时装画马克笔表现技法 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:北京中青雄狮文化传媒有限公司

作者:马建栋

出品人:

页数:151

译者:

出版时间:2015-2-1

价格:56

装帧:平装

isbn号码:9787515329208

丛书系列:

图书标签:

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具体描述

编辑推荐

读者对象：时装设计师、学习时装设计的学生和专业院校师生、时尚爱好者和插画爱好者。

创意的灵感稍纵即逝，对时装设计师而言，在第一时间捕捉灵感显得尤为重要。马克笔作为一种能快速记录和表达创意理念的工具，一直备受各行各业设计师们的青睐。用马克笔表现时装画，不仅能达到快捷、简便的目的，还能展现出独具风格和感染力的艺术效果。

本书在左衽中国服装设计工作室的大力支持下得以出版，通过详细的分析、详实的绘制步骤和精选的大量图例，向大家展示出马克笔的魅力，指导初学者和希望进一步提高设计表现力的读者循序渐进地学习马克笔时装画的绘制技法，使自身的专业素养得到有效的提升。

织锦千年：中国传统纺织品的历史、工艺与文化传承图书简介本书旨在全面而深入地探讨中国传统纺织品从萌芽、发展到鼎盛，直至当代传承的恢弘历程。它不是一本关于现代设计或绘画技巧的工具书，而是深植于历史土壤，立足于精湛工艺，关怀文化精神的学术性普及读物。本书将带领读者穿越数千年的时光隧道，触摸那些由蚕丝、麻、棉等天然纤维，经过匠人之手，化为承载礼仪、审美与生活哲学的华美织物的神奇旅程。第一部分：源远流长——纺织技术的史前与古代奠基本章将追溯中国纺织业的起源，远至新石器时代。通过对考古发现的纤维遗存、陶器上的纹饰分析，勾勒出早期人类如何从简单的编织迈向初步的纺纱和织布。重点探讨了仰韶文化、河姆渡文化等不同地域的早期纺织特点。继而，本书将聚焦于夏商周三代的重大飞跃。这一时期，纺织品不再仅仅是御寒蔽体的工具，而是明确成为社会阶层、政治权力的象征。详细阐述了“五色”、“五采”的哲学内涵，以及与宗法制度的紧密结合。棉麻的初步应用与丝织技术（如缫丝、煮茧）的初步成熟，为后世的辉煌奠定了技术基础。第二部分：丝绸之路的脉动——汉唐盛世的工艺巅峰汉代是中国纺织技术走向成熟并开始走向世界的关键时期。本书将重点剖析汉代锦、绫、罗、绢等主要织物品类的技术特征。通过对马王堆汉墓出土文物的细致解读，展示了当时提花技术的复杂程度和艺术成就。唐代，是古典中国美学的集大成者，纺织业尤为突出。本章将深入分析“唐锦”的博大精深，特别是联珠纹、宝相花等具有国际影响力的纹样风格。同时，我们将讨论丝绸在“丝绸之路”上的贸易地位，它如何作为中国最核心的文化输出品，深刻影响了中亚乃至欧洲的时尚与工艺。本书会详细梳理唐代染料的天然来源与晕色技巧，如茜草、栀子、靛青的运用对织物色彩饱和度的影响。第三部分：技术革新与地域流变——宋元明清的精细化发展宋代，社会生活精致化，纺织品开始向日常审美和文人情趣靠拢。宋锦（以宋嫂为代表的织户）的兴起，标志着技术向更精细、更生活化的方向发展。本书将侧重于宋代对“花本”（织造图样）的记录与传承，以及缂丝技术的成熟，这种“以刀刻丝”的技法，被誉为“织中之圣”。元代受游牧民族文化影响，织物在色彩和纹样上呈现出雄浑与异域风情并存的特点。明清两代是中国传统纺织业的集大成期，也是其最后的辉煌。本书将用大量篇幅介绍明清官营织造机构（如南京织造、苏州织造）的运作模式，以及其对全国纺织业标准的制定。清代皇家织造的集大成体现于缂丝、刺绣（特别是苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣四大名绣的地域风格差异）以及最为复杂的妆花工艺。我们将分析妆花技术如何通过多色纬线交织，创造出近乎浮雕般的视觉效果，及其在皇帝朝服、后妃吉服中的地位象征。第四部分：纤维的哲学——材料、纹样与文化符号本部分跳脱出编年史的叙述，转而进行专题深入研究。首先是材料的考证：详细比对了丝、麻、棉在中国不同历史时期的普及程度与经济价值。特别是棉花在元末明初的推广过程，以及它如何最终改变了平民的穿着面貌。其次是纹样的密码：系统梳理中国传统纹样中的核心符号——龙凤、祥云、海水江崖、缠枝莲、八宝纹等的象征意义与演变轨迹。探讨纹样如何服务于礼制（如补子制度），以及如何在民间艺术中转化为吉祥寓意。最后是染色的科学与艺术：分析古代天然染料（矿物染料与植物染料）的提取工艺，以及“平纹”“斜纹”“缎纹”等基本组织结构对织物光泽与垂坠感的物理影响。第五部分：活态的遗产——当代传承与挑战本书的最后一部分，关注于传统纺织工艺在现代社会所面临的困境与机遇。探讨了国家非物质文化遗产保护工作对传统技艺抢救性保护的意义。通过对当代仍坚守在缂丝、宋锦、蜡染等领域的老一辈匠人的访谈记录，展现了他们对手艺的敬畏与坚守。同时，本书也将分析传统工艺如何与现代设计思维进行对话，探讨其在当代服饰、家居和艺术装置中的创新可能性，以确保这些千年智慧能够生生不息，而非仅停留在博物馆的陈列之中。本书配有大量高清的织物细节图、纹样拓本及工艺流程示意图，力求在学术严谨性与阅读趣味性之间取得完美平衡，为历史爱好者、文化研究者及对手工艺术怀有敬意的所有读者，提供一本全面、深刻的中国传统纺织文化通鉴。

