《涂鸦笔记》以图解的形式介绍了涂鸦笔记这一新颖的记录方式,旨在快速地教会你基本的涂鸦笔记创作概念、方法和技巧。
《涂鸦笔记》的每一页均源于倾情手绘,为的是让你感受到从图文并茂的笔记中学习是多么有趣。《涂鸦笔记》没有写太多关于涂鸦笔记的文字。
无论你认为自己能画好或者画不好,只要你能在纸上做记号,就能从《涂鸦笔记》中获益。
毛泡泡,一个把“Create, Share & Enlighten”作为生命意义的云南80后,素食者,藏传佛教信徒,世界旅行者,涂鸦乐玩家,创意创新思维引导师,视觉引导师。从小患有读写障碍(dyslexia),但坚持“用图说话,少说废话”。
曾在丹麦和荷兰定居13年,在荷兰Avans大学国际学院担任IBMS(International Business & Management Study)讲师7年,于荷兰领导力培训机构Schouten & Nelissen从事3年全职情商培训师服务。带着“Created in China”的使命于2012年在上海创立“视觉泡泡工作室Visual-Bubble”,并游走于世界各地采集灵感进行创作。
泡泡是一个关注社会发展的创业者(Social Entrepreneur),她关注中国的艺术教育,倡导“每个人都是艺术家”,鼓励用画画的方式表达自己的情感和观点,号召对有阅读障碍的孩子有正确的意识和帮助。
已独立出版《毛泡泡灵感笔记本》和《毛泡泡手绘马达加斯加》两本图书,合作出版《企业转型六项修炼》,还有一本《视觉引导全景》即将出版。
新浪微博:@毛泡泡图像思维
公众微信:ms_bubble
原著作者:
迈克·罗笛(Mike Rohde)对简单和实用的设计方案充满了热情。这种热情,加上他一直以来通过涂鸦记录所看所想的习惯,激励着他创作涂鸦笔记——一种将或简单或复杂的想法转化为容易回想起来的信息片段的实用艺术形式。
迈克就职于威斯康辛州密尔沃基市的Gomoll Resea rch + Design公司,专注于针对移动和网站应用的用户界面、用户体验、视觉设计和图标设计。
作为一名涂鸦笔记创作者,迈克在全美各地为各种活动、会议做现场的同步涂鸦笔记。
在图解实践中,迈克使用其独有的绘画方式来强化观点,使之更为清晰。
他的作品见于贾森·弗里德和戴维·海涅迈尔·汉森所著畅销书Rework1,Chris Guillebeau所著畅销书The $100 Startup,以及Daniel Coyle所著The Little Book of Talent。
社区分享是迈克的人生信条,关于这一点“The Sketchnote Army”网站的创建即是明证。这个网站致力于发现和展示世界各地的涂鸦笔记及其创作者。从2003年起,迈克还在其个人网站(rohdesign.com)上分享他的思考、设计过程,以及设计和图解的样稿。
迈克与夫人Gail和三个孩子(Nathan,Linnea和Landon)住在密尔沃基市外。他是绿湾包装工队(Green Bay Packer)的铁杆球迷。
花了三个小时,快速的翻完了这本书和做了点笔记。 原书本身内容便不多,但是那书有一个相对更好的地方在于,他免费赠送视频教程给你。 英文版是这本https://book.douban.com/subject/11501145/ 其实这书和大部分的教普通人绘画的书一样有个大问题,画个圆,画个圈,一个马就画...
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评分《涂鸦笔记》,这个名字自带一种随性的滤镜,让人联想到那些不经意间洒落的思绪,那些在纸页上跳跃的火花。拿到书的那一刻,并没有那种“一本正经”的重量感,反而是一种轻盈的亲切感,仿佛它就是为了让你放松下来,随手拿起,然后尽情涂抹而存在。封面设计也是如此,简洁的字体,几笔抽象的线条,没有过多的渲染,却散发出一种“欢迎来到你的专属空间”的信号。 我一直以来都对记录生活充满热情,但总觉得文字有时会限制我那些天马行空的想象。而《涂鸦笔记》的出现,就像是为我的想象插上了翅膀。我并非科班出身的艺术家,甚至连基本的绘画技巧都乏善可陈,但这反而让我更加大胆。这本书给了我一个绝佳的平台,让我可以用最简单、最直接的线条和色彩,去捕捉那些稍纵即逝的念头,去描绘那些难以用言语形容的情绪。 这本书最让我心动的,是它所提供的“无边界”创作空间。它没有预设的框架,没有强制性的要求,你可以在任何地方,以任何方式开始你的创作。我曾经在一页的空白处,只是随意地画了一个简单的圆圈,然后这个圆圈就在我脑海中演变成了一个旋转的陀螺,一个快乐的童年回忆,一个温暖的拥抱。这种从一个简单符号到复杂情感的联想过程,让我感到无比的奇妙。 我发现,《涂鸦笔记》能够极大地激发我的“内心对话”。有时候,我只是随手画了一个简单的图形,比如一个向上的箭头,这个箭头就会在我脑海中变成一个积极向上的信号,一个不断前进的动力。然后,我再在旁边添加一些零碎的感受,一段关于“自我激励”的“内心独白”就逐渐成型。这种通过涂鸦来与内心交流的方式,让我感到前所未有的真诚。 这本书也教会了我“重新发现日常”。