中国传统相声集锦报菜名(十四)(VCD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:上海丽声文化传播有限公司

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页数:0

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出版时间:1900-01-01

价格:10.0

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isbn号码:9787883905257

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• 相声
• 传统相声
• 报菜名
• VCD
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• 喜剧
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笑语飞扬：中国传统曲艺精选集 卷一：诙谐人生——传统相声的黄金时代 本书汇集了二十世纪中叶至八十年代中国相声艺术的经典片段与全本录音整理稿，旨在展现那个年代相声表演者们炉火纯青的口技功底、机敏的现场反应以及对社会百态的深刻洞察。相声，作为一门独特的民间说唱艺术，以其“逗”与“捧”的默契配合，在茶馆、剧场乃至广播电视中占据了重要的文化地位。 第一辑：段子里的市井百态 本辑精选了以“讽刺”和“生活幽默”为主题的传统段子。例如，收录了早期版本的《报菜名》，但重点不在于罗列菜肴本身，而在于演绎不同地域、不同阶层人物在点菜或宴席上的窘态与趣闻。我们着重分析了《大保镖》中对江湖规矩的戏仿，以及《戏剧与方言》中如何通过语言的误解制造笑料。 《买字画》的精妙之处： 分析了演员如何通过夸张的语气和形体动作，刻画出热衷附庸风雅却又一窍不通的“新贵”形象。重点不在于画作内容，而在于“买卖不成仁义在”的哲学幽默。 《批三国》的语言艺术： 探讨了在有限的舞台空间内，如何利用夸张的声调变化来区分不同的历史人物，其核心在于对传统文学的精妙解构与戏仿。 第二辑：功底展示——口技与贯口 相声的魅力，很大程度上来源于演员扎实的“基本功”。本辑侧重于那些对演员嗓音控制、气息把握要求极高的段落，但强调的是“如何运用”而非“单纯展示”。 贯口艺术的内涵： 选取了数个以快速念白著称的段子，比如《报菜名》的变体，但我们深入探讨的是，这些快速念白背后的情感逻辑——是紧张、是炫耀，还是为了掩盖其他方面的不足？其节奏的变化如何影响观众的情绪波动。 模仿的艺术： 包含了几段经典的“模仿秀”，例如模仿不同行业的行话、特定人群的口音等。重点分析了模仿中“形似”与“神似”的界限，以及如何避免流于表面的滑稽，上升到对职业群体的理解。 卷二：曲艺的嬗变——从茶馆到荧屏 本部分将目光投向相声艺术在不同载体上的发展，侧重于结构、题材与审查制度对表演形式的潜在影响。 第三辑：传统与革新的交汇 相声艺术从未停止发展，本辑收录了一些介于传统与现代之间的作品，它们既保留了传统“垫话”“说学逗唱”的框架，又开始关注更宏大的社会主题。 《文章与出处》的结构分析： 探讨了早期作品中如何通过对经典名句的曲解，来达到幽默的效果，以及这种幽默对当时受众的文化门槛要求。 单口相声的魅力： 选取了几篇经典的单口作品，分析其如何依靠一个演员的叙事能力撑起全场，重点关注其说书式的叙事节奏和“抑扬顿挫”的技巧。 第四辑：幕后的故事与幕前的传承 本辑内容主要围绕著名相声艺术家的生平、他们对传统段子的整理与创新，以及他们对后辈的提携。这部分更偏向于文化史和人物志的范畴。 “学、唱、说、段”的传承链条： 梳理了几位大师在整理传统段子时的心路历程，例如，他们是如何从民间艺人口中收集素材，并将其规范化、舞台化的。这部分内容旨在说明，每一段“经典”的背后，都有着复杂的收集与打磨过程。 舞台礼仪与观众互动： 分析了传统相声中，演员如何与观众进行眼神交流、如何应对突发状况（如冷场、叫好过早），以及这些互动如何反过来塑造了段子的最终形态。 总结：笑声中的文化底蕴 本书的目的并非简单地复述“笑话”，而是深入挖掘这些经典相声作品在语言运用、节奏把控、人物塑造以及时代背景下的文化意义。我们试图展现的是，中国传统曲艺是如何在笑声中，巧妙地承载了民间智慧、道德规范和对世俗生活的深刻洞察。无论是对相声研究者，还是对普通戏曲爱好者而言，本书都提供了一个多维度的视角，去欣赏这门历史悠久的口头艺术的精髓。通过对这些经典段落的剖析，读者可以领略到，真正的幽默，往往是建立在深厚文化积淀之上的。

