影视动画影片分析(美国卷)

影视动画影片分析(美国卷) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:海洋出版社
作者:孙立军
出品人:
页数:263
译者:
出版时间:2005-2-1
价格:58.00元
装帧:平装(带盘)
isbn号码:9787502762650
丛书系列:
图书标签:
  • 影视动画影片分析(美国卷)
  • 动画
  • 动画理论
  • 电影与动画
  • 电影
  • 赏析
  • 美国
  • 教程
  • 影视动画 美国影片 分析 电影研究 动画艺术 影视文化 媒体传播 影视创作 美国文化 影视评论
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

本书从借鉴学习的角度选取了13部风格形式各具特色的美国动画作品,它们都是美国动画电影的翘楚之作,更是美国动画多元特点的代表作品。其中包括了二维动画的颠峰作品《狮子王》;对世界动画电影具有深层开创性意义的作品《埃及王子》、《白雪公主》、《玩具总动员》;具有别具一格的艺术风格的作品《冰河世纪》、《圣诞夜惊魂》;艺术性和如乐性完美结合的作品《怪物史莱克》、《怪物公司》、《海底总动员》;艺术创作上具有重要借鉴意义的作品《铁巨人》、《花木兰》;以及最需要总结反思的作品《最终幻想》……力求通过这些丰富多彩影片的分析,从各个角度来为大家勾画出一个美国动画电影创作的整体线条,并从剧作、人物造型、动画设定、镜头画面、CG技术、动画色彩、动画音乐以及市场营销、衍生品的开发等不同的视角,分析这些影片的成败得失。

为方例读者理解和学习,本书还特别归纳整理了近50个典型动画影评问题,并结合影片进行具体分析。无论是寻求动画艺术上的突破,还是去追求票房的商业成功,本书都为你提供了详尽的答案。

随书附赠光盘中特别收录了《玩具总动员》、《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》、《铁巨人》等四部动画的200个镜头画面,方便读者对其进行视听分析。更有13部动画片的片段欣赏,幕后花絮以及更多精彩图档画面。资料珍贵,具有非常高的实用价值。

