中国历代几何纹饰艺术

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出版者:人民美术
作者:郑军,华慧
出品人:
页数:248
译者:
出版时间:2008-1
价格:22.00元
装帧:
isbn号码:9787102040226
丛书系列:
图书标签:
  • 设计
  • 艺术
  • 艺术史
  • 考古学
  • 美术
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  • 纹样设计
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具体描述

《中国历代几何纹饰艺术》将历代有关几何纹饰加以整理,以供人们参考借鉴。几何纹饰是运用点线面组成的具有审美价值的图形,一般属于抽象图形,也有将几何形与自然形相结合,形成一种半抽象图形的。早在新石器时代,几何纹饰便在彩陶上大量使用,凝重朴拙的造型,严谨适宜的结构,单纯厚重的色彩,所反映出的是当时匠师们巧夺天工的创造力和表现力。在今天,几何纹饰更被广泛使用。几何纹饰是中国以及世界迄今发现最早的艺术之一,从仰韶文化到大汶口文化,经历几千年的演变发展,逐渐形成了以点线面为构造的几何形系统。纵观几何形纹饰的发展,我们可以发现除了原始彩陶上的几何纹饰外,商周以及以后的青铜器上出现得更多,但大都是以陪衬纹样出现的。春秋战国时期,几何纹饰被用作主纹样,主要有连珠纹、弦纹、直条纹、横条纹、 斜条纹、云雷纹、百乳雷纹、曲折雷纹、三角雷纹、菱形雷纹、网纹等。秦汉时期,几何纹饰以方带圆,四方八位,突出中心等四平八稳的结构,成为一种 主流。唐宋以后,根据人们的审美要求以及社会需要,出现了万字、方胜、龟背、瑞花、锁子、柿蒂、仙纹、如意、八达晕等程式化的几何纹饰,因而限制了人们对几何纹饰的自由创作与发挥。

东方神韵:中国古代建筑的象征与意蕴 图书名称: 东方神韵:中国古代建筑的象征与意蕴 图书简介 本书旨在深入探讨中国古代建筑中所蕴含的丰富文化内涵、哲学思想与社会结构,构建一个全面而立体的认知图景。我们并非关注建筑表面的装饰细节,而是聚焦于那些支撑起整个艺术体系的精神骨架——那些深深植根于传统观念中的象征意义与宇宙图式。 第一部:天人合一的宇宙观与选址营建 中国古代建筑的起点,是对宇宙秩序的模仿与再现。本书开篇即探讨“天人合一”思想如何指导选址与规划。从堪舆学(风水学)的原理出发,剖析古人如何通过观察山川走向、水流方向来确定建筑群落的朝向与布局。这不是迷信,而是对自然环境的深刻理解与顺应。 地脉与气场: 阐述“龙脉”、“水法”等概念在都城规划和单体建筑选址中的实际应用。例如,为何宫殿必须坐北朝南?这不仅关乎采光,更象征着君王对天道的效仿和统治的合法性。 中轴对称的哲学基础: 详细分析以中轴线为核心的布局方式,如何体现儒家“中庸之道”与等级秩序。中轴线不仅是物理上的分割,更是礼制和权力的精神路径。在分析故宫等实例时,我们将着重考察次轴线、附属空间如何层层递进,以烘托主体的至高无上。 园林中的“缩地成寸”: 转向私家园林,探讨“咫尺之内再造乾坤”的理念。园林如何通过叠山理水、移步换景的手法,将山川大地的精华浓缩于有限空间,实现人与自然的精神对话。 第二部:结构与秩序的符号语言 中国古代建筑最显著的特征之一在于其独特的木构架体系。本书将此体系视为一种严格的社会符号系统,而非单纯的工程技术。 抬梁式与穿斗式的地域分野: 比较不同结构形式的力学原理,更着重于它们所代表的地域文化差异和技术传承。北方雄浑的抬梁结构与南方灵巧的穿斗结构,反映了不同气候条件与审美取向的碰撞与融合。 斗栱的结构功能与礼制意义: 斗栱是古代建筑的灵魂部件。我们深入分析其如何巧妙地平衡荷载、出挑屋檐,同时阐明其复杂程度、比例大小如何直接与建筑的等级严格挂钩。斗栱数量的增减,即是身份地位的无声宣告。 屋顶的等级森严: 歇山、庑殿、悬山、硬山,这些屋顶形式的演变清晰地映射了封建社会的等级制度。本书将详尽解析不同屋顶形式的“等级分值”,以及在实际建造中,哪些建筑可以僭越使用特定形制,哪些则被严格禁止。例如,黄琉璃瓦的使用权限,体现了皇权的绝对性。 第三部:色彩、材料与五行象征 色彩在中国建筑中承载着深刻的宇宙哲学和阴阳五行观念。本书将剥离传统色彩的装饰性表皮,探究其背后的“能量”意涵。 五色与五方: 阐述“青、赤、黄、白、黑”五色如何对应五行、五方、五帝。宫殿的红墙黄瓦并非偶然,而是天地运行的物质体现。 木材的生命哲学: 探讨木构件在古人眼中的“生命性”。木材的生长、纹理、腐朽与更新,与生生不息的生命观紧密相连。如何对待梁柱的选材、处理,体现了对自然的敬畏。 砖石的永恒与实用: 对比木构的“生”与砖石的“永恒”。分析基础、台基、城墙等采用砖石结构的原因,探讨这种材料选择如何服务于建筑的稳定性和纪念性功能。 第四部:空间叙事与礼仪场景 建筑空间是社会行为发生的舞台。本书关注空间布局如何“规训”使用者的行为模式,强化特定的社会关系。 开间、进深与礼序: 剖析房间的开间数、面阔进深比如何量化权力距离。大殿的空旷与内室的私密,构成了权势的动态展示。 门禁与界限: 探讨大门、影壁、月台等元素在“遮挡—展示—导入”过程中所起的作用。门是中国建筑中最具仪式感的构件,它标志着内外、公私、尊卑的严格划分。 庭院的“留白”艺术: 庭院作为建筑群落中的“负空间”,其意义不亚于实体建筑。它既是采光通风的必要手段,更是思想沉淀、等待与冥想的场所,体现了东方哲学中对“虚”的重视。 结语:历史的载体与活着的传统 最后,本书将目光投向当代,反思传统建筑的符号意义在现代语境下的传承与失落。通过对历代范例的深入解读,我们力图让读者理解,中国古代建筑不仅仅是精湛的工程学杰作,更是一部用砖瓦木石写就的东方文明史。它所承载的秩序、伦理与宇宙观,至今仍是理解中华文化深层结构的关键钥匙。本书致力于还原这些结构背后的“意义之维”,让古老的建筑重新开口说话。

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比較詳細的幾何紋飾圖鑒

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基本上每一页的照片都拍了

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