Selected Poems

Selected Poems pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Faber and Faber
作者:Thom Gunn
出品人:
页数:64
译者:
出版时间:1983-03-14
价格:USD 9.80
装帧:Spiral-bound
isbn号码:9780571130948
丛书系列:
图书标签:
  • 诗歌
  • 诗歌
  • 选集
  • 英语诗歌
  • 现代诗歌
  • 文学
  • 经典
  • 英文原版
  • 诗集
  • 外国文学
  • 艺术
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

First published in 1962 this selection, made by the poets themselves, draws on the volumes they had published up to that date and forms a valuable introduction to their work.

浮光掠影:二十世纪中国现代诗歌的流变与群像 一部深入探索二十世纪中国现代诗歌发展脉络的史诗级画卷,聚焦于变革时代中诗人的心灵史与艺术求索。 本书旨在系统梳理二十世纪中国现代诗歌自萌芽、激荡、探索到最终定型的一百年间的风云变幻。它并非对某一特定诗人或流派的浅尝辄止,而是力求构建一个宏大而细致的时代图景,展现不同历史阶段的社会思潮如何渗透、塑造并最终熔铸出中国现代诗歌的独特面貌。 第一部分:启蒙的序曲与西风的叩门(约1900-1930年代初) 本章追溯中国现代诗歌的“前史”——从晚清的白话文运动先声,到新文化运动时期对“诗体解放”的激烈讨论。我们细致考察了林徽音、徐志摩、卞之琳等早期“新月派”诗人如何挣扎于格律与自由之间的平衡,他们的作品中弥漫着对西方浪漫主义、象征主义的初步模仿与本土化尝试。重点分析了“新月派”对格律的执着如何成为一种对抗传统、确立现代性的仪式。 同时,本书深入探讨了早期受象征主义影响的诗人,如李金发的“颓废”与“异域风情”,分析其在语言上的实验性如何为后来的现代主义埋下伏笔。这一阶段的诗歌是中西文化激烈碰撞的产物,充满了对“新”的渴求与对“旧”的决裂,其基调是感伤、唯美,夹杂着对国家命运的隐忧。 第二部分:战火与革命的熔炉——左翼现实主义的崛起(约1930年代中后期) 随着民族危机的加深,诗歌的重心从个体情感转向了社会责任。“左翼诗歌”的兴起标志着诗歌与政治话语的深度融合。本部分着重分析了这一时期涌现出的工农诗歌和街头叙事诗。诗人如何放下唯美姿态,学习运用通俗、有力的语言,直接描绘底层人民的苦难与抗争? 我们对这一时期的代表性文本进行了深入的文本细读,探讨了“宣传性”与“艺术性”之间的张力。诗歌成为了动员民众、凝聚民族精神的号角,其语言风格趋于粗粝、直接,充满了战斗的激情。对流亡诗人及其作品的研究,揭示了战争环境对诗歌主题和意象的深刻影响。 第三部分:延安的颂歌与战后的彷徨(约1940年代) 延安时期是现代诗歌发展中一个至关重要的转折点。本章剖析了“为工农兵服务”的文艺路线如何重塑了诗歌的审美标准。诗歌的焦点集中在歌颂英雄、阐释政策、塑造正面形象上。毛泽东诗词的影响力在这一时期达到顶峰,其朴素、雄浑的风格成为官方美学的典范。 然而,本书也关注了战后“京派”与“上海派”在不同文化环境中进行的艺术坚守与调整。面对社会结构和价值观的剧变,一些诗人试图在宏大叙事之外,保留对日常经验和复杂人性的细腻观察,预示了未来几十年“个人化书写”的艰难回归。 第四部分:探索与回归——“十七年”的抒情传统与断裂(约1950-1960年代初) 新中国成立后的第一个十年,诗歌在国家建设的热情中发展,主题高度统一于社会主义建设的宏伟蓝图。本部分详细考察了社会主义现实主义在诗歌领域的具体实践,分析了“健康、明亮、积极向上”的审美要求如何统一了语言和意象。这一时期的抒情诗,多以集体名义抒发对祖国、领袖的赞美,个人主体性被巧妙地融入到集体的叙事之中。 同时,我们并未忽视在主流叙事之外,那些坚持以传统技巧或个人经验进行探索的微弱声响,这些“地下”或“边缘”的作品,是理解后续诗歌解放运动的钥匙。 第五部分:时代的转折与新诗的“复活”(约1970年代末至1980年代) 这是中国现代诗歌史上最具爆发力的十年。随着“文革”的结束,被压抑已久的个体意识和语言的活力得到了空前的释放。本书将“朦胧诗”的出现视为一次深刻的文化断裂与精神回归。 我们系统性地分析了北岛、顾城、舒婷等代表性诗人的创作母题:对历史创伤的反思、对个体尊严的追问、以及对语言边界的重新探索。朦胧诗的“模糊”不再是技巧上的卖弄,而是特定时代下,个体面对宏大叙事时不得不采取的策略性表达。随后,我们追溯了“口语派”和“学院派”的兴起,他们如何试图将诗歌拉回日常生活、拉回对语言本体的纯粹关注,强调诗歌的陌生化和反语境能力。 第六部分:多元化的格局与后现代的迴响(约1990年代至今) 进入九十年代,诗歌进入了高度分化和多元并存的阶段。本书将重点放在“口语诗”对传统抒情模式的颠覆,以及“知识分子写作”对媒介文化和大众语言的反思。我们分析了“口语”的胜利,即诗人如何通过模仿日常对话的语调,消解诗歌的“神圣性”,使诗歌更具在场感和戏谑性。 最后,本章探讨了在信息爆炸时代,先锋诗歌的流向、网络诗歌的崛起以及全球化对本土诗歌身份认同带来的冲击。诗歌从一种文化批判的主流力量,逐渐退回到精英对话和个人化的精神疆域,但其对语言的持续实验精神,依然是中国文学景观中不可或缺的一极。 结语:时间的肖像 本书的最终目标是提供一个多层次的阅读框架,让读者得以理解,二十世纪的中国现代诗歌,是一部与社会剧变同步呼吸的“心灵史”。它记录了从对西方文明的盲目崇拜,到民族主义的激昂,再到个体经验的艰难重塑的全过程。通过对不同阶段美学取向、语言策略和社会功能的比较研究,本书力求展现中国诗人在百年动荡中,为确立现代汉语的表达可能性所付出的艰辛努力与非凡成就。

