Through the Looking Glass pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Pearson

作者:Sheryl A. Nicolson

出品人:

页数:396

译者:

出版时间:2001-7

价格:$ 93.56

装帧:Paperback

isbn号码:9780130420800

丛书系列:

图书标签:

• 奇幻
• 儿童文学
• 冒险
• 经典
• 英国文学
• 刘易斯·卡罗尔
• 镜中世界
• 想象力
• 童话
• 小说

埃尔维斯·普雷斯利：猫王传奇 一本深入探究“猫王”埃尔维斯·亚伦·普雷斯利非凡人生的百科全书式传记。 埃尔维斯·普雷斯利，这个名字本身就代表着一场文化革命。他不仅仅是一位歌手，他是一种现象，一个时代的象征，一个将美国南方乡村音乐与布鲁斯、福音音乐熔为一炉，最终引爆全球的音乐飓风。本书旨在剥离那些充斥着八卦和神话的浮华表象，以严谨的史料和细腻的笔触，还原一个真实、复杂且充满魅力的埃尔维斯。 第一部分：密西西比的微光——童年与早期影响（1935-1953） 本书从埃尔维斯出生于密西西比州图珀洛一间两居室的简陋小屋开始。他的早期生活充满了贫困、强烈的家庭纽带以及南方福音音乐的深厚根基。我们将详尽描绘他的父母——维农和格拉迪斯——对他的塑造作用。特别是格拉迪斯，她对埃尔维斯的呵护达到了近乎病态的程度，这种依恋塑造了他日后对爱与忠诚的独特理解。 深入分析这段时期他对音乐的最初接触：圣经的诵读声、当地教堂里传出的激昂福音合唱，以及在“黑人区”电台里收听到的那些充满原始生命力的布鲁斯音乐。我们探究埃尔维斯如何在这种文化的大熔炉中，无意识地孕育出他日后标志性的“混搭”风格。 1948年，为了寻求更好的生活，普雷斯利一家迁往孟菲斯。在亨德森中学，埃尔维斯体验到了青春期的迷茫与自我认同的挣扎。他与周围环境的格格不入，他独特的外表和对“非主流”音乐的偏爱，都预示着他即将冲破主流社会的束缚。 第二部分：太阳的升起——孟菲斯的火焰（1953-1956） 1953年夏天，埃尔维斯走进孟菲斯的太阳录音室，支付四美元录制了一张私人唱片——阿黛尔·科尔曼的《My Happiness》。这是他音乐生涯的起点，也是一个时代的序幕。本书详述了山姆·菲利普斯（Sam Phillips）这位关键人物的远见卓识，他一直在寻找一位白人歌手，能够用黑人音乐的激情演唱。 我们细致地重构了1954年7月5日那历史性的一天，埃尔维斯在录音室里偶然间将阿瑟·克鲁普的《That’s All Right》演绎出截然不同的风格。这种“蓝月光（Blue Moon）”式的演绎，融合了乡村的叙事和R&B的狂野，诞生了摇滚乐的全新形态。 随后的两年，是埃尔维斯爆发的两年。我们追踪他与斯科蒂·摩尔（Scotty Moore）和比尔·布莱克（Bill Black）的巡演历程，描绘了南方观众初次见到他那充满性暗示的舞台动作——摇摆的臀部、颤抖的腿——所引发的恐慌与狂热。从地方电台的边缘人物到全国关注的焦点，《Mystery Train》、《Heartbreak Hotel》的成功，标志着他正式被哥伦比亚唱片和“大人物”汤姆·帕克上校（Colonel Tom Parker）签下。 第三部分：黄金时代的辉煌与束缚（1957-1968） 1957年，埃尔维斯回到了孟菲斯，买下了举世闻名的“猫王殿堂”——“雅园”（Graceland）。随着名望的暴涨，公众形象的管理和媒体的过度解读也随之而来。 本书详尽分析了其争议性的服兵役经历。1958年，当他被征召入伍前往德国时，世界仿佛按下了暂停键。这段时期对埃尔维斯的人生产生了深远影响：母亲格拉迪斯的去世使他失去了最坚实的精神支柱，而在德国，他遇到了普里西拉（Priscilla Beaulieu），这段关系将成为他日后婚姻的基石。 从德国归来后，帕克上校将埃尔维斯的职业生涯导向了电影。我们审视了埃尔维斯在好莱坞的十年——那些音乐剧、阳光沙滩和浪漫喜剧。虽然这些电影为他带来了稳定的收入，但对于一位渴望艺术深度的音乐家来说，它们更像是一个镀金的牢笼。本书对比了《King Creole》等少数几部具有艺术水准的作品，与大量平庸之作，探讨了埃尔维斯在创作自由和商业成功之间的痛苦权衡。 第四部分：回归舞台的君王——拉斯维加斯与舞台的重塑（1969-1973） 1968年的“回归特别节目”（’68 Comeback Special）是音乐史上最成功的一次复出。在简陋的皮夹克和木制舞台上，埃尔维斯重新点燃了那些被遗忘的舞台激情。我们深入分析了这次演出如何为他赢回了摇滚乐的尊严，并为他接下来的拉斯维加斯时代铺平了道路。 1970年代，埃尔维斯成为了拉斯维加斯国际酒店（后来的米尔顿斯酒店）的标志。他穿着镶满宝石的连体服，以惊人的高分贝演唱震撼全场。本书通过解构他舞台服装的演变，探讨了这种视觉上的夸张如何成为他内心空虚和身体衰退的一种防御机制。 这一时期，他的音乐仍然充满力量，如《Suspicious Minds》、《Burning Love》，但私生活却日益走向失控。婚姻的破裂、对处方药的依赖、与帕克上校之间日益紧张的关系，共同编织了一个孤独的帝王形象。 第五部分：最后的谢幕——雅园的余晖（1974-1977） 本书的最后部分，聚焦于埃尔维斯生命中最后几年在雅园和巡演路上的挣扎。我们探讨了他与珍妮·巴迪克（Ginger Alden）的关系，以及他不断恶化的健康状况——肥胖、失眠、慢性疼痛和药物滥用。 我们详细审视了1977年8月16日清晨，埃尔维斯在浴室被发现时的情景。本书避免了廉价的惊悚描绘，而是侧重于分析导致他英年早逝的生理和心理因素，以及这种死亡如何让一个被神化的偶像重新变回一个脆弱的人。 尾声：不朽的遗产 埃尔维斯去世后，他的形象经历了从“堕落偶像”到“美国文化图腾”的转变。本书总结了猫王对后世音乐、时尚和流行文化不可磨灭的影响——从T台上的造型到嘻哈音乐中的采样，从流行天王到摇滚乐的基石。 这本书的价值在于其对细节的坚持：对早期唱片录音技术的分析、对巡演路线图的重构、对关键人物访谈的交叉验证，以及对埃尔维斯私人日记和信件的细致考证。这不是一个简单的传记，而是一部关于一个男孩如何通过音乐的力量，征服并重塑了二十世纪后半叶的文化版图的史诗。它诚实地展现了“猫王”所承受的重量——成为一个偶像，所需要付出的代价。 （本书收录大量未曾曝光的巡演照片、录音室笔记复印件以及普雷斯利家族成员的独家深度访谈。）

