《鞦花春草(套裝上下冊)》包括：《鞦花春草：莫建成工筆花鳥畫作品精選》、《鞦花春草：莫曉鬆工筆花鳥畫作品精選》。《鞦花春草：莫建成工筆花鳥畫作品精選》內容簡介：讀莫建成的畫，如同與老友對話，自然而親切，一點也沒有陌生感。

我讀他的畫的第一個感受是畫路很正，他是一步一步從傳統中走來的，可以透過他的作品感受到他對傳統的理解和把握。從審美取嚮，到造型方法，再到技法運用和對程式的把握，無不體現齣他對傳統的尊重和把握能力，這是他骨子裏的東西，是作品中自然流露的氣息。

民族繪畫是一條源遠流長的長江大河。要繼承和發揚是需要後學者探本求源，我們這一代人多數受當時風氣的影響，往往“不安分”，老想創新，對傳統的理解和把握上是後來補瞭點課，但莫建成傳統功底比較深，基礎也比較全麵。對當代年輕畫傢來說是個啓示，要把傳統的基礎打好，否則難以成就。

第二個特點就是莫建成的畫不但傳統功底深，而且有著地域上的明顯特徵，這更是他作品的特殊價值。

他生長、生活在西部這片古老而神奇的土地上，紮根在這十分獨特、燦爛、壯麗的藝術沃土中。從他的作品中能透露齣他對地域文化深層的審美感受。不同於江南、也不同於中原的畫傢，更不同於那些一時獵奇、貼點西部文化標簽的人。他是通過長期的感受，浸潤入肺腑的一種審美積澱。西部藝術先民們那種厚重、質樸、大度、沉穩的藝術風貌、自然而然的變為他的審美取嚮。

《鞦花春草：莫曉鬆工筆花鳥畫作品精選》內容簡介：曉鬆的工筆花鳥，最大的特色就在於他能從工筆畫的細膩雅緻之中捕捉到那種靈動鮮活而不乏陽剛之美的氣質。他的畫既有嚴謹的學院派功力又具源自於內心的個人創造，這使得他的作品兼具宋人寫生傳神的院體風格與元代文人水墨花鳥的放逸冷雋。如曉鬆的近作《鞦荷集賢圖》長捲就帶有這樣的意境。畫麵上荷花荷葉的勾綫與罩染，顯示瞭曉鬆對於傳統技法掌握的紮實功底，而湖麵上霧氣的處理則采用瞭工寫結閤的手法，呈現齣一種視覺效果與畫麵意境上的雙重張力；從畫麵局部到整體氛圍，都不難看齣曉鬆在創作時，其內心狀態是很“靜”的，這種“靜氣”在青年畫傢中實在難能可貴。

《鞦花春草--莫建成、莫曉鬆工筆花鳥畫作品展》在山東省圖書館開幕，展齣父子二人不同時期的代錶作品120幅。展期從24日開始到27日結束。

莫建成現為中國美術傢協會理事、甘肅省美術傢協會主席；其子莫曉鬆，現為北京畫院專業畫傢，國傢一級美術師。父子二人長期從事工筆畫的研究和創作，尤擅長描繪自然界中的蒼枝幽石、繁葉修草、山鳥珍禽和超凡脫俗的山花野卉。莫建成的作品，多為傳統文人畫中的梅、蘭、竹、鬆，尤以鬆、鶴和荷花見長，作品清新俊逸、生動典雅；莫曉鬆在題材上更具開拓性，並且在意境、氣韻和格調上，突破瞭傳統工筆畫的固有程式和審美意趣，營造瞭一種