具体描述
本论文集所收文章大多是80年代在繁忙的工作条件下写成。最早的一篇是1956年4月发表的，介绍保加利亚故居博物馆对观众进行爱国主义教育的情况。此文是1953年我赴保加利亚短期工作期间参观了几个故居博物馆之后，为了向国内博物馆同仁介绍“先进经验”而撰写的。这一段时间里一共写了五篇介绍原苏联及保加利亚博物馆状况和工作经验的文章，均先后发表于《文物参考资料》。此稿承蒙不弃，于1956年4月发表。此时正是我调入故宫博物院任陈列部副主任的同一月份，故此文可作为我曾研究并推广博物馆学道路上的终点和我调入故宫博物院这座文物宝库后踏上重新学习和研究文物道路上的起点，标志着既是过去一段路程的结束，又是新的一段坎坷道路的开始。本文集中最近的一篇是1999年4月发表的。整文集的写作时间整整经历了43年，其中大多是80年代和90年代初发表的文章，这些文章的观点和资料都难免受到时间和本人水平的局限，不足之处甚至错误也是在所难免的。在今天重新结集出版时除了文字上的问题必须改正者已作改正之外，一仍IH貌以不悖历史的真实，相信读者是可以谅解的。
本《论丛》选刊的文章不包括业已出版的《古玉考》、《古玉史论》以及《清代院画》等三本文集所收的论文，现选刊的论文包罗博物馆学及绘画、雕塑、工艺综论、玉器、瓷器、玻璃器、金银器、珐琅器、漆器、文具、鼻烟壶、广东工艺等13个方面的30篇论文，每一方面多则4篇，少则2篇。这些文章多是本人在实际工作中，根据工作需要所提出的课题进行研究，若有所得便归纳整理成文，可以说是为了本院工作需要而撰写的。此外还有的是应兄弟单位或友人之邀而临时撰写的。也还有在参观博物馆时被动人心魄、有着强烈感染力的艺术品所感动，并得到朋友的指点帮助而写成的。
作者简介
目录信息
卷一 时代综论
元明清工艺美术总叙
十八世纪中西文化交流对清代美术的影响
卷二 绘画
刍议当代东北中国画风的历史渊源
董其昌与清朝院画
卷三 雕刻
试论山东画像石的刻法
中国佛教造像艺术源流
曲阳修德寺出土纪年造像的艺术风格与特征
清初喀尔喀藏传佛教铜造像叙要
卷四 玉器
甘肃齐家玉文化初探—记鉴定全国一起文物所见甘肃古玉
清宫旧藏翡翠器简述
卷五 瓷器
从档案管窥清代官窑之盛衰
从徐氏艺术馆藏品看清代官窑瓷器
卷六 漆器
明朱檀墓出土漆器补记
清代苏州雕漆始末—从清宫造办处档案看清代苏州雕漆
卷七 金银器
技精艺绝的中国金银器
关于中国金银器隐起图案工艺定名的商榷
卷八 玻璃器
关于我国古玻璃史研究的几个问题
西周玻璃的初步研究
清代玻璃概述
卷九 珐琅器
论景泰蓝的起源
景泰款掐丝珐琅的真相
刍议清代画珐琅的起点
卷一○ 文具
历史悠久技艺精湛的文房四宝
肖形印序
卷一一 鼻烟壶
鼻烟壶名称探源
顺治年程荣章造款铜胎鼻烟壶辨
卷一二 广东工艺
十八世纪清内廷广匠史料纪略
从清宫旧藏十八世纪广东贡品管窥广东工艺的特点与地位
卷一三 露天文物
最生动的爱国主义教育的课堂—保加利亚故居博物馆
承德避暑山庄是我国现存最大的一座行宫类型的露天博物馆
· · · · · · (收起)
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
第一眼看到《中国古代艺术文物论丛》这本书名，我立刻被它所吸引。我一直对中国悠久的历史文化充满好奇，而艺术文物无疑是了解那个辉煌时代最直观、也最生动的载体。这本书名本身就传达了一种学术的严谨和内容的深度，让人期待它能够带领读者穿越时空，近距离感受那些凝结着匠心与智慧的艺术瑰宝。我尤其希望书中能够深入探讨不同时期、不同地域的艺术风格演变，例如，汉代的画像石如何展现出朴拙而又充满生命力的气韵，唐代的唐三彩又如何体现出盛世的恢弘与开放，宋代的瓷器又如何在极简中蕴含着无穷的哲学思考。除了器物本身的美学价值，我也渴望了解它们背后的历史背景、社会功能以及当时的工艺技术水平。例如，一件精美的玉器，它不仅仅是一件艺术品，更可能承载着当时的礼仪制度、宗教信仰，甚至统治者的权力象征。而那些看似普通的陶器，或许能揭示出古代人们日常生活方式的变迁。这本书名让我联想到那些陈列在博物馆里的珍贵文物，它们静默无语，却诉说着无数动人的故事。《中国古代艺术文物论丛》听起来就像是一把钥匙，能够开启我探索这些故事的旅程，让我不仅仅是“看”，而是真正地“懂”，并从中获得一种精神的滋养和审美的升华。
