中文版3ds max7三维设计教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:中国林业

作者:李彪，尹新梅编著

出品人:

页数:301

译者:

出版时间:2006-4

价格:28.00元

装帧:

isbn号码:9787503842535

丛书系列:

图书标签:

• 3ds Max
• 3D建模
• 三维设计
• 图形设计
• 软件教程
• 中文教程
• Max7
• 设计软件
• 计算机图形学
• 建模技巧

《3ds Max 7 快速入门与精通：三维建模、材质与渲染实战》 本书是一本专为初学者和希望快速掌握3ds Max 7核心功能的读者设计的实用教程。我们将以零基础为起点，循序渐进地带领您走进三维设计的美妙世界，并最终能够独立完成高质量的三维作品。 教程亮点： 精选案例，实战驱动： 告别枯燥的理论讲解，本书精选了多个贴近实际应用场景的案例，涵盖建筑可视化、产品建模、角色创建、场景搭建等多个领域。通过亲手操作，您将深刻理解3ds Max 7的强大功能，并快速提升实战能力。 核心功能，重点突破： 我们将聚焦3ds Max 7最常用、最核心的功能模块，如多边形建模、NURBS建模、材质编辑器、灯光设置、摄像机运用、渲染输出等。通过详尽的步骤解析和技巧提示，帮助您牢固掌握每一个重要环节。 界面布局，清晰导览： 详细介绍3ds Max 7的用户界面，包括菜单栏、工具栏、视口、命令面板等，让您熟悉操作环境，快速找到所需工具，减少学习摸索的时间。 建模技法，由浅入深： 从基础的二维图形绘制、三维基本体创建，到复杂的多边形编辑、曲面建模，本书将一步步引导您掌握各种建模技法。您将学会如何运用挤出、倒角、切割、连接等工具，高效地构建出心中的三维模型。 材质表现，赋予定制生命： 材质是赋予模型真实感的关键。本书将深入讲解材质编辑器的工作原理，包括标准材质、复合材质、光度学材质等，并演示如何调配出金属、玻璃、塑料、布料等各种常见材质效果。同时，您还将学习贴图的应用，如漫反射、凹凸、反射、高光等贴图通道的设置，让您的模型栩栩如生。 灯光氛围，塑造空间情绪： 光影是空间的关键。本书将教会您如何使用各种类型的灯光（如目标聚光灯、自由聚光灯、泛光灯、区域灯等），并讲解灯光的衰减、阴影、颜色等参数的设置，帮助您营造出不同氛围的光照效果，提升作品的表现力。 摄像机视角，捕捉精彩瞬间： 如何选择最佳的摄像机视角，直接影响到作品的传达效果。本书将演示摄像机的设置，包括焦距、景深、运动轨迹等，让您的作品拥有专业的视觉呈现。 渲染优化，追求极致逼真： 最终的渲染输出是检验设计成果的环节。本书将介绍3ds Max 7的渲染引擎，讲解渲染参数的设置，如抗锯齿、全局光照、反射/折射深度等，并提供一些渲染优化的技巧，帮助您在保证效率的同时，获得高质量的渲染图像。 后期处理，锦上添花： 简单介绍如何在渲染后进行基础的图像后期处理，如色彩校正、亮度对比度调整等，让您的作品在细节上更加完美。 适合读者： 对三维设计感兴趣，希望快速入门3ds Max 7的初学者。 已掌握部分3ds Max 7基础知识，希望系统提升建模、材质、渲染技能的用户。 从事建筑设计、室内设计、产品设计、广告设计、游戏开发等行业，需要运用3ds Max 7进行三维建模和可视化的专业人士。 希望通过实践案例学习，快速将理论知识转化为实际技能的学习者。 学习收获： 通过本书的学习，您将能够： 熟练掌握3ds Max 7的基本操作和核心功能。 运用多种建模技法，独立创建复杂的三维模型。 精确调配各种材质，赋予模型逼真的质感。 合理设置灯光和摄像机，营造出理想的空间氛围和视觉效果。 输出高质量的三维渲染图像，满足各类设计需求。 翻开本书，开启您的三维设计之旅，用想象力创造无限可能！

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本《中文版3ds Max 7三维设计教程》简直是为我这种刚踏入三维设计大门的“小白”量身定做的启蒙读物！当初抱着试试看的心态买的，没想到它竟然能把我这个对软件界面都感到陌生的家伙，一步步引导到可以做出像样的场景建模。最让我惊喜的是，它对基础概念的讲解，简直是细致入微，不像有些教程上来就噼里啪啦一堆专业术语，让人摸不着头脑。比如，关于“可编辑多边形”和“NURBS曲面”的对比，它没有用枯燥的理论堆砌，而是结合实际的建模案例，让我清晰地明白了它们各自的优缺点和适用场景。我记得我第一次尝试用书里的方法去搭建一个简单的室内空间模型时，完全没有卡壳的感觉，书中的截图和步骤描述得非常精准，就好像我的老师手把手在旁边教我操作一样。特别是对视图操作和基本变换工具的讲解部分，我反复看了好几遍，直到现在，切换视图和精确移动、旋转物体都成了肌肉记忆。这本书没有过多涉及那些高深莫测的渲染器设置或复杂的脚本编程，而是稳扎稳打地夯实了“制作”这一核心环节的基础，对于想从零开始建立三维思维的读者来说，它的价值无可估量，是那种读完后会让你信心倍增的实用指南。

