Joan Littlewood pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Routledge

作者:Holdsworth, Nadine

出品人:

页数:168

译者:

出版时间:2006-7

价格:$ 124.30

装帧:HRD

isbn号码:9780415338868

丛书系列:

图书标签:

戏剧
导演
英国戏剧
实验戏剧
政治戏剧
Theatre Workshop
Joan Littlewood
传记
戏剧史
20世纪戏剧

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具体描述

The only book currently available on Joan Littlewood and her company, Theatre Workshop, this book explores the background to, and the work of a major influence on twentieth- and twenty-first-century performance. Part of the successful "Routledge Performance Practitioners" series, this book uses original archival material to explore Joan Littlewood - a theatrical and cultural innovator whose contributions to theatre made a huge impact on the way theatre was generated, rehearsed and presented during the twentieth century. This is the first book to combine: an overview of Littlewood's career in relation to the wider social, political and cultural context; an exploration of Littlewood's theatrical influences, approach to actor's training, belief in the creative ensemble, attitude to text, rehearsal methods and use of improvisation; a detailed case study of the origins, research, creative process and thinking behind Littlewood's most famous production, "Oh What a Lovely War", and an assessment of its impact; and a series of practical exercises designed to capture and illustrate the key approaches Littlewood used in the rehearsal room. As a first step towards critical understanding, and as an initial exploration before going on to further, primary research, "Joan Littlewood" is unbeatable value for today's student.

剧场革命的先驱：乔安·利特尔伍德的舞台与遗产本书深入探讨了二十世纪英国舞台艺术史上最具颠覆性和影响力的人物之一——乔安·利特尔伍德（Joan Littlewood）的非凡职业生涯、激进的戏剧理念及其留下的深远遗产。这不是一本关于她个人生活细节的传记，而是聚焦于她作为一名革命性导演、剧团组织者和戏剧教育家的艺术哲学与实践的深度剖析。利特尔伍德的名字，与“人民剧场”、“即兴创作”、“反主流文化”紧密相连。她的贡献远超单纯的剧目编排，她挑战了传统戏剧的精英化结构，致力于将剧场带回工人阶级和普通民众的日常生活中。本书将从多个维度，细致描绘她如何通过构建独特的艺术生态系统，重塑了英国戏剧的面貌。第一部分：起源与激进的萌芽本部分首先追溯了利特尔伍德早期在戏剧界的发展轨迹。我们不会过多纠缠于她早年的家庭背景，而是将焦点集中于她如何与“泰晤士河剧团”（Theatre Royal, Stratford East）建立起牢不可破的联系。这一阶段，利特尔伍德的工作核心是“去精英化”：如何让剧场不再是高雅艺术的殿堂，而是社区的客厅。书中详细分析了她在斯特拉特福东区（East End）的实践基础。她深刻理解该地区工薪阶层观众的口味和需求，摒弃了当时主流剧院热衷的严肃剧目，转而探索一种更具活力、更直接触达人心的叙事方式。这种探索并非随性而为，而是建立在对现有戏剧形式的批判之上。她认为，当时的戏剧过于依赖既定的文本和僵化的表演方式，无法反映真实生活的复杂性和动态性。第二部分：即兴、游戏与“无剧本”的创作方法论利特尔伍德最引人注目的艺术贡献之一，是她对“即兴创作”（Improvisation）的系统性运用。本书将专门开辟章节，剖析她如何将即兴视为一种解放演员和剧作的工具。她与编剧、作曲家之间的合作模式是革命性的。剧本不再是神圣不可侵犯的蓝图，而是一个不断演变的工作草稿。书中详述了她如何鼓励演员在排练过程中通过“游戏”（The Game）的方式，挖掘角色的潜能和文本的隐藏意义。这种方法论要求演员不仅是文本的诠释者，更是共同的创造者。我们详细考察了她如何利用音乐、肢体语言和高度的集体协作来构建叙事。例如，在处理那些触及社会痛点的主题时，利特尔伍德团队倾向于使用高度风格化的、近乎马戏团式的视觉呈现，以此来包装尖锐的政治和社会评论，使之更易于被大众接受，同时也增加了其批判的穿透力。第三部分：政治与社会剧场的交汇乔安·利特尔伍德的剧场是根植于政治现实的。她拒绝将艺术与社会责任分离。本书深入分析了她如何通过舞台，对英国的阶级结构、社会不公以及全球冲突做出反应。这里重点分析了她与顶尖作家（如谢默斯·迪恩、布莱恩·诺顿）合作的里程碑式作品，以及这些作品在当时引起的轰动与争议。她不惧怕争议，她的剧场是对“现状”（The Status Quo）的持续挑战。书中通过对特定剧目结构、舞台设计和演员调度的细致分析，揭示了其“人民剧场”的真正含义——一种具有参与性和批判性的公众对话空间。第四部分：教育、影响与后继者的遗产利特尔伍德的理念并不仅仅停留在舞台上。她对戏剧教育的革新也具有开创性意义。她坚信，戏剧技巧的训练应该与生活经验紧密结合，这影响了后续一代的戏剧教师和社区艺术工作者。本书的最后一部分探讨了她的理论在欧洲乃至世界范围内的传播。尽管她个人的剧团生命周期存在起伏，但她所倡导的活力、真实性和观众参与度的理念，已深深植入现代戏剧实践的底层结构中。我们审视了那些直接或间接受她影响的当代剧场运动，指出她的“让剧场生活化”的原则，如何在今天的非主流艺术界继续发挥作用。通过对她创作过程的严谨梳理和对其艺术哲学的深入阐释，本书旨在提供一个全面、细致的视角，理解乔安·利特尔伍德如何凭借其无与伦比的远见和实践精神，为现代舞台艺术开辟了新的疆域。她留下的，是一套关于如何使艺术真正具备社会力量的实操指南。