具体描述
前 言
一首诗是一段岁月，一片风景，一种情愫；读一首诗，是一次意义的感悟，是一次心灵的交流。
这本诗集里的诗全部作于中晚唐时期。中唐时期是中国历史上具有转折意义的时期，也是中国古典诗歌演变的一大关键。经历了八年的安史之乱，唐王朝由盛世的统一局面走向衰微分裂，文人的心理状态与精神面貌也发生了显著的变化。表现在诗文里，盛唐文人建功立业的豪情骤然消减，诗歌风格上也收敛了阔大磅礴之气。特别是到了晚唐，国势处于风雨飘摇之中，一般文人不但不敢再梦想兼济天下，有时连独善其身也难以如愿了。他们的注意力更多地转向了自己的内心世界，形成一种内向、内省的诗风。
诗歌是社会的镜子，也是心灵的声音。中唐时期诗歌史上最著名的事件就是白居易和元稹所倡导的新乐府运动，关注现实，关注社会生活；但是几乎与此同时，诗歌中的主观抒情色彩也得到了强化，并且延续到晚唐而成为主流，形成了一个缘情诗派。中晚唐的抒情诗中，个体意识更为突出，表现手法上更为纤细，呈现出与盛唐抒情诗截然不同的风貌。盛唐诗人的创作更为注重广阔社会人生背景中的“大我”的抒写；到了中晚唐，诗人们总体上更注重个体人生背景中“小我”的感发。
诗歌是诗人生命力的强烈感发，并以恰当的手法将这种感发传达给读者。只要这首诗是他人生的真实抒写，是心灵火花的真实闪现，那么不论题材如何，都有其不可抹去的价值。这部诗集选录中晚唐二十一位诗人的以抒情为主体的作品，总计280首。这些诗人有着不同的生活阅历，有着不同的主体倾向；这些诗歌也都有着不同的情趣和风格，意象创造和语言运用上也各具特色。但它们都脱离不开一个“情”字。真情最美。发自内心深处的真情往往能够超越时空的客观界限，引发一种来自生命的震颤；只要我们再次地吟咏它，那个遥远年代的美丽的心灵似乎已真实地复活在我们的生命中。这是心灵的交流，这也是我们为您奉上这本诗集的初衷。
为此，我们面前的这本诗集遵循以下思路：
一、力图使原有诗歌文本在现代汉语语境中得以尽量“客观”地再现，在注释与诗意讲解上，力求与诗句的原文以及当时的社会文化传统吻合。使读者学到一些古代诗歌、古代文化方面的基础知识，这是我们最初级的也是最基本的目的。
二、我们并不满足于古诗与现代文的简单对译，而是带着我们的感觉深入到诗歌所描绘的具体情境中去，力求与古代诗人进行心灵对话，在对话中达到一种新的层次的“视野融合”。诗是心灵的花朵，我们希望读者能和我们一起领略美妙的诗意胜境；最后希望读者能抛开我们的赏析文字，用自己的眼睛和心灵，感悟这些美丽的诗篇，建构自己的审美世界。倘能如此，吾心足矣。
一次阐释就是一次交流。但从某种意义上说，一次阐释也是一次“误读”，更何况学海无涯，而我们自身学养有限。所以，我们决不敢将这本书冠以任何“定论”之类的字眼，对于其中的错误、疏漏之处，还请读者明鉴，方家斧正。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
与我过去阅读的唐诗选本相比，这本《中晚唐抒情诗选》展现出一种极为精妙的平衡艺术。它在“抒情”这一核心主题上，做到了既有个人化的细腻刻画，又不失对时代大背景的关照。我注意到，其中对“山水田园”的描写，也与盛唐的“乐山乐水”有所不同，这里的山水不再是供人休憩的背景，而更像是诗人内心焦虑的投射，是某种“不可达”的理想境界的象征。诗人仿佛站在高处，俯瞰着尘世的喧嚣与自身的渺小，这种高度带来的疏离感，使得抒情表达更为冷静和内敛。读到某些涉及哲学思辨的篇章时，我甚至联想到了魏晋时期的玄思，可见中晚唐的诗人已经开始将目光从外部的功名利禄转向内部的精神探索。总而言之，这是一本需要反复品读的书，每一次重读，都会因为自身阅历的增加，而品出不同的滋味，其价值在于其深邃的内涵和不竭的韵味，绝非一目了然之作可比。
