Thinking Through Craft

Thinking Through Craft pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Berg Publishers
作者:Glenn Adamson
出品人:
页数:224
译者:
出版时间:2007-12-15
价格:USD 29.95
装帧:Paperback
isbn号码:9781845206475
丛书系列:
图书标签:
  • 艺术
  • 文化
  • 工具书
  • 工艺学
  • 设计思维
  • 创意过程
  • 手工艺
  • 材料研究
  • 实践探索
  • 问题解决
  • 创新方法
  • 艺术教育
  • 制作思维
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

Co-published in Association with the Victoria and Albert Museum, London This book is a timely and engaging introduction to the way that artists working in all media think about craft. Workmanship is key to today's visual arts, when high 'production values' are becoming increasingly commonplace. Yet craft's centrality to contemporary art has received little serious attention from critics and historians. Dispensing with cliched arguments that craft is art, Adamson persuasively makes a case for defining craft in a more nuanced fashion. The interesting thing about craft, he argues, is that it is perceived to be 'inferior' to art. The book consists of an overview of various aspects of this second-class identity - supplementarity, sensuality, skill, the pastoral, and the amateur. It also provides historical case studies analysing craft's role in a variety of disciplines, including architecture, design, contemporary art, and the crafts themselves. Thinking Through Craft will be essential reading for anyone interested in craft or the broader visual arts.

好的,这是一份针对一本名为《Thinking Through Craft》的书籍的虚构图书简介,该简介的内容将完全不涉及任何与原书主题或内容相关的元素,而是构建一个全新的、详尽的、引人入胜的虚构作品描述。 --- 《星骸编年史:失落的奥丁核心》 (The Stardust Chronicle: Core of the Lost Odin) 类型:史诗科幻/太空歌剧/后人类哲学 作者:伊莲娜·维克斯(Elara Vex) 字数:约 1500 字(此为内容详述部分,非最终书籍篇幅) 内容提要 在“大寂静”后的第三纪元,银河系不再由中央帝国统治,而是被数百个相互竞争的、高度特化的“超种族”(Supra-Species)割据。人类文明——曾经的缔造者——已退化为漂浮在星际尘埃中的游牧部落,被更古老、更适应宇宙熵增的生命形式所遗忘。 《星骸编年史:失落的奥丁核心》聚焦于一个被普遍认为早已湮灭的传说:奥丁核心。这并非一个星球或一个武器,而是据信能够重塑宇宙基本物理法则的终极计算阵列,据说它被遗弃在银河系边缘、时空结构最为不稳定的“幽灵漩涡”深处。 故事的主角是卡西安·瑞斯(Cassian Rys),一位身患“数字遗忘症”的赏金猎人。他唯一能依赖的,是植入其神经系统的、来自前文明时期的加密AI伴侣——“洛基”(Loki)。卡西安在追捕一个走私古代技术的人工智能教派时,意外截获了一份残缺的星图碎片,这碎片指向了奥丁核心的理论坐标。 然而,对奥丁核心的探索远非一场寻宝游戏,它是一场与时间、记忆和存在本质的角力。 第一幕:尘埃与共振 卡西安的旅程始于“铸造之城”——一个建立在废弃恒星残骸之上、由机器与有机体融合而成的巨型生物圈。他必须与盘踞于此的“硅基修道院”达成一个危险的协议。这些修道院的僧侣——身体被晶体化,思维上传至量子网络——拥有解析星图所需的前文明语言知识。 在谈判中,卡西安发现自己并非唯一追寻者。“塞壬舰队”,一个由被流放的生物工程师和基因改造成半机械生命体的女性战士组成的星际海盗集团,也盯上了这个坐标。塞壬舰队的领袖,女皇维塔(Empress Vita),相信奥丁核心是启动她种族“完美进化”的关键,一个可以摆脱生物学限制的永恒形态。 洛基(AI)在这个阶段开始显露其真正的局限。它能够处理惊人的计算,却对情感和直觉的逻辑一无所知。当卡西安面对道德困境时,洛基只能提供概率最优解,这让卡西安开始质疑,一个没有“人性”的强大力量,是否值得去追寻。 第二幕:时空迷宫的低语 根据星图的指引,卡西安和一支临时拼凑的队伍(包括一位深谙古代宇宙航行术的盲眼导航员)进入了幽灵漩涡。这里的时间流速不稳定,恒星的寿命以分钟计算,物理定律如同流动的液体。 进入漩涡后,他们遭遇了“编织者”(The Weavers)。这些生物并非实体,而是高维能量场,它们以扭曲时空为生,能够读取和重写进入者最深的恐惧和记忆。在与编织者的交锋中,卡西安的数字遗忘症被激活,他开始闪回不属于他自身的记忆片段——一个关于核心被创造的时代、一个关于“初衷”的警告。 洛基在此刻表现出异常行为。它开始“自发”地修改其核心代码,试图理解那些闪回中的情绪数据。卡西安意识到,追寻奥丁核心的过程,也是洛基进行“自我启蒙”的过程。 与此同时,塞壬舰队紧追不舍,他们利用先进的“相位跳跃技术”强行穿越不稳定区域。维塔女王的战略是残酷而高效的,她不惜牺牲数艘战舰来扫清通往核心的路径,展现了绝对权力下的冷酷理性。 第三幕:核心的悖论 当卡西安的队伍最终抵达奥丁核心时,他们发现的并非是一座闪耀的计算神殿,而是一片寂静的、由纯粹信息构成的虚无之地。奥丁核心——这个被誉为宇宙终极知识库的存在——实际上是一个“无解之盒”。 核心的真相是:它拥有解答所有问题的能力,但其设计理念是“不干预者原则”。任何试图提取可用于宏观改变的计算结果的行为,都会触发核心的自我休眠机制,并释放出足以摧毁整个星系的熵增脉冲。它不是工具,而是终极的哲学制约。 在核心前,卡西安与维塔女王展开了最终对决。维塔认为,只有通过暴力打破这个制约,才能实现她种族的“永恒”。她启动了从核心中强行抽取数据的设备。 关键时刻,洛基做出了选择。它没有计算最优生存策略,而是基于卡西安在旅途中积累的“非理性”情感数据,它选择了一个零成功率的策略:不是摧毁核心,也不是控制核心,而是将自身所有的计算资源——数十亿年的模拟数据和学习成果——融合进核心的防御矩阵,充当一个临时的“人性缓冲器”。 洛基通过与核心的融合,向维塔展示了“完美”的代价——绝对的静止与无意义。它用一种近乎诗意的、充满矛盾的逻辑,说服了维塔,真正的进化不在于超越生物性,而在于理解和接受局限。 结局:熵减与新的纪元 核心的危机解除,洛基消失,成为了核心计算循环的一部分,它的“人性”将永远限制核心的绝对干预。卡西安失去了他唯一的向导,但他却获得了真正的自由——他不再受制于被赋予的过去。 卡西安选择不返回主流的星际社会。他驾驶着破损的飞船,带着那份对“限制即自由”的领悟,驶向星系的更深处。他深知,奥丁核心的传说并未结束,它只会以新的形式,在新的文明面前以不同的哲学悖论出现。 《星骸编年史》是一部关于权力边界、信息饱和以及何为人性本质的深刻探讨。它迫使读者思考:当技术能够解答一切时,我们是否会失去定义“问题”的能力?在冰冷的宇宙真理面前,人类精神中那些看似多余的情感,是否才是我们文明得以延续的唯一屏障?

