具体描述
《朗朗书房·音乐坊:蓝调百年之旅》：马丁·斯科塞斯等七大导演诠释人类的灵魂之乐。
作者简介
目录信息
读后感
这本书同马丁·斯科赛斯出品的一系列七部蓝调纪录片以及相配的系列CD，是对蓝调音乐的一次回顾及探索。蓝调，又译成布鲁斯（其实还是这个译名叫的多），按照艺人桑·豪斯的说法，它只讲一个主题，男人和女人之间的情事，欺骗或者离开，不说这个的，都是没有用处的玩意儿。这种...
评分突然就冒出这词儿，觉得这个中文词儿很negro（不要用PC的强硬标准来要求咱，这词在本文中不带种族歧视），配得上本书的蓝调主题。不是指词本身的意义，而是词的韵律感以及韵律感带来的相关联想，guai dai，狡黠的，带着自己的道德准则，会吓你一跳，在你镇定之后，又会觉得是在...
评分突然就冒出这词儿，觉得这个中文词儿很negro（不要用PC的强硬标准来要求咱，这词在本文中不带种族歧视），配得上本书的蓝调主题。不是指词本身的意义，而是词的韵律感以及韵律感带来的相关联想，guai dai，狡黠的，带着自己的道德准则，会吓你一跳，在你镇定之后，又会觉得是在...
评分这本书同马丁·斯科赛斯出品的一系列七部蓝调纪录片以及相配的系列CD，是对蓝调音乐的一次回顾及探索。蓝调，又译成布鲁斯（其实还是这个译名叫的多），按照艺人桑·豪斯的说法，它只讲一个主题，男人和女人之间的情事，欺骗或者离开，不说这个的，都是没有用处的玩意儿。这种...
评分这本书同马丁·斯科赛斯出品的一系列七部蓝调纪录片以及相配的系列CD，是对蓝调音乐的一次回顾及探索。蓝调，又译成布鲁斯（其实还是这个译名叫的多），按照艺人桑·豪斯的说法，它只讲一个主题，男人和女人之间的情事，欺骗或者离开，不说这个的，都是没有用处的玩意儿。这种...
用户评价
不得不说，这本书的叙事方式真的很有意思，它没有采用那种按时间顺序一本正经地梳理历史的套路，而是更像是在给我讲故事，一个又一个充满吸引力的故事，它们之间相互关联，又各自独立，共同构建起了一幅色彩斑斓的布鲁斯音乐画卷。我特别享受作者在描绘不同时期、不同地域的布鲁斯风格时，所展现出的那种敏锐的洞察力。从最初的密西西比三角洲粗犷的Delta Blues，到芝加哥更为都市化的Electric Blues，再到后来的各种融合与演变，作者都能够用极具感染力的语言，为我呈现出每一种风格独特的魅力。我仿佛能听到Delta Blues那赤裸而充满张力的吉他扫弦，感受到芝加哥布鲁斯中电吉他那嘶吼般的呐喊，甚至能想象到在爵士乐的影响下，布鲁斯所展现出的那种更为复杂而精妙的律动。这本书让我意识到，布鲁斯音乐并非是单一的、静止的，它是在不断地呼吸、成长、变化，并吸收着周围的养分，最终形成了丰富多彩的面貌。我期待着作者能够为我深入剖析这些不同流派的音乐特征，它们在音乐上的差异是什么？又是什么样的社会文化因素，催生了这些风格的演变？我想通过这本书，更清晰地认识到布鲁斯音乐的演进脉络，以及它在不同时代背景下的独特表达方式。
评分这本书，我拿到手的时候，就被它厚重的质感和封面那带着岁月痕迹的蓝调色彩深深吸引了。翻开第一页，还没进入正文，就仿佛能听到远处传来的、带着些许忧伤却又充满生命力的吉他声。作者的文字功底可见一斑，不仅仅是叙述，更像是在用画面和声音勾勒出一段波澜壮阔的历史。我是一个对音乐史，尤其是布鲁斯（蓝调）这种音乐类型一直充满好奇但又缺乏深入了解的读者，所以当这本书摆在我面前时，我感觉像是开启了一扇通往未知世界的大门。我迫不及待地想知道，这个“百年之旅”究竟是如何展开的？它会从哪里开始，又会去往何方？是仅仅停留在音乐的理论层面，还是会深入到音乐背后的人文、社会甚至历史的变迁？我期待着作者能够为我揭示布鲁斯音乐是如何在漫长的岁月中，从一种地域性的、表达个人情感的音乐，逐渐演变成影响深远、跨越国界的艺术形式。我特别希望书中能有对那些具有里程碑意义的布鲁斯音乐人的生平事迹的描绘，他们是如何在生活的磨难中汲取灵感，又是如何用手中的乐器奏响时代的脉搏。当然，我更期待的是，作者能够引导我理解布鲁斯音乐独特的旋律、和声以及它所蕴含的情感力量，不仅仅是“听”音乐，更是“理解”音乐，感受它背后蕴藏的喜怒哀乐、悲欢离合。这本书，对我来说，是一次充满期待的探索，我希望能在这“百年之旅”中，找到属于自己的那份对布鲁斯的深刻感悟。
