具体描述
本书以历史人类学的“历史”观，观察在特定地域中，巴蜀古琴流派的孕育、产生、传承的历史和生存现状。通过对地域性古琴流派的梳理、历史古琴遗存的文化地理学分析、对蜀派代表琴曲《流水》音响的微观分析、现代蜀地的古琴活动的实地调查等一系列研究，阐释了在“特定的空间和地点怎样保留了产生于斯的文化”、“艺术通过人与地域环境如何发生关系”。这一区域的、个案的、具体而鲜活的“地方琴派文化与历史”的研究，展示出中国古琴艺术悠久的历史如何造就了古琴艺术当代活动的区域性特征。
作者简介
李松兰，1977年出生于四川省合江县，上海音乐学院文学博士，中国传统音乐学会会员，四川省音乐家协会会员，四川师范大学音乐学院教师。曾在《上海音乐学院学报》、《星海音乐学院学报》、《音乐探索》、《四川戏剧》、《音乐生活》等刊物发表中国传统音乐研究、钢琴音乐研究等相关论文十余篇，参编专著三部，参与、主持文化部“十一五”重点课题（2006）、国家社科基金重点课题（2012）、全国教育科学“十二五”规划教育部重点课题（2013）、四川省教育厅重点课题等。
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
这本书彻底颠覆了我对古琴的刻板印象！我一直以为古琴是那种非常古老、高深莫测的乐器，但《穿越时空的古琴艺术》却用一种非常亲切、生动的方式，将古琴的魅力展现在我面前。作者仿佛是一位穿越时空的导游，带领我参观了中国古代各个时期的音乐殿堂。我特别喜欢书中对不同历史时期文人墨客与古琴故事的讲述，让我看到了古琴在中国文化发展史中的重要地位，以及它如何成为士大夫们抒发情怀、修身养性的重要媒介。书中对于古琴的形制演变，以及不同朝代琴的音色特点的描述，也让我大开眼界，原来一把小小的琴，背后蕴含着如此丰富的历史信息。作者在分析古琴曲的内涵时，总能从不同的角度切入，让我对同一首曲子有了更丰富、更深刻的理解。我最欣赏的是，作者并没有回避古琴在现代社会所面临的挑战，而是积极探索了古琴艺术的传承与创新，这让我感受到了作者对这项古老艺术的热爱和责任感。读完这本书，我迫不及待地想去现场感受一下古琴的魅力。
评分这本书简直是一场听觉与视觉的盛宴！虽然我平时不太接触古琴，但翻开这本书，我立刻被深深吸引了。作者的文笔太优美了，将古琴的意境描绘得淋漓尽致。我能想象到，在幽静的山谷中，一人独自抚琴，琴声悠扬，与自然融为一体，那种超然物外的感觉，真的让人心生向往。书中关于不同时期古琴曲的赏析，尤其精彩，作者不仅讲解了曲子的历史背景和创作意图，更重要的是，他用非常生动的语言，将琴曲的情感和意境传递出来。我甚至在脑海里“听”到了那些古老的旋律，感受到了它们所承载的喜怒哀乐，悲欢离合。作者在介绍古琴的指法和弹奏技巧时，也没有枯燥地堆砌术语，而是结合了大量的历史故事和传说，让这些技巧的学习过程充满了乐趣。我尤其喜欢书中对“意境”的探讨，作者认为古琴的魅力不仅仅在于音符的组合，更在于它所营造的那种超越物质层面的精神空间。读完这本书，我对古琴的认识不再是简单的乐器，而是一种承载着深厚文化底蕴和哲学思想的艺术载体。
评分哇！读完这本书，我感觉自己像是真的穿越了一回，虽然书名是《穿越时空的古琴艺术》，但我感觉我跟随作者的笔触，亲身体验了不同朝代的琴音。书中对于古代宫廷雅集、文人隐居生活的描绘简直栩栩如生，我仿佛能闻到古籍特有的墨香，看到月光下文人雅士抚琴对弈的场景。作者在描述古琴的制作工艺时，那种严谨细致的态度让我非常佩服，从选材、斫制到漆灰的敷设，每一个环节都娓娓道来，让我这个对乐器一窍不通的人也看得津津有味。尤其提到古琴的流派和代表人物时，作者的论述既有学术深度，又不失趣味性，对不同琴派的风格特点做了非常生动的比喻，让我这个对古琴历史了解不深的人也能迅速抓住重点。最让我印象深刻的是，作者不仅仅停留在历史的陈述，而是将古琴的艺术精神融入其中，探讨了“道”与“器”的辩证关系，让我对古琴的理解从单纯的乐器演奏，上升到了对中国传统哲学思想的体悟。这种跨越时空的对话，让我对中国传统文化的魅力有了更深层次的认识，仿佛古琴的灵魂就在我眼前流淌。
评分这本书给我带来的惊喜，远不止于对古琴艺术的了解。作者的笔触非常细腻，将历史的厚重感与艺术的灵动感完美融合。我尤其陶醉于书中对古琴不同音色的描绘，比如“泛音”的清澈，“按音”的深沉，“泛音”的空灵，仿佛能透过文字直接触碰到那些流动的音符。作者在探讨古琴的哲学内涵时，用了大量的比喻和引申，让我这个对哲学不太了解的人也能轻松理解，并且感受到古琴音乐所蕴含的“天人合一”、“道法自然”等中国传统思想。书中对一些著名古琴曲的解读，更是让我眼前一亮，作者不仅从音乐本身的结构和技法上进行了分析，还深入挖掘了曲子背后的文化背景、创作者的情感以及流传过程中的故事，让我对这些古老的旋律有了全新的认识。我感觉这本书就像一本穿越时空的“音乐地图”，带领我一步步探索古琴艺术的深邃宝藏。它让我看到了古琴是如何在漫长的历史长河中，不断演变、传承，并始终保持着其独特的艺术魅力。
评分这本书简直就是一本关于古琴的“百科全书”！而且，它不是那种枯燥乏味的教科书，而是充满了故事和情感。作者用一种非常引人入胜的方式，讲述了古琴在中国历史长河中的点点滴滴。我最喜欢书中关于古琴与历史人物的联系，比如那些关于古代帝王、文人雅士与古琴的趣闻轶事，让古琴不再是遥不可及的存在，而是充满了人间烟火气。作者对古琴的制作工艺的描述，细致入微，让我看到了中国古代工匠的智慧和匠心。他不仅仅是简单地介绍，而是将每一步都赋予了历史的意义和文化的内涵。更让我惊喜的是，书中对古琴音乐的赏析，作者的语言充满了画面感，我仿佛能“看到”那些流动的音符，能“感受到”它们所承载的情感。他能够将抽象的音乐体验，转化为读者能够理解和感知的文字，这真的是一种非常高的艺术。这本书让我深刻体会到，古琴不仅仅是一种乐器，更是一种中国传统文化的象征，一种连接古今的文化纽带。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有