中国文学史(四卷装)

中国文学史(四卷装) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:高等教育出版社
作者:
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:1900-01-01
价格:485.0
装帧:
isbn号码:9787040100501
丛书系列:
图书标签:
  • 中国文学史
  • 文学史
  • 中国文学
  • 文化
  • 历史
  • 经典
  • 四卷本
  • 文学研究
  • 中国文化
  • 名著
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

本书是教育部“面向21世纪教学内

《西方艺术史纲要:从古典到现代的视觉之旅》 作者: [此处填写一位著名艺术史学家的名字,例如:阿尔弗雷德·巴尔] 出版社: [此处填写一家权威的艺术史或学术出版社的名称,例如:牛津大学出版社] 装帧形式: 精装,三卷本,配有高清彩色插图和详尽的索引。 --- 内容简介 本书并非对中国文学的宏大叙事,而是深入欧洲乃至全球视觉艺术领域的一部里程碑式的著作。它以其严谨的学术态度、开阔的全球视野以及对艺术作品背后社会文化语境的深刻洞察,为读者构建了一部清晰而富有层次的西方艺术发展脉络。全书摒弃了碎片化的作品罗列,致力于揭示艺术风格演变背后的内在逻辑与时代精神的交织。 第一卷:奠基与辉煌——古代、中世纪及文艺复兴的形塑 (约公元前 3000 年 - 公元 1600 年) 第一卷聚焦于西方文明艺术的源头与规范的建立。从尼罗河流域与两河流域的早期雕塑和建筑遗存开始,本书细致考察了古希腊艺术如何确立了对人体美的理想化表达和对完美比例的追求,以及古罗马如何将其转化为服务于帝国宏伟叙事的工程学与肖像艺术。 随后,全书笔锋转向中世纪。作者对基督教信仰如何主导了艺术形态进行了深入的分析,详述了拜占庭马赛克、罗马式教堂的厚重象征主义,以及哥特式艺术(特别是其对光线、垂直感和彩色玻璃的极致运用)在精神救赎主题下的技术革新。 全卷的高潮无疑是文艺复兴。本书超越了对达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔三杰的简单赞美,而是系统性地剖析了人文主义思潮如何重新激活了古典遗产,透视法(Sfumato与Chiaroscuro)的数学基础,以及艺术家群体如何从工匠转变为拥有独立思想的知识分子。特别值得一提的是,本卷对早期尼德兰绘画,尤其是凡·艾克兄弟在油画媒介上的突破,给予了极高的评价与详细的技法分析。 第二卷:戏剧性与理性——巴洛克、洛可可与新古典主义的张力 (约公元 1600 年 - 公元 1840 年) 第二卷探讨了艺术如何应对宗教改革带来的深刻社会动荡以及启蒙运动对理性的呼唤。 巴洛克艺术部分,着重分析了卡拉瓦乔的“自然主义”及其对光影的戏剧性处理如何服务于反宗教改革的宣传;贝尼尼雕塑中动态与情感的极致表达;以及巴洛克在西班牙、佛兰德斯(鲁本斯)和荷兰(伦勃朗、维米尔)等不同地域产生的文化适应性。荷兰黄金时代的风俗画和静物画,被视为新兴资产阶级文化价值观的独特投射。 洛可可作为对巴洛克繁复的柔化和对宫廷享乐主义的反映,在本卷中进行了审慎的考察,指出其装饰性与轻盈感在法国宫廷衰落期的文化意义。 