图书标签: 设计 日本 设计史 艺术 日本研究相关 0.设计 建筑 经典
发表于2024-11-21
日本设计六十年 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2024
首部日本设计史权威著作
日本设计大师内田繁以亲历者身份,梳理日本战后六十年的设计潮流变迁
揭秘日本设计的意义及其秘密
◆日本设计大师内田繁以亲历者身份写就的日本设计全书。
内田繁,出生于1943年,作为日本乃至世界一流设计师,几乎参与、见证了六十年来日本设计的全部进程,可谓一个日本设计六十年的活化石。他以亲历者和设计师的身份、从切身体验出发的写作,对于我们了解日本现当代设计全貌,弥足珍贵。
与此同时,他带读者领略设计师协会、民间组织、企业、个人等协同促进日本设计发展的努力和成果,挖掘日本成为世界举足轻重的三大设计策源地之一的秘密。
◆透过日本设计的起步、发展、兴盛,直抵日本设计的精神内核,解读“日本设计”无论作为文化力量,还是实体形态,渗入到我们日常生活的全过程。
◆精选日本近六十年来重要的设计运动、设计作品、交流活动,展现日本工业界、艺术界、文艺界、企业等通力合作,创造设计促使日本制造繁荣、使设计成为日本名片的努力和成果。
◆以出现在我们身边的“MADE IN JAPAN”们为例,讲述日本造物为何受全球欢迎的故事。
丰田、索尼、本田、东芝、无印良品等日本企业如何通过设计发展自身?
胜见胜、柳宗理、龟仓雄策等老一辈设计师通过怎样的努力逐步撬开设计进入日本,并逐步进入大众视野的关卡?
包豪斯设计小组与日本设计委员会等日本设计组织有着怎样的关于设计的交流和沟通?
宇野亚喜良、横尾忠则、平野甲贺、及部克人、串田宏光、龟仓雄策、寺山修司等年轻设计师和作家们通过平面设计等参与了怎样的文化运动?
山本耀司、川久保玲、三宅一生等在世界范围内的成名彰显了怎样的日本设计精神?
◆从历史事件、社会变迁、生活方式转变等角度介绍日本的设计历史,引导我们思考什么样的设计才是让人感到幸福的设计。
◆附录部分犹如一部日本设计师汇编,对近500位日本设计师做了简介和索引,一书多用。
◆ 日本著名平面设计师小矶裕司+中国著名平面设计师朱锷亲自操刀设计,使得书籍本身就是一件艺术品。
◆32开精装,封面采用水瑟纸,内文特种纸全彩四色印刷,打造出最适合呈现日本设计内容的书籍模样,透出日本设计本该具有的气质。
内田繁 (1943-2016),1943年生于日本横滨市,1966 年毕业于桑泽设计研究所,1970年创办了内田设计研究所。20世纪90年代以设计灯具和椅子被纽约大都会博物馆、旧金山近代美术馆、丹佛美术馆珍藏,后来涉足室内设计领域、商业空间设计领域。2016年11月 21日去世,享年73岁。
内田繁设计生涯中获奖无数,其中包括:日本的设计类大奖“每日设计奖”、“商业环境设计奖”;艺术选奖文部大臣奖(2000年);第一个以设计师的身份获得的紫授褒章(2007年)等。
主要设计作品:山本耀司的精品店系列、HOTEL IL PALAZZO、神户时尚美术馆、茶室“受庵·想庵·行庵”、Crest Tower系列的内部空间设计、东洋旅店广岛等。
主要著作:《空间与日本人》(インテリアと日本人)、《家具之本》(家具の本)、《普通的设计》(普通のデザイン)、《Design Scape》(デザインスケープ)等。
本来还以为是类似很多无印良品一样的关于日本设计和性冷淡的书,没想到是一本非常丰富专业的设计书,还有很多详细的有关日本历史进程的记录,我自己本身不算设计人,只是爱好,所以还是蛮有意思的。不过从这里很多历史,我倒是看到了我们的发展过程其实也差不多。一种乐观和悲观吧。