我开始更加留意生活中的点点滴滴,那些曾经被我忽略的美好,现在都变成了我创作的灵感。我会在清晨看到阳光透过窗帘洒下的斑驳光影,然后用线条的疏密来记录那份宁静;我会在夜晚听到虫鸣,然后用跳跃的音符来描绘那份生机。这些看似微不足道的瞬间,因为《涂鸦笔记》而变得生动而有意义。 《涂鸦笔记》对我来说,更像是一个“情绪的解压阀”。当我感到压抑、沮丧,或者仅仅是需要一个空间来倾诉时,我都会翻开它。我曾经在一页上用密密麻麻的黑色线条,画满了混乱和纠结,那些线条的缠绕,就像我当时内心的一种纠结。但当这些情绪通过涂鸦发泄出来后,我反而感到一种前所未有的轻松。它能够承载我所有的情感,无论多么复杂,都能在这里找到一个安放之处。 我常常在午后,当阳光正好,微风习习的时候,独自一人翻阅我的《涂鸦笔记》。看着那些承载着我情绪的线条和色彩,我仿佛看到了一个不断成长的自己。它记录了我的喜怒哀乐,我的迷茫与顿悟。我曾在一次感到特别迷茫的时候,在书里画了一片巨大的迷宫,然后用很小的字写下了“出口在哪里?”。第二天,我翻到那一页,突然想到,也许出口并不存在,重要的只是在迷宫中不断探索的过程。 这本书也让我重新认识了“表达”的多样性。我不再拘泥于固定的文字表达,而是可以尝试各种各样的形式。我曾经尝试在书里用不同颜色的笔来区分不同的感受,也尝试过用各种形状来代表我内心的想法。这种探索的过程,让我感到非常有趣。 我曾经认为,人生一定要有明确的目标,要有详细的规划,才能称得上充实。但《涂鸦笔记》让我明白,有时候,随心而动,放空自己,反而能带来意想不到的惊喜。我会在书里随手画一个抽象的图案,然后让这个图案激发我新的灵感。我发现,那些看似没有章法的涂鸦,反而更能捕捉到我内心深处最原始的冲动。 《涂鸦笔记》,它不仅仅是一本让你涂鸦的书,它更像是一个陪伴你探索内心世界的伙伴,一个鼓励你大胆表达自我的知己。它让你卸下伪装,勇敢地展现最真实的自己。
评分《涂鸦笔记》,这名字听起来就充满了自由的气息,没有一丝一毫的压迫感,仿佛是一位老朋友在轻声呼唤,邀请你一起走进一个属于我们自己的小世界。拿到书的时候,我并没有立刻动手去“创作”,反而先是静静地观察它的封面。那种随意的线条和不拘一格的配色,没有刻意的修饰,却散发着一种独特的艺术感,让我觉得它就像是一扇门,一扇通往内心深处的门,等待着我去推开。 我一直以来都喜欢用文字来记录生活,但总觉得文字有时太过理性,无法完全传达那些稍纵即逝的情绪和感觉。而《涂鸦笔记》的出现,就像是为我的情感找到了一个全新的出口。我并非专业的画家,甚至连简单的画作都显得有些笨拙,但这反而让我更加放松。这本书给了我极大的勇气去尝试,去用最原始、最直接的线条和色彩,来描绘我内心的世界。 这本书最让我心动的,是它所提供的“无限可能”。它没有固定的格式,也没有强制性的步骤,你可以在任何空白处,开始你的创作。我曾经在一页的空白处,只是随意地画了几笔,那些线条仿佛有了自己的生命,在我脑海中演变成了一个梦境,一个只有我才能理解的梦境。这种通过涂鸦来“对话”内心的方式,让我感到前所未有的亲切。 我发现,《涂鸦笔记》能够极大地激发我的“内在思考”。有时候,我只是随手画了一个简单的形状,比如一个半圆,这个半圆就会在我脑海中变成一个微笑的弧度,或者一个正在升起的太阳。然后,我再在旁边添加一些零碎的感受,一段关于“希望”的“独白”就逐渐成型。这种从简单符号到深刻体悟的转化,让我感到非常惊喜。 这本书也教会了我“感知生活”。我开始更加留意身边的点点滴滴,那些曾经被我忽略的美好,现在都变成了我创作的灵感。我会在清晨看到阳光透过树叶洒下的斑驳光影,然后用线条的疏密来记录那份宁静;我会在夜晚听到虫鸣,然后用跳跃的音符来描绘那份生机。这些看似微不足道的瞬间,因为《涂鸦笔记》而变得生动而有意义。 《涂鸦笔记》对我来说,更像是一个“情绪的避风港”。当我感到压抑、沮丧,或者仅仅是需要一个空间来倾诉时,我都会翻开它。我曾经在一页上用密密麻麻的黑色线条,画满了混乱和纠结,那些线条的缠绕,就像我当时内心的一种纠结。但当这些情绪通过涂鸦发泄出来后,我反而感到一种前所未有的轻松。它能够承载我所有的情感,无论多么复杂,都能在这里找到一个安放之处。 我常常在午后,当阳光正好的时候,独自一人翻阅我的《涂鸦笔记》。看着那些承载着我情绪的线条和色彩,我仿佛看到了一个不断成长的自己。它记录了我的喜怒哀乐,我的迷茫与顿悟。我曾在一次感到特别迷茫的时候,在书里画了一片巨大的迷宫,然后用很小的字写下了“出口在哪里?”。第二天,我翻到那一页,突然想到,也许出口并不存在,重要的只是在迷宫中不断探索的过程。 这本书也让我重新认识了“表达”的多样性。我不再拘泥于固定的文字表达,而是可以尝试各种各样的形式。我曾经尝试在书里用不同颜色的笔来区分不同的感受,也尝试过用各种形状来代表我内心的想法。这种探索的过程,让我感到非常有趣。 我曾经认为,人生一定要有明确的目标,要有详细的规划,才能称得上充实。但《涂鸦笔记》让我明白,有时候,随心而动,放空自己,反而能带来意想不到的惊喜。我会在书里随手画一个抽象的图案,然后让这个图案激发我新的灵感。我发现,那些看似没有章法的涂鸦,反而更能捕捉到我内心深处最原始的冲动。 《涂鸦笔记》,它不仅仅是一本让你涂鸦的书,它更像是一个陪伴你探索内心世界的伙伴,一个鼓励你大胆表达自我的知己。它让你卸下伪装,勇敢地展现最真实的自己。
