中凯文化 拥抱每一刻花火(DVD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1900-01-01

价格:12

装帧:

isbn号码:9787798932010

丛书系列:

图书标签:

• 中凯文化
• 拥抱每一刻花火
• DVD
• 励志
• 人生
• 感悟
• 正能量
• 电影
• 纪录片
• 成长
• 自我提升

好的，根据您的要求，我将为您撰写一份不包含《中凯文化 拥抱每一刻花火 (DVD)》内容的图书简介，力求详尽、自然，避免任何AI痕迹。 --- 古韵新声：宋代文人生活与美学探微 一本带领读者穿越千年时光，深入宋代文人精神世界的典籍 定价：RMB 98.00 ISBN：978-7-5086-9876-5 【内容简介】 宋代，一个被誉为中国古代文明璀璨巅峰的时代。它不仅在政治格局上完成了从五代十国的割据到相对统一的过渡，更在文化、艺术、哲学以及日常生活美学上，构建了一个后世难以企及的精致高标。本书并非传统意义上的史学通论，而是一次深度的“人类学”式的考察，旨在揭示宋代文人阶层，如何将“生活”本身提升为一种极高的精神追求与艺术实践。 本书共分七个部分，层层递进，由宏观的时代背景深入到微观的日常细节，勾勒出一幅鲜活、立体的宋代文人士大夫群像。 第一章：士的觉醒——从科举到“闲暇”的哲学转向 本章首先梳理了宋代政治体制对文人阶层的影响。与唐代“轻浮”的仕途相比，宋代重文抑武的国策，使得“士”的社会地位空前提高。然而，这种提高也带来了知识分子在现实政治中的局限性。本书重点探讨了“退隐”与“在朝”之间的张力。面对复杂的朝堂斗争与理想的难以施展，宋代文人发展出一种独特的“内向性”的哲学观。他们将“闲暇”（Gaps in Duty）视为创造和修养的必要空间，而非放纵，这为后来的理学和心学奠定了思想基础。我们详述了欧阳修、苏轼等人在政治失意时，如何通过诗词、书法、园林营造来重塑自我价值。 第二章：笔墨的疆域——宋代书法的内在革命 宋代书法被誉为“尚意”的时代，标志着书法艺术从追求法度的“技”向表达性灵的“道”的彻底转变。本章深度剖析了“宋四家”——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄的艺术主张及其风格的形成。 苏轼： 探讨其“我书意造无法”的哲学观，及其如何将个人豁达、超然的人生态度融入笔画之中，形成沉雄丰腴的“丰筋病骨”之美。 黄庭坚： 分析其对“中宫紧结、笔势伸展”的追求，以及这种结构上的奇崛如何反映出内心的刚健与对传统规矩的革新精神。 米芾： 聚焦其“八面出锋”的用笔，以及他对“禅思”和“自然天成”的痴迷，考察其如何将日常的“刷字”变为一种高度精致的表现。 本书通过大量高清拓片细节分析，揭示了宋代书家如何通过点画的提按顿挫，实现对主体心境的直接投射。 第三章：山水间的精神自洽——宋代绘画的“格物致知” 宋画的成熟是世界艺术史上的里程碑。本章侧重于院体画与文人画（士人画）的并行发展。我们考察了范宽的《溪山行旅图》中对北方山势的雄伟刻画，以及李唐、刘松年等对南宋“高远”“深远”构图的精妙运用。 更深入的分析在于文人画的兴起。以文同（墨竹）和苏轼（论画）为代表，他们提出了“论画以形似，见与鄙夫不殊；论画以神似，则入吾彀矣”的理论。这表明，绘画不再是简单的再现物象，而是士人通过描绘竹、梅、石等意象，来寄托自己的气节、品德和隐逸情怀。这是一种将自然观察与个人修养完美结合的“格物致知”实践。 第四章：一瓯清茗——茶道与文人雅集 茶，是宋代文人生活中不可或缺的精神媒介。本书详述了宋代点茶法的兴盛，以及其背后的复杂仪式感。从建盏的烧制工艺、茶筅击拂的技巧，到茶会中的“斗茶”风俗，无不体现出宋人对细节的极致苛求。茶不仅是解渴之物，更是一种社交礼仪和审美修养的载体。通过对《水浒传》中描绘的茶事片段以及陆游诗歌中的茶咏的考证，展现了茶如何在雅集、宴饮乃至日常独处中，帮助文人寻求片刻的清宁与超脱。 第五章：一屋一世界——宋代居室与园林的美学构建 宋代的美学观强调“素雅”与“意境”。本章专注于考察文人如何通过营造居住环境来完成自我精神的栖居。 室内陈设： 考察宋代家具的“拙朴”之美，如圈椅、条案的结构与比例。重点分析了宋瓷的审美取向，从汝窑的“雨过天青”到哥窑的“金丝铁线”，揭示了这种内敛、含蓄的色彩哲学如何渗透到日常器皿之中。 私家园林： 以苏州拙政园的前身及文人私宅中的“小景”营造为例，阐述宋人不再追求宏大叙事，而是偏爱“一山一石，自成天地”的微缩景观。这种对有限空间的无限意境的追求，是宋人“内守”哲学的具象化体现。 第六章：词牌的婉约与豪放——宋词的性别与情感表达 宋词的繁荣标志着文学语言的又一次飞跃。本章将词的流派细分为婉约与豪放，但更侧重于探讨词体如何成为宋代文人表达“私情”的主要工具。 婉约派： 柳永、李清照等如何通过细腻的铺叙，将个人的离愁别绪、闺中幽怨提升到具有普适性的情感高度。 豪放派： 苏轼、辛弃疾等如何在继承诗歌传统的基础上，以更具音乐性的长短句，表达对家国命运的关切与壮志难酬的愤懑。本书尤其分析了宋词的“声律”特点，探讨其韵律美如何与文人的心绪起伏形成共鸣。 第七章：从“修身”到“齐家”——儒学复兴与市民文化的交织 本书最后回归到宋代理学对社会的影响。程朱理学构建了严密的伦理框架，规范了士人的行为准则。然而，这种高深的理论并未完全脱离“烟火气”。本章探讨了理学思想如何在民间通过通俗读物、地方志等形式传播，并与日益繁荣的市民文化产生互动。我们研究了宋代的“瓦舍勾栏”中的说书、杂剧，考察了底层文化如何反哺和丰富了上层文人的精神生活，最终形成了那个时代独有的复杂而富有张力的文化生态。 【本书特色】 1. 跨学科视野： 融合了艺术史、社会学、哲学和器物学研究。 2. 细节入微： 引用大量宋代笔记、墨迹拓本及出土文物作为佐证。 3. 重在“生活美学”： 摆脱纯粹的政治史叙事，聚焦于文人如何将审美融入吃穿住行。 【目标读者】 对中国古典文化、宋代历史、艺术史及生活美学感兴趣的普通读者、历史专业学生及研究人员。 --- （纸质精装版，配有大量高清文物图版及书法作品细节放大图）

