Listening to Music (with CD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026
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具体描述
This chronological text, which covers all the major periods in music history, offers instructors and students particular help in developing listening skills in three ways: First, a free "Introduction to Listening" CD comes packaged with each student copy of the text. This CD plays all of the music discussed in the music fundamentals chapters of the text and provides an audio guide called "Instruments of the Orchestra." The guide presents the instruments and then tests students' ability to recognize them by themselves and in various combinations. Second, every chapter in Wright's text offers unique listening exercises. It is the only music appreciation book to have listening exercises built into and fully integrated with the text. Third, interactive listening guides and listening quizzes for all of the music in the text are available free via download from the Schirmer website. More than any other music appreciation text, LISTENING TO MUSIC challenges students to develop and refine their listening skills. Wright covers traditional Western music from medieval to modern, and integrates non-Western music throughout the text where appropriate, drawing comparisons between music of Western and other cultures. Concluding chapters discuss popular music and its impact on the world of music. Musical examples from each historical period are discussed within their social context, giving students a broad sense not only of a piece's composition, but also of its historical and cultural meaning.
作者简介
目录信息
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用户评价
这本书，对我而言，不只是一本关于音乐的书，更像是一张通往音乐世界的“免费通行证”，让我这个音乐领域的“门外汉”也能大摇大摆地走进去，并且看得津津有味。作者的文笔非常有感染力，他没有像很多教材那样，上来就抛出一大堆术语，而是用一种非常生活化、非常有趣的方式，把我这个潜在的“恐音症患者”慢慢拉近了音乐。比如，他在讲到“节奏”时，并没有去解释什么“拍子”、“小节”，而是用人走路的步点、心跳的快慢来举例，让我一下子就能感受到节奏的生动和生命力。而“和声”呢？他把它比作一群人在聊天，有的时候你说一句，我接一句，有的时候我们同时说，产生一种丰富热闹的效果。听着CD里匹配的音乐片段，我仿佛真的置身于那个“聊天”的场景，能感受到不同音符交织在一起的奇妙效果。最让我惊艳的是，这本书不仅仅是理论的讲解，它是一个完整的“体验式”学习过程。书中的每一页，都与CD里的音乐片段息息相关。你读到关于“旋律”的描述，立刻就可以按下播放键，去亲耳感受那条或欢快、或忧伤的旋律线。我记得第一次读到关于“音乐的变奏”时，作者用一个简单的童谣作为例子，然后CD里就播放出这个童谣经过各种改编的版本，有的是变快了，有的是变得婉转了，有的是加入了很多其他的乐器。我完全被这种“变化多端”的魅力所折服，原来一首简单的曲子，可以有这么多的可能性。这本书让我意识到，音乐不仅仅是耳朵听到的声音，它更是一种情感的表达，一种故事的讲述。我不再是茫然地听，而是带着一种好奇和探索的心情去聆听，去发现其中的乐趣。这本书，真的让我觉得，音乐世界原来如此丰富多彩，而且是可以被任何人理解和欣赏的。
评分这本《Listening to Music (with CD)》对我而言，不仅仅是一本关于音乐的书，更像是一位循循善诱的音乐向导，带领我穿越迷雾，直抵音乐的内核。我曾经认为音乐是一种遥不可及的艺术，只有经过专业训练的人才能领略其中的奥秘。然而，这本书彻底颠覆了我的认知。作者的笔触如同和煦的春风，拂去了我心中对音乐的距离感和畏惧感。他擅长将复杂而抽象的音乐理论，转化为通俗易懂的语言，让我们这些门外汉也能轻松理解。书中对于节奏的讲解，简直是点睛之笔。作者没有直接罗列复杂的节拍术语，而是通过描述不同场景下的心跳、雨滴落下、或者舞者的步伐，来展现节奏的生命力。听着CD里配合的音乐片段，我能真切地感受到不同节奏带来的不同情绪：快节奏的活力与兴奋，慢节奏的宁静与沉思。而当他谈论到“音色”时，我脑海中闪现的是不同乐器独特的“声音表情”。比如，小提琴的高亢激昂，大提琴的低沉醇厚，长笛的清澈悠扬，犹如不同性格的人在进行着一场精彩的对话。CD里精心挑选的音乐片段，让我能够立刻将这些描述与实际听觉体验联系起来，这种即时的反馈，极大地巩固了我对概念的理解。我开始注意到，原来同一首旋律，用不同的乐器演奏，会产生如此巨大的差异。这本书还让我开始关注音乐的“动态”，也就是音量的变化。书中将音量的渐强比作情绪的逐渐高涨，将渐弱比作情绪的缓缓退却，这种生动的比喻，让我能更细腻地捕捉音乐中情感的起伏。我开始在听歌时，有意识地去留意这些细微的变化，而不再是囫囵吞枣般地听过。总而言之，这本书为我打开了一扇新的大门，让我能够以一种全新的方式去“听”音乐，去感受音乐的魔力，并从中获得前所未有的愉悦。
评分我曾几何时，对古典音乐总有一种敬畏之感，觉得它高深莫测，遥不可及，直到我翻开这本《Listening to Music (with CD)》。这本书就像一位睿智的长者，用最温和、最亲切的方式，引领我走进音乐的殿堂。作者的文字非常有感染力，他没有使用生涩的专业术语，而是用一系列生动形象的比喻，将那些抽象的音乐概念变得触手可及。例如，他将音乐的节奏比作生命的心跳，让初学者能够立刻感受到节奏的律动感；他将和声比作人与人之间的交流，让你理解不同音符是如何相互呼应、融合，产生丰富的情感。最让我惊喜的是，书中附带的CD。这张CD不再是简单的背景音乐，而是贯穿全书的“听觉指南”。每一段重要的音乐理论讲解，都配有相应的音乐片段，让我能够即时地去印证和感受。我记得第一次读到关于“旋律线条”的描述时，作者将其比作画家笔下的线条，有起伏、有转折、有情绪。