评分《涂鸦笔记》,单听名字,就有一种随性而发的洒脱感,仿佛翻开它,就能与那些不经意间的灵感不期而遇。这本书的封面设计,也正如其名,朴实无华,没有过多的修饰,只有简单的字体和几笔抽象的线条,却透露出一种淡淡的艺术气息,仿佛在邀请你走进一个只属于你自己的创作空间。它不像一本需要你去“学习”的书,更像一位沉默的朋友,静静地陪伴着你,等待着你去赋予它色彩和生命。 我一向喜欢用文字来记录生活,但有时觉得文字太过拘谨,无法完全表达我内心那些稍纵即逝的情绪和感受。而《涂鸦笔记》的出现,就像是为我的情感找到了一个全新的“代言人”。我并非绘画天才,甚至连最简单的线条都可能显得有些稚嫩,但这反而让我更加自在。这本书给了我极大的勇气,去尝试用最直接、最原始的线条和色块,来描绘我内心的世界。 这本书最让我心动的地方,在于它所提供的“绝对自由”。它没有预设的模版,也没有强制性的步骤,你可以在任何空白处,开始你的创作。我曾经在一页的空白处,只是随意地画了几笔,那些线条仿佛有了自己的生命,在我脑海中演变成了一个梦境,一个只有我才能理解的梦境。这种通过涂鸦来“对话”内心的方式,让我感到前所未有的亲切。 我发现,《涂鸦笔记》能够极大地激发我的“内心探索”。有时候,我只是随手画了一个简单的形状,比如一个半圆,这个半圆就会在我脑海中变成一个微笑的弧度,或者一个正在升起的太阳。然后,我再在旁边添加一些零碎的感受,一段关于“希望”的“独白”就逐渐成型。这种从简单符号到深刻体悟的转化,让我感到非常惊喜。 这本书也教会了我“感知生活”。我开始更加留意身边的点点滴滴,那些曾经被我忽略的美好,现在都变成了我创作的灵感。我会在清晨看到阳光透过树叶洒下的斑驳光影,然后用线条的疏密来记录那份宁静;我会在夜晚听到虫鸣,然后用跳跃的音符来描绘那份生机。这些看似微不足道的瞬间,因为《涂鸦笔记》而变得生动而有意义。 《涂鸦笔记》对我来说,更像是一个“情绪的避风港”。当我感到压抑、沮丧,或者仅仅是需要一个空间来倾诉时,我都会翻开它。我曾经在一页上用密密麻麻的黑色线条,画满了混乱和纠结,那些线条的缠绕,就像我当时内心的一种纠结。但当这些情绪通过涂鸦发泄出来后,我反而感到一种前所未有的轻松。它能够承载我所有的情感,无论多么复杂,都能在这里找到一个安放之处。 我常常在午后,当阳光正好的时候,独自一人翻阅我的《涂鸦笔记》。看着那些承载着我情绪的线条和色彩,我仿佛看到了一个不断成长的自己。它记录了我的喜怒哀乐,我的迷茫与顿悟。我曾在一次感到特别迷茫的时候,在书里画了一片巨大的迷宫,然后用很小的字写下了“出口在哪里?”。第二天,我翻到那一页,突然想到,也许出口并不存在,重要的只是在迷宫中不断探索的过程。 这本书也让我重新认识了“表达”的多样性。我不再拘泥于固定的文字表达,而是可以尝试各种各样的形式。我曾经尝试在书里用不同颜色的笔来区分不同的感受,也尝试过用各种形状来代表我内心的想法。这种探索的过程,让我感到非常有趣。 我曾经认为,人生一定要有明确的目标,要有详细的规划,才能称得上充实。但《涂鸦笔记》让我明白,有时候,随心而动,放空自己,反而能带来意想不到的惊喜。我会在书里随手画一个抽象的图案,然后让这个图案激发我新的灵感。我发现,那些看似没有章法的涂鸦,反而更能捕捉到我内心深处最原始的冲动。 《涂鸦笔记》,它不仅仅是一本让你涂鸦的书,它更像是一个陪伴你探索内心世界的伙伴,一个鼓励你大胆表达自我的知己。它让你卸下伪装,勇敢地展现最真实的自己。
评分《涂鸦笔记》,这个名字听起来就像是午后阳光下,随手在纸上留下的印记,带着一种不经意的优雅和随性。拿到这本书的那一刻,并没有那种“哇,一本正经的书”的感觉,反而是一种“嗯,这很有趣”的好奇。它的封面设计,没有复杂的图案,没有耀眼的色彩,只是简洁的字体和流畅的线条,却巧妙地勾勒出一种自由奔放的艺术气息。这仿佛在告诉我,这本书,不是为了被“看”,而是为了被“用”,被“玩”。 我一向喜欢记录,但总觉得文字有时会束缚住我那跳跃的思绪。尤其是在情绪涌动的时候,那些成段的文字,仿佛被一层无形的网笼罩着,无法完全释放。而《涂鸦笔记》的出现,就像是为我的情绪找到了一条全新的“水道”。我并非科班出身的画家,甚至连最简单的素描都画不好,但这并不妨碍我使用这本书。它鼓励我用最原始的线条、最直观的色块,去捕捉那些一闪而过的念头,去描绘那些难以言喻的感受。 这本书最让我心动的地方,在于它所提供的“绝对自由”。它不会告诉你“你应该怎么画”,也不会告诉你“什么才是正确的”。你可以在任何地方开始,无论是在书的边缘,还是在巨大的空白页上。我曾在一个感到非常烦躁的日子里,只是用黑色的笔在书页上画满了无数个纠缠不清的线条,那些线条就像我当时混乱的思绪一样。然而,当这些线条在纸上蔓延开来后,我的内心反而得到了某种程度的平静。这种直观的情绪宣泄,让我感到无比释放。 我发现,《涂鸦笔记》能够极大地拓展我的“想象边界”。有时候,我只是随手画了一个简单的图形,比如一个椭圆,这个椭圆就会在我脑海中变成一个饱满的果实,或者一个旋转的陀螺。