Illustrator CS Killer Tips (Killer Tips) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:New Riders Press

作者:Dave Cross

出品人:

页数:288

译者:

出版时间:2004-06-02

价格:USD 29.99

装帧:Paperback

isbn号码:9780321272249

丛书系列:

图书标签:

• Illustrator
• Adobe Illustrator
• 设计
• 矢量图形
• 教程
• 技巧
• CS版
• 平面设计
• 软件技巧
• 图形设计

绘制无限可能：探索图形设计的深层魅力 您是否曾被令人惊叹的数字插画和标志所吸引，渴望亲手创造出同样富有表现力和视觉冲击力的作品？您是否对线条、色彩和形状的组合如何能够传达情感、叙述故事、甚至塑造品牌形象感到好奇？如果答案是肯定的，那么您正站在通往一个充满创造力和潜力的广阔世界的大门前——这就是图形设计，而Adobe Illustrator，正是开启这扇门的关键钥匙。 这本书将带您踏上一段深入探索Illustrator强大功能的旅程，它不仅仅是一份简单的软件操作指南，更是一次关于“如何思考设计”的深度对话。我们相信，真正的设计技巧并非仅仅是按钮的点击和工具的运用，而是建立在对视觉语言的深刻理解，对用户需求的敏锐洞察，以及对创意过程的系统把握之上。因此，我们将跳出枯燥的功能列表，深入探讨那些能够真正提升您设计水平的核心理念和实用策略。 理解像素与矢量：构建清晰锐利的数字艺术 在数字图形的世界里，两种最基本的工作原理——像素和矢量——扮演着至关重要的角色。像素，构成我们熟悉的位图图像，如照片，它们的细节丰富，但放大时容易出现锯齿。而矢量，则是由数学公式定义的路径和点，这意味着无论您如何缩放，图像都能保持绝对的清晰和锐利，这对于Logo设计、插画、排版以及任何需要无限尺寸调整的场景至关重要。 本书将深入剖析矢量图形的工作原理，解释Illustrator如何利用这些数学概念为您提供无与伦比的灵活性。您将学习如何从零开始绘制精确的线条和曲线，掌握钢笔工具的精髓，理解锚点和方向线的巧妙运用。我们将引导您理解贝塞尔曲线的数学之美，并展示如何通过调整这些参数来创造出流畅、自然的图形。此外，您还会了解到，何时应该选择矢量，何时又应该考虑像素，以及如何在这两者之间进行高效的协作。 色彩的语言：赋予作品生命与情感 色彩是图形设计中最具情感表现力的元素。一种颜色的选择，可能瞬间改变一件作品给人的感觉——从欢快到忧郁，从专业到玩乐。然而，色彩并非仅仅是感性的选择，它背后蕴含着丰富的理论和实践。 在这本书中，我们将一同解锁色彩的奥秘。您将学习到色彩理论的基础知识，包括色轮、互补色、对比色、渐变色等概念，理解它们如何相互作用，以及如何在视觉上创造和谐或冲突。我们将探讨色彩心理学，了解不同颜色所传达的普遍情感和文化含义，以便您能够更有针对性地选择符合品牌定位和目标受众的色彩方案。 此外，您还将掌握Illustrator强大的色彩管理工具。从创建自定义色板，到使用渐变和图案填充，再到理解RGB和CMYK模式在不同应用场景下的差异，我们将一步步指导您如何精确地控制和应用色彩，确保您的作品在各种媒介上都能呈现出最佳效果。学会如何有效地运用色彩，将是您作品脱颖而出的关键。 线条的韵律：塑造形态与引导视线 线条是图形设计的骨架，它构成了形状的基础，引导着观众的视线，并赋予作品节奏感和动感。直线可以传递力量和稳定，曲线则能表达优雅和流动。理解线条的语言，是掌握Illustrator设计能力的基石。 本书将带领您深入研究Illustrator中线条工具的无限可能性。您将学习如何使用画笔工具创建各种粗细、纹理和风格的线条，无论是写实的笔触还是抽象的装饰。我们还将探讨描边属性的精妙之处，包括端点、连接点、箭头以及艺术画笔和图案画笔的应用，让您的线条不再单调，而是充满生命力。 更重要的是，我们将教会您如何运用线条来构建复杂的图形和插画。您将学习如何使用形状工具组合出基本形态，再通过布尔运算（Pathfinder）来创建更复杂的轮廓。我们将深入探讨路径编辑的技巧，包括如何添加、删除和转换锚点，以及如何巧妙地调整方向线来塑造出您想要的曲线。通过大量的实例分析，您将理解如何利用线条的粗细变化、方向变化和组合变化，来突出主体、表现层次、营造空间感，甚至传递出微妙的情感。 形状的逻辑：构建秩序与识别度 形状是图形最基本的构成元素，它们构成了我们认知世界的基础。在设计中，巧妙的形状运用能够极大地提升作品的识别度和视觉冲击力。从简洁的几何图形到有机的手绘形状，它们都能在第一时间抓住观众的注意力。 本书将带领您探索Illustrator中形状工具的强大功能。您将学习如何利用矩形、椭圆、多边形等基本工具快速创建标准形状，并通过变换工具（如缩放、旋转、倾斜）来自由调整它们。