当CD播放出一段悠扬的小提琴旋律时，我仿佛看到了那条流动的线条在眼前舒展开来，那一刻，我才真正体会到旋律的曼妙。书中还详细介绍了不同音乐风格的特点，从巴洛克时期的严谨工整，到浪漫主义时期的激情澎湃，再到印象派音乐的色彩斑斓。每一次阅读到新的风格介绍，我都会迫不及待地去寻找CD里的对应曲目，去感受不同时期、不同作曲家所带来的独特音乐体验。这种“阅读”与“聆听”的有机结合，极大地加深了我对音乐的理解和喜爱。我不再是被动地接受信息，而是能够主动地去辨析、去比较、去感受。这本书真的让我感觉，音乐不再是遥不可及的艺术，而是生活的一部分，是可以被感知、被理解、被享受的美好事物。
评分我一直觉得自己是个对音乐领域“一窍不通”的人，对于乐理知识更是闻所未闻。当我拿到这本《Listening to Music (with CD)》时，本以为它会是一本让我倍感头疼的书。然而，这本书却出乎意料地有趣和易懂。作者的叙述风格非常亲切，他避开了那些晦涩难懂的专业术语，而是用一系列生动形象的比喻，将复杂的音乐概念一一呈现在我的眼前。比如，他在讲解“节奏”时，会用日常生活中熟悉的“哒哒哒”声来类比，让我一下子就抓住了节奏的精髓；他在解释“音色”时，则用不同水果的味道来形容，比如甜美、酸涩，让我能够直观地感受到不同乐器带来的独特“声音味道”。而书中附带的CD，更是这本书的“点睛之笔”。我不再是孤立地阅读文字，而是可以在阅读的同时，立刻去听CD里的音乐片段，亲身去感受作者所描述的一切。我记得第一次读到关于“旋律”的讲解，作者将其比作一条流动的河流，有起伏、有转折。当CD播放出一段悠扬的乐曲时，我仿佛真的看到那条河流在我的脑海中蜿蜒流淌，那一刻，我对旋律有了更深切的理解。书中对“音乐的结构”的讲解，更是让我茅塞顿开。我之前听音乐，总是觉得一片混沌，不知道乐曲是如何展开的。作者通过几个简单的范例，清晰地展示了乐曲的起承转合，就像是在讲述一个有逻辑的故事。CD里的音乐片段，让我能够跟着作者的思路，一步步地去“解构”音乐，去理解作曲家是如何安排每一个音符的。这种“听”与“读”的完美结合，极大地提升了我学习的乐趣和效率。我开始能够主动地去辨别音乐中的不同元素，去体会音乐所传达的情感。这本书，真的让我觉得，音乐的世界是可以被理解的，而且一旦理解，它会带给你无限的惊喜。
评分我一直觉得自己是个对音乐“五音不全”的人，对乐理更是望而却步，所以当我看到《Listening to Music (with CD)》这本书的时候，内心是有些抵触的。但出于好奇，我还是翻开了它，结果却令我刮目相看。作者的文字有一种魔力，它能将原本枯燥的音乐理论，转化成充满趣味性和生活化的内容。他没有上来就抛出复杂的术语，而是用一系列贴切的比喻，将抽象的概念变得形象生动。比如，他在讲解“节奏”时，会用走路的步伐、心跳的频率来类比，让我一下子就抓住了节奏的本质；他在解释“和声”时，则用不同人说话声音的交织来比喻，让你能够理解音符组合在一起产生的丰富效果。而书中附带的CD，简直是这本书的灵魂所在。我不再是孤立地阅读文字，而是可以在阅读的同时，立刻去听CD里的音乐片段，亲身体验作者所描述的一切。我记得第一次读到关于“旋律线条”的描述，作者将其比作一幅画的线条，有起伏、有变化。当CD播放出一段悠扬的乐曲时，我仿佛真的看到了那条流动的旋律线，在我的脑海中画出一幅美丽的图景。书中对“音乐的组织”的讲解，更是让我醍醐灌顶。我之前听音乐，总觉得是一片混沌，不知道乐曲是如何展开的。作者通过几个简单的范例，清晰地展示了乐曲的结构，就像是在讲述一个有逻辑的故事。CD里的音乐片段，让我能够跟着作者的思路，一步步地去“解构”音乐，去理解作曲家是如何安排每一个音符的。这种“听”与“读”的无缝衔接，极大地提升了我学习的乐趣和效率。我开始能够主动地去辨别音乐中的不同元素，去体会音乐所传达的情感。这本书，真的让我觉得，音乐的世界是可以被理解的，而且一旦理解，它会带给你无限的惊喜。
