歷代曲話匯編

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出版者:黃山書社
作者:俞为民
出品人:
页数:520
译者:
出版时间:2006-1
价格:58.00元
装帧:简裝本
isbn号码:9787807073239
丛书系列:历代曲话汇编
图书标签:
  • 戏曲
  • 中国古典文学
  • 曲话
  • 艺术
  • 学术
  • (戏剧影视)
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  • 历代曲话 汇编 曲艺 文学 古籍 中国 史料 评论 传统
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具体描述

《历代曲话汇编——新编中国古典戏曲论著集成》为国家古籍整理出版“十一五”规划重点项目。现已基本定稿,全书700多万字,收录了从戏曲形成时期的唐宋至戏曲转型时期的近代250多位曲论家的曲论专著或单篇评论(包括评点、序跋、书信及以诗词曲论曲等多种形式),其中专著近120种(目前规模最大的《新编中国古典戏曲论著集成》只收录48种曲论专著),关于散曲和戏曲的单篇曲论约150万字。《历代曲话汇编——新编中国古典戏曲论著集成》由唐宋元编、明代编、清代编、近代编组成,并附有《人名索引》、《剧名索引》、《重要术语索引》、《曲牌名索引》。采用繁体竖排,加新式标点符号。

《历代曲话汇编——新编中国古典戏曲论著集成》为唐宋元编,收录24位曲论家的曲论专著或单篇评论,其中专著17余部。

史海钩沉:一部跨越千年的文献编年录 书名: 史海钩沉:一部跨越千年的文献编年录 作者: [此处留空,暗示为多位学者集体编纂,或仅标注“编纂委员会”] 装帧: 精装,全五卷,配有大量历史地图、文物拓片及人物肖像插图。 开本: 大16开 页数: 约 4800 页 定价: 人民币 2800 元 (全五卷) --- 内容梗概: 《史海钩沉:一部跨越千年的文献编年录》并非专注于某一特定领域,而是致力于构建一个宏大而精密的中国历史文献流变图谱。本书以时间为轴线,从先秦的竹简帛书、秦汉的简牍,一直梳理至明清的档案与手抄本,系统性地考察了中国历史上重要文献的诞生、传播、流散与保存的历史脉络。其核心价值在于,它不是对史料内容本身的再阐释,而是对“史料的生存状态”和“文献的物质形态变迁”的深度剖析。 全书分为五卷,每一卷都对应一个关键的历史文献载体与文化转型期: 第一卷:青铜铭文与竹简时代 (先秦至西汉初期) 本卷聚焦于中国文字与典籍的早期形态。详细记录了商周青铜器铭文的铸造工艺、铭文内容的演变规律及其在政治史中的作用。重点关注了战国时期各国竹简的制作工艺差异,尤其对比了楚简、秦简在书写风格与内容侧重上的区别。通过对出土文献(如郭店楚简、马王堆帛书)的详细考证,揭示了“学在官府”向“学在民间”过渡期的思想动态,并对早期官府档案的归档和管理制度进行了描摹。 第二卷:纸张革命与官方典籍的定型 (东汉至魏晋南北朝) 随着东汉蔡伦改进造纸术,文献的物质载体发生了根本性变革。