中国苏派盆景艺术

中国苏派盆景艺术 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:中国林业出版社
作者:邵忠
出品人:
页数:207
译者:
出版时间:2001-2
价格:180.00元
装帧:
isbn号码:9787503826757
丛书系列:
图书标签:
  • 一花一世界
  • 盆景
  • 苏派盆景
  • 中国盆景
  • 园艺
  • 艺术
  • 植物
  • 传统文化
  • 造景
  • 绿化
  • 收藏
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

苏州,是中国盆景艺术的“殿堂”。苏派盆景,以典雅古朴、清秀自然享誉中外,为全国各盆景艺术流派之先。苏州在历史上就有“虽闾阖小户,亦饰小小盆岛为玩”的评述,民间盆景制作,广泛盛行。作者积50年盆景艺术生涯之经验,聚苏派盆景艺术几代人的研究成果,撰编此著,旨在更进一步弘扬光大苏派盆景高超的造诣、精巧的技艺,以飨中外读者。

本书共分历史篇、赏析篇、制作篇三部分。历史篇,简要叙述苏派盆景的历代成就和突出的代表人物,举其卓异;赏析篇,采集盆景彩照260幅,古盆、古架彩照5 1幅,并注以简要文字,令赏者陶然怡情其中;制作篇,以精湛的技艺,简要的手法,介绍苏派盆景制作技艺的独到之处。赏析配文,使赏者一目了然,是作者对欣赏盆景艺术的创见,经10多年来的发扬,广受好评。插图丰富多姿,文字深入浅出,文笔清新简要,蕴含诗情画意,文学内涵丰富,词汇通俗易懂,是一部中外盆景工作者和广大业余爱好者的经典读物,且具有收藏价值。

