to the extraordinary, by looking at architecture and what people have to say about it. Collected here, there are reflections on everyday life and the posthumanist subject, and on both the words and the deeds of philosophers such as Wittgenstein, Heidegger and Deleuze.

There are essays by philosophers, architects and art historians, including Roger Scruton, Bernard Tschumi, Demetri Pophyrios, Kenneth Frampton, Diane Ghirardo and David Goldblatt. They consider what architecture should be, what it does, and how it is involved in our lives, whether by reminding us of lofty ideals, or exasperating us by generating housework. Philosophy has a role to play, either by helping to make an exacting and incisive analysis, or by being deployed as a means of seduction. Roger Scruton, Diane Ghirardo, Michel de Certeau, Neil Leach, Kathleen McHugh, Joyce Henri Robinson, Demetri Porphyrios, Kenneth Frampton, David Goldblatt, Bernard Tschumi This item has been added to your basket.

建筑的本质：形式、功能与哲思的交织一本探索建筑思维的深度指南本书并非探讨“什么是建筑？”这一基础定义的入门读物，而是带领读者深入到建筑现象背后那些更为复杂、更具思辨性的领域。我们聚焦于建筑作为一种文化载体、一种社会媒介、一种物质实践以及一种哲学表达的多元面向。它拒绝提供简洁的、可被快速消化的答案，而是引导读者参与到对建筑核心问题的持续追问之中。第一部分：超越图纸的物质性本部分深入剖析了建筑材料在概念层面和实践层面的双重角色。我们不再仅仅视材料为结构支撑或美学表皮，而是将其视为历史的沉积物和技术的浓缩。材料的记忆与地层学：建筑的构成远超于钢筋混凝土或玻璃幕墙的表面。我们将追溯特定材料——例如烧制的粘土、风化的石材、回收的木材——在其特定地理和文化语境中的意义演变。一堵砖墙如何承载了特定时代的劳动方式、经济能力和气候适应策略？我们探讨了“材料的诚实性”这一概念，即材料是否应该暴露其自身的物理限制与美学潜力，或者是否应该被伪装或覆盖。这涉及到对“真实性”在建筑语境中的解构。构造的逻辑与美学：构造（Construction）不仅仅是将部件组装起来的技术过程，它本身就是一种强大的叙事工具。本章详细考察了不同文明中对构造逻辑的偏好——从古代夯土的层级感，到中世纪哥特式拱券的结构张力表现，再到现代主义中对“看不见的连接”的追求。我们将分析，当结构逻辑被有意地暴露或被刻意地隐藏时，这种选择如何直接影响了使用者对空间稳定性和时间性的感知。例如，对悬臂结构（Cantilever）的痴迷，不仅仅是工程学上的胜利，更是对重力法则的哲学挑战。尺度、比例与身体的尺规：建筑的最终落点在于它如何被人类身体感知和占用。本部分将建筑的尺度设定为一种相对关系而非绝对数值。我们分析了“人的尺度”（Human Scale）的流变性：在古典建筑中，它被规范化为理想化的数学比例；而在当代语境下，它如何被巨型化（Megastructure）或微缩化（Installation Art）所颠覆。比例系统（如黄金分割、模数化系统）的运用，并非为了机械地复制美感，而是为了构建一种内在的秩序感，这种秩序感与观者的心理预期形成互动。第二部分：空间作为事件与权力场域本书将空间视为一个动态的、充满张力的容器，它被建构、被使用、并反过来塑造使用者的行为和思想。空间的修辞学：建筑空间并非中立的背景板。它们通过其布局、光影处理和通道设计，发出明确的“修辞信息”。我们探讨了“渗透性”与“封闭性”的空间策略：一个教堂中庭的垂直上升感如何象征着神圣的超越性；一个高效的办公楼层如何通过无差别的网格布局来推行平等的劳动关系。我们关注那些通过路径引导、视线阻断和视野突然开阔所创造出的戏剧性效果，这些效果远超出了基础的采光和通风需求。场所精神（Genius Loci）的构建与解构：场所精神是一个经常被引用的概念，但本书旨在深入挖掘其构建机制。它不仅是自然环境的反映，更是文化干预的结果。我们审视了“地方性”（Locality）如何在全球化的浪潮中被重新定义——是固守传统符号的拼凑，还是通过对当地技术和语境的深刻理解而产生的创新回应？我们对比了那些成功地“扎根”于其环境的建筑，与那些被简单地“放置”于地表的建筑之间的本质区别。光线作为时间与情绪的雕塑：光线是建筑空间中最易逝却也最强大的元素。我们超越了光照度（Lux）的测量，专注于光线的“质地”——穿过彩色玻璃的漫射光、清晨穿过狭窄缝隙的锐利光束、或是正午阳光下形成的强烈阴影。这些光影的动态变化记录了时间的流逝，并深刻地影响着使用者在空间中的情感状态。我们分析了路易·康（Louis Kahn）对光线作为“纯粹物质”的敬畏，以及如何通过控制光线的进入，来界定神圣与世俗的领域。第三部分：建筑的伦理、政治与时间性本部分将建筑置于更宏大的社会、政治和历史框架中进行审视。废墟的政治学与永恒的悖论：每一座建筑都携带了其衰败的潜能。本章探讨了废墟（Ruin）作为一种被遗忘的、却极其有力的建筑形式。一座建筑的生命周期并未因其功能终止而结束；它的废弃、被遗忘、或被重新发现的过程，揭示了赞助者、意识形态的更迭以及社会价值的转移。我们考察了“遗迹”如何在当代叙事中被浪漫化或被用作政治批判的工具。建筑的“永恒”追求，与其必然的瓦解之间存在着深刻的张力。建筑师的“在场”与“缺席”：建筑师在设计过程中扮演了何种角色？本书挑战了建筑师作为“全能的创造者”的传统神话。我们探讨了合作的复杂性——与工程师、承包商、规划师，以及最终用户的互动。更重要的是，我们分析了建筑师在设计完成后，对作品的“放弃”——一旦建筑投入使用，它便脱离了设计师的初衷，进入了被大众重新诠释和改造的领域。这种从控制到释放的过程，是建筑伦理中的核心议题。表皮之下的意识形态：建筑的外观（Façade）不仅仅是美学表达，更是意识形态的展示橱窗。无论是古典主义的对称性对社会秩序的肯定，还是现代主义的清晰几何形体对进步性的宣告，表皮都是建筑与其外部世界进行沟通的媒介。我们分析了后现代主义对表皮符号的戏仿与挪用，以及当代建筑如何利用数字技术创造出流动、适应性强的“智能表皮”，这种表皮既是技术前沿的体现，也是对透明度与隐私界限的重新谈判。结论：持续的提问而非终结的定义本书的最终目的，是装备读者一套更为敏锐的批判性工具，去观察、去体验、去质疑我们周围无处不在的建筑环境。建筑学的讨论永远不应止步于“美观”与“实用”的二元对立，而应持续在形式的物质性、空间的社会性以及时间的哲学意义之间进行深层次的探索与张力构建。它要求我们持续地、带着对复杂性的敬畏，去重新发问：我们建造的究竟是什么？以及，我们希望这些建造之物如何塑造我们？