Examples of Easy Figured Bass for the Keyboard pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Edwin Mellen Pr

作者:Douglas, Darrell R.

出品人:

页数:232

译者:

出版时间:

价格:109.95

装帧:HRD

isbn号码:9780773474192

丛书系列:

图书标签:

• figured bass
• keyboard
• music theory
• harmony
• baroque music
• music instruction
• 18th century music
• keyboard music
• music education
• classical music

《浅显键盘数字低音范例》是一本旨在为键盘演奏者提供清晰、易于理解的数字低音学习体验的著作。本书并非单纯的理论堆砌，而是通过大量精心设计的范例，引导读者一步步掌握数字低音的演奏技巧。 本书内容围绕数字低音在键盘演奏中的实际应用展开，从最基础的和弦构成开始，逐步深入到更复杂的和声进行和装饰音的处理。它假定读者已具备基本的键盘演奏能力和乐理知识，但对数字低音的理解和应用尚显不足。因此，本书的编写风格力求循序渐进，避免过于艰深晦涩的术语，而是通过直观的乐谱演示和简明的文字解释，帮助读者建立起对数字低音的清晰认知。 书中收录了大量不同时期、不同风格的数字低音范例，这些范例经过精心挑选和编排，能够有效地展现数字低音在不同音乐语境下的功能和表现力。读者将有机会接触到巴洛克时期典型的数字低音和声进行，例如围绕主音、属音展开的和弦连接，以及在不同调性中常见的和弦转换。这些范例不仅包含了基础的三和弦、七和弦，还涉及了更丰富的和弦种类，如挂留和弦、转位和弦等，并通过数字低音标记清晰地指示出其构建方式。 除了和声的静态展示，本书更注重数字低音在音乐流动中的动态表现。读者将看到如何在具体的旋律和节奏框架下，通过数字低音的填充来丰富和声色彩，增强音乐的律动感。书中会展示如何根据旋律线条选择合适的低音声部，以及如何通过数字低音的标示来填充空缺的和声部分，从而完成音乐的“再创作”。 为了帮助读者更好地理解和消化书中的内容，本书在每个重要概念或技巧的讲解后，都会提供相应的练习范例。这些练习范例的设计旨在巩固读者对数字低音规则的掌握，并鼓励他们主动运用所学知识进行创作。例如，在介绍某一类和弦进行后，书中会提供一段没有填写的低音旋律，让读者尝试根据数字低音的指示填写完整和声。 本书的结构也经过精心设计，以确保学习过程的连贯性和有效性。通常，在介绍一个新的数字低音概念或技巧时，会先给出清晰的解释，然后提供简单的示例，接着是稍微复杂的范例，最后则是综合性的练习。这种层层递进的方式，能够帮助读者逐步建立信心，并熟练掌握数字低音的各项技能。 此外，《浅显键盘数字低音范例》还可能涉及数字低音在即兴演奏中的应用。数字低音作为一种古老的记谱方式，在即兴创作中扮演着重要的角色。本书会通过一些示例，展示如何根据数字低音的指示，在键盘上即兴地构建和声，并根据音乐的需要进行旋律的即兴变奏。这对于希望提升键盘即兴能力的演奏者来说，将是宝贵的参考。 总之，《浅显键盘数字低音范例》致力于为键盘演奏者提供一条清晰、实用、富有启发性的数字低音学习之路。它通过丰富的范例、详实的解释和循序渐进的练习，帮助读者深入理解数字低音的原理，掌握其演奏技巧，并最终将其灵活应用于自己的音乐实践中，无论是对古典音乐的深入理解，还是对即兴创作能力的提升，本书都将成为您不可或缺的伴侣。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这部乐谱集简直是为初学者量身定做的，我已经很久没有找到这么清晰、易懂的“数字低音”入门教材了。我记得我刚开始接触巴赫的时候，那些复杂的和弦标记和不规则的数字组合简直让我望而生畏，每次翻开书都像是面对一堵看不透的墙。然而，这本《键盘简易数字低音示例》完全打破了这种恐惧感。它没有一开始就抛出那些令人眼花缭乱的复杂技巧，而是循序渐进地介绍了最基础的数字含义和对应的和声结构。作者在每引入一个新的数字组合时，都会配有非常简洁明了的解释，并且立刻提供了一个简单的练习范例。我尤其欣赏它对“如何处理不清晰的数字”所提供的建议，这在很多高级教程中都是一笔带过，但对于新手来说却是至关重要的实践技巧。通过跟着这本书的指引，我感觉自己对巴洛克时期的伴奏织体有了一个全新的、更加坚实的理解基础，不再是死记硬背，而是真正理解了数字背后的音乐逻辑。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和纸张质量也值得称赞，这对于长时间伏案学习者来说是个加分项。装帧结实，墨迹清晰，在昏暗的练习室灯光下阅读起来也毫无压力。但更让我感到惊喜的是它对“风格化演奏”的潜移默化引导。虽然它没有大篇幅地讨论历史演奏实践，但通过它提供的示范和标注，我能感受到作者希望我们不仅仅是把数字变成和弦，而是要赋予这些和弦以正确的节奏感和驱动力。例如，书中对于某些进行中低音的进行方式，会微妙地暗示出应该采用更具弹性的节奏，而不是僵硬的四分音符或八分音符。这对于想要从“弹奏乐谱”过渡到“演奏音乐”的自学者来说，是非常宝贵的体验。它迫使你去思考：如果这是巴赫或亨德尔的作品，他会如何处理这个音型？这种潜移默化的启发，远胜于枯燥的文字说明。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经学过几年钢琴，但对即兴伴奏和数字低音概念仍感陌生的演奏者，我发现这本书提供了一个绝佳的桥梁。它并非那种枯燥的理论手册，而更像是一位耐心且经验丰富的导师在身旁指导。我注意到书中的示例曲目选择非常巧妙，它们大多取自一些相对简短、结构清晰的器乐或声乐作品片段，这使得学习者能够快速地将学到的理论知识应用到实际的音乐语境中。更重要的是，这本书并没有过度依赖复杂的术语，它的语言风格非常亲切、直白，即便是第一次接触“分解和弦”和“转位”概念的人也能迅速抓住要点。我尝试用书中的几种基础低音线型去即兴伴奏我正在学习的一些简单的咏叹调，效果出奇地好，原本感觉很空洞的旋律立刻被赋予了丰满的巴洛克色彩。如果说传统的教材是教你如何建造一座大厦，那么这本书就是教你如何扎实地铺设地基，而且地基打得非常平稳美观。