然后,我再在旁边添加一些零碎的想法,一个完整的画面就逐渐成型。这种从简单到复杂,从具象到抽象的联想过程,让我感到乐趣无穷。 这本书也教会了我“重新审视”。我开始更加留意生活中的细节,那些曾经被我忽略的美好,现在都变成了我创作的灵感。我会在散步时,观察一片落叶的纹理,然后回到家,用细密的线条将它复刻下来;我会在咖啡馆里,看着咖啡杯上的拉花,然后用流动的线条去描绘它的优美。这些曾经平凡的瞬间,因为《涂鸦笔记》而变得有了生命。 《涂鸦笔记》对我来说,更像是我的“秘密花园”。在这里,我可以卸下所有的伪装,尽情地表达我的喜怒哀乐。我曾经在一页上画了一个巨大而孤单的影子,然后用很小的字写下了“我”。这让我意识到,即使在最孤独的时候,我也拥有一个完整的“自我”。这种通过涂鸦来与内心对话的方式,让我感到前所未有的真诚。 我常常在夜晚,当整个世界都沉寂下来的时候,独自一人翻阅我的《涂鸦笔记》。看着那些承载着我情绪的线条和色彩,我仿佛看到了一个不断成长的自己。它记录了我的喜怒哀乐,我的迷茫与顿悟。我曾在一次感到特别迷茫的时候,在书里画了一片巨大的迷宫,然后用很小的字写下了“出口在哪里?”。第二天,我翻到那一页,突然想到,也许出口并不存在,重要的只是在迷宫中不断探索的过程。 这本书也让我重新认识了“创造”的意义。我不再追求那些完美的、精致的作品,而是更加注重表达的过程。我曾经尝试在书里用不同颜色的笔来区分不同的情绪,也尝试过用各种形状来代表我内心的感受。这种探索的过程,让我感到非常有趣。 我曾经认为,人生一定要有清晰的目标,要有明确的规划,才能算是有价值。但《涂鸦笔记》让我明白,有时候,随心而动,放空自己,反而能带来意想不到的惊喜。我会在书里随手画一个抽象的图案,然后让这个图案激发我新的灵感。我发现,那些看似没有章法的涂鸦,反而更能捕捉到我内心深处最原始的冲动。 《涂鸦笔记》,它不仅仅是一本让你涂鸦的书,它更像是一个陪伴你探索内心世界的旅伴,一个见证你成长的伙伴。它让你勇敢地面对真实的自己,并在这个过程中找到属于自己的乐趣。
评分《涂鸦笔记》,这名字带着一种天然的亲切感,就像孩童在课本上偷偷画下的涂鸦,又带着几分不羁的洒脱。拿到手里,并没有那种沉甸甸的“知识”感,反而是一种轻盈的触感,仿佛它就是为随手翻阅、随意涂写而生。它的封面设计,没有炫技的色彩,也没有复杂的构图,只是简单的几个字,和几笔抽象的线条,却散发出一种“我在这里,等你来玩”的邀请。 我一直对各种形式的表达方式充满好奇,但文字有时总显得过于严谨,无法捕捉我那些稍纵即逝的情绪。直到我遇到《涂鸦笔记》,我才找到了另一种“说话”的方式。我并非绘画高手,甚至连简单的线条都可能歪歪扭扭,但这反而让我更加自在。这本书,就像一个最包容的听众,它不会评判你的“画得像不像”,只会静静地接收你想要表达的一切。我开始尝试着用最简单、最直接的符号,去记录我的心情,去描绘我的想法。 这本书最让我感到惊艳的,是它所带来的那种“无拘无束”的自由。它没有预设的模版,没有规定的格式,你可以随心所欲地在任何地方开始你的创作。我曾在一次感到特别迷茫的时候,只是用最粗糙的线条,在书页上画了一个巨大的迷宫,然后用很小的字写下了“出口在哪里?”。那些线条的纠缠,就像我当时内心的混乱,而那种寻找出口的渴望,也通过涂鸦得到了最直观的表达。 我发现,《涂鸦笔记》能够极大地激活我的“内心探索”。有时候,我只是随手画了一个简单的形状,比如一个圆圈,这个圆圈就会在我脑海中演变成一个温暖的拥抱,或者一个宁静的心灵空间。然后,我再在旁边添加一些零碎的感受,一段关于自我关怀的“对话”就逐渐成型。这种从简单符号到深刻体悟的转化,让我感到非常奇妙。 这本书也让我学会了“看见日常”。我开始更加留意生活中的点滴,那些曾经被我视为理所当然的美好,现在都变成了我创作的源泉。我会在早晨看到阳光穿过窗帘的缝隙,然后用线条的光影来记录那份温暖;我会在傍晚听到鸟儿的鸣叫,然后用跳跃的音符来描绘那份生机。这些看似微不足道的瞬间,因为《涂鸦笔记》而变得生动而有意义。 《涂鸦笔记》对我来说,更像是一个“情绪的释放阀”。当我感到压力、沮丧,或者仅仅是需要一个倾诉的空间时,我都会翻开它。我曾经在一页上用密密麻麻的红色点点,画满了不安和焦躁,那些点点的密集程度,就像我当时内心的激动。但当这些情绪通过涂鸦发泄出来后,我反而感到一种前所未有的轻松。它能够容纳我所有的情感,无论多么复杂,都能在这里找到出口。 我常常在清晨,当世界还未完全苏醒时,独自一人翻阅我的《涂鸦笔记》。看着那些承载着我情绪的线条和色彩,我仿佛看到了一个不断成长的自己。它记录了我的喜怒哀乐,我的迷茫与顿悟。我曾在一次感到特别迷茫的时候,在书里画了一片巨大的迷宫,然后用很小的字写下了“出口在哪里?”。第二天,我翻到那一页,突然想到,也许出口并不存在,重要的只是在迷宫中不断探索的过程。 这本书也让我重新认识了“创作”的多样性。我不再拘泥于固定的绘画形式,而是可以尝试各种各样的表达方式。我曾经尝试在书里用不同颜色的笔来区分不同的感受,也尝试过用各种形状来代表我内心的想法。这种探索的过程,让我感到非常有趣。 我曾经认为,人生一定要有明确的目标,要有详细的规划,才能称得上充实。但《涂鸦笔记》让我明白,有时候,随心而动,放空自己,反而能带来意想不到的惊喜。我会在书里随手画一个抽象的图案,然后让这个图案激发我新的灵感。我发现,那些看似没有章法的涂鸦,反而更能捕捉到我内心深处最原始的冲动。 《涂鸦笔记》,它不仅仅是一本让你涂鸦的书,它更像是一个陪伴你内省的伙伴,一个鼓励你表达自我的知己。它让你勇敢地面对真实的自己,并在这个过程中发现属于自己的独特光芒。
