徐悲鸿画传

徐悲鸿画传 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:四川人民出版社
作者:徐冀
出品人:
页数:276
译者:
出版时间:2018-1
价格:68.00元
装帧:精装
isbn号码:9787220104954
丛书系列:
图书标签:
  • 畫傳
  • 徐悲鴻
  • 人物传记
  • =j=
  • 2010s
  • *成都·四川人民出版社*
  • 徐悲鸿
  • 画传
  • 中国画
  • 艺术传记
  • 美术史
  • 绘画大师
  • 近代艺术
  • 国画
  • 经典图书
  • 艺术人物
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

徐悲鸿的一生,正如他的名字所寓——似一只振翅高飞的鸿雁,奋斗不息而悲悯苍生。他“独持偏见,一意孤行”的品格,不停不懈的艺术追求,无私奉献的崇高精神,都融于一幅幅书画作品中。

《徐悲鸿画传》 一部关于画魂的史诗,一次穿越时空的艺术对话 翻开《徐悲鸿画传》,你将不仅仅是翻阅一本描绘一位艺术巨匠生平的书籍,更是一次深入中国近现代美术史核心的旅程。这本书并非简单地罗列徐悲鸿先生的生平事迹,而是以一种宏大的叙事和细腻的笔触,勾勒出一位中国画坛灵魂人物的精神图谱,以及他所处的那个波澜壮阔的时代。 穿越历史的风雨,看见一位画家的崛起 徐悲鸿,这个名字本身就承载着厚重的历史感。他出生在那个旧中国风雨飘摇的年代,童年的贫寒和早年的刻苦,为他日后坚韧不拔的艺术道路埋下了伏笔。本书将带领你走进他那并不平坦的成长历程,从江苏宜兴乡间的淳朴孩童,到上海滩初露锋芒的少年,再到远赴重洋求学,每一步都充满了艰辛与探索。你将看见一个年轻的徐悲鸿,如何在传统中国画的温床中汲取养分,又如何勇敢地将目光投向西方绘画的广阔天地。 他学习西方写实主义,并非为了全盘照搬,而是怀揣着“为人生而艺术”的朴素信念,希望以写实的手法,唤醒国民的审美意识,表现民族的苦难与坚韧。本书将详细描绘他学习素描、油画的艰辛过程,以及他在欧洲求学期间,与当时活跃在艺术界的先驱们进行的思想碰撞。你将了解到他如何在巴黎的画室中,临摹大师的杰作,在博物馆里,与古典雕塑进行对话,并在静谧的夜晚,用画笔记录下对家国命运的深切忧思。 民族危亡之际,艺术成为他的武器 徐悲鸿的艺术生涯,与中国民族的命运紧密相连。当国家面临外敌入侵,民族危亡之际,他选择了以画笔为刀,以丹青为枪。本书将着重展现徐悲鸿在动荡年代的艺术创作,尤其是那些充满力量与情感的巨作。 你将看到他笔下的《田横五百士》,不仅仅是对历史典故的重现,更是对民族气节的赞颂,对不屈精神的呼唤。那挥洒自如的笔墨,那磅礴雄浑的气势,仿佛在低语着历史的悲壮,也在激励着当下人们的勇气。你还将深入了解他创作《愚公移山》的背景,理解他为何将这个古老的神话赋予新的时代内涵,象征着中国人民不畏艰险、百折不挠的伟大品格。 而他那些深入人心的“奔马图”,更是他内心最炽热情感的抒发。在战火纷飞的岁月,马的形象,成为了自由、力量、希望以及驰骋疆场的象征。本书将细致地剖析每一幅奔马图的创作意境,解读那奔腾的鬃毛、矫健的身躯背后,所蕴含的对民族解放的渴望,对美好未来的追寻。你将感受到,在那个特殊的时期,徐悲鸿的画作不仅仅是视觉的享受,更是民族精神的图腾,是唤醒国人斗志的号角。 教育兴国,他播撒艺术的火种 除了个人的创作,徐悲鸿对中国美术教育的贡献同样不容忽视。他将西方先进的美术教育理念引入中国,致力于培养真正属于中国自己的优秀艺术家。本书将详细记载他创办和主持中国美术学院、北平艺术专科学校等一系列艺术院校的经历。 你将了解到,他如何在物质匮乏、条件艰苦的环境下,克服重重困难,建立起一套科学严谨的教学体系。他重视基础训练,强调写实功底,更注重培养学生的艺术独立思考能力和人文关怀精神。本书将通过生动的细节,展现他在课堂上循循善诱的身影,他在画室里对学生作品一丝不苟的点评,以及他如何鼓励学生走出校门,深入生活,用艺术丈量祖国的大好河山。 他培养出的无数学生,后来都成为了中国画坛的中坚力量,他们继承了徐悲鸿的艺术精神,并将之发扬光大。本书将提及一些他著名的学生,他们的成长经历,他们的艺术成就,都印证了徐悲鸿教育思想的深远影响。通过阅读,你会深刻体会到,徐悲鸿的教育事业,不仅是艺术的传承,更是对民族文化血脉的延续与激活。 艺术与人生,一场不懈的探索 《徐悲鸿画传》并非止步于对他艺术成就的梳理,更深入地探索了他作为一个人,一生的追求与思考。他的人生,是一部跌宕起伏的史诗,充满了理想与现实的交织,情感与理智的搏斗。 本书将为你展现徐悲鸿在艺术道路上的不断探索与创新。他并非固守成规,而是在中国画的传统基础上,融合西方绘画的精髓,形成了自己独特的艺术风格。从他早期的水墨人物,到后来的油画肖像,再到他标志性的奔马和雄狮,每一种题材,每一次尝试,都凝聚着他对艺术的理解和追求。你将看到他对色彩的敏感,对线条的驾驭,以及他对情感的捕捉,是如何在画布上化为鲜活的生命。 同时,本书也将触及他的人生哲学和艺术理念。他“为人生而艺术”的宗旨,他对美育的重要性的认知,他对民族艺术的坚守,以及他对社会责任的担当,都将通过书中详实的记述,跃然纸上。你将了解到,他不仅是一位杰出的画家,更是一位具有远见卓识的教育家、理论家和社会活动家。 跨越时空的回响 《徐悲鸿画传》所描绘的,不仅仅是过去的故事,更是一种精神的传承。在今天,当我们回望徐悲鸿先生的艺术人生,我们依然能感受到他身上那种不屈不挠的斗志,那种对艺术的赤诚,以及那种深沉的家国情怀。 本书希望通过对徐悲鸿先生生平的深入解读,勾勒出一个立体、鲜活的艺术形象,让后人能够更深刻地理解他的艺术价值,更全面地认识他对中国近现代美术史的巨大贡献。它是一本献给所有热爱艺术、关注历史、心系民族命运读者的读物。 当你合上这本书,你或许会想起那些震撼人心的画作,或许会感叹于一位艺术家的人生轨迹,但最重要的是,你将会带着一种新的视角,去理解艺术的力量,去感受一位伟大灵魂的温度,去思考艺术与人生的意义。这本《徐悲鸿画传》,期待与你一同踏上这段穿越时空的艺术对话之旅。