评分《中国古代艺术文物论丛》这个书名，给我一种沉甸甸的学术感，仿佛捧在手里的是一份珍贵的学术研究成果。我脑海中构想出的这本书，并非仅仅是对艺术品进行简单的描述和赞美，而是会包含严谨的考证、深刻的分析和独到的见解。我希望书中能够涉及大量具体的文物案例，并对其进行细致的学术研究，例如，对一件青铜器的铭文进行解读，从而了解其铸造的时间、用途和当时的社会背景；或者对一幅古画进行断代和辨伪，并分析其笔墨技法和艺术风格的独特性；又或者深入研究一种古代工艺的制作流程和技术演变，例如，古老的漆器工艺是如何在漫长的历史中不断发展和完善的。我尤其期待书中能够对一些具有争议性的艺术史问题进行探讨，或者提出一些新的研究视角和理论观点，能够引发读者的思考，甚至挑战一些传统的认知。对于我这样一个对中国古代艺术充满热情但又缺乏系统性知识的读者来说，一本能够提供深度学术探讨的书籍，无疑是极其宝贵的。我希望《中国古代艺术文物论丛》能够成为我学习和研究中国古代艺术的重要参考，它不仅仅是一本书，更像是一位循循善诱的老师，能够引领我走进更深层次的学术殿堂，理解那些隐藏在艺术文物背后的精妙智慧和深远意义。
评分当我看到《中国古代艺术文物论丛》这个书名时，我的第一反应是它可能涵盖了非常广泛的艺术门类。我设想这本书不仅仅会聚焦于绘画、书法、雕塑、瓷器等我们熟知的“大项”，更可能会涉及一些相对小众但同样重要的领域。比如，中国古代的建筑艺术，从宏伟的宫殿、庙宇到精巧的园林、民居，它们本身就是一件件巨大的艺术品，蕴含着丰富的文化信息。还有，古代的工艺美术，例如玉器、青铜器、漆器、珐琅器、丝织品、金银器等等，它们不仅在技术上达到了极高的水平，在造型艺术上也独具魅力。我希望书中能够对这些不同门类的艺术文物进行系统性的梳理和介绍，并分析它们之间的内在联系和相互影响。例如，绘画中的写意精神是否也体现在书法和园林设计中？建筑的结构和装饰又是否受到同期工艺美术风格的影响？《中国古代艺术文物论丛》这个名字，让我觉得它就像是一本包罗万象的“中国古代艺术百科全书”，能够让我对中国古代艺术有一个全面而深入的了解。我渴望通过阅读这本书，拓展我的视野，发现更多令人惊叹的艺术瑰宝，并理解不同艺术门类是如何共同构建起中华民族辉煌灿烂的艺术文明。
评分读完《中国古代艺术文物论丛》的封面，我脑海里立刻浮现出无数与中国古代艺术相关的画面。我期待这本书能够提供一个宏观的视角，将散落在各个朝代、各个领域的艺术文物有机地串联起来，形成一幅清晰的历史画卷。比如，从新石器时代的陶器上的纹饰，到青铜时代精美绝伦的礼器，再到秦汉时期恢弘大气的雕塑，以及魏晋南北朝的佛教造像，直至隋唐的绘画、书法、金银器，宋元的瓷器、版画，明清的家具、戏曲服饰等等，每一个时期都有其独特的艺术高峰和代表性的文物。我希望作者能够对这些不同时期的艺术成就进行深入的比较和分析，指出它们之间的传承与创新，以及它们在整体艺术史上的地位和影响。更重要的是，我想了解这些艺术文物是如何反映当时社会的政治、经济、文化、宗教乃至人们的精神世界的。例如，为何唐代的墓葬壁画如此生动写实，这是否与当时开放包容的社会风气有关？为何宋代的山水画追求意境和哲理，这又与当时文人士大夫的审美情趣有何关联？《中国古代艺术文物论丛》这个书名，让我感觉它就像是一位博学的导游，能够带领我深入浅出地游览中国古代艺术的广阔天地，让我不仅能欣赏到艺术品本身的美，更能理解其背后深邃的文化内涵和历史意义，从而获得一种更全面、更深刻的认知。
评分《中国古代艺术文物论丛》这几个字，在我脑海中构建出的画面，是一本充满“故事性”的书。我并不只满足于欣赏艺术品本身的美，更渴望了解它们背后鲜活的历史和人物。我设想这本书会选取那些具有代表性、能够讲述精彩故事的艺术文物，通过对这些文物的深入解读，来展现中国古代社会的方方面面。比如，一件出土的帝王陵墓中的随葬品，它能讲述一个朝代的兴衰，一个帝王的生平，以及当时的丧葬习俗和对来世的想象。一件文人墨客的收藏品，它可能承载着一段文坛佳话，一次雅集盛况，或者一位伟大艺术家的人生轨迹。一件古代的日用品，例如一把精美的梳子，或者一个别致的灯盏，它们能够反映当时人们的日常生活方式、审美情趣，甚至是家庭关系。我希望《中国古代艺术文物论丛》能够像一位充满智慧的叙事者，用生动有趣的语言，将那些冰冷的文物“说活”，让它们重新焕发光彩，成为连接我们与历史的桥梁。我期待通过阅读这本书，不仅仅能增长知识，更能感受到那些古代劳动人民和艺术家的智慧与情感，从而对中华文明产生更深切的认同和敬意。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有