新世纪Photoshop CS 中文版应用教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:电子工业出版社

作者:王珂

出品人:

页数:376

译者:

出版时间:2005-1-1

价格:28.0

装帧:平装(无盘)

isbn号码:9787121006050

丛书系列:

图书标签:

• cg
• Photoshop
• PS
• 图像处理
• 图形设计
• 教程
• 软件
• 设计
• 新世纪
• CS版
• 中文版

《图解数码艺术创作：Photoshop CC 实用技巧与案例解析》 本书专注于Photoshop CC的最新功能和前沿的数码艺术创作技术。它并非一本基础的软件操作指南，而是致力于挖掘Photoshop在现代设计、插画、摄影后期以及数字绘画等领域中的潜力。 核心内容概览： 1. 前沿功能深度解析： AI驱动的创意工具： 详细介绍Photoshop CC中集成的人工智能功能，如“内容感知填充”的升级应用、AI图像生成（Beta版）的创意可能性、以及AI辅助的蒙版选择和背景移除等。我们将探讨如何利用这些AI工具极大地提升工作效率和拓展创意边界，例如如何通过AI快速生成符合特定风格的纹理，或是在复杂图像中精确提取主体。 智能对象与非破坏性编辑： 深入讲解智能对象的工作原理，以及如何利用其进行无损的变换、滤镜应用和格式转换。本书将展示如何通过多层智能对象的嵌套，实现复杂的动态图形和可迭代的视觉效果，尤其在动效设计与UI/UX原型制作中，这种工作流程的优势将被充分展现。 新的混合模式与图层样式： 探索Photoshop CC新增的混合模式，以及它们在色彩叠加、光影效果和艺术风格模拟上的独特表现力。配合图层样式的灵活运用，我们将构建出富有层次感和质感的视觉元素，例如模仿油画、水彩或赛璐珞动画的风格。 2. 数码艺术创作技法： 数字绘画与角色设计： 聚焦使用Photoshop进行专业级数字绘画的流程。内容将涵盖笔刷的自定义与优化、色彩理论在数字绘画中的应用、面部与形体结构刻画、以及环境与氛围的营造。通过丰富的案例，引导读者掌握从草图到精细化渲染的完整数字绘画过程，并探讨如何设计具有吸引力的角色形象。 概念艺术与场景构建： 讲解如何利用Photoshop快速构建概念艺术场景。这包括透视原理的应用、元素素材的搜集与整合、光影布局的模拟、以及氛围感的营造。读者将学习如何通过Photoshop将模糊的想法转化为具象的视觉场景，为游戏、影视等项目提供概念支持。 摄影后期与创意合成： 区别于基础的调色，本书将侧重于Photoshop在高端摄影后期和创意合成方面的应用。我们将深入研究高动态范围（HDR）的后期处理、精确的色彩分级、情绪与氛围的塑造、以及复杂的图像合成技术。案例将涉及人像精修、风光摄影的戏剧化处理、以及超现实主义的创意拼贴。 3D与2D的融合： 探讨Photoshop CC中对3D模型的初步支持，以及如何将3D渲染输出与Photoshop的2D绘画和后期技术相结合。这包括将3D模型导入Photoshop进行打光、材质调整、背景融合，以及利用Photoshop的绘画工具进一步丰富3D场景细节，创造出更具表现力的混合媒体作品。 3. 实战案例分析与工作流程优化： 跨平台工作流程： 讲解如何与其他设计软件（如Illustrator、After Effects）无缝协作，构建高效的跨平台工作流程。例如，如何在Illustrator中设计矢量图标，然后将其导入Photoshop进行位图处理和场景合成。 效率提升技巧： 分享一系列高级技巧，帮助专业人士和爱好者优化Photoshop的使用效率，包括动作（Actions）的录制与应用、脚本的使用、以及工作区的自定义设置。 案例深度剖析： 精选一系列不同领域的成功案例，从概念构思到最终成品，详细剖析其创作过程、所使用的Photoshop工具和技术。这些案例将涵盖商业广告、杂志封面、数字插画、游戏概念图等，为读者提供实践指导和灵感启发。 新兴技术趋势： 展望Photoshop在未来设计领域的发展趋势，例如与AR/VR内容的结合，以及在动态图形和交互式设计中的应用前景。 本书的特色： 面向进阶用户： 假定读者已掌握Photoshop的基础操作，本书直击核心技术和创意应用。 聚焦前沿： 强调Photoshop CC的最新功能和行业最新趋势。 案例驱动： 以大量高质量的实战案例贯穿始终，理论与实践相结合。 视觉化讲解： 通过大量的图示和精美的作品展示，清晰直观地呈现复杂的技术和概念。 强调“思考”与“创造”： 不仅仅是工具的使用，更侧重于培养读者的设计思维和创意解决能力。 《图解数码艺术创作：Photoshop CC 实用技巧与案例解析》将是每一位希望在数码艺术领域突破自我、提升专业技能的设计师、插画师、摄影师和艺术爱好者的必备参考。本书将带领您超越基础操作，深入探索Photoshop CC强大的创造潜能，点燃您的数字艺术创作激情。