作者简介

徐冀,徐悲鸿之孙。毕业于天津美术学院,徐悲鸿纪念馆展览典藏部主任。主要从事徐悲鸿绘画作品的收藏与研究,已出版有《中国书画名家画语图解 • 徐悲鸿》。

目录信息

目 录
第一章 江南少年初长成
第二章 四赴上海终成果
第三章 共偕碧薇渡两京
第四章 八载漫漫旅欧路
第五章 作育英才下成蹊
第六章 披荆斩棘复兴时
第七章 卢沟桥畔烽烟起
第八章 鹣鲽情深静文伴
第九章 振翅高飞鸿雁鸣
后 记
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的装帧设计,不得不提,绝对是业界良心之作。内页的用纸厚实,色彩还原度极高,即便是那些需要精细观察晕染效果的浅绛山水,也能看出其微妙的笔触变化。但最让我惊喜的是,它在版式编排上的用心。它不是一页一图地堆砌,而是巧妙地将创作手稿、定稿以及相关的文献照片穿插在一起。比如,在展示一张宏大主题的作品时,旁边会配上他早期为练习人体结构所画的草图,这种对比,极大地增强了作品的说服力和艺术家的探索精神。我花了好大力气才将其中几幅关于动物解剖的插图临摹下来,那种对结构精准的把握,完全超越了我们通常对传统水墨画的想象。这本书的知识密度非常高,即便是快速浏览,也能捕捉到大量关于中西融合、写实精神引入中国画的论述,非常适合作为深入研究的参考资料,查阅起来也十分方便,索引做得十分人性化。

