当我拿到手的时候很兴奋,我很认真地看了一遍,但看完觉得这本书有些差强人意。的确这本书介绍了很多我们不为人知的中国老动画的创作者和创作背景,作者对老一辈的辛勤劳动的肯定态度也是很让人感动的。 但是,动不动就摘抄别人说的话别人的例子,使得这本书60%的内容...
评分当我拿到手的时候很兴奋,我很认真地看了一遍,但看完觉得这本书有些差强人意。的确这本书介绍了很多我们不为人知的中国老动画的创作者和创作背景,作者对老一辈的辛勤劳动的肯定态度也是很让人感动的。 但是,动不动就摘抄别人说的话别人的例子,使得这本书60%的内容...
评分当我拿到手的时候很兴奋,我很认真地看了一遍,但看完觉得这本书有些差强人意。的确这本书介绍了很多我们不为人知的中国老动画的创作者和创作背景,作者对老一辈的辛勤劳动的肯定态度也是很让人感动的。 但是,动不动就摘抄别人说的话别人的例子,使得这本书60%的内容...
评分当我拿到手的时候很兴奋,我很认真地看了一遍,但看完觉得这本书有些差强人意。的确这本书介绍了很多我们不为人知的中国老动画的创作者和创作背景,作者对老一辈的辛勤劳动的肯定态度也是很让人感动的。 但是,动不动就摘抄别人说的话别人的例子,使得这本书60%的内容...
评分当我拿到手的时候很兴奋,我很认真地看了一遍,但看完觉得这本书有些差强人意。的确这本书介绍了很多我们不为人知的中国老动画的创作者和创作背景,作者对老一辈的辛勤劳动的肯定态度也是很让人感动的。 但是,动不动就摘抄别人说的话别人的例子,使得这本书60%的内容...
作为一名对中国当代动画充满好奇的观众,我一直渴望了解其发展脉络。《20世纪中国动画艺术史》这本书,着实满足了我这份探求欲。它不仅仅是简单罗列作品和年代,更是深入挖掘了每一个历史节点上,动画艺术所承载的社会功能和文化内涵。书中对建国初期,动画如何成为意识形态宣传工具的分析,让我看到了动画艺术在特定历史时期所扮演的独特角色。那些充满教育意义的科普动画、政治宣传动画,虽然在今天的审美看来可能略显生硬,但它们确实在那个年代起到了凝聚民心、传播思想的作用。而改革开放后,动画产业开始走向市场化,引入更多元的风格和叙事方式,书中对这一转变的描述,让我看到了中国动画如何从封闭走向开放,如何积极吸收外来文化,并试图找到属于自己的发展道路。作者的分析角度非常独特,不仅关注了艺术风格的演变,还深入探讨了动画产业政策、技术引进、人才培养等宏观层面的影响。我尤其喜欢书中对20世纪末期,国产动画面临挑战与机遇的论述,它让我对中国动画的当下和未来有了更深刻的理解。
评分作为一名对艺术史研究抱有浓厚兴趣的读者,我对《20世纪中国动画艺术史》这本书的深入程度和学术价值感到非常满意。它不仅仅是一本面向大众的普及读物,更是一部严谨的学术著作。作者在书中引用了大量的原始文献、访谈记录和艺术评论,其研究的严谨性不言而喻。我特别欣赏书中对不同学派、不同艺术理念在中国动画领域碰撞与融合的细致梳理。比如,书中对早期苏联动画对中国动画的影响,以及后来中国动画如何挣脱束缚,探索自身独立发展道路的分析,都非常有见地。作者还对一些鲜为人知的动画理论家、评论家的观点进行了介绍,这为我理解中国动画的发展提供了更广阔的理论视野。书中对每一部重要动画作品的艺术分析,不仅体现在画面、叙事上,还深入到其所处的时代背景、创作意图以及对后世的影响。这本书的阅读体验,与其说是在“读”一本历史书,不如说是在“研”一篇艺术论文,受益匪浅。