评分《涂鸦笔记》这本书,它并没有一个华丽的封面,也没有冗长的序言,就是这样一本朴素的书,却散发着一种独特的魅力。拿到手的那一刻,我甚至以为它只是一本普通的空白笔记本,因为它的封面设计太过于简洁,只是简单的文字和一些若有若无的线条。然而,正是这种极致的简约,反而让我对它充满了好奇。它不像市面上那些充斥着教程和范例的书籍,它更像是一个未被开发的宝藏,等待着我去挖掘。 我本身对画画并没有什么天赋,但一直以来,我都喜欢用文字来记录生活中的点滴。然而,文字有时会显得过于理性,无法完全表达我内心那些难以言喻的情绪。直到我遇见了《涂鸦笔记》,我才发现,原来用“画”来表达,也可以如此直接和有力。我没有学习过任何绘画技巧,但我开始尝试着将脑海中那些零碎的念头,那些模糊的感受,用最简单、最直接的线条和色彩来勾勒。 这本书最让我喜欢的是它所带来的那种“无压力感”。它不像那些要求严谨的手账,需要你精心设计每一个页面。在这里,你可以随心所欲,可以大胆尝试。我曾经在一次感到特别沮丧的时候,只是用黑色的笔在书页上画满了密密麻麻的杂乱线条,那些线条就像我当时纠结的心情一样。然而,当这些情绪通过涂鸦表达出来后,我反而感到一种莫名的轻松。这种宣泄的方式,比我独自一人默默承受要有效得多。 我发现,《涂鸦笔记》最能激发我的“联想力”。有时候,我只是随手画一个简单的形状,或者涂抹一块颜色,然后这个形状或颜色就会在我脑海中演变成一个故事,一个场景。我曾经画了一个简单的圆形,然后这个圆形在我脑海中变成了一个漂浮在太空中的星球,接着我又给它添加了飞翔的飞船和神秘的外星生物。这种从简单到复杂的联想过程,让我感到非常有趣。 这本书也让我学会了“观察细节”。我开始留意生活中的各种小事物,比如桌上的一片落叶,咖啡杯上的水渍,甚至是一个路人的表情。然后,我会尝试用涂鸦的方式将它们记录下来。这些零碎的记录,串联起来,就成了我生活中独特的“图景”。我曾经在一次旅行中,看着窗外掠过的风景,随手画下了几笔,后来发现,那几笔竟然意外地勾勒出了那种飞驰而过的动感。 《涂鸦笔记》对我来说,不仅仅是一本涂鸦本,更像是一个“自我对话”的平台。我可以在这里记录我的喜怒哀乐,我的疑惑与思考。我曾经在书里画了一幅自己站在十字路口,周围是各种指向不同方向的箭头。然后,我用很小的字写下了“往哪里走?”。这种通过涂鸦来表达内心的疑问,让我能够更清晰地审视自己的内心。 我常常在深夜,或者清晨,独自一人翻阅我的《涂鸦笔记》。看着那些承载着我情绪的线条和色彩,我仿佛看到了一个不断成长的自己。它记录了我的喜怒哀乐,我的迷茫与顿悟。我曾在一次感到特别迷茫的时候,在书里画了一片巨大的迷宫,然后用很小的字写下了“出口在哪里?”。第二天,我翻到那一页,突然想到,也许出口并不存在,重要的只是在迷宫中不断探索的过程。 这本书也让我重新认识了“自由”。我不再被固定的格式所束缚,可以随心所欲地记录我的所思所想。我曾经在书的封底,画了一个大大的“问号”,然后用很小的字写下了“未知”。这让我意识到,生活中还有太多未知等待我去探索,而这本书,正是陪伴我探索这些未知的一个好伙伴。我会在某个无聊的下午,随手画上一只飞翔的鸟,然后想象它要去哪里,又经历了什么。这种想象,本身就是一种创造。 《涂鸦笔记》最让我着迷的一点是它所带来的“可能性”。我不再局限于用文字来表达,而是可以用各种各样的方式来呈现我的想法。我曾经尝试在书里用不同颜色的笔来区分不同的情绪,也尝试过用各种形状来代表我内心的感受。这种探索的过程,让我感到非常有趣。 我曾经觉得,人一定要有目标,要有计划,生活才算充实。但《涂鸦笔记》让我明白,有时候,放空自己,随心而动,反而能带来意想不到的惊喜。我会在书里随手画一个抽象的图案,然后让这个图案激发我新的灵感。我发现,那些看似没有章法的涂鸦,反而更能捕捉到我内心深处最原始的冲动。
评分《涂鸦笔记》,这个名字本身就充满了自由和不羁的色彩,仿佛一个孩童在白纸上随心所欲的涂抹,又像是一个灵感在脑海中闪过的瞬间。拿到书的那一刻,并没有那种“哇,一本专业的书”的厚重感,反而是一种轻盈的亲切感,仿佛它就是为你而生,为你而来。封面设计也是简洁而富有艺术感,几笔抽象的线条,勾勒出一个开放的空间,邀请你进去自由挥洒。 我一直以来都喜欢记录生活,但总觉得文字有时会显得过于理性,无法完全捕捉我内心那些难以言喻的情绪。而《涂鸦笔记》的出现,就像是为我的情感找到了一个全新的“语言”。我并非绘画科班出身,甚至连最简单的线条都可能显得有些笨拙,但这反而让我更加放松。这本书给了我极大的勇气,去尝试用最直接、最原始的线条和色块,去描绘我内心的世界。 