评分

这本书的深度和广度,远超我原先的预期。我原本关注的焦点主要集中在那些标志性的动物题材上,比如马和狮子,但阅读过程中,我被那些相对少见的风景写生以及人物肖像所深深吸引。那些风景画,不再是传统文人画的写意山水,而是充满了西方光影和空间感的构建,却又巧妙地保留了东方气韵的灵动。通过书中对不同媒介(油画、素描、水墨)之间相互影响的阐释,我终于理解了为什么他的笔墨能够如此洒脱又不失法度。它清晰地勾勒出一条从模仿到创新,再到最终形成自己独特体系的完整路径。这本书的价值在于,它不仅为我们提供了绝佳的视觉盛宴,更重要的是,它提供了一套理解如何将个人天赋与时代使命、中西方美学有效地结合起来的方法论。这本画传,与其说是一本关于“人”的书,不如说是一部关于“如何成为一个真正的艺术家”的行动指南,值得反复品读,每次都会有新的领悟。

评分

说实话,我原本以为这会是一本比较严肃沉闷的艺术理论读物,但真正沉下心来阅读后,发现它的魅力在于“温度”。作者似乎并不急于给出盖棺定论的评价,而是专注于展现艺术家在不同人生阶段所面临的困境与选择。例如,对于抗战时期那些题材的分析,不仅仅停留在“爱国主题”的表层,而是深入探讨了物资匮乏、条件艰苦的情况下,如何保持创作的热情和水准,那些画面中饱含的不仅仅是悲愤,更是一种坚韧不拔的民族气节。我尤其喜欢其中收录的几篇关于“笔墨当随时代”的论述节选,那种对传统继承与革新的深刻思考,至今读来仍然充满现实意义。它让人意识到,真正的艺术大师,永远是时代的记录者和精神的引领者,而不是僵化教条的附庸。这本书让人在欣赏美的同时,也接受了一次深刻的价值洗礼。

评分

这本厚厚的画册,刚拿到手的时候,沉甸甸的,光是掂着就觉得分量十足。打开扉页,首先映入眼帘的是那些浓墨重彩的奔马图,那种跃动的生命力仿佛能穿透纸面,直击人心。我对着其中一幅《群奔》,盯了足足有半个小时,试图捕捉画家下笔时那份胸中的激荡与豪迈。纸张的质感处理得极好,即便是印刷品,也能感受到颜料在宣纸上洇开的那种微妙层次感,尤其是墨色的深浅变化,简直是教科书级别的示范。我注意到一些早期的写生作品,那些人物的动态捕捉得极其精准,充满了现实主义的关怀,与后来那种气势磅礴的“大写意”风格形成了鲜明的对比,这种跨越式的成长轨迹,让人忍不住去深挖背后的时代洪流与个人磨砺。书中对不同创作阶段的风格演变梳理得相当清晰,不是简单地罗列作品,而是试图去解读每一笔线条背后蕴含的文化思考与时代诉求。光是欣赏这些图像,就已经觉得值回票价了,更别提那些详尽的图注和背景介绍,为我的艺术鉴赏打开了一扇新的大门。

评分

我个人对艺术史的了解并不算精深,但阅读这本书的过程,就像是跟随一位极其耐心、学识渊博的导游,走进了二十世纪中国美术那段波澜壮阔的历史现场。这本书的叙事方式非常特别,它没有用那种高高在上的理论腔调去评判,而是通过大量书信、日记的摘录,以及与同时代艺术家的往来记录,将一个鲜活的、有血有肉的灵魂呈现在我们面前。我特别欣赏其中对于赴法求学那段经历的描绘,那种在异国他乡对自我艺术道路的迷茫与探索,那种在西方学院派与东方水墨之间架起桥梁的巨大勇气,读来令人动容。尤其是一些早期素描的翻拍,线条的力度感和对人体结构的理解深度,足以让任何一个学画的人感到震撼。它不仅仅是一本画作的集合,更像是一部关于“如何确立个人艺术语言”的史诗,每一次翻阅,都能从那些看似不经意的细节中,汲取到关于坚持与创新的力量。

评分

可惜里面的画都是黑白的,要是有彩印就好了,毕竟很多是油画。生平写得挺详细也蛮生动。

评分

可惜里面的画都是黑白的,要是有彩印就好了,毕竟很多是油画。生平写得挺详细也蛮生动。

评分

可惜里面的画都是黑白的,要是有彩印就好了,毕竟很多是油画。生平写得挺详细也蛮生动。

评分

写得还蛮克制的

评分

可惜里面的画都是黑白的,要是有彩印就好了,毕竟很多是油画。生平写得挺详细也蛮生动。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有