我们将深入讲解形状的组合与分割技巧，例如使用“合并”、“剪除”、“相交”等布尔运算，来创造出独一无二的复杂形状。 此外，您还将学习到如何利用Illustrator的“实时上色”（Live Paint）功能，更直观、更高效地为复杂的形状区域填充颜色，这对于插画和设计项目尤为实用。我们将通过分析优秀的Logo设计和插画作品，来揭示形状在传达品牌理念、塑造个性特征方面的关键作用，并指导您如何在自己的设计中创造出既具有美感又富有逻辑的形状组合。 排版艺术：文字的力量与美感 文字不仅仅是信息的载体，更是图形设计中不可或缺的视觉元素。优秀的排版能够提升阅读体验，传达情感，甚至成为设计的核心焦点。将文字与图形巧妙地结合，能够创造出更具影响力的作品。 本书将带您进入排版艺术的世界。您将学习Illustrator中文字工具的各项功能，包括字体选择、字号调整、行距、字距的设置，以及如何使用段落和字符面板进行精细控制。我们将探讨不同字体的风格和特点，以及它们如何影响作品的整体基调。 更重要的是，我们将教会您如何将文字视为图形元素来处理。您将学习如何将文字转化为轮廓（Outline），然后像处理普通形状一样对其进行编辑、变形和组合，从而创造出独特的艺术字体效果。我们将分析海报、名片、网页设计等多种应用场景下的排版案例，演示如何通过文字的大小、位置、方向、颜色和与图形的相互关系，来构建清晰的视觉层次，引导读者的阅读兴趣，并最终传达出设计者想要表达的信息。 图层与编组：管理复杂设计的利器 随着设计项目的复杂性增加，有效的组织和管理变得至关重要。图层（Layers）和编组（Grouping）功能就像是设计师的“收纳箱”，能够帮助您清晰地组织、独立地编辑和高效地管理设计中的每一个元素。 本书将深入讲解Illustrator的图层系统。您将学习如何创建、命名、锁定、隐藏图层，以及如何利用图层来区分不同的设计元素，例如背景、前景、文字、图形等。我们将演示如何通过图层的不透明度（Opacity）和混合模式（Blending Modes）来创造出丰富多样的视觉效果，为您的设计增添深度和层次感。 同时，您还将掌握编组的重要性。理解何时应该将多个对象编组，以及如何通过编组来作为一个整体来移动、缩放或应用效果，将极大地提升您的工作效率。我们将通过实际案例，展示图层和编组在处理大型项目、多人协作以及后期修改时所发挥的关键作用。 蒙版与效果：塑造创意边界与视觉魔术 蒙版（Masks）和效果（Effects）是Illustrator中两大法宝，它们能够帮助您突破常规，创造出令人惊叹的视觉效果。蒙版允许您隐藏或显示对象的特定部分，从而实现裁剪、叠加等多种创意效果。而内置和第三方插件提供的丰富效果，则能为您的图形增添纹理、光影、变形等各种神奇的变化。 本书将为您揭示蒙版的强大力量。您将学习矢量蒙版（Clipping Masks）的用法，理解如何用一个形状来“裁剪”另一个形状，从而创建出精美的图像组合和复杂的图案。我们还将探讨渐变蒙版（Gradient Masks）的应用，以及如何通过蒙版来控制图形的透明度和过渡。 此外，您将深入了解Illustrator的“外观”（Appearance）面板，这是管理和应用效果的关键。我们将逐步介绍各种常用的矢量效果，例如“下拉阴影”（Drop Shadow）、“模糊”（Blur）、“扭曲与变换”（Distort & Transform）等，并演示如何通过调整参数和叠加多种效果，来创造出独具个性的视觉风格。您还将学会如何保存和重用自定义效果，以提高工作效率。 工作流程优化：从构思到交付的效率提升 一个优秀的设计师不仅要有创意，还需要高效的工作流程。从最初的构思、草图绘制，到软件中的精确执行，再到最终的输出和交付，每一个环节都至关重要。 本书将分享一系列优化Illustrator工作流程的实用技巧。您将学习如何有效地利用画板（Artboards）来管理多页文档或不同尺寸的设计。我们将探讨快捷键的运用，演示如何根据您的习惯定制键盘快捷键，从而大幅缩短操作时间。 此外，您还将学习如何利用符号（Symbols）来创建可重复使用的元素，以及如何利用图样（Patterns）来填充背景或创建纹理。我们还将讨论如何有效地使用“样式”（Graphic Styles）来保存和快速应用对象的视觉属性。最后，您将了解Illustrator在与其他Adobe软件（如Photoshop、InDesign）之间的协同工作流程，以及如何根据不同的输出需求（如印刷、网页、社交媒体）来优化文件设置和导出选项，确保您的作品能够以最佳状态呈现。 这本书不仅仅是教授工具的使用，更是引领您进入一个全新的设计思维模式。它将激发您对图形语言的敏感度，培养您对视觉元素的洞察力，并赋予您将无限创意转化为可见艺术的强大能力。准备好迎接这场绘制无限可能的挑战吧，Adobe Illustrator的世界，正等待着您的探索！

