动态艺术要求作品在柔流或其他微力下进行缓慢、姿态优异、行径莫测的运动,在美感上增加了一个层次。动态艺术是观赏艺术的分支,艺术家一般凭直觉进行创作。作为一名工程专家,作者又从力学和数学角度来设计、计算、模拟动态艺术作品,将艺术和科学原理结合。为了达到这一目的,作者选用了几何上可述的形状:线条、三角形、矩形、圆形及其组合变形。几何的可述性简化了计算方法以及所推导出的设计公式。这种结合形状、运动和计算的追求组成了一种思维领域。作者概括出了若干条几何动艺的制约条件,寻找出了一套简便、易于实施的制作技巧,并选用了纸、木、塑料、金属丝、条、片、板等易得的材料,使从事几何动艺的读者在尽可能短的时间内制成和观赏自己的思维产品。由于作品不模仿自然界的任何生态(如动物),因此“几何动艺”全属抽象造型。
《几何动艺》不仅适合思维旺盛的青年结合观赏和数学分析,促进其思维能力的成长,也同样适于中老年人动手制作及欣赏,享受乐趣。
郭慕孙,1920年生于湖北汉阳。1943年毕业于上海沪江大学化学系。1947年获美国普林斯顿大学化工硕士学位,在论文研究中首次观察到液/固和气/固流态化的差异,分别命名为“散式”和“聚式”流态化。1947年及1952~1956年在纽约碳氢研究公司工作,开发了煤气化、空气分离、气体净化及铁矿气体还原等工艺,获三项美国专利。1956年至今任中国科学院过程工程(原化工冶金)研究所研究员、所长、名誉所长。从事中国氧化铁矿流态化焙烧(富集、分离有色金属、制铁粉)、流态化浸取和洗涤(提取有色和稀有金属)等研究,提出“广义流态化”及其有关概念。近年著作有“理想和无气泡流态化”、“快速流态化”。先后获得国家自然科学二等奖两项和国际流态化成就奖。曾作为访问教授在美国弗吉尼亚工业大学和美国俄亥俄州立大学从事教学科研工作。1980年当选为中国科学院院士,1997年当选为瑞士工程科学院外籍院士。现任中国颗粒学会名誉理事长。
评分
评分
评分
评分
我很少读到一部作品,能够如此巧妙地平衡“复杂性”与“可接近性”。我们都知道,探讨深奥主题很容易陷入故作高深的泥潭,让普通读者望而却步。但这位作者显然深谙此道,他采用了一种“渐进式渗透”的叙事策略。开始时,场景和角色似乎都在一个熟悉的框架内运作,你感到舒适和熟悉。然而,随着故事的推进,那些细微的、看似不相关的元素开始以一种非线性的方式交织在一起,形成一个不断增大的漩涡。这个过程中,作者没有突然抛出那些需要研究生级别知识才能理解的概念,而是通过情境的不断重复与变奏,让读者在不自觉中“习得了”这套新的规则系统。就像学习一门新的外语,最初的几个词汇非常基础,但一旦掌握了核心语法结构,整个语言体系便豁然开朗。我特别欣赏他处理时间感的技巧,时间在书中的流动性远超我们日常经验,它时而拉伸到近乎静止,时而又压缩成电光火石的一瞬,这种对“第四维度”的文学处理,无疑是极其高明的。它不是在描述一个故事,而是在构建一个可以被感知的、非欧几里得式的世界观。
评分这本书的文字风格,简直像是一面打磨到极致的古镜,映照出一种令人不安的精确性。我注意到作者似乎对手稿的每一个词汇都进行了近乎偏执的筛选,没有一个多余的形容词,更没有一句空泛的抒情。这种克制带来的力量是惊人的,它迫使我们去关注那些“非语言”的部分——人物的沉默、场景中光影的微妙变化,以及那些仅仅由标点符号构筑起来的呼吸停顿。阅读体验中充满了符号学的乐趣,你会发现,作者在看似平静的对话背后,埋藏着等待被解读的密码。例如,某个特定场景中对色彩的反复提及,绝非偶然,而是精确指向了某种心理状态或未来的某种决定性事件。这使得阅读过程变成了一种主动的“考古挖掘”,你不能被动地接受故事的流淌,而是必须像一个侦探一样,在字里行间的缝隙中寻找那些被故意隐藏起来的结构支撑。我甚至怀疑,如果把这本书的每一句话都用程序化语言重写一遍,它依然能完美运行,因为它建立在一个严密且不可动摇的内在逻辑之上。对于那些习惯于浪漫主义叙事笔法的读者来说,这本书初读可能会感到一丝寒意,因为它太“理性”了,但正是这种冰冷的外壳下,包裹着一颗跳动着的、对人类认知极限的深切关怀。