随后,本书转向对启蒙思想的回应——新古典主义。雅克-路易·大卫的作品被视为道德说教与共和理想的完美结合,分析了其如何借鉴古罗马的简洁和庄严,以对抗洛可可的颓废。对细节的严谨性、清晰的轮廓和冷静的叙事手法,成为这一时期的核心特征。 第三卷:革命、现代性与视野的拓展 (约公元 1840 年 - 公元 20 世纪末) 第三卷是全书中最具活力和争议性的部分,它记录了西方艺术如何从对既有传统的继承转向对“现代性”的不断自我否定与重建。 浪漫主义的爆发,被视为对新古典主义理性秩序的感性反叛,德拉克洛瓦、戈雅等人的作品揭示了对异域、情感极限和非理性力量的探索。 工业革命对艺术产生了颠覆性影响。印象派(莫奈、雷诺阿)对瞬间光影的捕捉、对传统工作室规范的抛弃,以及对现代都市生活题材的引入,被视为艺术史上的“解放”时刻。紧接着,后印象派(塞尚对结构、梵高对情感、高更对符号)在继承印象派色彩革命的基础上,分别开辟了通往现代艺术不同方向的道路。 20世纪的艺术如同一次加速的爆炸。作者系统梳理了立体主义对三维空间认知方式的瓦解、野兽派对色彩的纯粹化、表现主义对心理深度的挖掘,以及达达主义和超现实主义对“意义”本身的质疑与颠覆。 最后,本书以抽象表现主义(以波洛克和罗斯科为代表)作为美国艺术中心确立的标志,并简要探讨了波普艺术(安迪·沃霍尔)如何将日常商品纳入高雅艺术的范畴,标志着西方艺术在后现代语境下的自我反思与持续演变。 --- 本书特色与价值 本书最大的特色在于其跨学科整合能力。作者不仅精通绘画、雕塑和建筑史,更能熟练地将艺术作品置于同时期的哲学思潮(如柏拉图主义、笛卡尔主义、黑格尔辩证法)、政治事件(如法国大革命、两次世界大战)以及科学发现(如光学理论、心理学)的背景下进行解读。 它避免了纯粹的形式分析,而是深入探究了艺术家是如何“看待世界”的,以及艺术作品如何作为特定时代社会矛盾与渴望的载体。每章配有详尽的图注、原始文献的节选翻译,以及由作者亲自撰写的“比较分析”段落,旨在引导读者进行更深层次的批判性思考。对于任何希望系统、全面、深入了解西方视觉文化发展历程的研究者、学生或爱好者而言,本书是不可或缺的案头必备参考书。它提供的是一条清晰、有力的主线,串联起数千年人类创造力的伟大成就。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这部《中国文学史(四卷装)》真是让人爱不释手,它不仅仅是一套书,更像是一部穿越时空的导游手册。我特意挑选了这套书,是因为我对中国古代的诗词歌赋有着深厚的兴趣,但苦于零散的知识点难以系统梳理。这套书的编排结构极其清晰,从先秦的《诗经》《楚辞》开始,如同打开了一扇古老的大门,让我能真切感受到那个时代先民的情感与智慧。特别是对于先秦文学的梳理,作者没有停留在简单的文本介绍,而是深入挖掘了其背后的社会背景和文化根源,使得那些看似遥远的篇章立刻鲜活了起来。比如,对“风、雅、颂”的解读,不仅阐释了其文学体裁的差异,更结合当时的礼乐制度进行了剖析,这种宏观与微观相结合的叙述方式,极大地提升了阅读的层次感。我尤其欣赏它在描述文学流变时的那种细腻与严谨,每卷之间的过渡自然流畅,仿佛亲眼见证了文学是如何一步步演化、吸收、创新的过程。对于想要系统了解中国文学脉络的读者来说,这套书无疑提供了一个坚实而可靠的基石。它不是那种故作高深的学术著作,而是以一种引人入胜的笔触,带领我们领略中华文明的审美精髓。

