傳統以外的詩經學 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:香港大學出版社

作者:李家樹

出品人:

页数:144

译者:

出版时间:1994

价格:HK$90.00

装帧:

isbn号码:9789622093690

丛书系列:

图书标签:

• 诗经
• 经学
• 經學
• 1994
• 清方玉潤《詩經原始》作為研究個案
• 消遣读物
• 文献学
• 宋王質《詩總聞》、明何楷《詩經世本古義》、
• 詩經
• 詩經學
• 傳統
• 文學
• 經典
• 研究
• 漢學
• 古代文學
• 詩歌
• 思想

好的，以下是为您的图书《傳統以外的詩經學》所撰写的，不包含该书内容的详细图书简介。 --- 詩意的邊界：重探周代典籍的多元視角 —— 一部顛覆傳統《詩經》詮釋的學術探險錄 本書並非聚焦於對既有《詩經》章句的精確考訂或傳統義理的重申。相反，它是一次大膽的學術航行，旨在穿越歷代注疏形成的層層迷霧，去探尋《詩經》文本深處那些被主流詮釋所忽略或邊緣化的聲音與意義。我們試圖從更寬廣的文獻視野、更細緻的社會文化脈絡中，重新打量這部中國文學的源頭活水，發掘其文本潛能與詮釋的彈性。 第一部：經典的構造與解構——文本的物理性與社會性 1. 從「雅正」到「庶民」：文本的材質性考察 傳統詩歌研究常將《詩經》視為一個高度凝練、具有固定教化功能的文本。本書的第一部分，著重於考察這些詩篇在流傳過程中，其「物性」的變化。我們深入分析了竹簡、帛書時代可能存在的文本異文現象，並比對早期文獻（如《左傳》、《國語》）中引用的詩句殘篇，試圖重建文本在被確立為「經典」之前，其可能擁有的更為流動和多義的形態。重點關注那些在漢代以後被視為「淫詩」或「俚語」而被刻意淡化的篇章，探討它們如何反映了周代社會底層或非主流群體的生命經驗，而非僅是王室與士大夫階層的敘事。 2. 祭祀、宴飲與勞動：詩篇的「場域」研究 《詩經》的內容多樣，涉及婚嫁、征戰、田獵等諸多場景。本書突破了傳統上以「風雅頌」的分類來解讀的框架，轉而採用「場域人類學」的視角，將每一組詩歌置於其可能發生的具體社會情境中進行重建。例如，我們將重點分析那些描繪勞動場景的詩篇，探究其中所蘊含的生產關係和身體勞動的儀式性，而非簡單地將其解讀為隱喻性的諷喻。通過對禮儀文獻與考古發現的交叉比對，我們試圖揭示詩歌在實際的祭祀、宴饗或軍旅生活中所扮演的「功能性角色」，而非僅僅是後世文人案頭的文學作品。 3. 聲音的幽靈：音樂性與口頭傳承的重構 《詩經》本是可歌之詩。傳統的研究往往側重於文字訓詁，而對其音樂性（如「風」、「雅」、「頌」的曲調特徵）的探討則相對薄弱。本書的這一部分，借鑒比較音樂學和口述傳統理論，嘗試推測詩篇在周代實際演唱時可能採用的音調、節奏與伴奏形式。我們分析了那些反覆出現的句式結構和疊詞運用，探討它們如何作為記憶符碼和音樂節拍器存在，以及這種音樂性在文本從口頭轉向書寫的過程中是如何被「消音」和固化的。 第二部：詮釋的權力結構——從漢賦到宋學的視角轉向 4. 「比興」的窄化：對「賦」與「諷」的再定義 「比」與「興」是理解《詩經》的兩大法寶，但自漢代以來，其解釋逐漸被固定化，尤其「諷」常被壟斷為政治批判的工具。本書挑戰了這種單一化解釋。我們回溯了早期文獻中對「比」、「興」更為廣泛的運用，探討「興」在不同情境下可能具備的「觸發」或「聯想」功能，而非固定的起興手法。同時，我們也反思了「賦」的文學價值，質疑為何在後來的文學批評中，賦體詩的地位會被貶抑，以及這種貶抑如何影響了對《詩經》中敘事性與描摹性篇章的評價。 5. 禮教的濾鏡：朱熹與「義理」建構的影響 本書投入大量篇幅，審視宋代理學對《詩經》詮釋的決定性影響。朱熹的《詩集傳》無疑是確立《詩經》「正典」地位的里程碑，但其將所有詩篇導向「中正」與「夫婦」倫理的傾向，也導致了大量邊緣意義的被壓抑。我們將詳細對比朱熹的註解與漢代經師（如鄭玄、毛亨）的不同處理方式，尤其關注那些涉及兩性關係、私人情感或社會邊緣人群的詩篇，分析「義理」如何在文本層面剝離了其原始的生命力與複雜性。 6. 「異學」的潛流：非主流詮釋家的搶救性閱讀 在主流的經學詮釋之外，總存在著不甘於「義理」束縛的聲音。本書最後一部分，聚焦於那些在歷史長河中較少被引用的詮釋者，例如一些魏晉玄學家、清代考據學派中偏向民間文學的學者，乃至近代早期從西方文學理論汲取養分的批評家。我們剖析了他們如何通過不同的知識體系，試圖「釋放」詩篇中被禁錮的情感能量與文化密碼，重新為《詩經》注入現代性的詮釋可能性。 結論：回歸文本的複調性 本書的最終目的，並非是要徹底推翻既有的《詩經》研究成果，而是希望拓寬學術的視野，提醒讀者和研究者：作為一部跨越千年的文獻，《詩經》的生命力存在於其多重的、有時甚至是相互矛盾的聲音之中。只有勇敢地走出「傳統」所劃定的安全界限，我們才能更真切地領略這部中華文化基石所蘊含的豐沛與野性。這是一次對經典「非中心化」的嘗試，旨在揭示詩意在歷史長河中的不斷變形與重生。 --- 關鍵詞： 周代文學、文本批判、場域研究、口頭傳統、宋學批判、詮釋學、文學人類學。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，这本书的学术气场非常强大，它似乎在试图重新校准我们对《诗经》核心价值的认知。如果说传统的《诗经》研究多聚焦于“教化”或“采风”，那么这本书则更侧重于揭示其内在的“张力”与“矛盾性”。它毫不留情地剖析了早期社会结构对诗歌主题的影响，将那些被美化或简单化的段落，还原到了它们所处的复杂社会情境之中。这种批判性的视角，虽不失尊重，却充满了学者的勇气。对于那些对古代文献持有一种“神圣不可侵犯”态度的读者来说，这本书或许会带来一些冲击，但正是这种挑战，才使得阅读体验如此富有启发性，迫使我们跳出现有的舒适区进行深度思考。