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这本书的封面设计倒是挺抓人眼球的，色彩搭配得比较现代，标题字体也很有设计感，一看就知道是针对某个特定软件版本的深入讲解。我当初买它，就是冲着那个“新世纪”的名头去的，总觉得能学到一些紧跟时代前沿的技巧。拿到书后，首先翻阅了一下目录，内容结构看起来挺系统的，从基础操作到高级特效都有覆盖，编排的逻辑性似乎是按照学习者的认知曲线来的，这点我很欣赏。不过，实际翻阅内页时，我发现排版上似乎为了塞入更多的内容，有些插图和文字的间距处理得略显拥挤，初学者可能需要花更多时间去适应这种信息密集的布局。我对其中关于图层混合模式的讲解部分特别留意，希望它能提供一些不同于网络上那些零散教程的系统性、理论性的阐述，比如深入挖掘一下不同模式背后的像素运算原理，而不是仅仅停留在“把这个模式应用到哪里会出什么效果”的层面。这本书的厚度也相当可观，这通常意味着内容量是充足的，只是不知道在实战案例的更新迭代上是否跟得上CS这个版本发布后的行业新趋势。总体而言，第一印象是内容扎实，但阅读体验上还有提升空间，期待它在实用性和深度上能给我带来惊喜。

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这本书的附件光盘内容，或者说配套资源（假设它有的话，因为我主要是在线资源辅助学习的），如果能提供更多与正文配套的高清原始素材那就太棒了。仅仅依靠读者自己找素材来练习书中的高级合成技巧，往往会因为素材质量（分辨率、光照一致性等）的差异，导致最终效果与书中示例相去甚远，从而打击学习积极性。关于书中介绍的3D功能模块，坦白说，我感觉这部分内容像是“附带的”而非“核心的”。CS时代对3D的支持功能相对初级，而这本书的处理方式似乎也是点到为止，没有展现出将2D图像无缝融入3D环境的强大潜力。对于那些对三维渲染和纹理贴图有需求的平面设计师来说，这部分内容可能会让人感到失望，因为它更像是一个对Photoshop工具箱全面性的罗列，而非对某项尖端应用的深度挖掘。如果作者能明确区分核心技能和辅助功能，将篇幅更集中于市场需求最大的领域，本书的定位会更清晰，读者也会更有针对性地吸收知识。

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我花了好几天时间，集中精力研究了书中关于数码照片后期处理的那几个章节。说实话，对于我这种已经摸索了Photoshop好几年的“老鸟”来说，这本书的价值更多体现在对一些常见问题的“最佳实践”上，而不是革命性的新知。例如，它对ACR（Adobe Camera Raw）插件的讲解非常细致，步骤分解得极为清晰，每一步调整滑块对画质的影响都有配图佐证，这一点对于想要精细控制前期输入质量的用户来说是极大的福音。但是，我期望能看到更多针对特定光照条件或复杂场景（比如逆光人像的细节重建、高反差风光的影调过渡）的“黑科技”工作流程，而不是那种教科书式的流程演示。这本书给出的流程更像是一个安全、可靠的基准线，适合绝大多数情况，但缺乏那种能让人“眼前一亮”的独门秘籍。对于书中的色彩管理部分，我感觉介绍得略显保守，也许是考虑到CS版本的限制，但对于色彩空间转换和软打样的深入讨论略显单薄，这在专业输出环节是至关重要的。如果能增加一些色彩科学的普及和不同显示设备间的校准实操，那这本书的价值会更上一层楼。

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我对这本书的语言风格感受颇深，整体上非常严谨、专业，用词准确，几乎没有那种为了迎合新手而使用的口语化表达或过于夸张的描述。这对于追求技术准确性的用户来说是优点，意味着信息传递的损耗很小。然而，这种高强度的专业术语堆砌，对于偶尔需要查阅特定技巧的进阶用户来说，有时会显得有些晦涩。比如，在解释某些滤镜的参数曲线时，如果能穿插一些形象的比喻或者生活中的类比，或许能让复杂概念的理解过程更加润滑。另外，虽然这本书是中文版应用教程，但对于一些专业名词的翻译，我注意到存在几种不同的译法在书中并存的现象，这在一定程度上影响了阅读的连贯性。我个人认为，一本权威性的教程在术语统一性上应当做到极致，毕竟Photoshop的底层逻辑是全球统一的，中文术语的规范化直接关乎学习者未来与国际标准接轨的效率。总体来看，这本书是一部知识密度极高的工具书，但“亲和力”略显不足，更像是一部参考手册而非入门伴侣。

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从教学方法论的角度来看，这本书的编排思路明显是倾向于“知识点灌输”而非“项目驱动”。每一个功能模块的学习，都是先介绍工具本身的作用和参数含义，然后才给出简单的小练习。这种方式的优点是结构清晰，学习者不会迷失方向；缺点也很明显，就是学完后往往感觉自己掌握了“零件”，但不知道如何将这些零件组装成一个完整的、具有商业价值的作品。我尝试跟着书中的几个UI设计元素的制作教程走了一遍，发现作者在解释“为什么”要这么做时，论述稍显不足。比如，当涉及到蒙版和矢量形状的组合使用时，代码层面的逻辑解释不够，更多是告诉你“拖动到这里，点击这个按钮”，这对于培养读者的底层逻辑思维帮助有限。我更希望看到的是，作者能深入剖析一些知名设计案例，然后反向拆解出这个案例中用到了哪些Photoshop工具，以及为什么要用这些工具而不是其他工具。缺乏这种“从结果反推过程”的训练，会让学习者在面对一个全新的设计任务时，依然感到无从下手。

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