Desire for Space New Interior Design in Russia

Desire for Space New Interior Design in Russia pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:PageOne
作者:Philipp Meuser %Bart Goldhoorn
出品人:
页数:335
译者:
出版时间:2007-1
价格:457.00元
装帧:平装
isbn号码:9789812455611
丛书系列:
图书标签:
  • 室内设计
  • 室内设计
  • 俄罗斯
  • 现代设计
  • 住宅设计
  • 空间设计
  • 建筑
  • 家居
  • 设计灵感
  • 极简主义
  • 当代艺术
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

Just two decades after perestroika, architecture in Russia has moved away from it initial eclecticism and found its own way forward. The new desire for space finds expression in extensive planning in the field of interior design, among other areas. The reasons for this are obvious. Firstly, money is on object for powerful building owners on the lookout for originality in their private sphere when commissioning work from established bureaus. Secondly, the young generation has especially gained much public attention for its strikingly new interior design. These architectonic statements go hand in hand with a clear theoretical position. This is the background behind this book, which presents over 60 works representing the architecture of the new Russia. Introductory texts and positions, including interviews with five well-known architects, integrate the works presented here into the current discourse concerning the role of he architect in the new Russia.

跨越时空的建筑对话:现代主义的遗产与当代俄罗斯室内设计的演进 《渴望空间:俄罗斯室内设计的新面貌》 是一部深入探讨俄罗斯当代室内设计领域发展脉络的权威著作。本书以独特的视角,系统梳理了自苏联解体以来,俄罗斯室内设计如何从过去单一的官方审美框架中挣脱出来,逐步与全球设计思潮接轨,并最终形成自身鲜明特色的复杂历程。 本书并非仅仅聚焦于“新”的设计案例,而是将当代设计现象置于宏大的历史、社会和经济背景之下进行审视。设计,作为一种物质文化的载体,其形态与功能的变化,直接映射着社会结构的转型与国民生活方式的变迁。本书的撰写旨在为读者提供一套理解当代俄罗斯室内空间哲学的钥匙。 第一部分:历史的回响与风格的重塑(The Echoes of History and the Remolding of Styles) 本部分将首先构建理解当代俄罗斯设计语境的历史基石。我们不会停留在对过去风格的简单罗列,而是着重分析历史遗产对当代设计决策的深层影响。 1. 苏联时期的“空间语言”解析: 探讨集体主义美学在建筑空间中的体现,如统一的公共空间、功能至上的原则,以及“社会主义现实主义”对室内装饰的影响。重点分析赫鲁晓夫时期的小型公寓(Khrushchyovka)对后世居住观念的固化作用。这些历史遗留的空间限制和审美定势,构成了当代设计师需要“消解”或“继承”的第一层结构。 