评分☆☆☆☆☆

我过去曾尝试过几本声称是“初级”的数字低音教程，它们要么上来就要求你对四部和声有深入了解，要么就是只给出一堆练习，却不解释为什么这个三和弦应该出现在那个低音线上。这本书的出现，彻底改变了我的学习路径。它就像是为那些被数字低音的“神秘感”吓跑的人准备的“解咒符”。书中对那些最基础的调性内和弦和常用转位的讲解，细致到令人感动，仿佛作者生怕读者漏掉任何一个细节。它强调了“倾听”低音线条的重要性，而不是单纯地“计算”上方旋律需要什么和弦。我发现，当我开始关注低音是如何“行走”时，我弹奏出的和声连接自然多了，和声的色彩过渡也更加平滑和富于逻辑性。这是一本真正做到了“由浅入深，循序渐进”的实用教材，极大地增强了我对键盘即兴伴奏的信心和兴趣。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，我对“简易”这个词一开始是持怀疑态度的，总觉得过于简化的教材难免会牺牲掉音乐的深度。但事实证明，我的担忧是多余的。这本书的精妙之处在于，它不是在教你如何“作弊”，而是真正地在提炼数字低音的核心——即如何用最简洁的符号系统，表达出最丰富的和声功能。它对一些常见的“装饰性数字”（比如那些表示经过音或倚音的数字）的处理方式非常到位，用极其克制的方式展示了它们对整体和声走向的微小但关键的影响。此外，我特别喜欢书中最后几章增加的一些“整合练习”，它们不再是孤立的和弦练习，而是要求你在一个小的乐段中，同时关注低音线条的流畅性、和弦的色彩变化以及节奏的律动感。这种从点到面的过渡处理得非常自然，让我感觉自己不再是机械地按数字弹奏，而是开始真正“听见”并“构建”低音的线条了。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