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☆☆☆☆☆

出版者:中国摄影

作者:(英)丹尼尔·勒查努//柏乔·托马森|译者

出品人:

页数:144

译者:王燕

出版时间:2009-1

价格:65.00元

装帧:

isbn号码:9787802362604

丛书系列:

图书标签:

• 摄影
• 人像
• 摄影技巧
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• 人像摄影100法
• 2009
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• 构图
• 光线
• 姿势
• 表情
• 修图
• 摄影教程
• 摄影入门
• 肖像摄影

好的，这是一份关于一本名为《建筑设计精要：从概念到实现的完整指南》的图书简介，内容详尽，旨在介绍其核心价值，且不涉及人像摄影领域： --- 建筑设计精要：从概念到实现的完整指南 —— 解锁空间叙事与结构美学的终极蓝图 导言：超越图纸的艺术与科学 在当代社会，建筑不再仅仅是遮风避雨的物理结构，它是文化、历史、科技与人类情感的复杂交汇点。成功的建筑设计，要求设计师不仅要掌握精确的工程原理，更要具备深刻的哲学洞察力和对环境的敏感度。《建筑设计精要：从概念到实现的完整指南》正是为弥补理论与实践鸿沟而创作的里程碑式著作。 本书摒弃了学院派枯燥的术语堆砌，以一种系统化、实践驱动的方式，引导读者穿越建筑设计从最初的灵感萌发到最终竣工落成的全过程。我们相信，每一栋建筑都有其独特的“故事”需要被讲述，而本书将为您提供讲述这个故事的全部工具和方法论。 第一部分：设计的哲学基础与概念的淬炼 建筑的起点在于思考，而非绘图。本部分深入探讨了驱动伟大设计的核心哲学体系。 1.1 空间观的重塑与基地研究的深度挖掘 我们首先探讨了不同历史时期（从古典主义的秩序到现代主义的功能至上，再到后现代的多元解构）中“空间”的定义演变。设计不是凭空想象，而是对场地的深度回应。我们将详细解析如何进行多维度基地分析，包括微气候研究（风、光照、湿度）、声学环境评估、社会文化肌理的识别，以及历史文脉的传承与批判性继承。读者将学会如何将环境数据转化为设计语言。 1.2 叙事性设计与形式的生成逻辑 优秀的建筑是“凝固的音乐”。本章聚焦于如何构建设计的叙事主线——即“为什么要做成这样？”我们将介绍“主题生成法”，从文学、艺术、自然现象中提取设计母题，并将抽象概念转化为可量化的空间序列。内容涵盖体块推敲、流线组织、视觉焦点设置，以及如何通过材质和光影的对比来强化设计意图。我们提供了大量案例分析，展示如何将一个看似简单的概念，转化为具有强烈情感共鸣的实体空间。 1.3 人体工程学与尺度的心理学 设计最终为人服务。本部分不仅涵盖了国际通行的建筑规范（如无障碍设计标准），更深入探讨了“人尺度的心理效应”。例如，不同净高、开间比例对居住者心理舒适度的影响。我们探讨了如何利用“费米尺度”概念，在宏大尺度下保持对个体体验的关注，确保建筑在史诗感和亲密感之间找到平衡。 第二部分：技术蓝图与结构美学的融合 设计理念必须通过可靠的技术手段得以实现。本部分将理论与工程实践紧密结合，是连接创意与现实的关键桥梁。 2.1 结构体系的策略选择与表现主义 结构不仅仅是支撑，它更是建筑的骨骼与美学宣言。本书详尽对比了梁柱体系、剪力墙结构、框架-核心筒、张拉整体结构等主流体系的优劣势，并重点分析了结构逻辑如何影响建筑外观的表达。例如，如何利用斜交网格体系创造流动的立面，或如何通过外挂支撑系统解放室内空间。章节中包含了关键的荷载传递路径分析图解，帮助非结构工程师也能理解设计决策背后的力学原理。 2.2 材料科学与可持续性的深度整合 在气候变化的大背景下，材料的选择决定了建筑的生命周期和环境足迹。本章专注于高性能建筑材料的选型与应用。内容包括：高性能混凝土的配比控制、新型木结构（如CLT）的防火与耐久性处理、智能隔热材料的动态性能分析。更重要的是，我们引入了生命周期评估（LCA）方法，指导设计师如何在初期决策阶段，量化不同材料对碳排放的影响。 2.3 建筑物理学：光、声与热的精确调控 舒适的室内环境是设计成功的基石。本部分教授如何利用先进的模拟软件进行建筑物理性能预测。涵盖：日照分析与遮阳策略的优化、自然通风的压力导向与能量导向设计、混响时间控制的室内声学处理。读者将掌握如何通过幕墙系统的设计、中庭的设置等建筑手段，实现对能源的最小化依赖。 第三部分：深化设计与项目交付的实践路径 从模型到施工图，中间充满了无数的决策点。本部分是关于项目管理、深化设计与跨专业协作的实战手册。 3.1 建筑立面深化：皮肤的层次与细部设计 立面是建筑与城市对话的界面。本章聚焦于立面系统的解析与细部构造的推敲。内容包括：幕墙节点详图的逻辑，雨水组织与防渗漏构造的优先级，以及如何通过材料的拼接、接缝的处理来体现设计的精致度。我们提供了数百个关键节点的剖面图和施工图示例，强调“细节决定成败”的实操标准。 3.2 施工图的逻辑与信息集成管理（BIM应用） 施工图是连接设计意图与现场施工的唯一语言。本书强调BIM（建筑信息模型）在深化设计中的核心作用。我们将展示如何利用BIM平台进行多专业碰撞检测（结构、机电与建筑的冲突排除），如何高效生成深化图纸集，并确保所有图纸、详图、材料清单之间信息的一致性与可追溯性。 3.3 法律法规、招投标与现场监理的艺术 成功的交付不仅是技术问题，更是管理与沟通的艺术。本部分概述了国际与国内主要的建筑法规框架，讲解了设计变更（Variation Order）的风险管理，以及设计师在招投标阶段如何清晰表达设计意图。最关键的是，我们探讨了设计师如何有效地在施工现场介入，确保最终落成的建筑，与最初在图纸上所构思的“精神内核”保持一致。 结语：面向未来的建筑师 《建筑设计精要》不仅是一本工具书，它是一份对未来建筑师的期许。本书旨在培养具有系统思维、技术扎实、富有社会责任感的创造者。通过掌握本书所涵盖的理论、方法和实践经验，您将能够自信地应对任何复杂的建筑挑战，将那些看似不可能的愿景，转化为可以触摸、可以居住的、具有持久价值的空间实体。 --- 目标读者： 建筑学专业学生、初级至中级执业建筑师、结构工程师、室内设计师、城市规划专业人士，以及所有对建筑从零到一的构建过程抱有强烈好奇心的专业人士。