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本《Killer Tips》系列的书籍，我一直以来都抱持着一种既期待又略带敬畏的心情去接触。这次拿到这本针对Illustrator CS的特别版本，我第一时间就翻阅了它的目录和前言，试图从中窥见一丝不同于以往其他设计软件学习资料的“锐气”。首先，我必须要说，它的装帧设计和排版风格，那种简洁到近乎冷峻的排版，似乎就在向读者宣告：这里没有冗余的废话，直奔主题。我本来以为它会是一本非常侧重于界面操作和基础工具讲解的入门指南，毕竟CS版本对于许多人来说，可能还是一个需要重新适应的平台，但很快我就发现我的预判是错误的。这本书的视角明显更加高阶，它似乎预设了读者已经熟练掌握了Illustrator的基础逻辑，转而开始探讨一些更深层次的效率优化和工作流程的颠覆性方法。例如，在处理复杂的路径组和图层结构时，它所介绍的几组快捷键组合，简直像是武林秘籍，初看之下晦涩难懂，但一旦在实际工作中应用起来，那种“醍醐灌顶”的感觉是无与伦比的。它不是教你怎么画一个圆，而是告诉你如何在一秒钟内画出上百个、且每个圆的描边粗细都精确符合某种内在逻辑的圆。这种对效率的极致追求，让这本书立刻从众多同类书籍中脱颖而出，成为我工具箱里一个不常动，但关键时刻必须依赖的“利器”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事风格极其跳跃，如果你试图从头到尾按照顺序阅读，你很可能会感到困惑。它更像是一本字典，或者说是一份高度浓缩的思维导图。你必须带着问题去翻阅，带着目标去查找。我发现自己经常是根据手头正在处理的那个复杂任务，直接跳到书中的某个特定章节——可能是关于符号库的高级应用，也可能是关于3D效果的非破坏性编辑。它的章节标题往往不是描述性的，而是更像一个指令或者一个哲学命题，比如“打破非线性思维的束缚”或者“矢量世界的拓扑学”。这种强烈的抽象感，迫使读者必须进行主动的思考和知识的重构，而不是被动地接受信息。它不喂给你鱼，它只是指出了一片“鱼群可能聚集的洋流方向”。对我来说，这种阅读体验是疲惫但极富成效的，它不是在教我如何使用Illustrator CS，而是在训练我如何用“大师”的思维去使用任何一款矢量软件。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我购买这本书的初衷非常功利：我手头的几个项目突然陷入了性能瓶颈，处理到后期，文件动辄上百兆，每次保存或者应用一个复杂的滤镜，我的电脑都会发出像是要起飞一样的轰鸣声。我希望能找到一些能让Illustrator跑得更顺畅的“黑科技”。这本书的篇幅不算厚重，但每一页的信息密度都大得惊人，而且它完全没有采用那种手把手、截图满满的教程模式。相反，它更像是一系列由资深专家写下的、充满行业暗语的“备忘录”。我印象最深的是其中关于内存管理和文件清理的那一章——它没有直接推荐系统优化软件，而是深入讲解了Illustrator在不同文件格式下缓存文件的写入机制，以及如何通过修改配置文件来限制实时预览的频率。这已经超越了普通用户能接触到的范畴，更像是底层代码的调整。读完这一部分，我立刻进行了尝试，效果立竿见影，文件加载时间缩短了近一半。这种直击系统深层结构而非停留在表层操作的讲解方式，让我对作者的专业背景产生了极大的好奇心，它让我感觉到，这不仅仅是一本软件使用手册，更是一部关于“如何与软件的引擎室对话”的指南。