作者简介

Ted Hughes (1930-1998) was born in Yorkshire. His first book, The Hawk in the Rain, was published in 1957 by Faber & Faber and was followed by many volumes of poetry and prose for adults and children. He received the Whitbread Book of the Year for two consecutive years for his last published collections of poetry, Tales from Ovid and Birthday Letters. He was Poet Laureate from 1984, and in 1998 he was appointed to the Order of Merit.

Thom Gunn was born in Gravesend, Kent in 1929. After National Service and a short time living in Paris, he enrolled at Trinity College, Cambridge, where he read English. He published his first book of poems, Fighting Terms, while he was still an undergraduate. In 1954 he moved to San Francisco and held a one-year Fellowship at Stanford University. He published over thirty books of poetry, including The Man with Night Sweats, which won the Forward Prize for Poetry in 1992, and Boss Cupid (2000). Thom Gunn died in 2004.

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书给我带来的感觉是极其鲜明的——一种混合了古典的庄重与前卫的叛逆。作者在词汇的选择上表现出了令人难以置信的审慎,他似乎摒弃了所有陈词滥调,每一个词语都像是经过烈火淬炼后留下的精华,干净、有力,且充满陌生的质感。我发现自己频繁地查阅词典,不是因为我不懂,而是因为他对一些常见词汇赋予了极其个人化、甚至可以说是颠覆性的诠释。比如,他对“沉默”的描绘,完全超越了“没有声音”的物理定义,它成了一种有重量、有形状、甚至可以被“触摸”的实体。这本书的音乐性是其最突出的特征之一,那些长短句的交错,句末重音的微妙变化,都营造出一种复杂的听觉体验,仿佛能听到诗人内心的呼吸起伏。这种诗歌的“物理性”是我从未在其他作品中体验过的,它让你感觉到诗歌不只是在纸面上存在,它占据了你周围的空间。我强烈建议读者大声朗读,去感受那些被精心安排的韵律如何在你口中形成独特的声波。

