具体描述
In this book Arvid F.Sponberg provides a view of what some of the most important people in the commercial theatre think about the state of their business. With one exception, none of those interviewed has had an extended opportunity to discuss, for the record, the nature of their work. The volume treats the reader to a comprehensive view of American commercial theatre and how it operates. It documents the thoughts of 20 people who are currently making their living in the commercial theatre, exploring aspects of their work usually ignored by the media. Those interviewed made comments on four broad topics; their personal background and key experiences in the theatre; their views on the present state of financing, production, writing, casting, directing and designing; their insights into day-to-day theatrical management; and their opinions on proposed changes in theatrical practices. Their works show that it has taken enormous amounts of talent and work to preserve commercial theatre from destruction by internal and external economic forces and political neglect.
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
**一位对戏剧表演者角度感兴趣的读者** 作为一名戏剧爱好者，我常常会对舞台上演员们的精彩表现感到惊叹。我总是好奇，在他们演绎每一个角色时，是如何理解和运用台词的？《百老汇对话》这本书，让我从一个全新的角度，理解了演员们在处理对话时所需要面对的挑战和技巧。我了解到，一段看似简单的台词，背后可能包含了演员对角色的深刻理解，对情感的精准拿捏，以及对表演节奏的巧妙把握。书中对不同表演流派如何处理对话的探讨，让我对演员们在舞台上的“二次创作”有了更深的认识。我不再仅仅是欣赏他们“说得好”，而是开始思考他们是如何“说出”角色的内心世界，如何通过语言来赋予角色生命。这本书，让我对那些我喜爱的演员们，有了更多的敬意，也让我对戏剧表演，有了更深的欣赏维度。我开始期待，下次再观看演出时，我能够更深入地体会演员们在对话中所付出的努力和智慧。
评分**一位资深剧评人的深度剖析** 作为一名常年穿梭于剧场、以笔为剑的剧评人，《百老汇对话》这本书无疑是我近期阅读中最具分量的一部作品。我阅尽了无数关于戏剧的书籍，从理论性的分析到传记式的叙述，但真正能触动我内心深处、引发深刻思考的却并不多。而这本书，凭借其独到的视角和精湛的论述，成功地做到了这一点。它不仅仅是对“对话”这一戏剧基本元素的浅层探讨，更是深入挖掘了对话在塑造人物、推进情节、传达主题，甚至影响观众心理等方面的多重维度。我尤其欣赏书中对于不同时代、不同风格的戏剧作品中对话运用的对比分析，这种横跨历史的梳理，让我对戏剧语言的发展脉络有了更清晰的认识。作者似乎拥有着一种“读心术”，能够洞察每一个角色的内心世界，并将这些复杂的情感通过精妙的对话呈现出来。我曾在无数次演出结束后，对着剧本苦思冥想，试图理解某些台词为何如此具有力量，又为何能如此直击人心。《百老汇对话》这本书，就像是一位循循善诱的老师，为我一一解开了这些困惑，让我看到了语言在舞台艺术中那股至关重要的驱动力。它让我在重温经典剧作时，仿佛拥有了全新的眼睛，能够发现那些被我忽略的、隐藏在字句间的深邃含义。