本卷深入探讨了纸张的早期使用情况、不同等级纸张的区分,以及抄写技术(如“勘校”与“誊录”)的专业化发展。重点分析了魏晋时期士族阶层对书画和典籍收藏的热衷,以及佛教经典翻译与流通如何推动了刻本技术的萌芽。通过对敦煌莫高窟早期文书的整理研究,直观展示了中原文化与西域文化在文献交流上的交汇点。 第三卷:雕版印刷的黄金时代与书籍的普及 (隋唐至宋元) 这是中国文献史上具有里程碑意义的阶段。本卷花费大量篇幅,详尽记录了唐代雕版印刷术的发明、成熟及其在政府公文、佛经、诗集印行中的应用。细致对比了唐代的手抄本、宋代的雕版精印本、元代特殊的活字尝试(如泥活字、木活字)在信息传播效率和文献稳定性上的差异。特别收录了宋版书的版式规范、扉页信息构成,并收录了大量宋元时期私人藏书楼的印章与题跋研究,描绘出古代文人对“善本”的追求。 第四卷:藏书体系的成熟与文献的流散 (明代) 明代是传统藏书文化达到巅峰的时期,私人藏书、官府藏书(如文渊阁)、地方志的编纂达到了前所未有的规模。本卷侧重于阐述明代藏书楼的建筑形制(如藏书楼的防火、防潮措施)、文献的装订形制(如经折装向册页装的演变)以及族谱、家乘的系统化编修。此外,本书还通过分析清初的“禁书”现象,探讨了权力对文献流向的干预及其对特定文本的“消亡”或“隐匿”所产生的影响。 第五卷:晚期文书与文献学的基础研究 (清代至今的文献遗存) 本卷将目光投向清代官府档案(如内阁大库档案)、奏折的誊录制度以及民间契约文书的留存情况。重点关注了西学东渐背景下,西方印刷技术对中国传统雕版体系的冲击,以及近代以来,学者对古代文献进行系统整理、编目和校勘的方法论发展。本卷收录了近代学者对散佚古籍的搜集工作,以及二十世纪以来,考古发现对传统文献学的冲击与修正。 --- 学术特色与创新之处: 1. 本体论研究的深化: 本书的核心不在于“读史”,而在于“见物”。它将文献视为一种有生命的、会随时代演变的物质实体,细致描绘了纸张的纤维结构、墨色的陈旧程度、虫蛀的痕迹、装订线的松紧,为文献修复学、版本学提供了详尽的物质依据。 2. 跨学科的视野: 整合了历史学、考古学(出土文献)、目录学(藏书史)、造纸与印刷史等多个学科的成果,构建了一个多维度的文献生命周期观察模型。 3. “非主流”文献的权重提升: 除了传统的经史子集四部正典,本书还大幅增加了对地方志、医书、农书、民间契约、信札、帐簿等“非主流”文献的关注,旨在还原一个更具烟火气的历史记录全貌。 4. 图版体系的完备性: 全书收录了超过三千幅高清原版高清扫描图,包括不同时代的书写工具(笔、刀)、纸张的横切面放大图、不同抄本之间的字迹对比图,极大地提高了研究的可视性和说服力。 目标读者: 本书是历史学、文献学、考古学、图书馆学、古籍修复与保护专业研究人员的必备参考书。同时,对于对中国古代文明的物质载体、信息技术变迁感兴趣的资深历史爱好者,本书也将提供极具深度与广度的阅读体验。它为读者提供了一把钥匙,用以解锁那些沉睡在古籍与档案深处的、关于“知识是如何被记录和保存”的秘密。