评分☆☆☆☆☆

基本覆盖了日常所见的人像拍摄，相当全面，并且很具有启发性，不错的启蒙书。 但是缺乏细节，内容空洞，个别例子苍白无力，词不达意，画不传情。多数情况讲解太少，需要自己进一步实践体会。 书非借不能读也，这本书是典型，买了不值。

评分☆☆☆☆☆

基本覆盖了日常所见的人像拍摄，相当全面，并且很具有启发性，不错的启蒙书。 但是缺乏细节，内容空洞，个别例子苍白无力，词不达意，画不传情。多数情况讲解太少，需要自己进一步实践体会。 书非借不能读也，这本书是典型，买了不值。

评分☆☆☆☆☆

基本覆盖了日常所见的人像拍摄，相当全面，并且很具有启发性，不错的启蒙书。 但是缺乏细节，内容空洞，个别例子苍白无力，词不达意，画不传情。多数情况讲解太少，需要自己进一步实践体会。 书非借不能读也，这本书是典型，买了不值。

评分☆☆☆☆☆

基本覆盖了日常所见的人像拍摄，相当全面，并且很具有启发性，不错的启蒙书。 但是缺乏细节，内容空洞，个别例子苍白无力，词不达意，画不传情。多数情况讲解太少，需要自己进一步实践体会。 书非借不能读也，这本书是典型，买了不值。

评分☆☆☆☆☆

基本覆盖了日常所见的人像拍摄，相当全面，并且很具有启发性，不错的启蒙书。 但是缺乏细节，内容空洞，个别例子苍白无力，词不达意，画不传情。多数情况讲解太少，需要自己进一步实践体会。 书非借不能读也，这本书是典型，买了不值。

评分☆☆☆☆☆

这本《人像摄影100法》简直是摄影初学者的福音！我一直苦于拍不出有“感觉”的人像照片，总觉得差了那么点意思。书里对于光影的运用讲解得极其透彻，从自然光到影棚布光，每一个场景都有详细的步骤和实拍案例。我特别喜欢它讲解如何利用窗户光塑造人物的立体感，那种柔和而富有层次的光线效果，以前看教程总是模棱两可，这本书却把光线的角度、柔光箱的距离、甚至反光板的摆放都量化了。而且，它不是那种枯燥的理论堆砌，而是大量加入了摄影师的实战心得，比如如何和模特沟通，如何在抓拍时捕捉到最自然的表情，这些都是教科书里学不到的“软技能”。自从用了书里教的“三点布光法”来为人像打光后，我拍出来的照片瞬间就有了专业影棚的感觉，朋友们都问我是不是换了新相机或者请了专业灯光师。最棒的是，它还附赠了一个口诀表，方便出门带着对照，真的太贴心了。这本书让我对人像摄影的理解上升到了一个新的高度，不再是简单的按快门，而是开始有意识地去“塑造”光影和情感。