评分☆☆☆☆☆

这本书的行文风格简直像一位娓娓道来的智者在与你私语，没有那种居高临下的说教感。它更多的是一种邀请，邀请读者一同走进《诗经》的文本深处，去质疑、去探索、去构建属于自己的理解。我尤其喜欢作者在处理那些争议性较大的篇目时的那种审慎和开放态度，既不盲目崇拜前人定论，也不轻易投向极端新说。书中对某些经典诗篇的“重访”，常常能从一个非常独特的切入点，揭示出被主流解读所忽略的细微之处，比如对特定自然意象的象征意义在不同历史阶段的流变分析，简直是神来之笔。它让你明白，理解经典是一个动态的过程，永远没有最终的答案，只有更深层次的提问。

评分☆☆☆☆☆

读完这本大部头，我最大的感受是知识的密度和广度。它显然不是一本为初学者准备的入门读物，更像是为那些已经掌握了基础知识、渴望深入挖掘的进阶读者准备的精深指南。作者似乎博采众长，将不同学派的观点熔于一炉，进行了一种跨学科的对话。书中对音韵学、社会人类学乃至早期思想史的引用和结合，构建了一个异常坚实的理论框架，使得对诗歌主题的阐释不再是空中楼阁，而是有血有肉的学理支撑。虽然有些章节的论证过程略显晦涩，需要反复咀嚼，但一旦领悟了其中的逻辑链条，那种豁然开朗的体验是无与伦比的。这无疑是一部值得反复研读、常读常新的学术力作，它为我后续的研究开辟了许多新的思考方向。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书最迷人的地方在于它对语言本身的敏感度。作者仿佛是一位语言炼金术士，他总能从最简单的双声叠韵中，捕捉到古人微妙的情绪波动。书中对于诗句结构和节奏的分析，与其说是语言学分析，不如说是一种音乐化的重构。他展示了《诗经》是如何通过语言的重复、对偶和跳跃，达到一种近乎催眠的叙事效果。这不是那种冷冰冰的符号学拆解，而是带着温度的文学还原。每次读到作者对某个词语的考证，那种对文字的虔诚和热爱都溢于言表，让人也忍不住拿起原文，细细品味每一个音节所蕴含的重量和韵味。这本书，与其说是学术著作，不如说是一部关于如何聆听古代之声的“听觉指南”。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让人耳目一新，完全颠覆了我对传统《诗经》研究的刻板印象。作者似乎有一种魔力，能将那些古老的篇章在现代读者的眼前重新焕发生机。我原以为这种探讨会是枯燥的文献考据，充满了生僻的字词解释，但事实恰恰相反。它像一把钥匙，打开了通往《诗经》情感世界的另一扇门。我尤其欣赏它对特定诗篇中情景交融手法的深入剖析，那种细腻入微的观察力，让我仿佛能听到三千年前的风声，感受到诗中人物的脉搏。它不是在教你怎么背诵，而是在教你怎么“感觉”《诗经》。读完之后，我再翻看其他的一些《诗经》读本，总觉得少了点什么，那种直击人心的力量，那种超越时空的共鸣感，在这本书里体现得淋漓尽致。

评分☆☆☆☆☆

以文学讲诗经的都是耍流氓

评分☆☆☆☆☆

以文学讲诗经的都是耍流氓

评分☆☆☆☆☆

以文学讲诗经的都是耍流氓

评分☆☆☆☆☆

以文学讲诗经的都是耍流氓

评分☆☆☆☆☆

以文学讲诗经的都是耍流氓