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

坦白说，这本书的魅力在于它的“不可驯服性”。市面上太多作品都试图提供清晰的道德指引或明确的情感宣泄口，但它完全拒绝扮演这种角色。它就像一个迷宫花园，你永远不知道下一条小路会把你引向一个喷泉，还是一堵死胡同。我欣赏它对于结构严谨的叙事手法的彻底颠覆。在阅读过程中，你必须不断地调整自己的期望值，因为任何你认为已经把握住的模式，都会在下一章被悄无声息地替换掉。这种不确定性，反而带来了一种独特的阅读节奏——不是紧张，而是一种持续的、略带兴奋的警惕。那些关于语言本身的研究，那些关于“名字”和“本质”之间关系的探讨，虽然晦涩，却极其迷人。它让我重新思考了自己日常使用的词汇有多少是真正承载了意义，又有多少只是为了社交便利而堆砌起来的空壳。这本书的精妙之处在于，它用最轻松、最天真的外衣，包裹了最尖锐的认知挑战。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字密度极高，简直是一场语言的马拉松。我感觉自己不是在阅读一个故事，而是在参加一场需要极高专注力的智力竞赛。那些看似无伤大雅的对话，实际上蕴含着复杂的逻辑陷阱和文字游戏，需要反复回溯才能理解其中的妙处。不同于很多当代奇幻作品追求的宏大史诗感，这本书的构建是内向的、微观的，它将整个世界的颠覆浓缩在几个核心的、不断循环和矛盾的规则之中。这种“小而精”的构建方式，反而让它具有了永恒的魅力，因为它探讨的不是具体的历史事件，而是人类思维运作的基本模式。每读完一章，我都会有种需要休息一下，整理思绪的感觉，仿佛刚刚进行了一场激烈的辩论。我特别欣赏作者在描绘那些奇异生物时的那种冷静的、百科全书式的笔调，它用最严肃的科学记录语言，去描述最荒谬的幻想，从而产生了极强的反讽效果。这本书是一次对阅读习惯的彻底洗礼，它要求你像对待一份古老的、充满暗号的羊皮卷那样去对待它。