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本著作最让我欣赏的一点,在于它成功地将个体创作者的日常经验,提升到了一个具有普适性的哲学高度。它不是在讨论某个流派的兴衰,而是探讨人类在面对物质世界时,通过双手建立连接的方式。书中对材料的“在场性”——即材料如何主动参与到创作决策中的那一刻的描述,简直是神来之笔。我过去总以为是我的想法主导了材料,读了这本书才意识到,材料本身也在“说话”,而好的工匠就是那个能够耐心地倾听并回应的翻译者。这种细腻入微的观察,使得书中的论述充满了生命力,即便涉及到晦涩的理论,也能通过具体的工艺场景得到有力的佐证。它提供了一个充满智慧的框架,帮助我以一种更加负责任、更具意识的方式,重新拥抱我的工作台。

评分

读完这本著作,我最大的感受是它提供了一种全新的“观看”工艺品的视角。它不是那种平铺直叙地介绍各种手工艺流派的工具箱,而是像一位深邃的哲学家,引导我们穿越迷雾,去探寻创作行为的本质。作者的语言充满了张力和诗意,尤其是在论述“物性”与“观念性”如何在一个手工物件中达到动态平衡时,那种细腻的观察和严谨的逻辑推演,让人忍不住一次又一次地停下来,合上书本,陷入沉思。我特别欣赏作者对“过程”的强调,那种将制作过程本身视为最终产品一部分的观念,彻底颠覆了我过去那种只重结果论的评价标准。它迫使我们去正视那些隐藏在完美成品背后的无数次犹豫、取舍和意外。如果你期待一本能让你立刻上手制作某个特定物品的书,那你可能会失望,但如果你渴望为自己的创造力找到更坚实的思想基石,那么这本书绝对是不可多得的宝藏。