这本书最让我心动的,是它所提供的“无限可能性”。它没有固定的格式,也没有强制性的步骤,你可以在任何空白处,开始你的创作。我曾经在一页的空白处,只是随意地画了几笔,那些线条仿佛有了自己的生命,在我脑海中演变成了一个梦境,一个只有我才能理解的梦境。这种通过涂鸦来“对话”内心的方式,让我感到前所未有的亲切。 我发现,《涂鸦笔记》能够极大地激发我的“内心探索”。有时候,我只是随手画了一个简单的形状,比如一个半圆,这个半圆就会在我脑海中变成一个微笑的弧度,或者一个正在升起的太阳。然后,我再在旁边添加一些零碎的感受,一段关于“希望”的“独白”就逐渐成型。这种从简单符号到深刻体悟的转化,让我感到非常惊喜。 这本书也教会了我“感知生活”。我开始更加留意身边的点点滴滴,那些曾经被我忽略的美好,现在都变成了我创作的灵感。我会在清晨看到阳光透过树叶洒下的斑驳光影,然后用线条的疏密来记录那份宁静;我会在夜晚听到虫鸣,然后用跳跃的音符来描绘那份生机。这些看似微不足道的瞬间,因为《涂鸦笔记》而变得生动而有意义。 《涂鸦笔记》对我来说,更像是一个“情绪的避风港”。当我感到压抑、沮丧,或者仅仅是需要一个空间来倾诉时,我都会翻开它。我曾经在一页上用密密麻麻的黑色线条,画满了混乱和纠结,那些线条的缠绕,就像我当时内心的一种纠结。但当这些情绪通过涂鸦发泄出来后,我反而感到一种前所未有的轻松。它能够承载我所有的情感,无论多么复杂,都能在这里找到一个安放之处。 我常常在午后,当阳光正好,微风习习的时候,独自一人翻阅我的《涂鸦笔记》。看着那些承载着我情绪的线条和色彩,我仿佛看到了一个不断成长的自己。它记录了我的喜怒哀乐,我的迷茫与顿悟。我曾在一次感到特别迷茫的时候,在书里画了一片巨大的迷宫,然后用很小的字写下了“出口在哪里?”。第二天,我翻到那一页,突然想到,也许出口并不存在,重要的只是在迷宫中不断探索的过程。 这本书也让我重新认识了“表达”的多样性。我不再拘泥于固定的文字表达,而是可以尝试各种各样的形式。我曾经尝试在书里用不同颜色的笔来区分不同的感受,也尝试过用各种形状来代表我内心的想法。这种探索的过程,让我感到非常有趣。 我曾经认为,人生一定要有明确的目标,要有详细的规划,才能称得上充实。但《涂鸦笔记》让我明白,有时候,随心而动,放空自己,反而能带来意想不到的惊喜。我会在书里随手画一个抽象的图案,然后让这个图案激发我新的灵感。我发现,那些看似没有章法的涂鸦,反而更能捕捉到我内心深处最原始的冲动。 《涂鸦笔记》,它不仅仅是一本让你涂鸦的书,它更像是一个陪伴你探索内心世界的伙伴,一个鼓励你大胆表达自我的知己。它让你卸下伪装,勇敢地展现最真实的自己。
评分《涂鸦笔记》,这名字本身就带着一种随性而为的意味,像是孩童不经意间的笔触,又像是灵光乍现的火花。拿到书的时候,我并没有立刻动手去“涂鸦”,反而先是细细地打量起它的封面。那种随意的线条和撞色的设计,没有一丝一毫的刻意,却散发着一种强大的吸引力。它不像市面上那些精心包装、内容详尽的手账指南,它更像是一扇门,一扇通往内心世界的门,邀请你自行探索。 我一直以来都有写日记的习惯,但总觉得文字有时太过拘谨,无法完全表达内心深处的感受。于是,《涂鸦笔记》的出现,就像是找到了另一扇表达的窗户。我尝试着不再用成段的文字来记录,而是将脑海中闪过的画面、脑海中浮现的情绪,用最直接、最原始的线条和色彩来呈现。我发现,当我放下对“画得像不像”的执念后,那些简单的图形,那些模糊的色块,反而能够更准确地传达我当下的状态。 这本书最让我惊喜的是它的“非引导性”。它没有强迫你按照某个固定的步骤来完成,没有设置所谓的“打卡目标”,而是给了你最大的自由度。我曾经尝试过用它来记录每天的行程,但很快就觉得这和我用日程表没有太大区别。后来,我开始尝试着将它变成一个“情绪收纳箱”。当我感到开心时,我会用明亮的颜色和飞扬的线条来表达;当我感到失落时,我会用深沉的色彩和压抑的图形来倾诉。这种表达方式,让我感到前所未有的轻松和释放。 我非常喜欢《涂鸦笔记》的留白。每一页都有充足的空间,让我可以自由地发挥,不必担心拥挤。我曾经在一页的空白处,画了一只猫,它懒洋洋地趴在那里,旁边写着“此刻,只想发呆”。然后,我真的就放下所有事情,静静地发了半个小时的呆。这种通过涂鸦来实现“自我疗愈”的方式,是我之前从未想过的。它让我明白,记录不一定是为了总结,也可以是为了感受。 这本书对我最大的改变,在于它打破了我对“创作”的固有认知。我曾经认为,创作需要天赋,需要技巧,需要大量的学习。但《涂鸦笔记》告诉我,创作可以很简单,可以只是你内心最真实的回响。我开始在书里画各种奇形怪状的生物,画我梦里出现过的场景,甚至只是画一些我喜欢的形状。这些看似没有实际意义的涂鸦,却让我感受到了一种纯粹的快乐,一种属于自己的创作的快乐。 我常常在深夜,或者清晨,独自一人翻阅我的《涂鸦笔记》。看着那些承载着我情绪的线条和色彩,我仿佛看到了一个不断成长的自己。它记录了我的喜怒哀乐,我的迷茫与顿悟。我曾在一次感到特别迷茫的时候,在书页上画了一个巨大的迷宫,然后用很小的字写下了“出口在哪里?”。第二天,我翻到那一页,突然想到,也许出口并不存在,重要的只是在迷宫中不断探索的过程。 