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出版者:北京大学出版社

作者:马衰

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1999-01-01

价格:12.0

装帧:

isbn号码:9787301040195

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• 英语戏剧
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好的，这是一份关于一本名为《英伦风华：莎翁与当代戏剧的对话》的图书简介。 --- 英伦风华：莎翁与当代戏剧的对话 跨越时空的戏剧之旅 《英伦风华：莎翁与当代戏剧的对话》并非一部简单的剧本选集，而是一次深入剖析英国戏剧精髓、横跨古典与现代的深度探访。本书旨在揭示四百年来英国舞台艺术的演变脉络，探讨那些塑造了当代剧场面貌的经典文本及其传承与颠覆。我们聚焦于那些在历史长河中留下深刻烙印的剧作家及其作品，考察它们如何反映社会思潮、探讨人性幽微，并持续影响着全球的戏剧创作。 第一部：伊丽莎白时代的辉煌与人性深渊 本书的开篇将我们带回英国文学的黄金时代——伊丽莎白一世时期。这一时期的戏剧是欧洲文艺复兴在英伦大地上盛放的结晶，其主题的宏大性、语言的韵律感以及对人类经验的包容性，至今无人能出其右。 威廉·莎士比亚：永恒的镜鉴 虽然莎士比亚的作品构成了英国戏剧的基石，但本书的重点并非简单复述《哈姆雷特》或《麦克白》的故事情节。我们着重分析他的戏剧结构、语言的复调性以及他对政治权力与个人道德冲突的处理手法。例如，我们将探讨莎翁如何通过复杂的独白（soliloquy）技巧，为观众打开人物内心世界的通道，这种技法如何被后世的剧作家学习和改造。书中会深入剖析《李尔王》中“疯癫”的哲学意涵，以及《奥赛罗》中“他者性”与嫉妒的心理机制，将其置于文艺复兴时期的人文主义思潮中进行解读。 马洛与弥德尔顿：黑暗边缘的探索 紧随莎翁的脚步，本书不会忽略克里斯托弗·马洛（Christopher Marlowe）和托马斯·弥德尔顿（Thomas Middleton）等人的贡献。马洛笔下浮士德式的英雄——追求无限知识与权力的人物，是启蒙思想的前兆。我们尤其关注弥德尔顿在“劫掠喜剧”（City Comedy）中的辛辣讽刺，这些作品揭示了早期资本主义萌芽时期伦敦社会的虚伪、贪婪与性别政治，为后来的社会批判剧奠定了基础。 第二部：复辟与启蒙：秩序、讽刺与新的理性 詹姆斯二世复辟后的剧场，迎来了风格的巨大转变。这一时期的戏剧更注重宫廷的机智、尖锐的社会讽刺以及对语言游戏的精妙掌握。 王尔德式机锋的源头 我们会将目光投向十九世纪后期的奥斯卡·王尔德（Oscar Wilde），但他并非凭空出现。本书追溯了十七世纪复辟时期剧作家威廉·康格里夫（William Congreve）在处理婚姻、财产和性别角色方面的早期尝试。