评分**从一个舞台迷的视角看《百老汇对话》** 我一直是个对百老汇痴迷的观众，从初次被《歌剧魅影》的宏大场面震撼，到为《汉密尔顿》的创新叙事拍案叫绝，再到沉醉于《摩天楼》中那些令人心碎却又充满力量的歌声，每一次的剧院体验都像一次灵魂的洗礼。所以，当我在书店的角落里发现《百老汇对话》这本书时，我的心瞬间就被勾住了。我迫不及待地把它带回家，期待着它能带我走进那些我心爱的舞台剧背后，去了解那些创造奇迹的灵魂。我希望这本书能让我更深入地理解那些让我魂牵梦绕的音乐剧，去探寻它们是如何从一个朦胧的想法，一步步成长为震撼世界的艺术作品的。我渴望了解编剧们如何在字里行间注入情感，作曲家们如何用旋律诉说故事，导演们如何将这一切巧妙地融合在一起，最终呈现在聚光灯下的那个魔幻世界。这本书，对我而言，不仅仅是一本书，更是连接我和我挚爱舞台的一座桥梁，一座通往无限可能的艺术殿堂的桥梁。我期待它能揭示那些我未曾见过的细节，那些在舞台上闪耀光芒的幕后故事，让我能以一个更成熟、更懂行的视角去欣赏每一次的演出。
评分**一位从音乐剧入门的观众** 我对音乐剧的热爱，始于那些优美动听的旋律和震撼人心的歌声。然而，随着观看的剧目越来越多，我逐渐意识到，音乐剧的魅力远不止于此，那些贯穿始终的对话，同样承载着至关重要的信息和情感。《百老汇对话》这本书，恰好满足了我对音乐剧对话的好奇心。我一直好奇，在如此密集的歌唱中，编剧们是如何巧妙地安排对话，使得它们既能推动剧情，又能为歌曲的出现做好铺垫，甚至还能在歌曲之外，为人物刻画增添层次。书中对音乐剧对话的分析，让我对那些熟悉的剧目有了全新的认识。我开始重新审视那些看似简单的对话，发现它们背后隐藏的深意和精妙的设计。我明白了，原来那些能够引起共鸣的台词，并不是信手拈来，而是经过反复推敲和打磨的结果。这本书，让我从一个单纯的音乐爱好者，变成了一个更懂得欣赏音乐剧“剧本”的观众，让我对未来观看的每一场音乐剧，都充满了更加期待和更加深入的解读。
评分**一位想要提升沟通能力的读者** 我是一个在日常生活中，常常感到自己表达能力不足的人，我渴望能够更清晰、更有感染力地与人沟通。《百老汇对话》这本书，虽然是以戏剧为背景，但它关于“对话”的深刻洞察，却给了我意想不到的启发。我惊讶地发现，戏剧中的对话，不仅仅是舞台上的表演，更是一种关于如何有效沟通的教科书。书中对不同人物如何通过对话来表达需求、传递情感、甚至影响对方的分析，都让我受益匪浅。我开始思考，在现实生活中，我是否也能运用这些技巧，让我的表达更加精准，让我的沟通更加顺畅。我喜欢书中关于“倾听”和“回应”的讨论，这在戏剧中是至关重要的，同样也适用于我们日常的交流。这本书，让我明白，有效的沟通，不仅仅是“说”，更是关于“听”和“理解”，以及如何通过言语来建立连接和达成共识。它让我对“说话”这件事，有了更深层次的思考。
评分**一位对戏剧“潜规则”感兴趣的读者** 我一直觉得，每一个行业都有它不为人知的“潜规则”，而戏剧，这样一个充满魅力的艺术领域，想必也不例外。《百老汇对话》这本书，虽然是以“对话”为主题，但我却从中窥探到了更多关于戏剧创作和表演的“潜规则”。我理解的“对话”，不仅仅是台词的堆砌，更包含了人物之间的角力、情感的博弈、以及信息传递的策略。书中那些关于对话如何制造冲突、如何展现人物关系、如何巧妙地引导观众情绪的论述，都让我觉得非常“接地气”，仿佛是在揭示戏剧幕后不为人知的“商业秘密”和“艺术技巧”。我尤其对书中关于“如何让对话听起来真实却又具有戏剧性”的讨论感到好奇，这似乎是一种微妙的平衡，需要极高的技巧才能把握。这本书，让我对戏剧舞台上的那些“巧合”和“必然”有了更深刻的理解，它让我觉得，原来一切看似自然的发生，背后都可能有着精心设计的“套路”。这并非贬低，反而是让我更加惊叹于戏剧的精妙之处。