评分随手翻了一下,里面几乎涵盖了近六十年来,日本设计界发生的大大小小的重要事件,日本各个领域内著名的设计师的代表作也有图片呈现,更为直观。
评分谈到“设计力”,我常常会想,一些看似简单的日用品设计中蕴含的美好,当被使用者切实感受到的那一刻——大概类似于肖恩在《增长黑客》里定义的“啊哈时刻”——是否在设计师和用户之间有什么东西在流动,而这种流动就是那力量的一部分,也是美感的一部分。日本的小物设计常让我有这样的瞬间感受,所以我会选择一些送给他人,希望能传递一些什么;也会选择一些东西留给自己,希望能保留一些什么。生活中诸多不满,这些小小的美好姑且算作一种温柔的反抗吧。
评分谈到“设计力”,我常常会想,一些看似简单的日用品设计中蕴含的美好,当被使用者切实感受到的那一刻——大概类似于肖恩在《增长黑客》里定义的“啊哈时刻”——是否在设计师和用户之间有什么东西在流动,而这种流动就是那力量的一部分,也是美感的一部分。日本的小物设计常让我有这样的瞬间感受,所以我会选择一些送给他人,希望能传递一些什么;也会选择一些东西留给自己,希望能保留一些什么。生活中诸多不满,这些小小的美好姑且算作一种温柔的反抗吧。
评分大致以每十年为期,阐析日本设计的流变,文风朴实认真,料足。十年不是机械定量,像一条长绳上的节点,是贯穿的,只为了计数方便。根植于传统自然侘寂的美学思想,战后的日本设计追求与国际接轨,波普艺术、空间理念、广场装置、视觉传播、亚文化等艺术形式快速更新,并与环境保护、工业化、多元化、泡沫经济、国家策略等紧密联系,三宅一生、黑川雅之、山田耀司、无印良品等精品纷呈,此外还有各种社团与民艺运动的推动,显示了一个躁动不安且极具创造力的日本“神话”的诞生、发展与不断调整的精彩历程。全书配图带来视觉享受,我尤其喜欢山城隆一的《森·林》,有种不动声色的紧张感;田中一光为“日本古典艺能团招聘纪念”而作的舞俑海报,利用几何图形拼接,主题明确利落;P296~325介绍的室内设计,简净且有空间张力。
买书如山倒,看书如抽丝。这本书虽不是自己买的,但是惭愧的是到手半月有余,就抽空翻了翻,看了点皮毛。感觉这本书还是不同于别的设计类的书籍的,干货很多。 日本设计六十年指的是1950-2010这六十年,也是作者内田繁7岁到67岁的这六十年,内田繁, 1943 年生于日本横滨市, 1...
评分有关日本设计的书读过不少,其中大多着力于对“美”本身的探讨,一言以蔽之,是将设计视为一次美学任务,这本则有所不同,每一部分皆以社会背景开场,美军单独占领日本、大阪世博会、平成大萧条…然后再谈回设计发展,仿佛设计变成了一个社会事件,是由无数设计师助推的一场运...
评分日本设计六十年丨国家命途与设计进化 二战后,日本并未进入一片阴云密布的世态,反而没有了战争的牵绊变得晴朗起来,虽然被美国禁锢住,但还是伴随着50年代的朝鲜战争的军事订单,缓冲了过来。 早期的美式生活成为了国民向往,60年代的反安保运动,激发了民族性与美式现代性的...
评分买书如山倒,看书如抽丝。这本书虽不是自己买的,但是惭愧的是到手半月有余,就抽空翻了翻,看了点皮毛。感觉这本书还是不同于别的设计类的书籍的,干货很多。 日本设计六十年指的是1950-2010这六十年,也是作者内田繁7岁到67岁的这六十年,内田繁, 1943 年生于日本横滨市, 1...
评分近来在看内田繁的《日本设计六十年:1950-2010》,心有所感,略述以纪怀... 作为曾经的专职平面设计工作者,翻阅这本日本60年设计史,心下慨叹良久! 日本传统以“侘寂”、“幽玄”为美,从弥生、飞鸟时代,直至平安、镰仓时代,这种“变化之相”、感叹时间流逝的审美心理就一...
日本设计六十年 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2024