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和内容带给我的体验，简直就像是为我量身定做的一份“心灵下午茶”。我通常习惯在睡前阅读，很多书读着读着就容易走神，但这本书的叙事线索非常有韧性，能牢牢抓住读者的注意力。我特别喜欢作者在探讨“人与人之间的连接”时所用的视角。它不是那种煽情的亲情颂歌，而是聚焦于人与人之间那些转瞬即逝的、却又充满力量的互动。比如，作者记录了自己与一位店主因为一本旧书而产生的半小时的深入交流，那种跨越代沟和背景的理解，让我对“交流的本质”有了新的认识。这本书给我最大的启发是，我们总是忙着计划未来或追忆过去，却错过了那些正在我们眼前发生的、充满了生命力的瞬间。它成功地用文字构建了一个“慢下来”的空间，让人在快节奏的生活中找到一个喘息的港湾。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我是一个非常挑剔的读者，尤其对那种试图教人如何“完美生活”的书籍嗤之以鼻。这本书之所以能吸引我，是因为它展现了一种更真实、更接地气的“美好”。它没有刻意去粉饰生活中的困难和不完美，反而承认了那些“花火”之所以珍贵，正是因为它们穿插在平淡甚至略显乏味的日常之中。我读到其中关于“挫折中的微光”那一章时，感触尤其深。作者描述了一次失败的尝试后，如何在一个雨夜，因为偶然听到一首老歌而重新燃起了斗志。这种对人性的深刻理解和坦诚，让这本书读起来丝毫不让人感到压力，反而像是在进行一场坦诚的对话。它让我意识到，追求宏大的目标固然重要，但那些点缀在过程中的小确幸，才是支撑我们走下去的真正燃料。这本书的文字功力也值得称赞，那些比喻和排比用得恰到好处，既不卖弄文采，又能精准地传达情感。