评分对于像我这样，一直以来都对音乐抱有“只可远观，不可近玩”态度的普通听众来说，这本书简直是开启音乐之门的金钥匙。我收到《Listening to Music (with CD)》时，并没有预想它能带给我多大的启发，毕竟我对音乐理论知之甚少。但作者的笔触却出乎意料地平易近人，他避开了那些令人生畏的专业术语，而是用极其生活化的语言，将复杂的音乐概念娓娓道来。比如，他在解释“力度”时，并没有直接说“强弱变化”，而是用“轻声细语”与“振聋发聩”来类比，一下子就拉近了音乐与生活的距离。而CD的加入，更是神来之笔。我不再是孤立地阅读文字，而是可以随时按下播放键，让耳朵去亲身验证作者的描述。当我读到关于“对比”的章节时，作者用不同的乐器音色来举例，比如铜管的嘹亮与木管的柔和，CD里立刻就响起了相应的音乐片段，我能清晰地听到这两种音色交织在一起产生的戏剧性效果。这比单纯的文字描述要来得直观和深刻得多。书中对于“音乐的组织”这一部分，对我而言尤其重要。我之前听音乐，常常觉得它就是一段连续的声音，没有所谓的“段落”或“发展”。但作者通过一些简单的例子，清晰地展示了音乐是如何通过重复、变奏、发展等手法来构建一首作品的，就像讲述一个有条理的故事。CD里的范例，让我能够一步一步地跟着作者的思路去“拆解”音乐，去体会作曲家是如何安排音符的。这种学习方式，让我从一个被动的聆听者，变成了一个主动的探索者。我开始能够捕捉到音乐中的一些“亮点”，去关注它的结构，去品味它的细节。这本书让我觉得，音乐的世界其实是可以被理解的，而且一旦理解了，它会带给你无尽的乐趣。
评分这本书简直是一场视听盛宴的启蒙，即便你是一位音乐的初学者，作者也以极其耐心和循序渐进的方式，为你打开了通往音乐殿堂的大门。我第一次拿到这本书的时候，就被它充满艺术气息的封面所吸引，仿佛预示着一段奇妙的音乐旅程即将展开。书中并非枯燥的理论堆砌，而是将抽象的音乐概念，通过生动形象的比喻和引人入胜的故事娓娓道来。例如，在讲解旋律时，作者会将不同的乐器声音比作不同色彩的颜料，在画布上勾勒出情感的起伏；在解释和声时，则会用人类对话的交织来比喻，让我们更容易理解音符之间微妙的关系。而最让我惊喜的是，书中所附带的CD。这张CD绝非可有可无的附属品，而是贯穿全书的灵魂。每一个章节，每一个乐理概念，都有与之相对应的音乐片段，你可以即时听到作者所描述的声音，这种“听”和“读”的完美结合，极大地加深了我对音乐的理解。我不再只是被动地接受文字信息，而是能够主动地去感受、去辨析。第一次听到某段贝多芬的交响乐，仅仅是文字描述，我可能只会觉得“嗯，听起来很庄重”，但当CD播放出那段音乐，我仿佛置身于一个宏大的音乐场景中，能够感受到力量的涌动，情绪的跌宕。书中还提到了许多不同时期、不同风格的音乐作品，并引导我们去辨别其中的细微差别。这让我意识到，原来音乐的世界如此广阔，并非只有几种模式。从巴洛克时期的严谨精巧，到浪漫主义时期的热情奔放，再到现代音乐的实验创新，每一种风格都有其独特的魅力。作者巧妙地将历史背景、作曲家生平与音乐风格相结合，让我们在欣赏音乐的同时，也能了解到音乐背后的故事和文化。这本书最大的价值在于，它不仅仅教会了我“听”音乐，更教会了我“理解”音乐，以及如何“欣赏”音乐。它让我从一个旁观者，转变为一个积极的参与者，在音乐的世界里找到了属于自己的乐趣和共鸣。
评分说实话，一开始我拿到这本《Listening to Music (with CD)》的时候，并没有抱有多大的期望，毕竟我一直觉得自己是个对音乐毫无天赋的人，只能听个热闹。但这本书，却像一颗投入平静湖面的石子，在我心中激起了层层涟漪。作者的叙述方式非常有趣，他并没有上来就抛出一堆乐理术语，而是从一些日常生活中大家都能理解的现象入手，慢慢引导我们进入音乐的世界。比如，他会用人们说话的语调变化来类比旋律的起伏，用不同乐器演奏同一段旋律时产生的不同“质感”来解释音色，甚至用烹饪中的各种香料搭配来比喻和声的丰富性。这些生动形象的比喻，让我这种音乐“小白”也感到豁然开朗，原来音乐并没有那么高高在上。最让我印象深刻的是书中对“形式”的讲解。我以前听音乐，都是随波逐流，听到哪里算哪里，从来没有想过一首完整的音乐作品竟然有它内在的结构和逻辑。作者通过一些简单的乐曲范例，清晰地展示了乐曲是如何一步步展开、发展、再回到主题的，就像一个精巧的建筑，有着它的骨架和装饰。而CD的配合，更是让这一切变得立体而鲜活。我可以在阅读文字的同时，立刻去听CD里提供的音乐片段，亲身去感受作者所描述的“奏鸣曲式”是如何展开的，去体会“变奏曲”中同一个主题是如何被不断地重新演绎的。这种“学以致用”的学习方式，极大地提升了我的学习效率和兴趣。我开始能够分辨出不同乐曲的结构，不再是茫然地听，而是带着一种探索的心情去聆听。这本书不仅仅教会了我音乐的基本元素，更重要的是，它培养了我一种主动去理解和欣赏音乐的能力，让我觉得音乐原来是可以被“看懂”和“玩味”的。
