具体描述
Writing about one of the most important and complex artists of our times requires the erudition, clarity, and broad view of a Daniel Arasse, author of the gorgeously illustrated Anselm Kiefer. Avoiding a straightforward chronological survey, Arasse plunges directly into Kiefer's major themes and the ways they reflect the artist's subtly evolving perspectives on German history, the role of the artist, and the meaning of life. Arasse illuminates Kiefer's use of Jewish kabbalistic symbolism, his relationship to philosophers and writers from Nietzsche to Celan, and the rich trove of metaphor to be found in his use of lead, straw, books, and images of railroad tracks and artists' palettes. Never succumbing to art-speak, Arasse--whose French text has been deftly translated into English--marshals his arguments with lucid elegance. The approximately 400 full-color plates, including full views and close-ups, are magnificent. This is surely one of the major art books of our time. --Cathy Curtis --This text refers to an out of print or unavailable edition of this title.
Controversy has accompanied German artist Kiefer ever since his debut at the 1980 Venice Biennale, and now his challenging, wildly expressive, and theatrical paintings, sculptures, and installations receive all the space, high-quality reproductions, and fluent interpretation they demand in this superb, groundbreaking volume. Arasse begins by discussing the complexity of Kiefer's themes and iconography, noting that, taken as a whole, his work evinces a "labyrinthine quality," and addresses "the question of whether, and to what extent, it was possible to be a 'German artist' after the Holocaust and the appropriation of that country's national artistic and cultural traditions by the Third Reich." It isn't easy to grasp all that Kiefer is up to in his disturbingly ambiguous inquiry into Nazi imagery, blending of myth and history, depictions of scorched and blasted landscapes and buildings, and use of books as objects, so readers will greatly appreciate Arasse's lucidity, energetic intellectual engagement, and forthrightness in discussing the ethical problems and philosophical conundrums posed by Kiefer's undeniably powerful creations. Donna Seaman
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读后感
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用户评价