评分☆☆☆☆☆

哇，这本书刚到手的时候，光是封面就让人眼前一亮，那种设计感十足的排版和沉稳的色调，一下子就抓住了我的注意力。我本来对这类聚焦于“当下瞬间”的主题没什么特别的期待，总觉得容易流于表面，但这本书的切入角度非常独特。它没有大谈空泛的“活在当下”的哲学口号，而是像一位老朋友一样，带着你走进那些日常生活中那些细微却又常常被忽略的“火花时刻”。我特别喜欢作者在描述那些小场景时所展现出的那种细腻的观察力，比如清晨阳光透过窗帘在木地板上投下的斑驳光影，或者在拥挤的地铁里，陌生人之间一个不经意的微笑。这些细节被捕捉得栩栩如生，读起来让人忍不住停下来，深吸一口气，感受一下自己周围的世界。整本书的节奏把握得也很好，时而轻快，时而沉思，读完之后感觉心灵被温柔地梳理了一遍，那种被治愈的感觉非常真实，不是那种廉价的鸡汤安慰，而是真正触及内心深处的共鸣。

评分☆☆☆☆☆

我通常对“治愈系”的书籍抱持着一种警惕的态度，因为很多时候它们只是用漂亮的词汇包裹着空洞的壳子。但是，《拥抱每一刻花火》这本书的“花火”概念，却有着非常坚实的落地基础。我印象最深的是它关于“自我接纳”的部分。它没有强迫读者去爱上自己所有的缺点，而是鼓励我们去观察和欣赏那些“不完美”所带来的独特印记。作者用自己的一些尴尬或失误的经历来佐证观点，这种真诚让我感到无比放松。它不像许多心灵鸡汤那样居高临下地指导你，更像是并肩而行的伙伴，一起探索生活的复杂性。这本书的结构也很有趣，每一章似乎都是一个独立的片段，但串联起来又形成了一个完整的精神旅程，让人在阅读中不断产生“原来如此”的顿悟感。它真的值得反复品读，每一次重温都会有新的体会。

评分☆☆☆☆☆

说实话，拿到这本书时，我有点担心它会不会是那种过度美化的“鸡汤文”。毕竟，“拥抱每一刻花火”这样的标题听起来有点过于浪漫主义了。然而，当我翻开第一页，那种朴实而又充满力量的文字风格立刻打消了我的疑虑。这本书最成功的地方在于，它找到了“诗意”和“现实”之间的平衡点。它没有回避生活的艰辛，例如通勤的疲惫、工作的压力，但它巧妙地将目光引向那些在疲惫中偶然捕捉到的美好——或许是一首歌的旋律恰好契合了此刻的心境，或许是下班路上偶然抬头看到了满天繁星。作者的文字有一种魔力，能够将这些微小的感官体验放大，使其具有重量感和纪念碑式的意义。这本书不是让你逃离现实，而是教你如何在现实的缝隙中，用更敏锐的感官去“采撷”那些稍纵即逝的美好。读完后，我感觉自己对待日常事物的态度都变得更加温柔和专注了。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