康格里夫的“戏谑喜剧”（Comedy of Manners）中那种对上流社会虚伪的洞察力，通过王尔德的笔触，被提炼成了更为精致和具有颠覆性的“唯美主义”宣言。书中将对比分析康格里夫与王尔德在处理“诚实”与“表象”问题上的异同，展示讽刺手法的传承。 “通俗剧”的兴起与社会脉动 维多利亚时代的戏剧，在迎合大众娱乐需求的同时，也开始触及底层阶级的生活和工业革命带来的社会阵痛。虽然这一时期的作品常被评论界忽略，但本书将重新审视它们在展现社会现实、推动戏剧现实主义萌芽方面所起的作用。 第三部：现代主义的觉醒与现实的重构 二十世纪初，英国戏剧迎来了真正的革命。面对欧洲大陆的戏剧思潮，英国剧作家开始反思舞台的虚假性，追求一种更贴近真实生活、更具社会责任感的戏剧形式。 萧伯纳的社会宣言 乔治·伯纳德·萧（George Bernard Shaw）是这场变革中的领军人物。他的戏剧并非仅仅是思想的载体，更是精心设计的辩论场。本书将重点分析萧伯纳如何利用其独特的“有意识的戏剧”（Plays of Ideas），挑战既有的道德观、性别规范和经济体系。我们将对比他与易卜生（Ibsen）在运用“揭露式戏剧”技巧上的差异，探讨萧如何将严肃的社会议题融入幽默和机智的对话之中。 现实主义的深入与“厨房水槽戏剧”的铺陈 进入中叶，约翰·高斯沃斯（John Galsworthy）和早期写实主义的努力，为后来的“厨房水槽戏剧”（Kitchen Sink Drama）奠定了基础。这一时期的核心关注点转向了战后英国的中产阶级和工人阶级的日常困境、精神压抑以及阶级固化。本书将详细解析这一流派的诞生背景——战后经济的停滞与社会阶层的流动性减弱，以及这种戏剧形式如何通过对平凡生活的细致描摹，达到强烈的社会控诉效果。 第四部：后现代的解构与身份的重塑 当代英国戏剧，则是在对传统进行继承、批判和解构中蓬勃发展起来的。 荒诞派的幽灵与后戏剧剧场 二十世纪中叶，塞缪尔·贝克特（Samuel Beckett）——一位在巴黎工作但本质上是英国/爱尔兰戏剧家的巨匠——的作品对英国本土产生了深远影响。他的作品揭示了语言的失效和存在的虚无，迫使本土剧作家思考如何构建意义。 兰斯顿与当代剧场的多元图景 本书的最后部分将聚焦于当代最具影响力的剧作家，如哈罗德·品特（Harold Pinter）和汤姆·斯托帕德（Tom Stoppard）。品特的“品特式停顿”（Pinter Pause）和对日常对话中潜藏的暴力与权力暗示的捕捉，展现了后现代对确定性的怀疑。而斯托帕德则将复杂的哲学概念、科学理论和历史碎片，通过其标志性的机智、游戏化的语言结构编织成精妙的剧本，探索记忆、现实与叙事的边界。 《英伦风华：莎翁与当代戏剧的对话》提供了一条清晰的、贯穿四百年的戏剧时间线，它不仅梳理了英国舞台艺术的风格流变，更展示了英国剧作家们如何持续地通过舞台这一媒介，对人性、社会结构和存在的意义进行不懈的追问与深刻的探索。阅读本书，如同置身于一座由文字搭建而成的、永不落幕的英国剧场之中。