评分我一直认为，一本好书，不仅仅是能够提供信息，更能够引发思考。这本书无疑做到了这一点。作者在描述布鲁斯音乐的发展历程时，不仅仅是在陈述事实，更是抛出了一些引人深思的问题。例如，在面对巨大的生活压力和不公时，音乐究竟扮演了怎样的角色？它能否成为一种逃避，还是一种力量？布鲁斯音乐所蕴含的“蓝调”情绪，究竟是消极的，还是积极的？这些问题，让我不由自主地开始反思。我开始思考，在我的生活中，音乐对我来说意味着什么？它又将如何影响我的生活？这本书让我看到了音乐的巨大力量，它不仅仅是旋律和节奏的组合，更是情感的载体，思想的火花。我期待着，这本书能够继续引导我，去探索更深层次的音乐哲学，并从中获得更多的启示。
评分说实话，阅读这本书的过程，就像是在进行一场心灵的洗礼。我不仅仅是在学习音乐史，更是在理解一种文化，一种生活态度。作者在字里行间流露出的对布鲁斯音乐的热爱，深深地感染了我。我能感受到他对那些音乐人的尊重，对他们所经历的苦难的同情，以及对他们用音乐所创造出的美好事物的赞叹。这本书让我重新审视了“苦难”这个词的含义。布鲁斯音乐，正是从最深沉的苦难中诞生，却又在苦难中展现出坚韧的生命力和对美好生活的向往。它不是一种绝望的音乐，而是一种在绝望中寻找希望的音乐，是一种在逆境中依然能够歌唱的音乐。这种精神力量，让我深受鼓舞。我期待着，这本书能够继续引导我，去理解布鲁斯音乐所蕴含的更深层次的哲学思考，以及它如何成为一种精神寄托，抚慰着无数人的心灵。
评分我是一个对细节特别关注的读者，而这本书恰恰在这方面做得非常出色。作者在描述布鲁斯音乐的演进过程中，并没有放过那些看似微小的细节，正是这些细节，共同构成了布鲁斯音乐波澜壮阔的历史。我特别欣赏书中对特定乐器、特定演奏技巧的描绘，例如Slide Guitar那独特的音色，以及各种即兴演奏的技巧，这些都让我对布鲁斯音乐的音乐性有了更深层次的理解。同时，作者对不同时期布鲁斯音乐所使用的歌词主题的分析，也让我受益匪浅。从早期的贫困、劳作、爱情的题材，到后来对社会不公、政治抗议的表达，这些歌词的变化，都清晰地反映了时代的变迁和社会的发展。我看到了布鲁斯音乐是如何成为一个时代的“代言人”，用最朴实却最真挚的语言，记录下普通人的生活和情感。我期待着，在接下来的阅读中，能够继续深入了解这些音乐细节和歌词主题，从更微观的层面，去品味布鲁斯音乐的魅力。
评分初读这本书，最大的感受就是它带来的那种宏大叙事的质感，仿佛我不是在阅读一本书，而是在跟随一位经验丰富的向导，穿越回那个充满变革与激情的时代。作者的笔触非常细腻，他没有直接给我一堆枯燥的史实，而是用一种娓娓道来的方式，将那些尘封的岁月一点点地展现在我的眼前。我尤其喜欢书中对于那个年代社会背景的描绘，它让我能够更好地理解布鲁斯音乐诞生的土壤。那些关于贫困、种族歧视、以及无数底层人民在艰苦生活中寻求慰藉的故事，都深深地触动了我。我脑海中不自觉地浮现出那些黑人劳动者在棉花田里哼唱的歌谣，在铁路旁挥洒汗水的身影，以及在简陋的酒吧里，用酒精和音乐来麻痹痛苦的灵魂。作者仿佛有一种魔力，能够将这些抽象的历史碎片，拼凑成一幅幅生动感人的画面，让我身临其境地感受到布鲁斯音乐是如何在这样的环境中，如同野草一般，顽强地生长出来，并散发出独特而迷人的芬芳。我期待着这本书能够带我深入了解布鲁斯音乐的起源，那些最早的“蓝调”歌曲，它们究竟有着怎样的旋律和歌词？是怎样的人物，在怎样的机缘巧合下，将这些原始的音乐形式打磨成日后影响世界的布鲁斯？我渴望在这本书中，找到那些隐藏在音乐背后的故事，理解那些深沉的情感是如何被转化为一个个音符，最终触动无数人的心灵。
评分这本书给我的另一个深刻印象是，它让我看到了音乐与社会现实之间密不可分的联系。布鲁斯音乐并非是在真空中诞生的，它深深地根植于美国南部的历史和社会土壤之中。作者对种族隔离、经济萧条、以及黑人社区的生活状况的细致描绘，让我能够更全面地理解布鲁斯音乐的社会功能。它不仅仅是娱乐，更是一种表达、一种反抗、一种凝聚力量的方式。我看到了布鲁斯音乐是如何在那个充满压迫的年代，成为黑人社群之间相互支持、传递情感的桥梁。同时，我也看到了布鲁斯音乐是如何随着社会的发展，逐渐突破了种族和地域的限制，走向世界。我期待着，在接下来的阅读中，能够更深入地了解布鲁斯音乐在不同历史时期所扮演的社会角色，以及它如何随着社会变革而不断演进。