盆景的奥秘:从自然到艺术的跨越 图书名称: 盆景的奥秘:从自然到艺术的跨越 图书简介: 本书深入剖析了世界范围内盆景艺术的演变历程、核心美学理念及其丰富的技艺体系。它不仅仅是一本关于如何培育微缩景观的指南,更是一场关于人与自然、时间与空间哲学思辨的旅程。我们旨在为读者构建一个全面而深刻的认知框架,理解盆景如何从单纯的植物栽培,提升为一种承载东方哲学与文人情怀的独特艺术形式。 第一部分:盆景的起源与哲学根基 本部分追溯了盆景艺术的源流,从古代中国文人对自然山水的崇敬,到日本“盆景”(Bonsai)体系的成熟与全球化。 1. 东方哲思的载体 盆景艺术的灵魂深植于东方哲学,特别是道家“天人合一”的思想。我们详细探讨了儒家对秩序与和谐的追求,以及禅宗对“空寂”与“物我两忘”境界的推崇,如何体现在盆景的造型设计之中。它不是简单地模仿自然,而是捕捉自然界瞬间的永恒之美,用有限的空间来暗示无限的宇宙。 2. 跨文化传播与演变 详细梳理了盆景艺术在不同文化土壤中的变异。例如,中国“缩景”强调山水的意境营造和雄浑气势;日本盆景则更注重线条的精妙、细节的打磨,以及对“侘寂”(Wabi-Sabi)美学的极致追求。通过对比分析不同流派的代表作品,读者可以清晰地看到地域文化如何雕塑了艺术的形态。 第二部分:造型的语法与美学规范 盆景的造型语言是其核心竞争力所在。本部分将盆景的造型分解为可理解的语法结构,并详细阐述了构成美感的关键要素。 1. 树形的解构与构建 我们系统分类并解析了国际通用的树形术语,如直干式(Chokkan)、曲干式(Moyogi)、悬崖式(Kengai)和舍利干式(Shari)等。每一个树形都对应着特定的自然环境假设,例如,悬崖式模拟的是岩石缝中顽强生长的生命力。 重点剖析了“线、面、体”在盆景设计中的应用。树干的线条是表达动感和历史感的关键;枝叶的层次构成了画面的深度与空间感;而整体的体量感则决定了作品的雄伟或秀美。 2. 意境的营造:神韵与气势 优秀的盆景超越了植物学的范畴,达到了“神似”而非“形似”的境界。本章深入探讨了如何通过以下手段营造“神韵”: 留白与疏密: 盆面、树冠以及枝条之间的空间处理,如何引导观者的视线,形成节奏感。 枯木与舍利: 对死亡元素的刻意保留(如舍利干、神枝),象征着生命历程中的磨砺与超越,增加了作品的时间厚度。 根盘的展现: 根系对土壤的抓取力量,是稳定画面的基石,也体现了树木的生命韧性。 3. 盆与景的和谐统一 盆并非容器,而是树木的延伸和画面的底座。我们分析了不同材质(陶、瓷、石)的盆体特性,以及其色彩、形状与树木的风格如何进行精确匹配。一个成功的盆景作品,要求树、石、盆三者融为一体,共同讲述一个完整的故事。 第三部分:精湛的技艺体系与生命管理 艺术的实现需要高超的技艺作为支撑。本部分将重心转向盆景的实践层面,提供详尽的操作指南,但侧重于技艺背后的原理和判断标准,而非简单的步骤罗列。 1. 修剪的艺术:塑形与控制 修剪是盆景创作中最具决定性的环节。我们详细区分了“结构性修剪”与“维护性修剪”的目的和时机。结构性修剪关乎整体骨架的确定,强调对“将来性”的预判;维护性修剪则侧重于平衡能量分配,确保枝条的均匀生长和叶片的精细化。 2. 盘扎与造型:时间的雕塑 盘扎技术是运用人为力量介入树木生长轨迹的关键。本章不仅介绍了不同扎线材料的选择与应用技巧(如对粗枝、细枝的应对),更强调了何时“入扎”、何时“出扎”的哲学考量——即如何让工具的痕迹最终消融于自然的表象之下。 3. 土壤、水肥与环境的互动学 盆景的微观生态管理是确保长期存活和优美状态的保障。深入探讨了针对不同树种(针叶树、阔叶树、杂木)的土壤配方学,强调透气性、保水性与营养释放速度的平衡。水肥管理被视为对“自然规律”的理解与顺应,而非简单的施予。 第四部分:现代视野下的盆景未来 最后,本书展望了盆景艺术在全球化和数字化背景下的发展趋势,探讨其作为活体艺术的当代价值。 1. 盆景的鉴赏与收藏伦理 提供了建立收藏体系的原则,包括对树龄、造型成熟度、稀有性的评判标准。同时,讨论了作为活体艺术品,盆景所应承担的生态责任和代际传承的伦理问题。 2. 跨界融合与新探索 探讨了当代艺术家如何将盆景的理念融入雕塑、装置艺术乃至虚拟现实(VR)领域,探索微缩景观在现代审美中的新载体。强调了盆景作为一种“慢艺术”,在快节奏社会中提供的精神疗愈作用。 本书结构严谨,内容详实,旨在为所有热爱自然、追求艺术境界的读者,提供一个深入理解并掌握盆景艺术精髓的权威参考。它将引导读者从一个观察者的角度,转变为一个能与植物对话、共同创作的艺术家。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

第一次接触《中国苏派盆景艺术》,我带着一种近乎膜拜的心情。我一直认为盆景是极其考验耐心和技艺的艺术,而苏派盆景更是其中的佼佼者。这本书的出现,无疑为我打开了一扇通往大师殿堂的大门。书中关于苏派盆景的起源、发展和演变,有着非常清晰的脉络梳理,让我得以了解这一艺术形式是如何在历史的长河中,不断吸收融合、推陈出新,最终形成其独特的风格。我尤其震撼于作者对“神韵”的解读,他并没有止步于对形态的描述,而是深入探讨了如何通过对树木生命力的捕捉,以及对自然形态的提炼,来赋予盆景作品独特的生命力和精神内涵。书中对具体树种的造型技巧,例如如何处理枝条的弯曲度、如何表现根部的力量感、如何运用“舍利干”、“枯枝”来增加沧桑感,都给予了详尽的讲解,并附有大量的实例照片,使得即便是不太懂盆景的读者,也能通过图文并茂的方式,领略到其中的奥妙。更让我惊喜的是,书中还探讨了盆器与植物的和谐搭配,以及盆景在环境中的摆放艺术,这些细节之处,往往是决定一盆盆景能否达到“点睛之笔”的关键。阅读这本书,我感觉自己仿佛置身于一个古老的园林,与大师们一同探讨着如何将自然之美、生命之美,浓缩于一方盆土之中。