《光影流转:美国动画的时代脉络与艺术探寻》 这是一部深度解析美国动画电影艺术的著作,旨在为读者构建一个全面而系统的美国动画发展史图景。本书并非简单罗列作品,而是着重于挖掘不同时代背景下,美国动画如何回应社会思潮、技术革新以及观众审美需求,从而塑造出独具特色的艺术风格和叙事模式。 在内容上,本书将围绕以下几个核心维度展开: 一、 从早期探索到黄金时代:动画梦想的启蒙与确立 我们将追溯美国动画的起源,从早期实验性的短片,如埃米尔·科尔和温瑟·麦凯的开创性作品,探讨它们如何奠定动画的基本语言和技术框架。重点将聚焦于迪士尼动画工作室的崛起,分析其在20世纪30年代和40年代如何凭借《白雪公主与七个小矮人》、《匹诺曹》、《幻想曲》等里程碑式的作品,将动画从简单的娱乐形式提升至与真人电影并驾齐驱的艺术殿堂。本书将深入剖析迪士尼在人物塑造、色彩运用、音乐融合以及叙事结构上的创新,解析其如何构建出一个既充满童话色彩又触及人类情感深处的独特魅力。同时,我们也会审视同时期其他重要动画工作室,如弗莱舍工作室的贡献,以及它们在风格和技术上的差异与互补。 二、 风格的多元化与新浪潮的涌动:独立思考与艺术突破 进入20世纪50年代至70年代,美国动画在保持传统优势的同时,也迎来了风格的极大拓展和艺术理念的深刻变革。本书将分析电视动画的兴起对动画产业格局的影响,探讨像《摩登家庭》、《猫和老鼠》这类作品如何在家庭娱乐市场中占据一席之地,并逐渐形成一套独特的制作模式。更重要的是,我们将深入探讨地下动画、实验动画以及艺术家驱动型动画的兴起。这些作品往往挑战传统叙事,探索更抽象的视觉语言,反映出当时社会的反叛精神和艺术家的独立思考。我们会解析这些作品的艺术手法、主题表达以及它们对后来动画发展的启示。 三、 计算机动画的革命与3D时代的到来:技术驱动与艺术融合 20世纪80年代末至今,计算机动画的出现无疑是美国动画史上最颠覆性的变革之一。本书将详细阐述皮克斯动画工作室如何凭借《玩具总动员》开创3D动画的新纪元,分析其在技术研发、故事创作以及商业模式上的创新。我们将审视3D技术如何改变了动画的制作流程、视觉效果以及叙事可能性,探讨其对人物表情、场景细节、物理模拟等方面的巨大提升。除了皮克斯,本书还将关注梦工厂、蓝天工作室等新兴力量的崛起,分析它们如何在美国动画市场中形成竞争与合作,并为观众带来风格各异的精彩作品。我们会深入探讨3D动画在不同类型影片中的应用,从儿童喜剧到科幻史诗,分析其在视觉呈现和情感传达上的优势与局限。 四、 主题的深化与叙事的拓展:现实关照与人文关怀 在技术革新的背后,美国动画的主题也变得日益丰富和深刻。本书将分析动画作品如何从单纯的童话故事,逐渐拓展到对家庭关系、社会问题、身份认同、人生哲学等更为复杂和成人化议题的探讨。我们会深入研究那些能够引发观众共鸣,甚至触及社会敏感话题的作品,如《头脑特工队》对情绪的细腻描绘,《疯狂动物城》对偏见与融合的探讨,以及《寻梦环游记》对记忆与亲情的缅怀。这些作品不仅在视觉上令人惊叹,更在思想深度上展现了动画艺术的强大生命力。 五、 跨文化交流与全球视野:动画的国际化进程 美国动画作为一种重要的文化输出形式,其在全球范围内的传播和影响也是本书不可或缺的一部分。我们将探讨美国动画如何与世界各地的动画文化进行交流与互动,分析其在不同国家和地区所引发的接受差异与本土化创新。我们将审视美国动画如何借鉴并融合其他文化的元素,以及它们如何反过来影响其他国家的动画产业。 本书力求以严谨的学术态度,结合丰富的案例分析,为读者呈现一幅清晰而生动的美国动画发展长卷。它不仅是献给动画爱好者的一份礼物,也是为所有对视觉艺术、文化变迁以及叙事创新感兴趣的读者提供的深入思考平台。通过对这些光影流转的作品进行细致的分析,我们可以更深刻地理解动画艺术是如何在技术、艺术、社会和文化的交织中不断前行,并不断拓展着我们对“讲故事”这一古老技艺的认知。

作者简介

目录信息

第1讲 海底总动员
第2讲 埃及王子
第3讲 玩具总动员
第4讲 圣诞夜惊魂
第5讲 花木兰
第6讲 怪物史莱克
第7讲 冰河世纪
第8讲 小鸡快跑
……
问题分析索引
美国动画大事记
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

在接触《影视动画影片分析(美国卷)》之前,我对动画电影的理解大多停留在“好看”和“好玩”的层面。这本书,则像一位严谨的导师,带领我从“看热闹”走向“看门道”。它不是简单地介绍几部热门电影,而是系统地梳理了美国动画在技术、艺术、叙事上的演进脉络。我尤其惊讶于作者对早期动画技术的描述,比如对关键帧动画、墨水和颜料的运用,这些在今天看来似乎很基础,但在当时却是巨大的创新。书中对不同时代动画风格的对比分析也十分到位,从手绘的细腻到CG的流畅,每一种风格都承载着那个时代的艺术追求和技术可能。我特别喜欢它对“动画的魔力”的解读,它不只谈论视觉效果,更深入到如何通过动画特有的表现力来传达情感、塑造人物,以及构建奇幻世界。通过书中的案例分析,我开始意识到,每一帧画面、每一个动作,都蕴含着创作者的匠心独运。这本书让我对动画电影的敬畏之情油然而生,也激发了我想要深入探究动画背后故事的强烈愿望。

