肖斯塔科维奇书信集

肖斯塔科维奇书信集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:东方出版社
作者:肖斯塔科维奇
出品人:
页数:359
译者:焦东建
出版时间:2005
价格:35.00元
装帧:大32开
isbn号码:9787506021791
丛书系列:
图书标签:
  • 肖斯塔科维奇
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具体描述

这本书中收录了近300封肖斯塔科维奇亲笔信,几乎包括了肖斯塔科维奇的大部分生平和创作经历。

《肖斯塔科维奇书信集》的原编者格里克曼教授是肖斯塔科维奇生前的密友,他们的友谊持续了长达40多年。

在书信集中,格里克曼把300多封肖斯塔科维奇的信收入其中。比较特别的是,收信人和本书作者在每封信尾附加了详细的注释。

肖斯塔科维奇:奏响时代洪流的灵魂 德米特里·肖斯塔科维奇,这位二十世纪音乐巨匠,其人生轨迹与时代洪流紧密交织,他的音乐如同时代的回声,记录着理想与幻灭、抗争与妥协、希望与绝望。他的创作生涯横跨苏联剧烈变革的时期,从早期受人瞩目的天才少年,到晚年被误解与批判的独立思考者,肖斯塔科维奇的一生本身就是一部跌宕起伏的史诗。 青年时代的辉煌与初露锋芒 1906年出生于圣彼得堡的肖斯塔科维奇,自幼便展露出非凡的音乐天赋。在十月革命的动荡中,他经历了家庭的变故,却也因此更早地接触到社会现实的复杂性。在列宁格勒音乐学院,他师从马克西米利安·施泰因贝格,并以其作曲才华迅速崭露头角。他的第一部交响曲,写于1925年,便以其创新的手法和强大的表现力震惊了乐坛,被誉为“新时代的交响曲”,预示着一位巨星的诞生。 此后,肖斯塔科维奇的音乐创作进入了蓬勃发展的阶段。歌剧《鼻子》以其尖锐的讽刺和荒诞的剧情,挑战了当时的审美习惯,虽引起争议,却也彰显了他敢于突破的勇气。《姆钦斯克县的麦克白夫人》(后更名为《卡捷琳娜·依兹迈洛娃》)更是以其大胆的音乐语言和对人性的深刻描绘,在国内外获得了巨大的成功,被认为是20世纪最伟大的歌剧之一。 在体制的夹缝中求生存与创作 然而,肖斯塔科维奇的艺术道路并非一帆风顺。1936年,他因《真理报》的匿名文章《混乱代替音乐》而遭到严厉批判,这标志着他艺术生涯的重大转折。这场政治风暴如同阴影般笼罩了他的创作,迫使他必须在艺术表达与政治生存之间找到平衡。 尽管面临巨大压力,肖斯塔科维奇并没有放弃他的音乐创作。在这一时期,他的音乐风格发生了深刻的变化。第五交响曲,被他自己称为“一个苏联艺术家的实际创作反应”,以其宏大的结构、深刻的内涵和压抑中的力量,被广泛解读为对政治压迫的回应。这部作品的成功,让他在一定程度上赢得了喘息的空间,但也让他背负了“克制”与“妥协”的标签。 之后的创作,如第四交响曲、小提琴协奏曲第一号、大提琴协奏曲第一号等,都展现了他音乐语言的深刻演变。他的音乐中充斥着沉思、悲悯、愤怒和挣扎,既有对个体命运的关怀,也有对宏大叙事的反思。他的弦乐四重奏,尤其是第8号,被认为是肖斯塔科维奇内心最私密的倾诉,充斥着对苦难的体验和对和平的渴望,被誉为“献给死亡的安魂曲”。 晚年与音乐遗产 进入晚年,肖斯塔科维奇的创作依然活跃。他继续创作了多部交响曲、室内乐作品以及电影配乐。他的音乐风格更加内敛而深刻,常常在看似平静的旋律中蕴含着巨大的张力。 1960年,肖斯塔科维奇加入苏联共产党,这一决定在当时引发了诸多讨论,许多人认为这是他“最终的妥协”。但也有观点认为,这是他在特定历史条件下维护创作自由的一种策略。无论如何,他的音乐始终保持着其独特的个性和深刻的思想性。 肖斯塔科维奇的一生,是与时代搏斗的一生,是音乐灵魂在压抑中闪耀的一生。他的音乐不仅仅是技术的展现,更是对人性、对社会、对历史的深刻反思。他的作品,跨越了国界和语言,触动了无数人的心灵,成为二十世纪音乐宝库中最璀璨的明珠之一。他的音乐,至今仍回响在音乐厅,在人们心中,继续讲述着那个充满矛盾与激情的时代。