评分这本书的魅力,很大程度上来自于它对“确定性”的持续瓦解。在现实生活中,我们依赖于因果律和稳定的物理规律来构建安全感,而这部作品似乎是故意要将这些基石抽走。你读着,会不断产生一种“等等,这不应该发生”的本能抗拒,但作者总能用他自己建立起来的、内在的规则系统去优雅地反驳你,让你不得不承认:在这个特定的语境下,这种不合逻辑的逻辑,才是唯一的真理。这让我联想到了那些复杂的音乐结构,比如巴赫的赋格曲,表面上看似多声部的独立进行,实则被一个严苛的主题所统领,任何一个音符的偏差都会导致整体结构的崩塌。这本书也是如此,每一个角色看似独立的行动轨迹,最终都会汇聚到一个无法逃避的、由初始设定所决定的终点。更引人入胜的是,它并未提供一个标准化的答案或道德结论。它把所有线索都摊开在你面前,让你自己去拼凑那个最符合你个人逻辑的“最终形态”。这种开放性带来的思考压力,比任何直接的布道都要来得深刻和持久。
评分这部作品,初读时便被其内在的张力所吸引,仿佛进入了一个由纯粹的逻辑和无限的可能编织而成的迷宫。作者对于叙事节奏的把控达到了炉火纯青的地步,时而如涓涓细流般娓娓道来,铺陈出复杂的人物关系与错综的情节线索;时而又似山洪暴发,信息量骤增,迫使读者加快心跳,去捕捉那些稍纵即逝的关键转折。书中的每一个场景构建都极为考究,与其说是文字的堆砌,不如说是精确的几何构建,线条分明,空间感极强。尤其欣赏的是,作者并未沉溺于故作高深的晦涩表达,而是用一种近乎于冷峻的清晰度来呈现其宏大的构想。那种感觉就像是站在一个巨大的、尚未被完全理解的理论模型面前,既感到敬畏,又忍不住想要亲手去触摸和验证那些冰冷的公理。它挑战的不仅仅是读者的理解力,更是我们对既有世界观的固执。读完合上书本,那种意犹未尽的怅惘,并非源于情节的高潮散去,而是因为大脑仍在高速运转,试图将刚刚吸收的那些抽象概念,硬生生地“折叠”成可以日常感知的现实碎片。这绝对不是一本适合在睡前翻阅的轻松读物,它更像是一场智力上的马拉松,要求全身心的投入与持久的专注力,回报则是对思维边界的一次有力拓展。
评分从制作角度来看,这本书的“手感”就透露出一种强烈的使命感。装帧设计上的选择,如纸张的克重、字体字号的排布,都仿佛在烘托内容的严肃性,它不希望被随意对待。内容本身则展现出一种极端的“密度”。它不是那种可以轻松翻阅,留下一些模糊印象的休闲读物。相反,它要求你带着笔和笔记本去阅读,因为稍不留神,你就会错过一个至关重要的概念铺垫,导致后面章节的理解产生断裂。我花了比平时阅读同等长度书籍多出近一倍的时间来消化它,但这绝不是因为文笔晦涩,而是因为信息的密度过高,需要时间让大脑完成数据缓存和交叉索引。书中关于某些抽象概念的阐释,采用了类比和反例相结合的方式,这种教学法非常有效,它避开了生硬的定义,而是让你在具体的情境中去“领悟”这个概念的实际应用边界。它最终留给读者的,不是一个完整的故事,而是一套新的观察世界的工具箱,尽管这工具箱里的工具看起来锋利而陌生,但无疑,它们是打开某些特定“锁”的唯一钥匙。
评分里面的几何理论还是有点深奥的 数字是装置 也是艺术 数学意识是应当渗透在艺术品创作当中的 像装置领域的柯布西耶
评分里面的几何理论还是有点深奥的 数字是装置 也是艺术 数学意识是应当渗透在艺术品创作当中的 像装置领域的柯布西耶
评分里面的几何理论还是有点深奥的 数字是装置 也是艺术 数学意识是应当渗透在艺术品创作当中的 像装置领域的柯布西耶
评分里面的几何理论还是有点深奥的 数字是装置 也是艺术 数学意识是应当渗透在艺术品创作当中的 像装置领域的柯布西耶
评分里面的几何理论还是有点深奥的 数字是装置 也是艺术 数学意识是应当渗透在艺术品创作当中的 像装置领域的柯布西耶
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有