评分

这本诗集简直是文学的一次壮丽远征,每一个字都像精心雕琢的宝石,散发着独特的光芒。我被作者那近乎不可思议的叙事能力深深吸引住了,他似乎拥有一种魔力,能够将最日常的景象提升到近乎神性的高度。读到某一首关于记忆的篇章时,那种关于时间流逝的惆怅和对过往时光的缅怀,像一阵温柔而又无法抗拒的潮水,将我完全淹没。诗歌的节奏感极其出色,有的篇章如同巴赫的赋格,层层递进,结构严谨到令人赞叹;而另一些则仿佛是在狂风暴雨中即兴演奏的爵士乐,充满了自由和不可预测的爆发力。尤其让我震撼的是他对意象的运用,他笔下的“光”不再仅仅是物理现象,它成了希望、启示甚至背叛的载体,每一次出现都承载着厚重的象征意义。我甚至需要放慢速度,反复咀嚼那些精心放置的停顿和换行,因为我知道,每一个空白处都蕴含着作者想要留给读者的想象空间,那是文字之外的深邃。这本书不仅是阅读,更是一种沉浸式的精神体验,它拓宽了我对语言潜能的认知边界,让人在合上书页之后,仍能久久回味那份震撼人心的艺术力量。

评分

老实说,初读这本书时,我感到了一丝困惑和轻微的挫败感。这套诗集像是进入了一个高概念艺术家的私人工作室,里面摆满了各种符号和隐喻的半成品,它们晦涩难懂,拒绝被轻易归类。它毫不留情地将读者置于一个全然陌生的语境中,迫使你必须放下所有既有的文学期待。然而,正是这种挑战性,最终成就了它的伟大。当我在某一个下午,突然“顿悟”了其中某几首诗的核心主题时,那种感觉就像解开了一个多年未破的谜团,喜悦感是巨大的。作者似乎对人性的阴暗面有着近乎迷恋的关注,他毫不避讳地探讨了恐惧、虚无和存在的荒谬性。与其他歌颂光明与美好的诗集不同,这本书敢于直视那些我们通常选择避开的角落,并且用一种近乎残酷的美丽去描绘它们。这种对真实——即使是令人不适的真实——的执着追求,使得整部作品具有了超越时代的穿透力。它不是慰藉人心的良药,而是检验灵魂的试金石。

评分

这本书的整体氛围有一种奇异的、近乎炼金术般的转化力量。它似乎是从最基础的元素——泥土、水汽、被遗忘的物件——中提炼出了某种纯粹的哲学情感。我特别喜欢作者处理“缺席”的方式。他很少直接描绘某人或某物的存在,而是通过对它所留下的空缺的精妙勾勒,来使那个缺席的对象变得比任何在场之物都更加鲜活和重要。这种“负空间”的运用,在诗歌中是极其高超的技巧。阅读体验是极其私密和内向的,它鼓励读者进行深层次的自我反思,强迫你去面对自己内心深处那些不愿意被公开讨论的矛盾和灰色地带。全书的色彩感是极其丰富的,即便没有明确提及颜色,你也能“看”到一种深邃的靛蓝或被锈蚀的赭石色。这本书是时间的沉淀物,它需要时间去消化,它不会给你即时的满足感,但它会在你的内心深处播下一些种子,这些种子会在未来的某个不经意的瞬间,突然生根发芽,让你重新思考某些早已被遗忘的经历。这是一次持久而深刻的精神洗礼。

评分

我得说,这本书的编排简直是一场精心策划的心理迷宫,它不断地挑战我对于传统诗歌结构的预期。作者似乎对线性叙事不屑一顾,相反,他采取了一种碎片化的、近乎意识流的手法来构建情感景观。读起来就像在翻阅一本陈旧的日记本,每一页的内容都来自于不同的时空切片,它们看似无关,却在潜意识层面通过某种晦涩的情感引力相互关联。我特别欣赏他那种近乎冷峻的客观性,即便描绘的是最私密的情感挣扎,笔触依然保持着一种外科医生般的精准和疏离感,这反而让情感的冲击力更加直接,没有丝毫矫揉造作的渲染。有一组关于城市疏离感的诗作,它们精准捕捉了现代人在钢筋水泥森林中的那种无声的呐喊,那种被人群环绕却倍感孤独的悖论,看得我汗毛直立。这本书需要耐心,它不会轻易交出它的秘密,你必须愿意迷失在那些跳跃的逻辑和晦涩的指代中,只有这样,才能捕捉到隐藏在文字之下的,那股暗流涌动的生命力。这绝对不是一本用来消磨时间的读物,它更像是一份需要被反复解构和重组的哲学文本。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有