Twentieth-Century American Fiction on Screen pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Cambridge University Press

作者:Palmer, R. Barton 编

出品人:

页数:270

译者:

出版时间:2007-03-19

价格:USD 34.99

装帧:Paperback

isbn号码:9780521542302

丛书系列:

图书标签:

American Literature
Film Adaptation
Twentieth Century
Fiction
Screen Studies
Literary Adaptation
American Film
Modernism
Postmodernism
Cultural Studies

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具体描述

The essays in this 2007 collection analyse major film adaptations of twentieth-century American fiction, from F. Scott Fitzgerald's The Last Tycoon to Toni Morrison's Beloved. During the century, films based on American literature came to play a central role in the history of the American cinema. Combining cinematic and literary approaches, this volume explores the adaptation process from conception through production and reception. The contributors explore the ways political and historical contexts have shaped the transfer from book to screen, and the new perspectives that films bring to literary works. In particular, they examine how the twentieth-century literary modes of realism, modernism, and postmodernism have influenced the forms of modern cinema. Written in a lively and accessible style, the book includes production stills and full filmographies. Together with its companion volume on nineteenth-century fiction, the volume offers a comprehensive account of the rich tradition of American literature on screen.

二十世纪美国银幕上的故事：一场穿越光影的文学与电影对话二十世纪，一部波澜壮阔的美国文学史与一部日新月异的电影史相互激荡，共同勾勒出了一幅丰富而迷人的文化图景。本书并非直接梳理某一本特定的学术著作，而是旨在邀请读者踏上一段探索之旅，深入考察二十世纪美国文学作品如何在银幕上获得新生，以及电影这一新兴媒介如何重塑、解读甚至颠覆了这些文学经典。这不仅是一次关于改编的梳理，更是一场关于媒介转型、文化变迁以及美国身份认同塑造的深刻对话。从纸页到胶片：改编的艺术与挑战文学作品向电影的改编，从来不是简单的“搬运”。它是一门复杂的艺术，需要敏锐的洞察力去捕捉原作的精髓，同时又要理解电影语言的独特魅力。二十世纪，无数文学巨著在银幕上焕发了新的生命。海明威的硬汉叙事，《老人与海》的孤独与挣扎，在约翰·福特的镜头下，化为了格雷戈里·派克主演的《白鲸记》（尽管这不是海明威的作品，但同为那个时代的标志性文学改编，此处泛指时代精神下的改编）中壮阔的海洋与不屈的精神。菲茨杰拉德笔下“爵士时代”的浮华与幻灭，在《了不起的盖茨比》不同版本的银幕演绎中，每一次都以独特的视觉风格和时代印记，重新解读着美国梦的脆弱与悲凉。然而，改编的道路并非坦途。如何在有限的片长时间内保留原作丰富的心理描写、细腻的情感铺陈，是导演和编剧们面临的巨大挑战。不少改编作品，为了迎合电影的节奏和观众的口味，不得不对原作进行大幅度的删减和改动，这既可能带来成功的商业回报，也可能引发评论家和原著读者的争议。