具体描述
本书以世事变迁来诠释中国文人画的风格史，以一个个精彩的个案，对”风格“与”世变“之关系进行了探讨，以十篇论文探讨了中国传统绘画发展历程中重要转变之原因。
作者一方面从传统的研究成果及材料中汲取精华，另一方面又能不囿于成规，充分挖掘了画家与文化环境的互动关系，并将其作为改变各阶段画风的重要因素。
作者简介
石守谦，艺术史研究者，曾任台湾大学艺术史研究所教授、兼所长，台北故宫博物院副院长、院长。现在是台北中研院历史语言研究所特聘研究员。2012年当选为第29届中央研究院院士。
目录信息
自 序 003
第一篇 文化史范畴中的画史之变 001
第二篇 盛唐白画之成立与笔描能力之扩展 017
一 前言 017
二 唐代文献里的“白画” 021
三 盛唐白画实例的分析 027
四 传统笔描与西来的凹凸法 030
五 隋唐的大成与传统笔描之再生 044
六 余论：本土艺术传统与外来刺激 051
第三篇 “幹惟画肉不画骨”别解
——兼论“感神通灵”观在中国画史上的没落 056
一 前言 056
二 有关诸说的检讨 057
三 《丹青引》与“感神通灵”观 071
四 后世的误解与“感神通灵”观的没落 079
五 文人与中唐以后的画坛情势 083
第四篇 南宋的两种规鉴画 093
一 “伦理的人物画”之检讨 093
二 以君主为对象的规鉴画 095
三 早期的“画像规鉴图” 097
四 马麟的《圣贤图》 107
五 早期的“故实规鉴画” 123
六 《却坐图》与《折槛图》 131
七 余论 138
第五篇 有关唐棣及元代李郭风格发展之若干问题 140
一 前言 140
二 唐棣 (1287—1355) 生卒年新订 144
三 唐棣与赵孟 关系之检讨 148
四 李郭画风中的政治意识 157
五 北籍权宦对李郭风格之支持 166
六 元代文化环境之变与李郭山水画风之衰落 177
七 余论 192
第六篇 浙派画风与贵族品味 195
一 有关浙派兴衰的问题 195
二 明初宫廷绘画的取向 199
三 浙派的兴起与金陵的贵族 208
四 吴伟生平与金陵 220
五 吴伟画风与金陵 223
六 金陵浙派势力之衰退 234
七 金陵文化环境之改变与纯文人艺术品味 244
第七篇 《雨余春树》与明代中期苏州之送别图 249
一 前言 249
二 文徵明的《雨余春树》 251
三 送别图的模式与流变 257
四 一个文化史的解释 271
五 余论：《雨余春树》的意义 279
第八篇 嘉靖新政与文徵明画风之转变 282
一 前言 282
二 文徵明受荐入京 287
三 嘉靖新政实况与《燕山春色》 295
四 左顺门事件与其后之文徵明 307
五 返家后之文徵明与《松壑飞泉》 314
六 余论 322
第九篇 失意文士的避居山水
——论 16 世纪山水画中的文派风格 325
一 前言 325
二 清逸深秀的山水风格 330
三 避居生活的山水画 339
四 苏州的失意文士 352
五 南京的失意文士 356
六 江南对“避居山水”的需求 361
七 “避居山水”风格的失落 368
第十篇 石涛、王原祁合作《兰竹图》的问题 372
一 前言 372
二《兰竹图》上所谓的“合作” 372
三 石涛与王原祁关系之检讨 382
四 合作画之变型及其文化意义 388
五 小结 394
· · · · · · (收起)
读后感
很久以前在图书馆看到过 当时只想粗略了解下美术史 看到书名副标题一个“论”字 就吓得放弃了这本书 这次想要好好思考一番未来的路 又听了很多人推荐这书 重又跑去图书馆借来看 虽说都是“海外美术史研究” 到底是中文的写作者 没有了翻译这一层可能导致的一些不流畅甚至于误解...
评分 评分每一张都不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍 不能忍...
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评分1“画史之变”为美术研究的重要课题，其不同在于对“变”的推动人物，“变”的数量等具体问题在认识上有差别，但共同点在于都肯定了“变”的历史意义。引用了张彦远（政治力与艺术发展存在真比关系），王世贞（变革本身自个自足），董其昌（画风之变是波浪式的产生），高居翰（...
用户评价
石守谦好以画入史，视角格局很大，文字洋洋洒洒泛舟史海，其中不乏新颖独到之处：如第五章，从雅集的角度来审察其时的政治与主流文化性质；或第七章，以绘画风格之流转见地区意识的觉醒……都能令读者有新的领悟。 然而同时，他看待问题的观点也较为片面孤立：如他认为魏晋笔描变革之驱动在于外因刺激而非内因成熟；或将“画肉不画骨”单句从全诗脱离出来架空论证；及以《雨余春树》一图上升至送别模式之流变等，都显得颇为牵强。 石先生也特别爱掉书袋子，喜欢花大量文字复述一个两三行就能概述的历史事件，如“左顺门”等（这点与卜寿珊刚好可以中和一下），且他的展开经常收不回来，令史海变滩涂，一片泥泞；唯独在第九章前篇，他以大量诗画考证文征明后半生的恪隐心路，笔触细腻真挚，恢宏而感人。
评分石守谦好以画入史，视角格局很大，文字洋洋洒洒泛舟史海，其中不乏新颖独到之处：如第五章，从雅集的角度来审察其时的政治与主流文化性质；或第七章，以绘画风格之流转见地区意识的觉醒……都能令读者有新的领悟。 然而同时，他看待问题的观点也较为片面孤立：如他认为魏晋笔描变革之驱动在于外因刺激而非内因成熟；或将“画肉不画骨”单句从全诗脱离出来架空论证；及以《雨余春树》一图上升至送别模式之流变等，都显得颇为牵强。 石先生也特别爱掉书袋子，喜欢花大量文字复述一个两三行就能概述的历史事件，如“左顺门”等（这点与卜寿珊刚好可以中和一下），且他的展开经常收不回来，令史海变滩涂，一片泥泞；唯独在第九章前篇，他以大量诗画考证文征明后半生的恪隐心路，笔触细腻真挚，恢宏而感人。
评分石守谦好以画入史，视角格局很大，文字洋洋洒洒泛舟史海，其中不乏新颖独到之处：如第五章，从雅集的角度来审察其时的政治与主流文化性质；或第七章，以绘画风格之流转见地区意识的觉醒……都能令读者有新的领悟。 然而同时，他看待问题的观点也较为片面孤立：如他认为魏晋笔描变革之驱动在于外因刺激而非内因成熟；或将“画肉不画骨”单句从全诗脱离出来架空论证；及以《雨余春树》一图上升至送别模式之流变等，都显得颇为牵强。 石先生也特别爱掉书袋子，喜欢花大量文字复述一个两三行就能概述的历史事件，如“左顺门”等（这点与卜寿珊刚好可以中和一下），且他的展开经常收不回来，令史海变滩涂，一片泥泞；唯独在第九章前篇，他以大量诗画考证文征明后半生的恪隐心路，笔触细腻真挚，恢宏而感人。
评分笔触、构图、立意，看画感受从此不同。。
评分以风格为经，世变为纬，穿插交织在人略我详的关节处，寥寥几笔而一画史的整体印象生矣。
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