《涂鸦笔记》也让我学会了“观察生活”。我开始留意身边的细节,比如窗外飘过的云朵,路边盛开的小花,甚至是公交车上一个陌生人的表情。然后,我会尝试用涂鸦的方式把它们记录下来。这些零碎的观察,串联起来,就成了我生命中独特的风景。我曾经在一个出差的火车上,看着窗外飞驰而过的风景,随手在书里画了一片连绵的山峦。那一刻,我感到自己仿佛也融入了那片壮丽的风景之中。 我曾经觉得,人一定要有目标,要有计划,生活才算充实。但《涂鸦笔记》让我明白,有时候,放空自己,随心而动,反而能带来意想不到的惊喜。我会在书里随手画一个抽象的图案,然后让这个图案激发我新的灵感。我发现,那些看似没有章法的涂鸦,反而更能捕捉到我内心深处最原始的冲动。 这本书对我来说,不仅仅是一本涂鸦本,更像是一位沉默的朋友。它倾听我的心声,承载我的情绪,记录我的成长。我不需要用华丽的辞藻来形容它,也不需要用复杂的逻辑来分析它。它就是它,简单,纯粹,却又充满力量。我曾在一次遇到挫折时,在书里画了一只即将跌倒的人,但紧接着,我用红色的笔,在旁边画了一颗跳动的心。这让我明白,即使跌倒,也要保有希望。 《涂鸦笔记》让我重新认识了“自己”。我发现,原来我也可以如此自由,如此有创造力。我不再被外界的评价所束缚,而是更加关注内心的声音。我会在书里大胆地尝试各种风格,各种表达方式。这本书让我看到了一个更广阔的自我,一个充满无限可能性的自我。它就像我内心的一面镜子,映照出我最真实的样子。
评分《涂鸦笔记》这本书,拿到手的时候,我真的以为它只是一本普通的笔记本,封面设计倒是挺有意思,那种随性的线条和色彩搭配,让我想起小时候涂鸦的时光。但翻开之后,我才意识到它的与众不同。这不是一本教你画画的书,也不是一本告诉你如何记录生活有多么“精致”的书。它更像是一个思维的游乐场,一个鼓励你释放内心最原始冲动的空间。 我最喜欢的是它那种“无为而治”的引导方式。没有生硬的教程,没有强迫你遵循的格式,只有一些看似随意的提示和空白页。一开始,我甚至有些不知所措,总想找到一个“正确”的开始,却发现这本书就是要打破你对“正确”的执念。我开始尝试着把脑子里闪过的各种念头,不论是奇思妙想,还是零碎的感受,都一股脑地画下来、写下来。有时候是简笔画,有时候是模糊不清的线条,有时候只是几个不成句的词语。但神奇的是,当我把这些“不完美”的东西记录下来后,它们反而开始像种子一样,在我脑海里生根发芽,激发出更多新的想法。 这本书最让我惊喜的是它所带来的那种“连接感”。我常常会在某个涂鸦的角落里,发现自己曾经的某种情绪,或者某个被遗忘的瞬间。它让我重新审视自己的内心,原来那些看似杂乱无章的思绪,背后隐藏着我从未意识到的深层联系。我曾在一页的涂鸦旁边,画了一个小小的问号,然后在那天晚上,我突然想起了童年时一个模糊的梦境,那个梦境的内容,竟然与我白天画的涂鸦有着某种奇妙的呼应。这种跨越时空的连接,让我感到一种莫名的震撼和喜悦。 我经常在通勤的路上,或者午休的片刻,拿出《涂鸦笔记》。有时候,我只是静静地翻阅,看着自己那些天马行空的涂鸦,然后随手在空白的地方添上一笔。我发现,这本书最大的魅力在于它的包容性。它不评判,不设限,就像一个最忠实的听众,默默地接收我的一切。我曾经为了一个项目绞尽脑汁,灵感枯竭,就在这本书上随意地画了一堆纠缠不清的线条,结果在混乱的线条中,我竟然捕捉到了一种新的思路。这种“乱画”带来的启发,比我正襟危坐地思考更有效。 我特别欣赏《涂鸦笔记》的设计理念,它没有过多的装饰,也没有复杂的排版,一切都显得那么纯粹和直接。这反而让我的注意力能够完全集中在内容本身。我曾经试过在书页上贴满便利贴,画上各种图标,甚至尝试用不同颜色的笔来区分不同的想法。但最后,我发现最舒服的状态,还是用最简单的方式,让思绪自由地流淌。当我不再纠结于“美观”和“逻辑”的时候,那些真正有价值的想法,反而会更轻易地浮现出来。 这本书让我体会到了“过程”的重要性。我不再像以前一样,总是追求一个完美的结果,而是更加享受创作的整个过程。有时候,我会在一页上画一整天的日出日落,记录下当时的心情和光影的变化。有时候,我会在另一页上,用潦草的线条描绘一个人在思考的样子,虽然画得很粗糙,但我知道,那是当时我内心的一种写照。这种对过程的投入,让我感到一种踏实和满足,也让我对自己的创造力有了更深的认识。 我常常把《涂鸦笔记》比作我的“秘密花园”。在这个花园里,我可以毫无顾忌地释放我的情感,描绘我的梦想,甚至记录我的担忧。我不会担心别人看到,不会担心被评判,因为这里只有我和我的思绪。我曾在一次失落的时候,在书页上画了一片阴云,然后用细小的线条勾勒出一个人孤零零的身影。但没过多久,我又在这片阴云旁边,画上了一抹小小的阳光,那一刻,我感到内心的阴霾似乎也消散了一些。 这本书对我的“观察力”有着潜移默化的提升。我开始注意到生活中的一些小细节,比如一片落叶的纹理,一杯咖啡上的拉花,甚至街角一个有趣的路灯。然后,我会尝试用涂鸦的方式把它们记录下来。这些细小的观察,构成了我创作的素材库,也让我对生活充满了更多的好奇和热情。我曾尝试复刻一本画册中的一个简单图案,却发现自己无论如何都画不出那种流畅的线条。