艺术的故事 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

0.“实际上没有艺术这种东西，只有艺术家而已。” ——导论：：论艺术和艺术家 正如很多人所认为的，艺术应该是美的创造活动，因此，有了“纯艺术”的说法。但实际上，艺术无论从其起源还是从其内容来讲，都不应该仅仅看重如今叱诧着风云的所谓“艺术家”们。 诚然，那些独具创...  

这本书的内容非常好啊！ 开头翻看序言，只几页就吸引得放不下手了，作者的功力到底是世界顶尖大师级别的啊，视觉独到新颖开阔，用辞简洁明快。翻译也有信达雅的意境，很不错。20年前范先生就翻译过黑白旧版，1999年新16版由三联出版，现在再过了10年总算又有出版的，...  

概论 《艺术发展史》被盛誉为“20世纪最重要的一部艺术史著作” 和“艺术史中的圣经” ，其作者贡布里希因其深远影响被授予爵士勋位。《艺术发展史》不同于其他晦涩难懂的学术著作，以其简明生动的语言和对画作透彻的阐释评析给读者带来了深刻的印象和丰硕的收获。 贡布里希的...  

爱好美丽的题材也爱好平淡的。 首先理解手法，然后才是感情。 逼真可美，粗略也可美。 不要随意指责画家画得不正确。 摒弃陋习和偏见，接受新画法。 艺术创作都有特定场合和目的。 美和观念曾经不是艺术家的考虑。 而是努力地追求合适的平衡。 有一颗赤子之心，捕捉每个暗示，...  

比较了李春的《西方美术史》教程和德比奇等人著的《西方艺术史》，就是贡布里希给我的收获最大。也难怪会有出到十六版，要不是他在1995年过世，我们还会看到他最新的补记呢。 李春的是典型美院式的教材，用马克思主义的唯物史观一一分析了艺术流派和艺术家产生的社会历史条件，...  

实际上根没有艺术其物。只有艺术家，他们是男男女女，具有绝佳的天资，善于平衡形状和色彩以达到“合适”的效果；更难得的是，他们是具有正直性格的人，绝不肯在半途止步，时刻准备放弃所有省事的效果，放弃所有表面上的成功，去经历诚实的工作中的辛劳和痛苦。

装帧，纸张，印刷，排版，280的价钱真是要死人不过值得。贡布里希这本书有多好，不在于他的深入浅出，也不在于时代与因果的脉络清晰，对画作的初步分析到位，而是在于他那种谦卑，以至于我真心感受到了“艺术”。只有在看画册的时候，才会觉得不惜一切也想在西斯廷感受一次渺小，去纽约博物馆，乌菲齐，卢浮宫，红场，奥赛，然后站在那些画作和雕塑前，站在那些天国般的教堂里，看提香，伦勃朗，波洛克，弗美尔，拉斐尔，塞尚，梵高。对于绘画真是一窍不通，然而我想，站在那些早已因印刷术被复制到烂大街的原作前，在那些大幅的画像前，还是会像现场听一次交响乐般，怎样都会被打动吧。这一生不在欧洲好好流浪怎么对得起这种不切实际的仰望，那么疏远隔阂，那么不明就里，偏偏又是那么该死的奇迹。

读的是台湾经联出版社，云雨翻译的版本。终于看完这本书了。想起当年在东海上陈格理的建筑史时候他说的一句话，大概意思是这样：建筑史是艺术史的一部分，艺术史又是通史的一部分，想要真正了解建筑的来龙去脉，就要先了解大的时代。这本书是一本极好的所谓“艺术史”读物，贡布里从历史开始讲起，经济、文化、政治，在联系到艺术，他们对艺术的影响，艺术是怎么反应相应时期人们的思想。而又是以“故事”的形式出现，让人兴趣盎然。

实际上根没有艺术其物。只有艺术家，他们是男男女女，具有绝佳的天资，善于平衡形状和色彩以达到“合适”的效果；更难得的是，他们是具有正直性格的人，绝不肯在半途止步，时刻准备放弃所有省事的效果，放弃所有表面上的成功，去经历诚实的工作中的辛劳和痛苦。

贡布里希早年学人类史，后来专攻艺术史，而且是个完完全全的人道主义者，超级温柔。范景中是老一辈的翻译家，很多名词不是通用翻译，要有一些艺术史的基础才可以对的上。这本书不是简单的艺术史科普，而是一种美学的教育，教人艺术的眼光和艺术的思维，读书的时候一定要思考，是一本不可多得的好书！可能唯一有些遗憾的是，贡布里希的着眼点是整个艺术史，所以给所有画家的笔墨都很均衡，而那些伟大的画家们我很希望他能多写一点。