评分

当我捧起《中国苏派盆景艺术》这本书时,我并不知道自己即将开启一段怎样的旅程,但当我沉浸其中,我便被深深地吸引住了。这本书的叙述角度非常独特,它没有采用那种枯燥的教科书式讲解,而是以一种娓娓道来的方式,将苏派盆景的精髓展现在读者面前。作者的文字充满诗意,仿佛是在描绘一幅幅流动的山水画。我被书中对“意境”的阐述所深深打动,它让我明白了苏派盆景之所以能够令人心驰神往,不仅仅在于其形态上的模仿,更在于其所营造出的那种深邃的意境,那种“虽由人作,宛自天开”的自然之美。书中对不同树种的特性及其造型技巧的讲解,也让我大开眼界。无论是松树的苍劲挺拔,还是榆树的飘逸潇洒,在作者的笔下都栩栩如生。我特别欣赏书中关于“寄情”的论述,它让我看到了盆景艺术背后所蕴含的深厚文化内涵,以及匠人们将自己的情感寄托于作品之中的深情。这本书的图片质量极高,每一幅都仿佛是一件精美的艺术品,让我能够从视觉上直观地感受到苏派盆景的魅力。读完这本书,我不仅对苏派盆景艺术有了更深的认识,也对中国传统文化中那种追求自然和谐、崇尚意境的美学理念有了更深刻的理解。

评分

《中国苏派盆景艺术》这本书,让我对“小中见大”有了全新的理解。我一直认为,能够将自然的宏伟气势浓缩于一方盆钵之中,这本身就是一种了不起的艺术。而苏派盆景,更是将这种艺术发挥到了极致。这本书的叙述方式非常吸引人,作者以一种非常细腻的笔触,描绘了苏派盆景的起源、发展以及其独特的艺术魅力。我尤其喜欢书中对“神形兼备”的解读,它让我明白了,一盆优秀的苏派盆景,不仅仅是形态上的模仿,更在于它所传递出的生命力和精神气质。作者在讲解具体造型技法时,总是能将理论与实践相结合,并配以大量的精美图片,使得即便是不太懂盆景的读者,也能通过图文并茂的方式,领略到其中的奥妙。我特别欣赏书中关于“借景”和“虚实”的讨论,它让我看到了苏派盆景在构图上的独到之处,以及如何通过精巧的设计,营造出无限的空间感。这本书的语言风格非常优美,读起来如同品味一首古诗,字里行间都充满了韵味。它让我对苏派盆景艺术的认识,从“看热闹”上升到了“看门道”,也让我对中国传统艺术的博大精深有了更深的体会。

评分

当翻开《中国苏派盆景艺术》的扉页,一股浓郁的文化气息便扑面而来。我原本对盆景艺术只是略知一二,但这本书的出现,彻底颠覆了我过去的认知,让我看到了一个前所未有的、充满诗意和哲思的艺术世界。作者以其深厚的学养和对苏派盆景的独到见解,将这一古老的艺术形式的精髓娓娓道来。书中不仅仅是简单地介绍技法,更是深入挖掘了苏派盆景背后所蕴含的哲学思想、美学原则以及历史文化渊源。那些形态各异、栩栩如生的盆景作品,在作者的笔下不再是冰冷的盆栽,而是有了生命、有了故事、有了情感的艺术载体。我尤其被书中关于“意境”的论述所吸引,苏派盆景何以能达到“虽由人作,宛自天开”的境界,作者通过对树种的选择、造型的拿捏、盆器的搭配乃至摆放环境的考量,层层剥开,让我恍然大悟。它让我明白,苏派盆景的魅力,绝不仅仅在于形态上的模仿,更在于其精神层面的追求,是人与自然的和谐对话,是生命力的凝练与升华。阅读过程中,我仿佛置身于江南园林,亲手触摸着那些饱经风霜的老桩,感受着它们在岁月中沉淀下的故事。书中对不同时期、不同流派苏派盆景的梳理,也让我对盆景艺术的发展脉络有了清晰的认识,它不是一蹴而就的,而是经过无数匠人的智慧与汗水的积累,才有了今天的辉煌。这本书,对我而言,是一场心灵的洗礼,也是一次艺术的启蒙。