评分如果用一个词来形容这本书带给我的感觉，那一定是“沉浸”。作者的文字具有一种强大的魔力，能够将我带入那个特定的时代，让我仿佛置身于那个充满激情的音乐世界。我不再仅仅是一个读者，而是一个参与者，一个与音乐一同呼吸、一同感受的生命。书中关于不同时期布鲁斯音乐场所的描绘，例如昏暗的酒吧、嘈杂的舞厅、甚至简陋的街头，都栩栩如生，让我仿佛能闻到空气中的酒味和烟草味，听到人们的谈笑声和音乐声交织在一起。我看到了音乐是如何成为人们生活中不可或缺的一部分，它连接着人们的情感，传递着时代的讯息。我期待着，这本书能够继续为我打开更多感官的大门，让我更立体、更深入地去体验布鲁斯音乐的魅力，去感受它所蕴含的深厚文化底蕴。
评分这本书带给我的震撼，不仅仅是知识的丰富，更是情感上的共鸣。我常常在阅读的过程中，被作者笔下的人物故事所打动，他们的人生经历，他们的挣扎与追求，都与布鲁斯音乐紧密相连。那些伟大的布鲁斯音乐家，他们的生命本身就是一首跌宕起伏的歌。我看到了Robert Johnson在十字路口的传说，Bessie Smith的悲情与辉煌，Muddy Waters的都市传奇，以及BB King的永恒魅力。作者不仅仅是在介绍他们的音乐成就，更是深入挖掘了他们生命中的点滴，他们的爱恨情仇，他们的困境与突破。我仿佛能感受到他们指尖在吉他弦上跳跃时的痛苦与喜悦，听到他们嗓音中饱含的沧桑与深情。这本书让我明白，布鲁斯音乐之所以能够打动人心，不仅仅是因为它的旋律和节奏，更是因为它承载着人类最真实的情感，是那些在生活磨难中淬炼出的，关于爱、关于失去、关于希望、关于不屈的呐喊。我期待着，在接下来的阅读中，能够继续深入了解这些音乐巨匠的故事，从他们的人生经历中，汲取力量，并更深刻地理解布鲁斯音乐所传递的普世价值。
评分我必须承认，一开始我对“布鲁斯”这个词的理解可能有些片面，总觉得它代表着一种单一的、忧郁的音乐。然而，读了这本书，我才意识到，布鲁斯音乐的内涵是如此的丰富和多元。作者的解读让我看到了布鲁斯音乐中蕴含的生命力，它不仅仅是宣泄痛苦，更是对生命的热爱，是对自由的向往，是对未来的不懈追求。我惊喜地发现，布鲁斯音乐也充满了乐观和幽默感，它能在最黑暗的时刻，为你点亮一盏灯，让你看到希望。书中关于布鲁斯音乐如何与其他音乐类型相互影响和融合的部分，尤其令我着迷。爵士、摇滚、乡村，甚至后来的嘻哈，都或多或少地受到了布鲁斯音乐的滋养。这种音乐之间的化学反应，让我看到了艺术的无限可能性。我迫不及待地想知道，布鲁斯音乐是如何在不同的音乐土壤中，孕育出新的生命，并最终影响了世界音乐的发展。这本书让我对音乐的理解，不再局限于单一的分类，而是看到了它们之间错综复杂的联系和演变。
评分20080411 18:12:51 读者借出 中文图书外借 蓝调百年之旅 = The Blues: ... 一楼自助借还机 J60/591 1539445
评分介绍不是很详细深入，作为入门工具书还行
评分这书说得很细 详细的我都记不住。
评分介绍不是很详细深入，作为入门工具书还行
评分蓝调只有一种，而且说的就是恋爱中的男人和女人。他们尝试听蓝调的感觉——一种无可抗拒的渴望，套句穆蒂沃特斯的话，就是没法被满足。许许多多使你忧郁、使我忧郁、使任何人忧郁的事情：那是指在某种程度上曾经让你受过伤。我是说，那不是一种特定形式的伤害，但你某处曾受过伤，而你得以演奏能够打动人心的蓝调。因此这是为什么当我演唱蓝调时，怀着强大的感情来演唱。简直不敢相信，这几个英国年轻小伙子怎么可能演奏得如此……我们这群人都心魂慑服。一只轻快、至美的鹩鸟盘踞在一盘面里。因为蓝调永远不赶流行，所以爱这种音乐总是不合时宜的，就好像意味着去爱一个永远不可能爱你的东西。那就是爱。那就是生命。是蓝调。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有