Photoshop 7.0设计师手册 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:人民邮电出版社

作者:韩伟锋

出品人:

页数:405

译者:

出版时间:2002-8

价格:36.0

装帧:平装

isbn号码:9787115105240

丛书系列:

图书标签:

• Photoshop
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• 技巧
• 工具书

《数字图像处理与创意视觉设计》 内容简介 本书旨在为广大摄影爱好者、平面设计师、网页设计师以及所有对数字图像处理怀有浓厚兴趣的学习者提供一套系统、深入且极具实战价值的专业教程。我们聚焦于当代主流的图像处理技术、前沿的创意设计理念以及高效的工作流程构建，而非局限于特定旧版软件的功能介绍。 本书结构分为四大核心模块，层层递进，确保读者不仅掌握工具的使用，更能理解背后的原理和设计思维。 --- 第一部分：数字图像的基石与工作流程优化 本部分是理解现代图像处理的基础，它涵盖了从图像采集到最终输出的完整技术链条。我们探讨的重点是如何在不同设备和媒介上实现色彩的精确控制和视觉效果的一致性。 1.1 图像科学基础：色彩空间与位深解析 我们将深入剖析RGB、CMYK、Lab等主流色彩空间的工作原理及其在不同应用场景（印刷、网页、移动端）下的转换策略。重点讲解色彩管理（ICC Profile）的设置与校准，确保“所见即所得”。同时，详细阐述位深（如8位、16位、32位浮点）对图像动态范围和后期处理灵活性的影响，指导读者根据项目需求选择最佳的色彩深度。 1.2 高效工作流构建与自动化 告别繁琐的手动操作，本章侧重于效率的提升。我们将介绍如何利用批处理脚本、动作（Actions）、智能对象（Smart Objects）和素材库进行标准化流程的建立。内容包括：预设的批量导入导出设置、项目文件的层级结构规范化管理，以及如何有效地组织和使用自定义笔刷、样式和纹理资源，以适应高强度、快节奏的商业项目需求。 1.3 图像质量的非破坏性处理哲学 本书严格遵循非破坏性编辑的原则。详细讲解图层蒙版（Layer Masks）、通道（Channels）和混合模式（Blend Modes）的协同工作机制。通过大量案例演示如何利用这些工具实现复杂的选择、精准的局部调整和灵活的修改，确保原始图像数据始终保持完整性，为后续修改留足余地。 --- 第二部分：精细化像素编辑与高级修饰技术 本模块将图像处理提升到艺术创作的高度，专注于细节的雕琢和瑕疵的隐形处理。我们不满足于表面的修饰，而是深入探讨像素级的重建技术。 2.1 极致的人像修饰艺术 超越基础的污点修复，本章深入探讨专业级人像精修的七个维度：肤质的自然重塑（保留纹理细节与光影过渡）、眼睛的提亮与锐化（虹膜纹理的增强）、牙齿的色彩校正、形体的微调（基于频率分离技术，实现高低频分离处理），以及毛发的精确选择与合成。教程中强调“克制的美学”，力求达到“修饰后依然真实”的效果。 2.2 复杂环境下的选择与合成（Compositing） 这是现代数字艺术的核心技能之一。我们将教授如何利用通道提取边缘复杂的目标物（如头发丝、半透明物体），运用高级的蒙版技术（如Refine Edge/Select and Mask工作区的高级参数调节）来处理前景与背景的完美融合。内容详述多重曝光的曝光平衡、视角校正、光影匹配和色彩融合的精确步骤。 2.3 纹理与细节的重建与增强 学习如何通过高频细节提取（如高反差保留或应用锐化滤镜于高频层）来增强图像的“质感”。此外，还包括如何创建和应用自定义的纹理图层（如胶片颗粒、磨砂玻璃效果），并使用混合模式和位移贴图技术，使纹理与主体自然地结合，增加视觉深度。 --- 第三部分：创意视觉表达与数字绘画整合 本部分着重于将图像处理技术融入到更广阔的创意视觉设计领域，特别是与数字绘画的结合。 3.1 风格化处理与艺术效果模拟 探索如何通过调整滤镜组合、颜色查找表（LUTs）和自定义的图层效果来快速构建特定的视觉风格，如复古胶片风、赛博朋克霓虹感、或油画质感。重点讲解如何通过调整高光、阴影和中间调的颜色倾向来营造特定的情绪氛围。 3.2 路径工具的向量化应用与图形构建 虽然核心是像素编辑，但本书强调矢量工具（如钢笔工具、形状工具）在创建精确遮罩、Logo元素和复杂图形路径上的不可替代性。详细说明如何将复杂的选区转换为可编辑的矢量路径，以及如何利用路径进行精确的描边和填充控制。 3.3 整合数字绘画工具：从照片到概念艺术 讲解如何利用自定义笔刷进行后期涂抹、光效渲染和细节添加。本章内容覆盖如何利用画笔在蒙版上进行“绘画”以实现精细的过渡，以及如何利用数位板的压力感应来实现更具表现力的光影调整和细节刻画，实现照片基础上的概念艺术转化。 --- 第四部分：面向输出的优化与前沿技术展望 图像处理的终点是有效输出。本章聚焦于不同媒介的最终优化步骤，并对新兴技术进行前瞻性介绍。 4.1 印刷色彩精确校对与准备 针对专业印刷需求，本书提供详细的输出清单：出血位的设定、分辨率的最终确认、套准点（Registration Marks）的添加、专色的应用与预览。讲解如何正确地在CMYK模式下进行最终的色彩微调，避免偏色和细节丢失。 4.2 网络与屏幕显示的优化策略 针对Web和App界面设计，重点在于文件大小的控制与加载速度的优化。涵盖PNG、JPEG的压缩比率选择，响应式设计中的图像适配策略，以及如何利用矢量图形（SVG）和延迟加载技术提升用户体验。 4.3 3D与深度集成技术简介 介绍如何利用图像处理软件的深度功能，如3D图层基础操作、环境光照的烘焙与调整。更重要的是，讲解如何将二维图像贴图（Texture Maps）导入到三维软件中进行纹理映射，以及如何利用HDR（高动态范围）图像信息指导平面作品的光影设计，拓宽读者的视野至更现代化的视觉创作流程。 --- 本书不依赖于对特定过时软件版本的固守，而是致力于传授一套跨越工具版本的、基于图像科学和设计原理的通用高级技能。通过本书的学习，读者将能够独立应对从基础修图到复杂视觉合成的各类挑战，真正掌握数字图像处理的“内核”。

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