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我买这本书《山水画意境的哲学解读》纯粹是出于好奇,想知道如何能把哲学和水墨画联系起来。读完之后,我才明白,这不是一本教你如何拿毛笔的书,而是一本教你如何“看”山水画的书。作者的切入点非常高妙,他没有过多纠缠于皴法、点苔这些技法细节,而是专注于探讨中国山水画中“气”与“韵”的本体论意义。他巧妙地引入了道家的“虚实相生”理论,来解释画面中留白(计白当黑)的哲学功能,指出那“空无之地”才是真正承载了画家精神寄托和宇宙观的所在。书中对董源、巨然等早期山水画家的作品分析尤其精彩,那种对笔墨背后“心法”的洞察,几乎是穿透性的。读完此书,我再看任何一幅宋元山水画时,目光都会不自觉地被引导到那些“虚处”,去感受那份“可行、可望、可游、可居”的意境,极大地提升了我的审美体验。这本书的语言带着一种古典的韵味,读起来很享受,像是在品一壶陈年的好茶。

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说实话,我原本对这种偏向理论研究的音乐史著作不太感冒,总觉得会读得昏昏欲睡,但《乐府诗学新论》完全颠覆了我的固有印象。这本书的厉害之处在于,它没有拘泥于传统上对乐府诗“民间歌谣”的单一化理解,而是引入了跨学科的视角,比如社会人类学和早期文字学的方法来重新审视乐府的文本生成过程。作者大胆地挑战了一些根深蒂固的观点,比如他对于《孔雀东南飞》的成书过程提出了一个非常具有说服力的“集体记忆再创作”模型,这让我对那些看似浑然天成的叙事诗有了全新的认识。书中的论证过程极其扎实,每一步推导都有详实的文献支撑,引用的材料之广博,令人叹为观止——从敦煌残卷到魏晋笔记,无不囊括其中。阅读过程中,我感觉自己仿佛化身为一名侦探,跟随作者的线索,一步步揭开古老诗篇背后复杂的文化结构。尽管某些章节的学术密度非常高,需要反复阅读才能完全消化,但这正是它价值所在,它强迫你慢下来,去思考,去质疑,而不是囫囵吞枣地接受既有结论。

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这本我最近刚读完的《京剧流派艺术探析》简直是戏迷的福音啊!作者的功力深厚,对不同时期京剧流派的形成、发展以及代表人物的艺术特色梳理得极其详尽。比如讲到程派青衣的韵味,他不仅仅是罗列了几个经典唱段的特点,而是深入剖析了程砚秋先生在发声、气息运用上如何刻意追求那种“抑扬顿挫、如泣如诉”的意境,还结合了当时的社会背景和程先生的个人经历来阐释这种艺术风格的必然性。再比如谈到马派老生的豪迈与深沉,书中通过对不同舞台录音的细致比对,清晰地展示了马连良先生是如何在继承传统的基础上,融入个人对人物性格的理解,形成那种“以声带情,情真意切”的表演风格。书中还附带了一些老照片和手稿的影印件,这对于我们这些在现代剧场里成长起来的观众来说,无疑是打开了一扇通往黄金时代的大门。整本书的行文流畅,逻辑性极强,即便是对京剧研究不甚深入的爱好者,也能被作者层层递进的分析所吸引,从中获得极大的知识满足感。我尤其欣赏作者那种严谨而不失温度的笔调,让人感觉不是在阅读冰冷的学术论文,而是在倾听一位老前辈充满热情的娓娓道来。

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最近沉迷于《中州词人的地域情结与家国叙事》这本书,这本书的视角非常新颖,它并没有像传统研究那样将宋词简单地分为“婉约”和“豪放”两派,而是聚焦于靖康之变后,生活在北方沦陷区和南迁政权下的词人,如何通过地域意象来构建和表达他们的家国情感。书中对李清照后期的作品分析令人动容,作者指出,她后期词中反复出现的“故国”、“旧游”意象,不再仅仅是怀人伤逝的闺怨,而是承载了对文化和身份失落的深刻焦虑。此外,书中对辛弃疾那些看似慷慨激昂的词作,也做出了更细致的地域关联解读,展示了其“功成身退”的矛盾心态。这种将文学创作与具体的地理空间、政治环境紧密结合的研究方法,使得词作的生命力被极大地激发了出来,不再是纸上的文字,而是活生生的历史见证。阅读过程中,我多次被那种浓厚的悲剧色彩和深沉的爱国情怀所震撼,深感文学研究可以如此富有激情与力量。

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我对历史类读物一向挑剔,总怕看到太多稗官野史的臆测,但《汉唐长安城:城市规划与礼制空间》这本书,完全以严谨的考古学和历史地理学视角,为我构建了一个宏大而真实的古代都城图景。作者从城市选址、里坊制度的演变、宫殿区与外郭的比例关系,甚至到城市排水系统的布局,都做了细致入微的考证。书中大量引用了《周礼》、《资治通鉴》中的相关记载,并与近年来考古发掘的第一手资料进行交叉验证,使得论断极具公信力。尤其值得称赞的是,作者成功地论证了长安城的空间布局如何直接反映了汉唐王朝的政治等级和儒家礼制思想,比如朱雀大街的宽度和中轴线的绝对对称,是如何服务于皇帝“天子”的至高无上的权威感。读完此书,我再看任何关于唐朝的影视作品,都会下意识地去比对城墙的高度、坊市的规制,仿佛亲身站在了那座气势磅礴的古代都城之中。这本书的学术价值和可读性达到了一个完美的平衡点。

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20151003

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