例如，不少经典侦探小说，其抽丝剥茧的逻辑推理过程，在银幕上往往需要通过快速的剪辑和戏剧化的冲突来呈现，这其中既有巧妙的改编，也有失去原著韵味的遗憾。类型电影的崛起与文学经典的融合二十世纪是美国类型电影蓬勃发展的时代。从西部片、黑色电影到科幻片、歌舞片，这些类型片在很大程度上借鉴和吸收了文学作品的营养。西部片，作为美国电影最具代表性的类型之一，其故事往往源于美国拓荒史的传说和文学作品中的英雄主义叙事。《俄克拉荷马！》的原著剧本，本身就带有强烈的文学色彩，它不仅仅是一部歌舞片，更是对西部边疆生活、人与土地关系的一种诗意描绘。而像约翰·福特执导的诸多西部片，如《驿马车》，其情节和人物塑造，都深受詹姆斯·芬尼莫尔·库珀等作家西部文学的影响，共同塑造了美国西部片特有的景观和英雄形象。黑色电影，则深深植根于侦探小说和硬汉派文学。雷蒙德·钱德勒的菲利普·马洛系列，达希尔·哈米特的《马耳他之鹰》，其笔下充满阴谋、暴力和道德模糊的世界，成为了黑色电影的灵感源泉。在银幕上，这些故事被赋予了阴郁的光影、紧张的节奏和迷人的女演员，形成了独树一帜的视觉风格，也进一步巩固了这些文学人物在美国流行文化中的地位。科幻片的发展，更是离不开凡尔纳、威尔斯等先驱者的文学想象。而到了二十世纪下半叶，随着科学技术的飞速发展，斯塔西·李文（Philip K. Dick）等作家的反乌托邦式科幻小说，如《仿生人会梦见电子羊吗？》，在银幕上的改编《银翼杀手》，以前所未有的深度探讨了人工智能、人类身份和未来社会的可能性，将科幻电影推向了新的高度。歌舞片，作为一种充满活力和感染力的类型，其故事背景往往取材于现实生活或文学作品。《乱世佳人》虽然以史诗般的爱情为主线，但其深刻的历史背景和对南方社会风貌的描绘，本身就具备了扎实的文学基础，而改编成电影后，更成为了一部经久不衰的经典。文学巨匠的银幕身影：从劳伦斯到伍尔夫二十世纪的文学巨匠们，他们的作品在银幕上的出现，几乎构成了一部文学史的另类编年史。D.H.劳伦斯的《查泰莱夫人的情人》，因其对性和情欲的大胆探索，在出版之初便引发了巨大的争议，而其多次被改编成电影，每一次都成为当时社会文化思潮碰撞的焦点。这些改编，不仅是对原作情节的呈现，更是对时代禁忌的挑战和对人性探索的延伸。弗吉尼亚·伍尔夫的意识流小说，以其独特的叙事方式和对女性内心世界的细腻描绘，对电影改编提出了更为复杂的挑战。然而，《达洛维夫人》、《到灯塔去》等作品的银幕化尝试，通过视觉化的语言，努力捕捉伍尔夫笔下人物复杂的情感波动和意识流的片段，虽然过程充满艰辛，却也为观众提供了理解这些文学作品的新视角。美国身份认同的构建与文学电影的对照二十世纪的美国，正经历着深刻的社会变革和身份认同的重塑。移民潮、工业化、城市化、民权运动……这些时代洪流都在文学作品中留下了印记，而电影作为一种强大的媒介，则将这些叙事推向了更广阔的观众群体。福特·马多克斯·福特的《漫长的告别》，以及海明威笔下的“迷惘的一代”，这些文学作品描绘了第一次世界大战后美国社会普遍存在的失落感和虚无感。在电影改编中，这些情绪往往通过人物的孤寂、对酒精的沉溺以及对既定价值观的怀疑来体现，深刻地反映了那个时代的精神困境。南方哥特文学，如威廉·福克纳的作品，以其对南方历史、家族恩怨和人性黑暗面的深刻挖掘，为电影提供了丰富的素材。但凡涉及福克纳作品的改编，几乎都面临着如何处理其复杂的人物关系、象征意义以及浓厚的地域色彩的难题。这些改编作品，如《喧哗与骚动》和《我弥留之际》，以其独特的视听语言，努力重现福克纳笔下那个既充满魅力又令人不安的南方世界，同时也探讨了美国历史上难以磨灭的创伤。民权运动的兴起，也催生了大量反映黑人生活经历和社会现实的文学作品。这些作品在银幕上的呈现，如《杀死一只知更鸟》，尽管是一部关于成长和种族歧视的经典，其电影改编的成功，很大程度上归功于其对原著精神的忠实还原和对普世价值的强调。超越改编：电影作为独立的艺术形式然而，本书关注的并非仅仅是“文学如何被改编成电影”。它同样强调，电影作为一种独立的艺术形式，在与文学对话的过程中，也形成了自身的独特语言和价值。电影通过镜头、剪辑、声音、表演等元素，能够以一种文学作品难以企及的方式，直接触达观众的感官和情感。一些导演，如奥逊·威尔斯的《公民凯恩》，虽然深受当时的文学思潮影响，但其创新的叙事结构、摄影技巧和蒙太奇运用，已经超越了任何一部单一的文学作品，成为了一部标志性的电影杰作。它以电影语言本身，对媒体、权力、个人在历史中的作用进行了深刻的探讨。结语：一场永不止息的文化对话二十世纪美国文学与电影的交织，是一场跨越媒介、深刻而持续的文化对话。从文学作品的改编，到类型片对文学元素的吸收，再到电影作为独立艺术形式的探索，每一个环节都丰富了美国乃至世界文化的面貌。本书旨在引领读者，以批判性的眼光，审视这场对话的方方面面，理解文学与电影如何相互影响，共同塑造了我们对美国历史、社会和人性的理解。这并非对某本具体著作的复述，而是一次对二十世纪美国文学与电影艺术之间复杂关系的深入探寻，一场关于光影与文字如何共同讲述美国故事的精彩演绎。