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这套相声碟片，说实话，我本来对“报菜名”这种传统段子没抱太大期望，总觉得老一套的东西翻来覆去就是那点意思。然而，当我真正坐下来，关上灯，准备消磨一下时间时，却被里面的那种“烟火气”给牢牢抓住了。这可不是那种故作高深的艺术，而是实打实的市井生活提炼出来的幽默。演员们的节奏把握得太到位了，你听着他们声如洪钟地报着那些山珍海味，舌尖仿佛都能感受到那股油光水滑的香气，更妙的是，他们总能在不经意间抖出一个让你措手不及的包袱。那种“说学逗唱”的功力，是现在很多新相声演员身上看不到的。尤其是几段老先生留下的经典版本，那种韵味，像是陈年的老酒，初尝可能觉得平淡，细品之下，回味无穷。我特别欣赏他们对传统语言的尊重和驾驭，那些老词汇、老讲究，被他们说得既地道又好笑，没有丝毫的矫揉造作。看完后，我甚至忍不住去厨房翻找了点零食，感觉跟亲身经历了一顿热闹的家宴似的，非常过瘾。

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我对传统曲艺的鉴赏标准一向苛刻，尤其对这种以“报菜名”为核心的表演形式，因为它太考验演员的基本功和临场反应了。这份VCD碟集，我必须承认，在展现传统功力方面，是下了真功夫的。它不仅仅是把菜名念出来，更像是在进行一场语言的“杂技表演”。你看那语速的递进、音调的起伏，以及关键的停顿和换气，简直是教科书级别的范本。我尤其留意了其中几位相声名家的处理方式，他们对于“满汉全席”的演绎，简直是将“馋人”这件事做到了极致。听众的笑声，不是那种突然爆发的哄堂大笑，而是一种带着赞叹和忍俊不禁的愉悦，仿佛在为演员们精准的咬字和巧妙的衔接鼓掌。对我来说，这套碟片的价值，远超娱乐本身，它记录了一种即将消逝的语言艺术的巅峰状态，值得所有对传统文化感兴趣的人收藏和反复品味。

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作为一位资深戏迷，我对老艺术家的声音有着一种近乎痴迷的偏爱。这套碟片的发行，对我而言，无异于一次珍贵的“声音考古”。能听到这些几近失传的、原汁原味的“贯口”和“说攒底”的功底，实在是一件幸事。相声的魅力，很大程度上在于那种“语言的肌肉记忆”，是需要常年累月刻苦练习才能达到的炉火纯青。碟片中的几段高潮部分，演员们的运气和吐字速度，已经到了匪夷所思的境界，几乎让人怀疑那是不是人类能达到的极限。更难能可贵的是，这种高强度的技巧展示，丝毫没有让人感到压迫感或炫技的俗气，反而有一种“行云流水”般的自然流畅。它证明了，真正的艺术，不需要花哨的包装，单凭其精湛的技艺，就能在任何时代俘获人心。这是一套值得反复聆听，并从中汲取艺术力量的宝贵资料。

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说句实在话，刚开始试听的时候，我有点走神，觉得这种纯粹的“报菜”结构略显单薄，毕竟现在大家习惯了太多复杂的叙事和新潮的段子。但当我静下心来，完全沉浸在那种极简的艺术形式中时，才体会到其中的妙处。这种表演的魅力，在于其极度的“纯粹性”。它剥离了一切多余的背景铺垫和人物塑造，将所有的焦点都集中在了“声音的魔力”上。演员们通过对语气的细微调整，硬生生地把一串冷冰冰的菜名，赋予了生命和色彩。就好像一位高明的画家，只用最简单的黑白线条，勾勒出了最复杂的立体感。碟片里的收录质量非常高，现场的声音层次感很清晰，能听出那种舞台上的真实互动感，而不是那种冷冰冰的录音棚效果。对于想了解相声表演如何通过节奏和韵律来控制情绪的爱好者，这套资料是极佳的研究材料。

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我平时不太接触这种“老派”的艺术品，更多的是看一些现代喜剧。但这次尝试，完全颠覆了我对“过时”表演的刻板印象。这套《中国传统相声集锦》系列，展现了一种跨越时代的幽默感。这份“报菜名”的部分，最让我感到惊艳的是它对于文化内涵的植入。里面的许多菜名，不仅仅是食物，更是历史和地域文化的载体。演员们在念出那些生僻的、带有典故的名称时，那种自信和熟稔，让人感受到一种对本土文化的深厚积淀。而且，不同场次的表演，即使是同一个段子，其演绎出来的味道也大相径庭，这正是现场艺术的魅力所在。碟片里的选择非常精妙，似乎涵盖了不同年代、不同流派的代表人物的演绎风格，形成了一个小型的“报菜名”风格流派对比展，对于研究相声艺术的传承和演变，提供了宝贵的听觉样本。

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