评分☆☆☆☆☆

最让我感到惊喜的是，这本书在讨论效率和技术的同时，似乎还暗含着一种对设计理念的更高层面的探讨。我记得有一部分内容，它没有谈任何技术细节，而是分析了“信息密度”与“视觉噪音”之间的平衡点。它通过几个极其简洁的案例，论证了在复杂的图形设计中，过多的锚点和过细的描边如何从物理上增加了认知负荷，从而削弱了信息的有效传递。这部分内容，用近乎哲学思辨的笔触，将技术操作与用户体验的最终目标联系了起来。它让我意识到，我们追求“Killer Tips”的最终目的，不是为了炫技，而是为了在保证视觉冲击力的同时，将“不必要的复杂性”从最终作品中剥离出去。这种“极简的背后是极度的复杂控制”的理念，贯穿了全书，使得这本书的价值超越了单纯的软件工具书，更像是一本关于如何用最高效的技术手段，去实现最纯粹设计意图的工具论。

评分☆☆☆☆☆

作为一个有着十多年平面设计经验的老兵，我最反感的就是那些把“新功能介绍”当作卖点的书籍。每次升级软件，总有那么几本书会花大量的篇幅去介绍“新增的渐变工具”或者“更酷炫的文本样式面板”。然而，这本《Killer Tips》对于CS版本的新增特性，处理得极其克制和精妙。它不罗列，它评判。如果一个新功能在实际商业应用中，并没有带来显著的效率提升或者美学突破，它几乎是只字不提，或者只是用一句话带过。这种近乎苛刻的筛选标准，极大地节省了我的阅读时间。我更看重的是它对“旧功能的新用途”的挖掘。比如，它有一小节专门讨论了如何利用早先版本遗留下来的某些“不那么光彩”的特性，结合CS的新环境，实现一种独特的视觉效果——这种效果是官方教程绝对不会教你的，因为它可能存在兼容性风险，但在特定的艺术表达中，却是无价的。这种“挖掘遗产，重铸辉煌”的思路，非常对我的胃口，它让我重新审视了自己已经用旧了的功能，仿佛发现了沉睡已久的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