西方中世纪艺术是人类精神的瑰宝，它呈现出极为丰富多彩的面貌。在时间上中世纪艺术跨越了一千年的历史；空间上则涵盖了东起黑海东岸，西至不列颠，南起北非，北抵斯堪的纳维亚的广袤地区。在艺术史上，没有哪一个时期拥有如此巨大的时空跨度，构成如此多彩的艺术画面。中世纪艺术是一种“上帝的文化”，尤如一座大教堂，其中，壁画、镶嵌画、雕刻、抄本彩饰画、陈设艺术、手工制品……构成了这座伟大“教堂”的装饰。《西方中世纪艺术史(修订版)》作者乔治·扎内奇，西方著名中世纪艺术史专家，伦敦大学艺术史教授，曾任考陶尔德艺术研究院副院长、牛津斯莱德讲座美术教授、普林斯顿高级研究院访问学者、伦敦古物爱好者协会副主席等职。他学识深广，著作等身，对于中世纪艺术的研究获得了令人瞩目的成就。
《西方中世纪艺术史(修订版)》译者陈平，1954年10月出生，南京人，1990年在中国美术学院获美术史论硕士学位，2001年在该校获美术学博士学位，现任上海大学美术学院史论系教授、系主任。
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用户评价
从前君士坦丁时期到晚期哥特式，应该先缕一遍基础知识和时间线...有个问题是如何把握建筑雕刻绘画等风格随时间发展变化和时间点相互建立联系的平衡（pdf图片好少啊还是黑白
评分客观地说，这本书史料有余而论证不足。从时间来说，从公元一二世纪罗马的地下墓窟到十五世纪法国的哥特火焰式均囊括在内；从空间来说，南至意大利，北至斯堪的纳维亚，西至英伦三岛，冬至东欧各国（俄罗斯很少提及）无所不包；从艺术种类来说，建筑雕像壁画雕版镶嵌画手抄本甚至是工艺品等一应俱全。但是这些材料的丰富并不能遮掩论证的薄弱，大多观点只是在人云亦云，即使偶有创见，也只是细枝末节（个人所知有限，仅就自己知道的那部分说）。比如第一章关于罗马艺术为何迅速转变为基督教风格的问题，德沃夏克和潘洛夫斯基都谈过这个问题，而且显然都比扎内奇更深入。当然我不是求全责备，做中世纪基本等同于做同时，比不得作专题。另外本书并不适合完全没基础的学生，对于各种风格的基本认识是阅读的基础。总体说来是目前国内不错的一本中世纪艺术史。
评分讲得很清晰，还不错
评分虽然读不太懂
评分泛泛又细碎。在技艺的讲述、哲学和历史的深度都很欠缺。
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