评分☆☆☆☆☆

对于长期困扰于“人像僵硬”问题的我来说，这本书简直是及时雨。我总觉得我拍出来的人像都像是在“摆拍”，表情很公式化，缺乏生命力。深入阅读后才发现，问题出在对模特的引导和引导语言上。书中有一个专门章节详细列举了上百种引导模特的“触发性语言”，比如让模特回忆一个开心的瞬间，或者想象一个特定的场景，而不是简单地说“笑一下”。我立刻在下一次拍摄中实践了这些技巧，效果立竿见影，模特的眼神立刻变得灵动起来，抓拍到的瞬间也真实自然了许多。这本书的价值远超一本技术手册，它更像是一本关于“人像心理学”的入门指南。它教会了我如何从镜头后退一步，去关注镜头前那个活生生的人，去捕捉他们内心深处最真实的情感流露。这种对“人”的关注，才是真正让摄影作品拥有灵魂的关键。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和视觉效果简直是艺术品级别的。通常很多摄影书籍为了塞入更多的内容，图片往往印得又小又暗，但《人像摄影100法》在这方面做得极为慷慨。每一组范例图片都采用了大尺寸全彩印刷，细节清晰可见，无论是模特的妆容、服装的质感，还是头发丝的走向，都看得一清二楚。更重要的是，每张照片旁边都会附上详细的拍摄参数（光圈、快门、ISO、焦距），以及作者对该片子创作意图的深度解析，这对于我这种视觉学习者来说简直是太友好了。我常常会把书翻到那些特别喜欢的作品页，对着图片模仿它的用光和构图进行练习。此外，书中对于后期处理的讲解也相当到位，它没有推荐任何特定的软件，而是从原理上阐述了如何通过色彩校正、影调调整来强化人像的主题情绪，这一点非常中立且实用，让我可以更好地结合自己的习惯进行微调。

评分☆☆☆☆☆

我必须得承认，这本书在“特定题材人像”的覆盖面上做得非常全面和细致，这点是很多综合性摄影书籍无法比拟的。它不像其他书籍只停留在棚拍美女的层面，而是深入到了更具挑战性的领域，比如老年人肖像的纹理捕捉、孕妇照的柔美处理、甚至还有一些关于黑白人像的情感表达技巧。特别是书中关于“如何处理高对比度下的面部细节”那一节，对我解决一直以来人像高光溢出和阴影死黑的问题帮助巨大。作者提供的渐进式调整思路，让我不再依赖于一键美化，而是真正学会了如何精细控制影调层次。而且，书中对于不同“年龄段”人物的拍摄要点进行了区分，认识到拍摄儿童需要耐心和趣味性，而拍摄长者则需要尊重和捕捉岁月留下的痕迹，这种细致的分类让我在面对不同拍摄对象时，都能找到恰当的策略。这本书的深度和广度，绝对称得上是人像摄影领域的一部重量级参考书。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书的时候是有点犹豫的，因为市面上人像摄影的书太多了，大多都是重复讲构图、对焦这些基础知识，但这本书完全不一样，它更侧重于“风格化”的表达和“情绪”的捕捉。我尤其欣赏其中关于“环境人像”的章节，作者没有仅仅满足于美化人物，而是深入探讨了如何将人物与背景环境融为一体，讲述了如何通过前景虚化、背景纹理的选择来烘托人物的心境。我尝试着按照书里教的，在城市街角捕捉一个沉思的背影，通过调整镜头的焦外成像（Bokeh），让后面的霓虹灯光变成梦幻的光斑，那张照片的意境一下子就被提升出来了。书中的文字很有感染力，作者的叙述方式像是在和一个老朋友聊天，分享着他的灵感来源和创作哲学，而不是高高在上的指导。对于那些已经掌握了基础操作，但渴望在作品中注入更多个人烙印的摄影爱好者来说，这本书提供的思考维度是极其宝贵的。它不仅仅是教你“怎么做”，更是引导你思考“为什么要这么做”。

评分☆☆☆☆☆

看到后面就疲劳去了

评分☆☆☆☆☆

记得09年味了学习摄影而买了这本书，今天又被我翻出来了

评分☆☆☆☆☆

很不错 很实用

评分☆☆☆☆☆

原来光影没用技法，需要不断学习。

评分☆☆☆☆☆

正。