评分**一位对语言艺术着迷的读者** 我一直以来都对语言的魔力深深着迷，无论是诗歌的韵律，小说的描绘，还是戏剧的对话，都让我沉醉其中。《百老汇对话》这本书，则将我带入了一个更加聚焦、更加精妙的语言世界。我并非职业的戏剧从业者，但每一次观看戏剧，我都会被那些精心打磨的台词所吸引，它们如同精心雕琢的宝石，在舞台上闪烁着独特的光芒。这本书，为我揭示了这些“宝石”是如何被切割、打磨、最终镶嵌在戏剧的整体结构之中的。我喜欢书中对不同戏剧大师对话风格的对比，这种对比让我看到了语言表现的多样性和可能性。我也喜欢作者对“沉默”的探讨，它让我明白，在戏剧中，有时候，恰到好处的停顿和留白，比千言万语更能触动人心。这本书，让我对“说话”这件事有了更深的理解，它让我意识到，每一个字，每一个词，每一个句子，都蕴含着无穷的力量，可以塑造人物，可以改变命运，可以点燃观众的情感。我享受在这个过程中，不断地发现新的理解，不断地被作者的洞察力所折服。
评分**一位寻求艺术启迪的读者** 我并非艺术家，也不是专业的评论家，但我一直怀揣着对艺术的无限热情，渴望从中汲取灵感，丰富我的精神世界。《百老汇对话》这本书，就像是一扇窗，让我得以窥见艺术创作的奥秘。我尤其被书中对“创新”和“突破”的探讨所吸引。在音乐剧日益发展的今天，如何通过对话来打破常规，创造出令人耳目一新的表达方式，是每一个创作者都需要思考的问题。这本书，让我看到了那些伟大的戏剧作品是如何通过对话的革新，来引领潮流，影响时代的。它让我明白，艺术的生命力在于不断地探索和超越，而对话，作为戏剧最基础的元素之一，同样蕴含着无限的创新可能。这本书，不仅仅是关于戏剧的，更是关于如何用一种更开放、更具创造性的心态去面对生活，去发现生活中的“对话”艺术。
评分**一位编剧新秀的启蒙之书** 作为一名初出茅庐的编剧，我正处在寻找灵感、打磨技艺的关键时期。《百老汇对话》这本书，就像一盏明灯，照亮了我前行的道路。我常常感到自己的剧本在对话上显得生硬、空洞，人物的语言缺乏生命力，无法真正地打动观众。读完这本书，我才恍然大悟，原来对话并非仅仅是人物的简单交流，它更是人物性格的载体，是情节发展的引擎，是情感宣泄的出口，甚至是作者思想的隐喻。书中对不同类型对话的分类和解析，对我而言是极具启发性的。无论是那些尖锐而充满张力的冲突性对话，还是那些温情而暗藏玄机的日常对话，作者都给予了细致入微的解读。我尤其对书中关于“潜台词”的探讨印象深刻，它让我明白，有时候，人物没有说出口的话，比说出来的更重要。这让我开始审视自己笔下的人物，思考他们为何要说这些话，他们真正想要表达的是什么，以及他们隐藏在话语背后的动机。这本书，为我打开了一个全新的视角，让我重新认识了对话的艺术，也为我今后的创作提供了宝贵的理论指导和实践借鉴。它让我的编剧之路不再迷茫，而是充满了清晰的目标和坚定的信心。
评分**一位对故事结构和叙事技巧着迷的读者** 我一直对故事的构成和叙事的技巧充满好奇，无论是书籍、电影还是戏剧，我都喜欢去拆解它们是如何一步步将一个故事讲述给观众的。《百老汇对话》这本书，恰好满足了我对戏剧叙事技巧的求知欲。我了解到，对话在戏剧中扮演着至关重要的角色，它不仅是人物之间的交流，更是推动情节发展的关键力量，是揭示人物关系和背景信息的重要载体，甚至是构建整个故事框架的基石。书中对不同类型对话在叙事中所起到的作用的分析，让我对那些引人入胜的戏剧故事有了更深的理解。我明白了，原来那些看似简单的台词，却能够如此巧妙地设置悬念，埋下伏笔，或者在关键时刻揭示真相，从而将观众牢牢地吸引住。这本书，让我从一个故事的“消费者”变成了一个故事的“解构者”，让我能够以一种更专业、更细致的视角去欣赏那些精彩的故事。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有