评分☆☆☆☆☆

这本小说简直是心灵的探险，它没有给我一个可以安放脚跟的现实世界，反而像一把精巧的钥匙，开启了通往一个既熟悉又怪异的领域的大门。从一开始，我就被那种近乎于眩晕的逻辑颠覆感所吸引。作者似乎故意将我们最坚固的认知结构拆解，然后用一些闪闪发光的、却又完全不合常理的碎片重新拼凑起来。阅读的过程就像是在走一个无尽的回廊，你以为前方就是出口，结果却发现只是另一个一模一样的、但镜面角度略微不同的房间。每一个人物的对话都充满了双关和意象的迷宫，你必须放慢呼吸，反复咀嚼那些看似荒谬的词句，才能捕捉到一丝丝隐藏在表面喧哗之下的深刻讽刺。我尤其欣赏作者处理“时间”的方式，时间在这里不再是线性的度量衡，而更像一块可以随意揉捏、拉伸，甚至干脆被遗忘的橡皮泥。读完之后，世界观确实发生了一些微妙的偏移，看日常事物时，总会不自觉地去寻找那个隐藏的、颠倒的镜像版本，这是一种美妙的、持续的思维锻炼。它不是那种读完就丢在一边的消遣读物，更像是一剂后劲绵长的精神药剂，让人久久不能平静。

评分☆☆☆☆☆

这本书带来的感受是极其古怪的、混杂的——既有孩童般纯粹的惊奇，又夹杂着成年人对既有秩序被挑战的轻微不安。我发现自己常常在阅读时发出咯咯的笑声，但笑声背后却隐藏着一丝寒意。这种反差感是它最迷人的地方。作者似乎对成人世界的僵硬和教条抱有一种近乎恶意的幽默感，并将这种嘲弄投射到了那些完全不理解成人规则的、纯粹的幻想生物身上。那些棋局的设定、身份的错位、以及无休止的规则变动，都像是一面哈哈镜，照出了我们社会生活中那些约定俗成的、却经不起推敲的虚伪。我尤其喜欢那些充满奇思妙想的场景描写，它们不是为了服务于情节，而是本身就构成了艺术品。例如，关于某种特定颜色的描述，或者对某件物品形态的扭曲，都展现了作者极强的视觉想象力。这本书需要读者完全抛弃“这不合逻辑”的念头，全身心地沉浸进去，才能真正体会到那种被解放的阅读乐趣。它成功地创造了一个“可以犯错”的文学空间。

评分☆☆☆☆☆

说实话，初读时我有点气馁，感觉自己被困在了一堆华丽的文字迷雾中，不知所云的程度一度让我怀疑自己是不是漏掉了什么至关重要的背景知识。它需要的耐心程度，远远超过了我阅读一般文学作品所需的。这本书的叙事节奏非常跳跃，仿佛是意识流和童话骨架的粗暴嫁接。它没有传统意义上的高潮或转折，一切都以一种近乎平静的、宿命般的荒诞感向前推进。那种感觉就像是，你正在参加一个非常重要的会议，所有人都穿着夸张的戏服，讨论着如何把月亮涂成绿色，而你却被要求必须严肃地对待每一句发言。我对那些对白设计感到惊叹，它们精准地击中了语言的边界——那些我们习以为常的语法和语义规则，在这里被玩弄得体无完肤。它迫使我从一个完全陌生的角度去审视“意义”这个概念本身。与其说它是一个故事，不如说它是一系列精心编排的哲学小品，被包裹在一层糖衣里，但糖衣的甜腻反而衬托出了内核的尖锐和批判性。我花了很长时间才接受，也许“理解”这本书的全部，根本不是作者的目的。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