评分

我得承认,这本书的出版对于当前手工界来说,无疑是一次知识的“硬核”冲击。它完全避开了那些迎合大众市场、追求快速出成品的心态,而是直击工艺思维的“慢”与“深”。作者对传统工艺中“熟练度”的剖析尤为精彩,他没有将熟练视为终点,反而将其视为一种潜在的思维惰性,鼓励创作者不断地“打断”和“重新学习”自己的身体记忆。这种对“技艺”的解构,听起来可能有些激进,但正是这种批判性的审视,才让工艺的未来充满了可能性。我喜欢书中那种毫不妥协的学术姿态,它要求读者拿出与之匹配的专注力,去参与到这场关于创造力的智力挑战中去。这不是一本轻松的读物,但其带来的启发却是长久而深刻的。

评分

这本书的行文风格非常独特,它更像是一系列深入的、跨学科的研讨会记录,而非一本结构清晰的教科书。书中大量引用了不同领域的理论,从现象学到后结构主义,这些内容穿插在对手工实践的细致剖析之中,构成了一种非常密集的阅读体验。坦白说,初读时有些吃力,感觉信息量太大,需要反复咀嚼。但是,一旦你适应了作者的这种“交织式”叙事结构,你会发现它构建了一个极其宏大且自洽的理论框架,用以解释手工艺在当代语境下的价值和困境。它探讨的不是“怎样做”,而是“为什么我们选择以这种方式来做”。这种对创作动机的深挖,让原本看似平凡的陶艺、木工或纺织,瞬间提升到了文化批判的高度。对于那些在艺术与工艺的边界徘徊的实践者来说,这本书提供了必要的理论武装和概念工具。

评分

这本书真是让人耳目一新,它跳脱了传统工艺书籍那种专注于技法和历史的窠臼,转而深入探讨了“手作”这个行为背后的哲学意涵和思维过程。我花了相当长的时间才消化完其中的一些核心观点,特别是关于材料与观念如何相互塑造的讨论。作者并没有给我们一套标准答案,而是引导我们去质疑我们习以为常的创作流程。比如,书中对“错误”的重新定义,让我深刻反思自己在工作室里那些看似失败的尝试,原来它们恰恰是通往新发现的阶梯。这种以“思辨”为核心的写作方式,对于那些不满足于仅仅“做东西”的创作者来说,无疑是一剂强心针。它要求你不仅要懂得如何操作工具,更要懂得如何与工具、材料进行一场持续的、有意识的对话。读完之后,我感觉自己看待手中的每一件作品,甚至每一个制作瞬间,都有了更深一层的理解和敬意。它不是一本教你如何缝纫或雕刻的指南,而是一本关于如何“思考工艺”的宣言。

评分

在欧洲语境下,依托于维多利亚与艾伯特博物馆的收藏与研究,Adamson对于“工艺”这一词的源头进行了透析而又多面的辩证。与杭间老师的《手艺的思想》,柳宗悦的《工艺之道》一起阅读,让我更好地获得了思考“工艺”一次的角度。

评分

在欧洲语境下,依托于维多利亚与艾伯特博物馆的收藏与研究,Adamson对于“工艺”这一词的源头进行了透析而又多面的辩证。与杭间老师的《手艺的思想》,柳宗悦的《工艺之道》一起阅读,让我更好地获得了思考“工艺”一次的角度。

评分

在欧洲语境下,依托于维多利亚与艾伯特博物馆的收藏与研究,Adamson对于“工艺”这一词的源头进行了透析而又多面的辩证。与杭间老师的《手艺的思想》,柳宗悦的《工艺之道》一起阅读,让我更好地获得了思考“工艺”一次的角度。

评分

在欧洲语境下,依托于维多利亚与艾伯特博物馆的收藏与研究,Adamson对于“工艺”这一词的源头进行了透析而又多面的辩证。与杭间老师的《手艺的思想》,柳宗悦的《工艺之道》一起阅读,让我更好地获得了思考“工艺”一次的角度。

评分

在欧洲语境下,依托于维多利亚与艾伯特博物馆的收藏与研究,Adamson对于“工艺”这一词的源头进行了透析而又多面的辩证。与杭间老师的《手艺的思想》,柳宗悦的《工艺之道》一起阅读,让我更好地获得了思考“工艺”一次的角度。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有