作者简介

马建栋

时装插画师，服装设计师。2010年毕业于北京服装学院，获设计艺术学硕士学位（高级时装设计与研究专业）。现任北京服装学院服装艺术与工程学院女装设计方向专业教师。2012年创办“左衽中国·北京左衽服装设计工作室”，承接高级时装定制与产品设计研发等项目，同时致力于培养中国原创服装设计师，帮助青年设计师成长。

袁春然

时装插画师，珠宝设计师。2013年毕业于北京服装学院珠宝设计专业，同年考入清华大学美术学院，攻读艺术硕士学位。热衷于时装画中多种材料的尝试和运用。2013年获得“左衽杯”全国时装画设计大赛金奖。珠宝作品曾获选参加“中法建交50周年纪念活动”“欢乐中国——中国风格——2014巴黎马年生肖珠宝设计展”。

目录信息

目录
Chapter01马克笔时装画入门
1.1设计理念的表达
1.1.1时装画的分类
1.1.2设计与快速表现
1.2马克笔时装画所需要的工具
1.2.7认识马克笔
1.2.2其他辅助工具
1.3常用马克笔表现技法
1.3.1马克笔基本枝法
1.3.2工具的混合使用
1.3.3图案与肌理
Chapter02时装画中的人体表现
2.1时装画中的人体
2.7.7时装画中常用的人体比例
2.7.2头部和五官
2.73手与脚
2.2动态
2.2.1体块
2.2.2重心
2.2.3时装画常用的人体动态
Chapter03服装的快速表现
3.1从宏观人手
3.1.1服装与人体的空间关系
3.1.2服装的廓型
3.1.3服装的比例关系
3.1.4服装的立体造型
3.2服装的构成部件
3.2.1领
3.2.2袖
3.2.3门襟
3.2.4腰线
3.2.5口袋
3.3服装的装饰
3.3.1线迹
3.3.2镂空与花边
3.3.3镶钉
3.4服装褶皱的表现
Chapter04时装的质感表现
4.1.1簿纱面料的表现步骤
4.1.2簿纱面料表现案例
4.2丝绸面料的表现
4.2.1丝绸面料的表现步骤
4.2.2丝绸面料表现案例
4.3牛仔面料的表现
4.3.1牛仔面料的表现步骤
4.3.2牛仔面料表现架例
4.4毛呢面料的表现
4.4.1毛呢面料的表现步骤
4.4.2毛呢面料表现粲例
4.5针织面料的表现
4，5.1针织面料的表现步骤
4.5.2针织面料表现桑例
4.6皮草与皮革面料的表现
4.6.1皮革与皮车面料的表现步骤
4.6.2皮革与皮车面料表现粲例
4.7条纹与格纹面料的表现
4.7.7条纹与格纹面料的表现步骤
4.7.2条纹与格纹面料的表现案例
4.8印花面料的表现
4.8.1印花面料的表现步骤
4.8.2印花面料表现案例
……
Chapter08马克笔时装画范例临本
· · · · · · (收起)