评分

我一直以来都对中国传统文化中的那些“小而美”的艺术形式情有独钟,而《中国苏派盆景艺术》恰恰满足了我对这类艺术的所有期待,甚至超越了我的想象。这本书的编排非常精妙,它并非枯燥的图文堆砌,而是将苏派盆景的发展历程、核心美学、代表性树种及其造型技法,巧妙地融入了中国传统山水画的意境之中。作者在阐述苏派盆景的“形”的同时,更是着重笔墨于其“神”的表达。读到关于“瘦、漏、透、皱”的讲解时,我才真正理解了为何某些盆景作品能够以极小的空间,呈现出吞吐山河的宏伟气势。书中对不同树种的个性化处理,比如松树的苍劲、柏树的挺拔、榆树的飘逸,都给予了细致入微的描写,并配以大量的精美图片,使得读者即便不亲身实践,也能通过文字和图像,在脑海中勾勒出那些令人赞叹的盆景画面。我特别喜欢书中关于“意境营造”的部分,它让我明白,苏派盆景不仅仅是盆里的树,更是文人墨客寄情山水、抒发情怀的一种独特方式。作者用充满诗意的语言,将盆景中的“孤舟”、“远山”、“飞瀑”等元素娓娓道来,仿佛让观者置身其中,体验那份宁静致远的超然。这本书的价值,不仅仅在于其艺术鉴赏的指导意义,更在于它是一扇窗,让我得以窥见中国传统文化中那种含蓄内敛、追求意境的独特美学精神。

评分

《中国苏派盆景艺术》这本书,无疑是我近年来阅读过的最富有启发性的一本书籍之一。我一直对中国传统艺术中那种含蓄内敛、追求意境的美学风格情有独钟,而苏派盆景恰恰是这种风格的绝佳体现。这本书的叙述方式非常引人入胜,作者并没有采取生硬的学术理论讲解,而是以一种充满诗意和人文关怀的笔触,带领读者走近苏派盆景的世界。我被书中对“神韵”的深度剖析所折服,它让我明白了,一盆优秀的苏派盆景,其价值不仅仅在于其外在形态的美丽,更在于其所传递出的生命力和精神气质。作者在讲解具体的造型技法时,总是能够将理论与实际操作相结合,并辅以大量的精美图片,使得即便是初学者,也能通过图文并茂的方式,领略到其中的奥妙。我尤其欣赏书中关于“与自然对话”的论述,它让我看到了盆景艺术作为一种与自然交流的方式,是如何体现了人与自然的和谐统一。这本书的语言风格优美,读起来如同品味一首古诗,字里行间都充满了韵味。它让我对苏派盆景艺术的认识,得到了前所未有的升华。

评分

阅读《中国苏派盆景艺术》,就像是在与一位饱经沧桑的老者进行一场关于生命、关于自然、关于艺术的深刻对话。这本书的魅力在于,它不仅仅是关于盆景的技法,更是关于一种生活的态度,一种审美的哲学。作者的文字功底深厚,他将苏派盆景的形成、发展,与江南地区的地理环境、文化习俗紧密相连,使得读者在了解盆景艺术的同时,也得以窥见苏南地区独特的风土人情。书中对“神形兼备”的解读尤为精彩,它让我明白,一盆优秀的苏派盆景,其形态之美固然重要,但更重要的是其所蕴含的生命力和精神气质。作者通过对不同树种的特性、对不同造型手法的讲解,以及对作品意境的营造,层层剖析,让我一步步地走进了苏派盆景那充满诗意和哲思的世界。我尤其喜欢书中对“寄情”的阐述,盆景中的一草一木,都可能承载着主人的情感和对自然的感悟。这本书的图片质量极高,每一张都仿佛是一幅精美的画作,配以作者精准的解读,让我能够深入地体会到每一件作品的独特之处。读完这本书,我不仅对苏派盆景艺术有了更深的理解,更对中国传统文化中那种追求自然和谐、意境深远的审美情趣有了全新的认识。