评分这本《20世纪中国动画艺术史》简直是一场穿越时空的视觉盛宴!初次翻开,就被那泛黄的扉页和古朴的装帧所吸引,仿佛回到了那个黑白影像刚刚萌芽的时代。作者的笔触细腻入微,将每一个时期的动画发展都描绘得栩栩如生。我尤其被书中关于上世纪三四十年代,那些在战火纷飞中依然坚持创作的动画先驱的故事深深打动。他们用最简陋的设备,最朴素的创意,却勾勒出了民族的脊梁和对美好未来的向往。书中对《大闹天宫》等经典作品的深度剖析,不仅仅是技术层面的介绍,更是对时代背景下,中国动画如何借鉴融合西方技法,同时又烙印上鲜明民族特色的精彩梳理。那种“中国风”的意境,那种水墨丹青般的画面,那种充满哲思的故事情节,至今仍能触动人心。我惊叹于作者能够从浩瀚的史料中挖掘出如此多鲜为人知的细节,比如早期动画的配音演员、音乐创作团队,甚至是他们的创作灵感来源。阅读的过程,就像与老一辈动画艺术家们进行了一场跨越时空的对话,感受他们对艺术的执着,对国家的深情。这本书不仅仅是一部艺术史,更是一份珍贵的文化记忆。
评分这本书的到来,让我对20世纪的中国动画有了全新的认识,甚至可以说是一种颠覆。《20世纪中国动画艺术史》的叙事方式非常宏大,它将中国动画的发展置于整个20世纪中国的历史大背景下进行审视,这一点非常令人赞赏。作者不仅仅聚焦于动画艺术本身,更是敏锐地捕捉到了动画艺术与政治、经济、社会思潮之间的复杂互动。书中对不同时期动画创作所受到的审查、影响和引导的分析,让我看到了动画艺术的脆弱性,也看到了它所蕴含的巨大能量。我印象深刻的是,书中对“反右”、“文革”等特殊时期,动画创作所经历的曲折和停滞的描述,读来令人唏嘘。然而,即使在最艰难的时期,总有艺术家们在坚持着,在用动画传递着他们对真善美的追求。这本书让我认识到,理解中国动画,不能脱离其所处的时代土壤,更不能忽视其中蕴含的复杂历史信息。它促使我重新审视那些我曾经习以为常的动画作品,发掘它们背后更深层次的含义。
评分一直以来,我对中国传统文化有着深厚的情感,而将这份情感与我热爱的动画艺术结合起来,这本书无疑给了我巨大的惊喜。《20世纪中国动画艺术史》这本书,给我最大的感受是,中国动画的根,深深地扎在中国传统文化的土壤里。书中对早期的水墨动画、剪纸动画的详尽介绍,简直是视觉的盛宴!那种“意境”的表达,那种“气韵生动”的画面,是西方动画难以企及的独特魅力。我被《小蝌蚪找妈妈》中灵动的人物造型,《九色鹿》中庄严的佛像和绚丽的色彩所折服。作者在分析这些作品时,不仅仅是介绍技术,更是深入挖掘了其背后蕴含的中国哲学思想、民间传说和审美情趣。它让我明白,为什么这些作品能够跨越时代,至今仍被奉为经典。而且,书中还提到了许多我之前未曾了解过的动画形式,比如皮影动画、木偶动画,它们都承载着中国不同地域的文化特色。读这本书,就像是在品味一壶陈年的老酒,每一口都散发着浓郁的文化芬芳。
评分认真看过,比那本动画概论有劲多了。
评分1194:20世纪中国动画艺术史(我编辑内地动画豆列的原始力量来源,虽然书写的不够好,但情感分要加)
评分差爆了,一本书里的内容都自相矛盾,吹捧痕迹较重,写的活脱脱就是传记,不过整理出一本书的资料是很值得尊敬的。 举例书中内容:中国第一部动画长片《铁扇公主》1941年9月p43;中国第一部动画长片《一幅僮锦》1958年12月p66,矛盾!!新中国成立前后,一点不严谨。
评分差爆了,一本书里的内容都自相矛盾,吹捧痕迹较重,写的活脱脱就是传记,不过整理出一本书的资料是很值得尊敬的。 举例书中内容:中国第一部动画长片《铁扇公主》1941年9月p43;中国第一部动画长片《一幅僮锦》1958年12月p66,矛盾!!新中国成立前后,一点不严谨。
评分蛮感动的
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有