天哪，这本书简直是打开了一个潘多拉的魔盒，每一次翻页都像是在攀登一座由沉重历史和灼热情感构筑起来的山峰。我得说，作者的叙事功力达到了令人窒息的境地。他不是在描述事件，他是在重塑你对时间和物质的感知。那些关于土地、灰烬和时间流逝的片段，被雕琢得如同粗砺却又散发着奇异光泽的矿石。你仿佛能闻到空气中弥漫的铁锈味和某种远古的松脂香。尤其是在描绘那些宏大叙事背景下个体的微小挣扎时，那种近乎残酷的真实感让人无法逃避。我读到某些章节时，必须停下来，让自己的呼吸平复一下，因为那种压迫感太强了。这绝对不是一本可以轻松阅读的书，它要求你全身心地投入，去感受那些未言明的重量和那些在字里行间游走的巨大阴影。它更像是一种体验，一场与作者共同经历的、关于存在意义的艰苦朝圣。作者对于象征手法的运用炉火纯青，那些反复出现的意象——破碎的玻璃、无垠的麦田、被焚毁的卷轴——它们不再是单纯的物体，而是成为了承载着文明兴衰、记忆断裂的沉重符号。这本书的结构本身就像一个迷宫，你总以为自己找到了出口，却又被引导向更深邃的、未知的领域。
评分我很少读到如此具有“物质感”的文本。这本书的文字仿佛拥有了重量和质地，你可以想象它们是如何堆积、腐蚀和重生的。作者对细节的偏执令人赞叹，但这种偏执绝非炫技，而是服务于他构建那个宏大、压抑的世界观的基石。那些对材料的描述，比如皮革的纹理、金属的锈迹、泥土的湿度，都精准得仿佛你正在用手指触摸它们。这种强烈的触觉体验，使得阅读不再仅仅是视觉活动，而是一场全方位的感官参与。书中对于“创造”与“毁灭”之间辩证关系的探讨，尤其引人深思。作者似乎在暗示，真正的创造往往伴随着某种形式的自我牺牲或对既有秩序的颠覆。这本书的语言风格变化多端，时而像古代的箴言，庄严而晦涩；时而又像某个失眠者的呓语，尖锐而零碎。这种风格的剧烈跳跃，完美地模拟了我们在面对巨大历史冲击时，精神状态的混乱与重组过程。
评分这本书最让我震撼的一点，是它对“时间”这一概念的彻底解构。它打破了我们习惯的时间线索，将过去、现在和遥远的未来压缩在一个极度密集的空间里。阅读时，你必须放弃对逻辑顺序的依赖，转而接受一种更为内在、更为情感驱动的认知方式。作者构建了一个极其私人化却又普遍适用的精神景观，在这个景观中，个体的命运与遥远时代的残响交织在一起，形成了一种奇异的共振。我特别喜欢书中那种近乎禁欲的美学，尽管主题沉重，但文字的处理却异常克制和精准，没有一丝多余的情感宣泄，所有的力量都内化为文字本身的力量。它像一块被反复淬火的钢铁，坚硬、冰冷，却蕴含着无与伦比的韧性。读完它，你可能会感到疲惫，但更多的是一种被净化过的清醒，仿佛经历了一场深刻的心灵手术，那些原本模糊的界限被刻画得清晰可见，尽管那清晰的轮廓可能并不令人愉快。
评分坦率地说，这本书的叙事节奏对我来说构成了一种持续的挑战，但这种挑战恰恰是它最迷人的地方。它毫不留恋地将你抛入一个由碎片、闪回和潜意识流编织而成的世界。它不是线性的，更像是某种地质学的剖面图，一层层揭示着被掩埋的过去。作者在处理“沉默”和“虚无”方面达到了一个令人敬畏的高度。大量的留白和未尽之言，比任何冗长的描述都更能引发读者的共鸣和想象。你得学会去“倾听”文字之间的空隙，因为真正的核心信息往往就藏匿在那里。我发现自己经常需要返回去重读某些段落，不是因为没读懂，而是因为想更深地体会那种“未被言说之重”。这本书对知识和记忆的探讨，也极其深刻，它揭示了记忆是如何被重塑、被武器化，最终又是如何被历史的巨轮碾碎的。它不是一本提供安慰的书，恰恰相反，它像一面冰冷的镜子，让你看清我们赖以生存的叙事结构究竟有多么脆弱不堪。
评分这本书的阅读体验，用“颠覆性”来形容都显得过于保守了。它就像被某种强大的、近乎原始的力量所驱动，文字的流动性并非一泻千里，而是充满了阻力和摩擦，如同岩浆在冷却凝固前的最后挣扎。我尤其欣赏作者在捕捉那种“时间停滞”的瞬间上所展现出的非凡技艺。那些描述日常瞬间的段落，却被赋予了一种永恒的、近乎神话般的重量感。举个例子，当他描绘阳光穿过布满灰尘的窗户时，那光线似乎不再是自然现象，而是一种审判，一种对所有被遗忘之物的无情揭示。这本书的美学是建立在残缺和颓败之上的，它拒绝一切表面的光鲜亮丽，而是执着于挖掘事物最核心的、最令人不安的真相。读完之后，我感觉自己的感官被重新校准了，对周围事物的感知变得更加敏锐，也更加警惕。那些看似不经意的场景，突然间拥有了巨大的隐喻潜力。这种书籍的价值，不在于它能提供多少明确的答案，而在于它能精准地提出那些我们一直试图回避的、最根本的问题，并且让你在阅读的过程中，不得不直面自身的局限和时代的困境。
评分基弗尔作为一名知识分子有思考问题抛出问题的权力，正因为作品里模糊的立场与意味，才会促进观看者的思考，将他们带入到每个人不能回避的国家、民族的历史责任与义务。而那些持反对立场的批评家，同样表现出知识分子应具备的良知与警惕性，他们之间的交锋，正是由基弗尔作品催生出的良性社会互动，反映出当代艺术的基本特征——文化责任。
评分再买一遍会穷死。
评分基弗尔作为一名知识分子有思考问题抛出问题的权力，正因为作品里模糊的立场与意味，才会促进观看者的思考，将他们带入到每个人不能回避的国家、民族的历史责任与义务。而那些持反对立场的批评家，同样表现出知识分子应具备的良知与警惕性，他们之间的交锋，正是由基弗尔作品催生出的良性社会互动，反映出当代艺术的基本特征——文化责任。
评分＃补标 2018＃
评分＃补标 2018＃
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