评分

《中国苏派盆景艺术》这本书,简直是我一直在寻找的那块拼图。我一直对那些在小小盆钵中展现出宏大自然景观的艺术形式充满好奇,而苏派盆景以其独特的地域文化特色和深厚的艺术底蕴,尤其吸引着我。这本书的叙述方式非常引人入胜,它不是那种冷冰冰的学术著作,而是充满了人文关怀和艺术情怀。作者在介绍苏派盆景的各种造型技法时,并没有仅仅停留在“如何做”的层面,而是深入挖掘了“为何这么做”背后的哲学思考和审美追求。我非常欣赏书中关于“师法自然”和“意境创造”的论述,它让我明白了苏派盆景并非对自然的简单模仿,而是通过提炼、升华,将自然的精髓浓缩于盆中,从而达到“天人合一”的艺术境界。书中对各种经典苏派盆景作品的分析,可谓是鞭辟入里,让我得以从更深的层次去理解和欣赏它们的美。那些经过匠人精心培育、塑造的树木,在作者的解读下,仿佛拥有了生命,它们或苍劲古朴,或飘逸洒脱,都在诉说着属于自己的故事。这本书的语言风格非常优美,读起来如同品味一首古诗,字里行间都充满了韵味。它让我对苏派盆景艺术的认识,从“看热闹”上升到了“看门道”,也让我对中国传统艺术的博大精深有了更深的体会。

评分

《中国苏派盆景艺术》这本书,给了我一次前所未有的艺术体验。我一直对那些能够将大自然的美景浓缩于方寸之间的艺术形式心怀敬畏,而苏派盆景更是其中的翘楚。这本书的深度和广度都令我惊叹,它不仅仅是关于技巧的罗列,更是关于一种精神的传承。作者在梳理苏派盆景的发展脉络时,将历史、文化、哲学有机地结合起来,让我看到了苏派盆景是如何在历史的演进中,逐渐形成了其独特的艺术风格和美学追求。我特别着迷于书中对“神韵”的探讨,它让我明白,一盆成功的苏派盆景,不仅仅是外形上的逼真,更在于其内在的精神气质,在于它所传递出的生命力和意境。书中对各种典型树种的造型手法,例如如何处理枝干的曲折、如何表现根部的盘踞、如何通过“舍利干”和“枯枝”来增添岁月的痕迹,都给予了非常详尽的讲解。配以大量高品质的图片,让我仿佛置身于一个盆景大师的工作室,与他们一同切磋技艺。更让我印象深刻的是,书中还探讨了盆器与植物的和谐搭配,以及盆景在环境中的摆放艺术,这些细节之处,往往是决定一盆盆景是否能达到“画龙点睛”效果的关键。这本书,让我对苏派盆景艺术的理解,上升到了一个全新的高度。

评分

当我翻阅《中国苏派盆景艺术》时,我仿佛置身于一个充满诗情画意的江南园林。这本书不仅仅是一本关于盆景的技法指南,更是一部关于中国传统文化和美学的百科全书。作者以其深厚的学识和对苏派盆景的独到见解,将这一古老的艺术形式的精髓娓娓道来。我被书中对“意境”的阐述所深深吸引,它让我明白了苏派盆景的魅力所在,不仅仅在于其形态的逼真,更在于其所蕴含的深邃的哲学思想和东方美学。书中对各种经典苏派盆景作品的深入分析,鞭辟入里,让我得以从更深层次去理解和欣赏它们的美。那些经过匠人精心培育、塑造的树木,在作者的解读下,仿佛拥有了生命,它们或苍劲古朴,或飘逸洒脱,都在诉说着属于自己的故事。我尤其喜欢书中关于“文人情怀”的探讨,它让我看到了苏派盆景是如何与中国文人雅士的生活方式和审美情趣紧密相连。这本书的图片质量极高,每一张都仿佛是一幅精美的画作,配以作者精准的解读,让我能够深入地体会到每一件作品的独特之处。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有