评分☆☆☆☆☆

如果说它是入门教材，那它的深度绝非止步于“能用”的层面，它在材质与贴图的应用上展现出了老牌教程的扎实功底。我后来尝试去学习更现代的渲染技术，比如PBR流程，才发现这本书里对传统漫反射、高光、凹凸贴图的层层叠加和参数调整逻辑的阐述，是理解现代材质系统的基石。它详细解释了如何通过UV展开来控制贴图的平铺和变形，尤其是在处理复杂曲面上的贴图接缝问题时，书中的处理方法至今让我受益匪浅。我曾经花了好大力气去研究为什么我的木地板贴图看起来总是很“假”，直到翻到书里关于“平铺模式与坐标轴对齐”的那一章节，才恍然大悟，原来是我的坐标轴方向设置出了偏差。这种对细节的把控，体现了编著者对于3ds Max 7那个时代软件特性的深刻理解。虽然现在软件迭代很快，但三维艺术的核心原理是不变的，这本书提供了一个非常稳固的“原理底座”，让我能够更快地消化和吸收新版本的功能特性，它教会我的不是“按哪个按钮”，而是“为什么要按这个按钮”。

评分☆☆☆☆☆

如果非要说有什么可以深挖和拓展的地方，那就是它对高级渲染引擎特性的关注度相对较低，这完全可以理解，毕竟它是针对3ds Max 7的，在那个时期，默认扫描线渲染器仍是主流。不过，正因为这种“聚焦”，使得它对基础渲染模块的讲解显得尤为扎实和深入。我发现，即便我现在使用最新的版本并接触V-Ray或Corona时，我对“曝光控制”、“环境光遮蔽”这些核心概念的理解深度，仍然可以追溯到这本书中关于基础光照设置的阐述。它没有被后期渲染技术的快速发展所牵绊，而是专注于“场景如何被光线理解”这一永恒的主题。对于渴望打下坚实基础，而不是急于追逐最新渲染效果的读者，这本书提供的深度和广度是极其宝贵的，它教会了我如何用最基础的工具，去构建一个具有说服力的视觉空间，这种“以简驭繁”的能力，才是真正的设计内功。

评分☆☆☆☆☆

这本书的章节编排逻辑，简直是教科书级别的优秀，它遵循着一个非常清晰的学习路径：从软件界面熟悉到基础建模，再到灯光、摄像机设置，最后触及简单的动画概念。这种循序渐进的结构，极大地避免了初学者容易产生的知识碎片化问题。我特别欣赏它在讲解“场景搭建”这一部分时，是如何平衡“艺术性”与“技术性”的。它不是简单地罗列建模工具，而是将建模融入到特定的设计任务中去——比如，如何高效地搭建一个欧式建筑的外轮廓，如何使用布尔运算来处理复杂的机械结构。这让我感觉自己不是在学习一个软件的操作手册，而是在学习一种设计方法论。当我需要快速回顾某个特定工具的使用方法时，由于内容的结构化非常明确，我能迅速定位到对应的章节，这使得它在后续的“工具参考书”阶段也表现出色。这种清晰的逻辑脉络，极大地缩短了我的学习曲线，避免了在学习过程中因为知识点混乱而产生的挫败感。

评分☆☆☆☆☆

对于那个年代的中文用户来说，能拥有一本如此详尽的本地化教程，简直是莫大的幸运。很多国外原版教材在翻译过来之后，往往会因为软件术语的本土化不彻底而显得晦涩难懂，但这本书在这方面做得非常到位。所有的菜单项、参数名称，都被准确地翻译成了国内用户习惯的表达方式，这极大地降低了理解成本。更重要的是，书中大量的实例项目，似乎都是围绕着当时国内设计领域比较流行的风格和需求来设置的，例如一些室内装修效果图的制作流程，这让学习到的知识能够立刻在实际工作中找到应用场景。我记得我用它学到的一个灯光布局技巧，直接用在了我给朋友做的毕业设计效果图上，得到了很高的评价。这种“接地气”的本地化处理，使得学习过程中的代入感非常强，完全没有因为地域和语言差异带来的阅读障碍，是一次非常顺畅的知识获取体验。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