评分

说实话,我对动画电影一直情有独钟,但总感觉自己看过的作品虽然不少,但缺乏一个宏观的视角来理解它们。《影视动画影片分析(美国卷)》的出现,恰好填补了我的这一空白。它以一种史诗般的宏大叙事,串联起了美国动画百年的发展历程。书中对不同公司、不同导演、不同作品的分析,都极具启发性。我被它对商业成功与艺术创新之间平衡的探讨所吸引,也对动画技术如何驱动创意表达的演变过程感到惊叹。更让我着迷的是,书中并没有回避美国动画在发展过程中遇到的挑战和转型,而是将其作为分析的重要部分,这使得内容更加真实和有深度。读这本书,我不仅仅是在学习动画的知识,更是在感受美国动画产业的脉搏,理解那些经典作品是如何诞生、传播,并最终影响一代又一代观众的。它让我意识到,动画不仅仅是给孩子看的,它同样可以承载深刻的主题,引发成人世界的思考。

评分

我一直对动画艺术有着浓厚的兴趣,但总觉得对美国动画的了解不够系统。偶然间翻到这本《影视动画影片分析(美国卷)》,就像打开了一个新世界的大门。书的编排逻辑非常清晰,从早期默片时代的动画探索,到黄金时代的巨头崛起,再到CG技术的颠覆性创新,几乎涵盖了美国动画发展的每一个重要阶段。我尤其欣赏作者在分析电影时,不仅仅停留在故事层面,而是深入到技术、艺术和商业等多个维度。比如,它对《玩具总动员》如何突破技术瓶颈,开创3D动画新纪元的分析,就让我大开眼界。书中对角色设计、场景美术、镜头语言的解读,都充满了专业性和独到的见解。我常常在阅读的时候,会立刻回想起自己看过的那些动画电影,然后对照书中的分析,发现许多之前忽略的细节和深层含义。这让我对动画电影的欣赏水平有了质的飞跃。而且,书中还讨论了一些文化和社会因素如何影响了美国动画的发展,这让我对动画艺术的理解更加全面和深刻。虽然我还有很多内容需要学习,但我已经能感受到这本书的价值所在,它不仅仅是一本理论书,更是一部美国动画发展史的缩影,一本值得反复研读的宝典。

评分

我一直认为,要真正理解一个领域的艺术,就必须了解它的发展历史和代表性作品。《影视动画影片分析(美国卷)》恰好满足了我的这一需求。这本书就像一部美国动画的百科全书,内容详实,观点独到。作者对于不同时期动画技术和艺术风格的梳理,让我对美国动画的发展有了清晰的认知。我尤其欣赏它对动画叙事手法的深入剖析,从早期的线性叙事到后来的非线性尝试,都进行了细致的解读。书中列举的大量案例,也让我有机会回顾和重新审视那些我曾经喜爱的动画电影,从中发现新的理解和感悟。读这本书,我不仅仅是在获取知识,更是在享受一场精神的盛宴,它让我对动画电影的艺术价值有了更深的认识,也为我日后的观影体验增添了更多的乐趣和深度。

评分

这部《影视动画影片分析(美国卷)》简直是我的启蒙读物,尤其是在我决定投身影视动画行业之后。书中的内容,虽然我还没有全部消化,但仅凭已读的部分,我就能感受到其深度和广度。它并没有像许多入门书籍那样,只是简单地罗列一些理论概念,而是通过大量的美国经典动画案例,将理论与实践完美地结合起来。从早期的迪士尼经典,到皮克斯的3D革命,再到如今层出不穷的创新之作,书中都进行了细致入微的剖析。我特别喜欢它关于角色塑造和叙事结构的部分,作者用生动的语言解释了如何构建引人入胜的角色弧光,以及如何巧妙地运用不同的叙事手法来推动故事发展。对于我这样一个还在摸索阶段的创作者来说,这些分析就像一盏明灯,指引我前进的方向。而且,书中对视觉语言和音效设计的阐述也极其到位,让我开始更系统地思考画面构图、色彩运用以及声音如何烘托情绪。虽然我才刚开始阅读,但已经能预见到,这本书将成为我书架上常备的参考资料。我迫不及待地想深入研究后面的章节,了解更多关于不同风格动画的独特之处,以及它们在美国动画发展史上的地位。

评分

for research methods term paper. 作为一部教材而写,完全没有列出参考文献真的大丈夫吗?

评分

2!

评分

2!

评分

13部动画电影的分析鉴赏,不是教程不要指望系统性,但是很值得一读!

评分

情殇

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有