评分说实话，在如今这个追求快速反馈和即时满足的时代，静下心来读一本古典诗集是件需要耐性的事。这本选集最大的功德，就在于它提供了足够的“咬合力”。初读时，可能有些篇章的用典晦涩难懂，像是给初学者设下了一道小小的门槛。但一旦度过最初的适应期，便会发现这些晦涩背后隐藏的巨大信息量。那些典故不再是单纯的符号，而是与诗人的生命体验紧密结合的有机组成部分。我尤其留意到选集中对“梦境”与“幻觉”的偏爱，中晚唐的诗人似乎特别热衷于在梦中构建一个理想化的世界，或是逃避现实的残酷。这种对非现实空间的探索，使得诗歌的意境变得极为开阔，有时甚至带着一点迷离的、巴洛克式的华丽感。编者在注释上处理得相当得体，既没有过度解读，保证了原诗的神秘感，又为不熟悉历史背景的读者提供了必要的“锚点”，使得阅读体验既有挑战性，又不至于迷失方向。
评分这本诗集，初翻时便被其封面那淡雅的水墨晕染所吸引，仿佛能嗅到古纸上陈年的墨香。我原本是抱着一种略带挑剔的心态来审视这些篇章的，毕竟“中晚唐”这个跨度本身就包含了太多风格迥异的声响。然而，一旦沉浸其中，那种由时间沉淀下来的厚重感便扑面而来。开篇几首，读来颇有一种“山雨欲来风满楼”的紧迫感，诗人似乎总在捕捉那些转瞬即逝的微妙情绪，比如月光下独坐时，那份由繁华褪去后的苍凉与自省。我特别欣赏其中一位佚名诗人的作品，他的句子不似当时盛行的雕琢之风，反而带着一种近乎白描的质朴，却能在最平实的意象中，投射出深刻的生命体验——那种在盛世末期，个体对自身命运的迷茫与无力感，被他用极为克制的笔触勾勒出来，读完只觉喉头一紧，久久不能平复。选编者的眼光是独到的，他并未一味追求那些耳熟能详的“名家名篇”，反而挖掘出许多沉寂在故纸堆里、却在艺术上极具实验性和感染力的佳作，让读者得以窥见那个时代诗歌的勃勃生机与暗流涌动，绝非一概而论的衰颓景象。
评分这本书的装帧设计本身就是一种对“中晚唐之美”的致敬。纸张的质感温润，字体排布疏朗有致，即便只是将它摆在书架上，也自成一景。更重要的是，它成功地呈现了一种文学史的纵深感。读罢全篇，我感受到一种强烈的“循环往复”的宿命感。早唐的清新俊逸已然远去，取而代之的是对既有成就的继承、模仿，以及在继承中的挣扎与超越。这种挣扎体现在对传统意象的解构上：他们依然使用“江”、“月”、“酒”，但其指向和情感重量已经发生了微妙的偏移。比如，曾经象征团圆的月亮，在这里更多地成为了离别和孤寂的载体。这种精神上的沉郁，使得整本诗集弥漫着一种克制而深沉的悲剧力量。它并非那种外放的、撕心裂肺的悲恸，而是渗透在每一个音节结构中的，如同深埋地下的暗流，不动声色地推动着时间的巨轮。
评分翻阅此册，我最大的感受是它在情绪光谱上的延展性。它并非是那种一味伤春悲秋的感怀之作的简单集合，恰恰相反，它像一面多棱镜，折射出中晚唐知识分子复杂而多维的内心世界。其中不乏有借咏物抒怀，实则寄托政治抱负的篇章，那些对松柏的赞美，对高洁品格的摹写，虽然套路化，但经过精心的挑选和编排，反而串联起一条清晰的道德脉络。更令人玩味的，是那些描绘市井生活和日常琐事的诗歌。它们如同从厚重的历史帷幕后偷偷探出的一个侧面，让我们看到诗人们在庙堂之高与江湖之远之间的摇摆。比如有一组关于送别友人的小令，看似寻常的“折柳”、“烹茶”，却在结尾处戛然而止，留给读者的想象空间远大于实际的文字描述，这种“留白”的艺术手法，体现了唐代诗歌成熟的叙事技巧。整体来看，这本诗集对时代背景的把握十分精准，它不只是诗的堆砌，更像是对一个特定历史阶段精神风貌的精细侧写。
评分非常好的选本 和 解说 。李贺 李商隐，二人选的最多
评分非常好的选本 和 解说 。李贺 李商隐，二人选的最多
评分非常好的选本 和 解说 。李贺 李商隐，二人选的最多
评分小李杜
评分非常好的选本 和 解说 。李贺 李商隐，二人选的最多
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有