作者简介

作为一位植根于俄罗斯黑土地上富有革新精神的音乐作曲家,肖斯塔科维奇身上的诸多特质,注定使他脱离不了中国知识分子的关注视线:他的命运与他所处的时代、社会环境及文化氛围始终相连,因此被称为“时代编年史”作家;他的音乐是对现实中强力冲突的极度神经质的、极其敏感的呐喊,但又绝非战争与政治的具体图解,这又使他不见容于他所处的时代。聆听肖斯塔科维奇,对于曾经深受俄罗斯艺术影响、而又经历过“文革”的一代中国知识分子来说,早已超越了音乐层面,而精神层面更多的敬意,则来自艺术家面对批判的浪潮与死亡的威胁,所留下的那句掷地有声的话:“如果有一天我的双手被砍断,我还可以用牙齿咬住笔继续作曲。”

目录信息

读后感

评分

1 知道俄罗斯人写信用“热烈的吻你”结尾是很正常的,即使是老肖这样内敛倨傲的人 2 知道不但老肖体弱多病,一家都是这样,一多半的内容是“我又病了”“马克西姆也病了”。。。 3 从内容到译笔,都为《见证》做了一个很好的反面衬托,让我更加意识到那本至今真伪不定的书是...

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1 知道俄罗斯人写信用“热烈的吻你”结尾是很正常的,即使是老肖这样内敛倨傲的人 2 知道不但老肖体弱多病,一家都是这样,一多半的内容是“我又病了”“马克西姆也病了”。。。 3 从内容到译笔,都为《见证》做了一个很好的反面衬托,让我更加意识到那本至今真伪不定的书是...

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问这个问题,似乎大不敬。但是这本书确实有点奇怪。 先是听说有这样一本“肖斯塔科维奇书信集”,作为老肖的粉丝,心想非买不可,于是买来了。买的时候瞥了一眼封面,发现这好像只是老肖给一个Glikman写的信,但是没多在意,也许他只是编者呢?拿回来一看,确实“只是”老肖给...  

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问这个问题,似乎大不敬。但是这本书确实有点奇怪。 先是听说有这样一本“肖斯塔科维奇书信集”,作为老肖的粉丝,心想非买不可,于是买来了。买的时候瞥了一眼封面,发现这好像只是老肖给一个Glikman写的信,但是没多在意,也许他只是编者呢?拿回来一看,确实“只是”老肖给...  

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1 知道俄罗斯人写信用“热烈的吻你”结尾是很正常的,即使是老肖这样内敛倨傲的人 2 知道不但老肖体弱多病,一家都是这样,一多半的内容是“我又病了”“马克西姆也病了”。。。 3 从内容到译笔,都为《见证》做了一个很好的反面衬托,让我更加意识到那本至今真伪不定的书是...

用户评价

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读《肖斯塔科维奇书信集》,我最大的收获是看到了他内心深处的力量。这种力量,并非来自于外部的赞誉或权力,而是来自于他对自己艺术的坚守,来自于他对人类情感的深刻洞察。即使面对重重阻碍,他依然能够创作出那些充满生命力与感染力的作品。 他对于音乐的理解,不仅仅是技巧层面的,更是哲学层面的。他在信中谈论音乐如何能够表达人类的苦难,如何能够传递希望。这些思考,让我对音乐的意义有了更深的理解。我仿佛看到了他用音乐,在为那些无法发声的人呐喊,在为那些被压抑的情感代言。

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《肖斯塔科维奇书信集》让我觉得,理解一位艺术家,需要跳出作品本身,去走进他的生活,去感受他所处的时代。这本书,正是这样一座连接作品与生活的桥梁。我看到了他作为一位父亲,一位丈夫,一位朋友的温情一面,也看到了他作为一位艺术家,在时代洪流中的挣扎与抗争。 他对于创作的执着,对于音乐的热爱,贯穿始终。即使在最困难的时候,他也没有放弃对音乐的追求。他用文字记录下了他内心的声音,那些关于艺术的思考,关于人生的感悟。这些文字,与他的音乐一样,都具有强大的生命力,能够穿越时空,触动人心。