2. 90年代的“野蛮生长”与符号的导入: 苏联解体后的初期,市场经济的迅速冲击带来了对西方生活方式的狂热追逐。这一时期,室内设计充斥着对奢华符号(如巴洛克复兴、新古典主义的粗犷挪用)的直接模仿,缺乏深度的本土化。本书将此阶段定性为“符号的焦虑期”,分析了财富的快速积累如何通过浮夸的室内装饰寻求社会地位的确认。 3. 现代主义的重新发现与本土化: 在对过度装饰的反思中,2000年以后,俄罗斯本土的建筑师和设计师开始重新挖掘俄罗斯的现代主义传统,特别是20世纪20年代构成主义(Constructivism)的先驱思想。这种重新发现并非简单的复古,而是将其中的功能性、结构逻辑和对材料的诚实表达,融入到当代极简主义的框架内。这一“回归本源”的过程,为后续的本土风格确立了理论基础。 第二部分:当代俄罗斯室内设计的核心议题(Core Issues in Contemporary Russian Interior Design) 本书的核心章节,着力于剖析当前俄罗斯室内设计领域中,最引人关注的几个议题及其设计策略。 1. 材质的哲学与“北方的触感”: 俄罗斯独特的地理和气候条件,对室内材料的选择产生了决定性影响。本部分深入研究了木材、天然石材(特别是乌拉尔地区的石材)、以及金属在当代设计中的运用。不同于南欧或北欧的轻盈感,俄罗斯的当代设计往往追求一种“厚重感”和“恒久性”,这与寒冷气候下对空间温暖度和庇护感的心理需求紧密相关。我们将分析如何使用粗粝的纹理和深沉的色调来营造这种“北方触感”。 2. 从精英主义到日常生活的美学渗透: 早期对国际高端项目(如莫斯科的金融区和富人区住宅)的关注逐渐让位于对中产阶级居住空间和公共设施的优化。本书考察了新兴的办公空间、精品酒店、以及城市公共空间(如公园亭阁、咖啡馆)的设计趋势。重点关注如何将高品质的设计理念,以更适应日常生活的尺度和预算进行“转化”,实现美学的民主化。 3. 科技与传统的动态平衡: 现代智能家居系统和可持续设计理念在俄罗斯的应用情况是本书探讨的另一个重要维度。俄罗斯设计师如何将前沿技术(如集成照明、温控系统)巧妙地融入到强调传统材料和手工技艺的空间中,避免技术对空间氛围的割裂感。 4. 空间叙事:居住者的“身份景观”: 在一个社会快速变迁的国家,家宅不再仅仅是居住场所,更是居住者身份认同的“陈列柜”。本部分通过案例分析,展示设计师如何通过定制家具、艺术品陈设,以及对私人藏品的整合,帮助业主在快速的全球化进程中,构建一个既具备国际视野又根植于本土文化认同的独特“叙事空间”。 第三部分:面向未来的设计展望(Prospects for the Future of Design) 最后一部分展望了影响俄罗斯室内设计未来走向的关键驱动力。 1. 区域设计的崛起: 分析圣彼得堡、叶卡捷琳堡、新西伯利亚等区域中心城市的设计师群体,他们如何从地方资源、历史记忆和特定的地方功能需求出发,发展出不同于莫斯科中心的地域性设计语言。 2. 教育与专业化的深化: 探讨俄罗斯设计教育体系的改革,以及专业化趋势(如专注于特定领域,如医疗空间设计、零售体验设计)如何推动整个行业向更精细、更专业的方向发展。 3. 设计作为社会干预: 关注年轻一代设计师利用设计解决城市化带来的具体问题,例如老旧住宅楼的翻新改造、公共绿地的激活等,探讨设计在改善城市生活质量中的社会责任与潜力。 本书通过丰富的图文资料和深入的案例剖析,旨在为全球的建筑师、室内设计师、城市规划者以及对后苏联时代文化变迁感兴趣的读者,提供一个理解俄罗斯当代室内设计复杂性与创造力的全面窗口。它揭示的不仅仅是空间的形式,更是这个国家在追求现代化过程中,对“家”与“自我”的不断追问与重构。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书最让我感到兴奋的一点,是它毫不掩饰地展现了俄罗斯设计界对于“个性化叙事”的热忱。这不再是批量生产的模板,而是每一个空间都在努力讲述一个“只属于这个主人”的故事。从极简到繁复,从极度内敛的色彩运用到近乎巴洛克的夸张装饰,似乎所有风格都在这个舞台上找到了表达的出口,而关键在于,它们都处理得非常成熟和得体,没有陷入风格堆砌的陷阱。我特别喜欢那些将艺术品直接融入建筑结构的案例,而不是仅仅将它们作为附加的装饰品,这种做法极大地提升了空间的艺术价值和居住者的文化参与感。阅读下来,我感觉自己仿佛完成了一次对俄罗斯当代生活方式的深度田野调查,它不仅仅是室内设计的趋势报告,更是一部关于当代俄罗斯社会思潮、经济活力和文化抱负的非虚构作品。它证明了设计是观察一个民族精神状态的最佳窗口之一。