评分

这套《中国文学史》给我的最大感受是其“视野的开阔性”,它成功地将文学史放置在一个更广阔的文化交流背景下进行审视。特别是在论述近现代文学的转型期时,作者的处理尤为精妙,没有陷入非此即彼的泥潭。它清晰地展示了“五四”时期新文学运动是如何在继承传统、批判旧制和吸收西方思潮之间进行艰难的平衡与挣扎。比如,对于白话文运动的介绍,它不仅强调了其革命性,也考察了文言文在特定领域(如学术写作)的延续性,展现了文化变革的复杂层次。这种不偏不倚、力求全面的态度,使得整部历史的叙述显得更加客观和立体。它让我们明白,任何重大的文化转型都不是一蹴而就的断裂,而是在继承与创新中缓慢渗透、相互作用的结果。对于一个希望理解中国文学如何走向现代,以及传统美学基因如何在新时代语境下重塑的读者来说,这套书提供了极为清晰、富有洞察力的地图。它不仅仅是告诉我们“发生了什么”,更重要的是解释了“为什么会这样发生”,这种对内在逻辑的挖掘,才是其价值所在。

评分

这套书的学术功底深厚得令人敬佩,尤其是在宋元明清这几卷的论述上,其展现出的专业度和广度,远超我预期的“通史”范畴。在我看来,研究宋代文学,最大的难点在于如何平衡“理学思潮”与“市民文化”这两条看似矛盾的脉络。然而,这套书的处理方式极为高明:它一方面细致梳理了苏轼、辛弃疾等大家如何将哲学思考融入词的境界,拓展了词的表达范围;另一方面,它也没有忽略“话本”和“戏曲”在通俗文化中的崛起,清晰地勾勒出文学重心由精英走向市民的微妙过程。更不用说在评述明清小说时,其对章回体结构、叙事策略以及社会批判性的分析,都达到了相当高的水准。它不像一些老旧的教材那样,对这些“世俗之作”持有一种居高临下的态度,而是以现代的眼光,去解读这些作品中蕴含的深刻的人性洞察与社会现实主义精神。每一次翻阅到新的章节,总能发现一些过去被忽略的细节,或是对经典作品有了全新的、更深层次的理解,这套书的价值在于,它能够持续地激发读者的思考,而不是提供一个封闭的结论。

评分

如果要用一个词来形容这套书的装帧和排版,我会选择“沉稳有力”。四卷的厚重感本身就传递出一种对知识的尊重和对历史的敬畏。装帧设计上,虽然没有过多花哨的装饰,但那种朴素中透着典雅的气质,非常符合中国古典文学的韵味。内页的纸张质量上乘,印刷清晰,即便是反复翻阅,也不易造成视疲劳,这对于长时间阅读学术性强的书籍来说,是一个非常重要的物理体验。更让我赞赏的是其注释和引文的规范性。每当提及具体的文学典故或晦涩的古籍出处时,清晰的脚注和详尽的参考资料,都极大地便利了希望进一步探究的读者。这套书的体量虽然庞大,但其目录和索引的设计却异常人性化,让我能快速定位到自己感兴趣的特定时期或作家,极大地提高了查阅效率。这种对阅读体验的细致考量,体现了出版方和编著者对读者群体的真正尊重,它兼顾了学术的严谨性与读者的实用性,是难得的佳作。

评分

阅读这四卷本的文学史,我最大的感受是其对“文人个体”命运的关注,这一点着实让我感到震撼。很多文学史书籍往往将重点放在流派和时代思潮的宏大叙事上,而这套书却巧妙地穿插了大量对具体作家的生平、创作心境和时代际遇的描绘。比如,在讲述唐代诗歌的巅峰期时,它并没有简单堆砌名篇,而是通过对杜甫“穷年忧黎元,叹息肠内热”的诗句的剖析,将我们带入到安史之乱背景下文人的复杂心绪之中。作者对这些细节的捕捉,使得冰冷的史料变得有温度、有血肉。我感觉自己不再是旁观者,而是与这些千年前的文人同呼吸、共命运。这种叙述策略的成功之处在于,它有效避免了文学史读起来枯燥乏味的通病。即便是对于初学者而言,这些鲜活的人物故事也能成为记忆和理解文学风格转变的绝佳锚点。它让我深刻认识到,文学的创作从来不是真空中的产物,而是特定历史环境下,个体生命体验的外化,这种洞察力,是区分普通通识读物和专业研究性著作的关键所在。

评分

评分

评分

评分

评分

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有