评分对于一个音乐“小白”来说，这本《Listening to Music (with CD)》简直就是一座宝藏。我曾经觉得音乐是一门深奥的学问，只有经过专业训练的人才能领略其中的奥妙。然而，这本书却用最通俗易懂的语言，将我引入了音乐的殿堂。作者的笔触非常生动，他并没有使用那些令人望而生畏的专业术语，而是用一系列生活化的比喻，将抽象的音乐概念描绘得栩栩如生。比如，他将音乐的“节奏”比作生命的跳动，让我一下子就能感受到节奏的力量；他将“和声”比作不同声音的对话，让我理解了音符之间是如何产生共鸣的。而书中附带的CD，更是让我醍醐灌顶。我不再是孤立地阅读文字，而是可以在阅读的同时，立刻去聆听CD里的音乐片段，亲身去感受作者所描述的一切。我记得第一次读到关于“音色”的讲解，作者用不同乐器来比喻，比如小提琴的柔美、铜管的嘹亮。当CD播放出一段由不同乐器演奏的旋律时，我仿佛看到了一个色彩斑斓的音乐世界，那种听觉与情感的共鸣，让我对音乐有了全新的认识。书中对“音乐的结构”的讲解，也让我茅塞顿开。我之前听音乐，总是觉得一片混沌，不知道乐曲是如何组织的。作者通过几个简单的范例，清晰地展示了乐曲的起承转合，就像是在讲述一个引人入胜的故事。CD里的音乐片段，让我能够跟着作者的思路，一步步地去“解构”音乐，去理解作曲家是如何安排每一个音符的。这种“听”与“读”的完美结合，极大地提升了我学习的乐趣和效率。我开始能够主动地去辨别音乐中的不同元素，去体会音乐所传达的情感。这本书，真的让我觉得，音乐的世界是可以被理解的，而且一旦理解，它会带给你无限的惊喜。
评分我一直认为，音乐是一种需要天赋才能欣赏的艺术，而我，显然不属于那类人。直到我偶然间发现了这本《Listening to Music (with CD)》，我的看法才被彻底颠覆。作者的写作风格，如同在咖啡馆里与一位懂音乐的朋友聊天，自然、亲切、充满智慧。他没有使用任何晦涩难懂的专业术语，而是用一系列巧妙的比喻，将那些看似高深莫测的音乐概念，描绘得栩栩如生。比如，他将音乐的“节奏”比作生命体的脉搏，让我一下子就感受到了节奏的生命力；他将“和声”比作不同性格的人之间的对话，让我们更容易理解音符之间微妙的联系。而最让我惊喜的，是书中附带的CD。这张CD不仅仅是辅助材料，它更像是作者的声音向导，伴随着我一路探索音乐的奥秘。每当我读到某个概念，作者都会引导我去听CD里的相应片段。我清晰地记得，第一次读到关于“旋律的色彩”时，作者用不同的乐器来比喻，比如木管的温暖、铜管的明亮。当CD播放出一段由不同乐器演奏的同一旋律时，我仿佛置身于一个色彩斑斓的音乐画廊，那种听觉和视觉的双重冲击，让我对音乐有了全新的认识。书中对“音乐的结构”的讲解，也让我茅塞顿开。我之前听音乐，只是随波逐流，并不知道一首乐曲是如何组织的。作者通过一些简单的例子，清晰地展示了乐曲的起承转合，就像是在讲述一个引人入胜的故事。CD里的范例，让我能够一步一步地跟着作者的思路去“解码”音乐，去理解作曲家是如何安排音符的。这种“听”与“读”的完美结合，让我从一个被动的聆听者，转变成了一个主动的参与者。我开始能够欣赏音乐中的细节，去辨别不同的乐器，去感受情感的起伏。这本书，真的让我觉得，音乐不再是高高在上的艺术，而是可以被每个人理解和享受的美好事物。
评分第一次真切的感受到为什么建筑会是凝固的音乐
评分覆盖太广了..//至少还有曲名剩下
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