评分

这本关于俄罗斯室内设计新风貌的图集,简直是视觉上的饕餮盛宴!我本来还担心内容会过于学术化或者聚焦于某些特定的、高冷的实验性设计,但事实证明,它以一种令人惊喜的、近乎全民参与的姿态,展现了当代俄罗斯人对于“家”这一概念的重新定义。书中那些案例,无一不透露出一种强烈的、对个人化表达的渴望。你能在那些由旧苏式公寓改造而成的空间里,看到大胆的色彩碰撞——那种既有历史厚重感,又充满未来主义光芒的色调组合,绝非轻易能在其他地区的同类出版物中寻觅到的。更让我着迷的是,它并未回避现实中的挑战,比如小户型的限制,而是巧妙地利用了结构上的巧思,比如那些可以完全隐藏或转换的多功能家具系统,简直是空间魔术师的手笔。这种务实与浪漫的完美结合,让我不禁反思自己对居住环境的期待。它不是简单地展示“漂亮”的图片,而是通过每一个精心挑选的家具摆设、每一块材质的纹理对比,讲述着一个关于如何在快速变化的社会背景下,为自己构筑一个既舒适又充满个性的庇护所的故事。那种对光线的极致利用,无论是自然光还是人工照明,都体现出设计者对居住者体验的深度关怀。

评分

说实话,我最初是被封面那种略带神秘感的建筑线条所吸引,带着一种猎奇的心态开始阅读的。这本书所揭示的室内设计趋势,不仅仅是美学上的转变,更像是一种社会心理的外化体现。它反映出俄罗斯精英阶层或新兴中产阶层,在快速全球化背景下,努力寻觅自身文化身份的复杂过程。你会发现,设计语言中充满了对历史符号的引用,但这些符号并非陈旧的复刻,而是被解构、被重新语境化,以适应现代生活的极高效率需求。例如,某些项目中对传统瓷砖图案的抽象化处理,或者对苏联时期家具形态的解构重组,都显示出一种自信的、不依附于任何既定范式的创造力。这种设计哲学,在我看来,比那些千篇一律的国际化“样板房”设计要深刻得多,因为它承载了一种独特的地域记忆和集体情感。它迫使读者去思考,真正的“当代性”是如何在一个拥有深厚历史底蕴的文化土壤上生根发芽的。

评分

我是在寻找一些关于后工业时代材料应用灵感的契机下翻开这本刊物的,原本以为顶多能看到一些粗粝的水泥和裸露的砖墙,但这本书的广度远超我的预期。它展示了一种非常精妙的平衡——在保持俄罗斯传统工艺的根基之上,融入了极简主义的冷静与北欧设计的温情。特别是关于“自然引入”这一主题的处理,简直是教科书级别的示范。许多设计师似乎都在努力打破室内与室外环境的界限,通过大面积的落地窗、甚至是内部设置的微型水景或垂直绿化墙,来对抗城市生活的压抑感。我尤其欣赏其中几例将传统木材与现代树脂或金属进行无缝结合的案例,那种质感上的对话,如同不同时代的对话者在同一空间内进行着深刻的交流。它让我意识到,所谓的“新浪潮”并非意味着彻底的颠覆,而更像是一种深思熟虑的融合与提炼。这本书的排版和摄影也极为出色,每一页都像一幅精心构图的油画,即便是最朴素的角落,也因为光影的捕捉而充满了戏剧张力。

评分

这本画册的选材范围之广泛,绝对值得称赞。它没有将视角局限在莫斯科或圣彼得堡那些光鲜亮丽的新建公寓内,而是深入到了广阔的地域,展示了不同气候、不同资源条件下的独特设计实践。我注意到,在一些远离核心城市的案例中,设计师们展现出了惊人的资源循环利用能力和对地方材料的尊重。比如,如何利用当地的石材或纤维来创造出既符合严格的隔热要求,又具有视觉冲击力的内饰,这一点非常值得那些在可持续设计领域探索的人士借鉴。书中的描述(如果我理解得没错的话)强调了功能性在设计决策中的至高无上的地位,即便是在追求极致美观的定制空间里,每一个抽屉的开合、每一个照明角度的调整,似乎都经过了无数次严谨的推敲。这是一种将“匠人精神”融入现代工业流程的典范,让冰冷的技术焕发出了人性化的温度。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有