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《肖斯塔科维奇书信集》是一部让我反复咀嚼的著作。每次翻阅,都能从中发掘出新的感悟。我一直觉得,理解一位艺术家,除了欣赏他的作品,更要尝试去理解他的生活,他的思想,他的所处的环境。这本书提供了这样一个绝佳的机会。我看到了他如何从一个年轻的作曲家,逐渐成长为一位在国际乐坛享有盛誉的音乐家,又如何在权力与艺术之间,步履维艰地前行。 他对于自己作品的剖析,对于创作技巧的探讨,都让我受益匪浅。我从中了解了他的一些音乐处理上的独特之处,例如他对某些节奏的处理,对某些旋律的构建。这些细节,在他自己的文字中得到阐释,比任何音乐评论都来得更加直接与权威。我甚至会一边读信,一边去回听他的作品,发现音乐中那些曾经被忽略的细节,在书信的指引下,变得愈发鲜活与富有意义。

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翻阅《肖斯塔科维奇书信集》,我最大的感受便是“真实”二字。这里的“真实”,不仅仅是指内容的真实性,更是指情感的真实,思想的真实,以及在特定历史语境下的个体真实。我一直对那些被历史尘埃所掩埋的细节充满兴趣,而这本《书信集》恰恰满足了我对细节的渴望。它没有宏大的叙事,没有官方的口吻,只有一位艺术家在生存与艺术之间摇摆、挣扎、抗争的原始记录。 我特别喜欢他与同代作曲家、音乐家之间的交流。那些对具体作品的评价,对音乐事件的看法,甚至是对彼此生活状况的关心,都构成了一幅生动的音乐史图景。在这些交流中,我看到了肖斯塔科维奇作为一个独立思考者的形象,他并非盲目追随,而是有着自己独立的判断与批判精神。他在信中流露出的对某些政策的担忧,对某些艺术审查的不满,都清晰地表明了他内心深处的独立意识。这种独立意识,正是他能够创作出如此具有个性和力量的音乐的重要根源。

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《肖斯塔科维奇书信集》让我重新认识了音乐史的另一面。它不仅仅是关于音乐创作本身,更是关于音乐家如何在历史的洪流中生存与创作。我从中看到了他作为一位“国家的作曲家”所面临的尴尬处境,他既要创作出符合时代要求的作品,又要保持自己艺术的独立性。这种双重压力,是他一生都无法摆脱的。 他对于自己作品的反复修改,对于某些乐章的取舍,都展现了他创作过程中的艰辛。在信中,他有时会表达出对自己作品的忧虑,担心它们是否能够被理解,是否会被误读。这种对作品命运的担忧,也是他内心不安的一种体现。这种不确定性,也正是那个时代所有艺术家所共同面临的困境。

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《肖斯塔科维奇书信集》带来的冲击,是多维度的。不仅仅是对肖斯塔科维奇本人的认知深化,更引发了我对艺术、政治与个人命运之间关系的深刻反思。在那个特殊的历史时期,艺术创作如何能够成为反抗的武器,又如何在压迫下寻求生存的空间?这些书信提供了一个非常直接的视角。他并非一个政治活动家,但他的一生,他的音乐,都不可避免地被时代的洪流所裹挟。在书信中,他时而隐晦,时而直白地表达着自己的立场与感受,那些字缝里的深意,需要读者去细细品味。 我印象深刻的是,他并没有因为外部环境的恶劣而放弃对艺术的探索。相反,他似乎在这种压抑中,找到了更强大的创作动力。他在信中谈论对巴赫、马勒等作曲家的推崇,谈论自己对某些音乐手法的偏爱,这些都展现了他作为一位作曲家的专业精神与艺术追求。他对于音乐的理解,对于如何用声音来表达复杂的情感,有着独到的见解。我常常在读到他关于某个乐章的构思时,仿佛能看到他坐在钢琴前,手指在琴键上跳跃,将脑海中的旋律付诸实践。这种创作过程的展现,让他的音乐不再是遥不可及的艺术品,而是凝结了他无数心血与思考的结晶。