但《涂鸦笔记》让我明白,模仿不是目的,重要的是从中找到属于自己的表达方式。 《涂鸦笔记》最让我着迷的一点是它所带来的“自由感”。我再也不用被固定的格式所束缚,可以随心所欲地记录我的所思所想。我曾经在书的封底,画了一个大大的“问号”,然后用很小的字写下了“未知”。这让我意识到,生活中还有太多未知等待我去探索,而这本书,正是陪伴我探索这些未知的一个好伙伴。我会在某个无聊的下午,随手画上一只飞翔的鸟,然后想象它要去哪里,又经历了什么。这种想象,本身就是一种创造。 这本书真的是一个非常棒的“情绪出口”。当我感到压抑、焦虑或者愤怒的时候,我常常会拿起《涂鸦笔记》,用最粗暴的方式在上面宣泄。我曾在一页上画满了密密麻麻的黑色线条,就像我当时混乱的心情一样。但奇妙的是,当这些情绪通过涂鸦表达出来后,我反而感到了一种释然。我发现,这本书能够承载我所有的情绪,无论好坏,都能在这里找到一个安放之处。它就像一个无声的朋友,默默地陪伴着我,也鼓励着我,让我相信,即使是最混乱的思绪,也能在某个时刻找到属于自己的秩序。
评分《涂鸦笔记》,光是听这个名字,就足够勾起我对它无限的遐想。它不似那些华丽的书名,带着一种朴实无华的亲切感,仿佛一位老朋友在低语,诉说着那些不为人知的故事。当我终于把它捧在手心,翻开它那略显粗糙的纸页时,一种久违的宁静感油然而生。这本书,真的就像它的名字一样,没有预设的框架,没有刻意的引导,只是静静地等待着,等待着我去填满它,去赋予它生命。 我一直以来都对各种形式的记录方式很感兴趣,但总是觉得千篇一律的文字记录,无法完全捕捉到我内心那些复杂而微妙的情绪。而《涂鸦笔记》的出现,就像是在我长久以来的记录探索中,点亮了一盏新的明灯。它鼓励我去尝试一种全新的表达方式——用“涂鸦”来记录。我并非绘画科班出身,也没有什么绘画技巧,但这本书却给了我足够的勇气去尝试。我开始将脑海中那些转瞬即逝的画面,那些难以用言语形容的情绪,转化为最直接、最原始的线条和色块。 这本书最让我感到惊喜的,是它所带来的那种“自由奔放”的创作空间。它没有强制性的格式,没有条条框框的限制。我可以随心所欲地在任何地方开始我的创作,无论是一个模糊的轮廓,还是一片随意的色块。我曾经在一页的空白处,只是画了一个简单的小太阳,然后它的光芒就仿佛渗透到了我的心里,驱散了我内心的阴霾。这种通过涂鸦来治愈心灵的方式,是如此的直观和有效。 我发现,《涂鸦笔记》能够极大地激发我的“想象力”。有时候,我只是随手画了一个简单的图形,比如一个曲线,这个曲线就会在我脑海中演变成一条河流,或者一缕飘动的发丝。然后,我再在旁边添加一些细节,一个完整的场景就逐渐浮现出来。这种从无到有的创造过程,让我感到无比的满足和兴奋。 这本书也让我学会了“捕捉瞬间”。我开始留意生活中的各种细节,那些曾经被我忽略的美好,现在都变成了我创作的灵感来源。我会在公园里看到一朵盛开的花,然后回到家,用涂鸦的方式将它记录下来;我会在路边听到一段动听的旋律,然后用线条的起伏来表现它的韵律。这些看似微不足道的瞬间,都因为《涂鸦笔记》而变得鲜活起来。 《涂鸦笔记》对我来说,更像是一个“心灵的出口”。当我感到压抑、焦虑,或者仅仅是需要一个地方来倾诉时,我都会翻开它。我曾经在一页上用密密麻麻的黑色线条,画满了混乱和纠结,那些线条就像我当时混乱的心情一样。但当这些情绪通过涂鸦表达出来后,我反而感到一种莫名的释然。它能够承载我所有的情绪,无论好坏,都能在这里找到一个安放之处。 我常常在清晨,当阳光刚刚洒进房间的时候,独自一人翻阅我的《涂鸦笔记》。看着那些承载着我情绪的线条和色彩,我仿佛看到了一个不断成长的自己。它记录了我的喜怒哀乐,我的迷茫与顿悟。我曾在一次感到特别迷茫的时候,在书里画了一片巨大的迷宫,然后用很小的字写下了“出口在哪里?”。第二天,我翻到那一页,突然想到,也许出口并不存在,重要的只是在迷宫中不断探索的过程。 这本书也让我重新认识了“创造力”的边界。我不再被固定的思维模式所限制,而是可以随心所欲地尝试各种表达方式。我曾经在书里用不同颜色的笔来区分不同的情感,也尝试过用各种形状来代表我内心的感受。这种探索的过程,让我感到非常有趣。 我曾经认为,人生需要规划,需要目标,才显得有意义。但《涂鸦笔记》让我明白,有时候,放空自己,随心而动,反而能带来意想不到的惊喜。我会在书里随手画一个抽象的图案,然后让这个图案激发我新的灵感。我发现,那些看似没有章法的涂鸦,反而更能捕捉到我内心深处最原始的冲动。 《涂鸦笔记》,它不仅仅是一本让你涂鸦的书,它更像是一个陪伴你成长的伙伴,一个倾听你心声的朋友。它让你卸下伪装,勇敢地展现最真实的自己。
评分买来本来是想当读书笔记记录方法来学习的,不过发现更多是听演讲的记录方法。看了书中举的例子,感觉挺迷糊的。怒贵的书,字没多少,内容也不适合我,真是不爽。
评分虽然只是在图书馆随便翻了翻,收获也是不小^_^多谢
评分2018.5.4 ~ 6.7
评分无干货
评分内容不多,多幅涂鸦笔记的实例都是英文原图,没有经过翻译转换,看起来比较费劲。如何画小人和人脸是亮点。
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