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我给孩子找了一本关于逻辑思维训练的读物，这本书《批判性思维训练手册》超出了我的预期。它没有使用枯燥的数学公式或晦涩的术语，而是完全基于日常生活中的例子来构建逻辑框架。比如，书中用“超市促销陷阱”来解释“滑坡谬误”，用“社交媒体上的谣言传播”来分析“诉诸权威”的谬误，这些场景让抽象的逻辑概念变得无比贴近生活。我试着让我的孩子（中学阶段）跟着书中的步骤进行推理练习，比如分析一个简短的新闻报道，判断其论据的充分性和论证的有效性。最棒的是，它教会我们如何识别那些隐藏在日常对话中的“逻辑漏洞”，而不是简单地接受信息。这本书的结构设计非常注重互动性，每一节后面都有“思辨小测验”和“辩论练习”，极大地激发了青少年的求知欲和挑战欲。它不只是教会孩子“怎么想”，更重要的是教会他们“为什么这样想”。

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这本《莎翁经典选读》简直是戏剧爱好者的福音！我一直对伊丽莎白时代的剧作抱有浓厚的兴趣，但真正深入研究后才发现，没有一本像样的导读简直寸步难行。这本书的编排极为精妙，它并非简单地堆砌剧本原文，而是巧妙地将背景介绍、人物分析和文本解读穿插其中，让读者仿佛置身于那个群星璀璨的年代。特别是对《哈姆雷特》中“生存还是毁灭”那段独白的解析，作者没有流于表面，而是深入挖掘了丹麦王子内心的挣扎与哲学思辨，引用了多位当代学者的观点进行对比，让原本晦涩的文本变得鲜活起来。我尤其欣赏它在处理语言障碍上的用心，那些古老的词汇和复杂的句式，都有清晰的注释和现代语境的对照，即便是初次接触莎士比亚的读者也能轻松领会其精髓。更不用说，书中收录的几篇关于伦敦环球剧场的历史变迁的文章，配上精美的插图，简直是一场视觉和知识的双重盛宴。它不仅仅是一本“读物”，更像是一把打开文艺复兴戏剧大门的钥匙，让人迫不及待地想去探索更多戏剧的奇妙世界。

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对于任何一个对欧洲文学史感兴趣的人来说，这本《从古典到现代的文学流变》都是一本不可多得的参考书。我花了整整一个周末沉浸其中，这本书最引人注目的特点是其宏大的时间跨度和精细的脉络梳理。作者没有采取那种按国别划分的传统方式，而是选择了“主题”和“思潮”作为主线，比如“启蒙运动中的理性与人道”、“浪漫主义对自然和自我的回归”等等。这种叙事方式极大地帮助我理解了不同时期文学作品之间的内在联系和相互影响。例如，它清晰地阐释了为什么现实主义文学会在批判自然主义的过度客观后应运而生。书中的知识密度非常高，但行文却保持着一种近乎散文般的优雅，学术性与可读性达到了完美的平衡。我尤其欣赏它在章节末尾推荐的延伸阅读清单，非常权威且有针对性，极大地拓宽了我的研究方向。它更像是地图集，让我对整个欧洲文学的版图有了一个清晰、立体的认知。

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我一直认为，想要真正理解一门艺术，就必须了解其背后的美学哲学。这本《西方艺术鉴赏与理论基础》完全符合我的期待。这本书的起点非常高，它从柏拉图的“模仿论”开始，逐步引导读者进入康德的美学判断，最后触及现象学对艺术作品本质的探讨。它不是那种教你辨认名画风格的“速成指南”，而是一本严肃的理论教材。书中对“崇高感”的探讨令我印象深刻，作者结合了洛可可的轻盈与戈雅作品中的黑暗，阐释了美学范畴是如何随着时代观念的演变而演变的。排版上，大量的黑白图例虽然少了些色彩的冲击，但却更加聚焦于形式和结构本身，迫使读者用纯粹的视觉语言去分析作品。它要求读者带着思考去观看，而不是仅仅去欣赏。读完这本书，我再去看任何一件西方艺术品时，都会不自觉地进行更深层次的结构解构和哲学追问，这无疑是一种巨大的提升。

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我最近在寻找一些能提升我口语表达和公众演讲能力的资源，无意中翻到了这本《经典演讲的力量》。坦白说，一开始我对它抱着一丝怀疑，毕竟市面上的演讲技巧书籍汗牛充栋，大多都是空泛的理论。然而，这本书却以一种非常实用的方式切入主题。它没有过多纠缠于如何克服紧张，而是聚焦于“如何构建有感染力的叙事结构”。书中通过大量的案例分析，剖析了从林肯到马丁·路德·金等伟大演讲者的文本构造，特别是他们如何运用排比、反问和意象来调动听众的情绪。我特别喜欢其中一个章节，专门探讨了“停顿的艺术”，作者认为，一个恰到好处的沉默，比千言万语更有力量。这本书的语言风格非常直接、犀利，没有废话，每一章都像是一位经验老道的导师在耳边指导。读完之后，我尝试在工作会议上运用其中提到的“三段式论证法”，效果立竿见影，同事们的反馈都比以往积极得多。它真正教会我的不是如何“说”，而是如何“影响”。

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