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读《肖斯塔科维奇书信集》,与其说是在阅读一部音乐家的传记,不如说是在进行一场跨越时空的对话。我仿佛坐在他的书桌旁,看着他用钢笔勾勒出或急切、或深沉、或略带疲惫的笔迹,倾听他那些不加掩饰的倾诉。那些关于音乐创作的细节,那些对同行作品的评价,那些对政治气候的担忧,都像一颗颗散落的珍珠,串联起他复杂而辉煌的人生。我尤其被他那些对音乐理论的探讨所吸引,他对于音响、旋律、和声的独到见解,让我对他的作品有了更深层次的理解。每一次对乐句的精雕细琢,每一次对配器的反复推敲,都凝聚着他对音乐艺术的极致追求,这种严谨与热忱,至今仍能激励着无数后来的音乐人。 更让我动容的是,在那些充满艺术探索的字句中,也穿插着对家庭的眷恋,对朋友的关心,甚至是对生活细微之处的观察。这让他不再是一个抽象的“音乐家”符号,而是一个有着复杂情感世界、会为日常琐事烦恼、会为亲人担忧的真实个体。这种平凡与伟大的交织,让他的形象更加立体,也让我对他倍感亲切。我看到了他在承受巨大压力时,依然努力维系着生活中的温情,这种在黑暗中寻找光明的力量,正是他音乐中之所以能够引起共鸣的关键所在。

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这本书最打动我的,是肖斯塔科维奇的“人味”。他并非那种完美无瑕的圣人形象,他也会有恐惧,会有愤怒,会有困惑。在信中,他毫不掩饰地表达了对政治审查的厌恶,对某些官员的不满,以及对一些“艺术家”为了迎合权力而牺牲艺术尊严的鄙视。这些直白的表述,让我看到了一个有良知、有原则的知识分子的形象。 我也注意到了他与家人之间,特别是与妻子尼娜之间的深厚感情。他会在信中倾诉工作中的烦恼,分享生活中的点滴,字里行间充满了对妻子的依赖与爱恋。这种在极端环境下,依然能够维系如此深厚的感情,让我感到非常温暖。它证明了即使在最黑暗的时期,人与人之间的爱与连接,依然能够成为一种强大的精神支撑。

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读完《肖斯塔科维奇书信集》这部厚重的作品,我仿佛窥见了这位音乐巨匠内心最真实、最 raw 的一面,那些跃然纸上的文字,比任何华丽的乐章都更直接地触及灵魂。我一直以来对肖斯塔科维奇的音乐都抱有深深的敬意,他的作品中蕴含着强大的情感力量,既有对时代的深刻反思,也有个人命运的挣扎与无奈。然而,在阅读这批书信之前,我总觉得隔着一层面纱,对这位作曲家的内心世界充满了好奇与猜想。这本书的出现,无疑是揭开了这层面纱,让我得以近距离地审视他的人生轨迹、创作困境,以及他如何在极权政治的阴影下,用音乐守护着内心的自由。 从书信的字里行间,我看到了一个并非高高在上的艺术神祇,而是一个有血有肉、有爱有恨的凡人。他会因为作品的审查制度而焦虑不安,会因为友人的遭遇而心痛不已,也会在生活琐事中流露出幽默与温情。这些书信,并非是经过精心雕琢的文学作品,而是他与亲人、友人、同事之间最日常、最真挚的交流。正是这种未经修饰的朴素,反而赋予了这些文字以无与伦比的穿透力,让我能够感同身受地体会到他所处的那个特殊年代的压抑与挑战,以及他在重压之下,依然坚持艺术理想的坚韧。

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《肖斯塔科维奇书信集》给我带来的,是一种沉甸甸的共鸣。我能感受到他作为一位艺术家,在那个时代所承受的巨大压力,以及他如何用音乐来对抗这种压力。读他的书信,就像是在听他低语,倾诉着那些不便公开的烦恼与思考。我尤其关注他对于自己作品的看法,有时他会对自己的一些作品感到满意,有时又会流露出一些遗憾与自责。这种自我审视的态度,展现了他作为一位成熟艺术家对自身创作的高度负责。 他对家庭的关怀,对孩子们的爱护,也在这本书信中得到了充分的体现。这些充满温情的字句,与他在音乐中展现出的深刻与悲壮形成了有趣的对比,却也让我看到了一个更完整的肖斯塔科维奇。一个在艺术上追求极致,在生活中同样拥有温情与担当的人。我常常会想象,当他写下这些话时,他的表情是怎样的?是带着一丝疲惫,还是带着一丝欣慰?这些想象,让阅读体验更加生动。

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#书读完打卡# 感觉他是那种"即使砍掉我的双手,我也要作曲"的音乐家;对朋友和家人的关心无微不至;写信就像沈从文的作品一样纯朴自然,真实感人;《肖斯塔科维奇书信集》

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里面的内容有趣但有所保留...估计跟时代环境有关。

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里面的内容有趣但有所保留...估计跟时代环境有关。

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确实能增进了解,而且翻译也不错!

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想了解肖氏吗?也许它还管点用!

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