具体描述
本书是《现代微生物技术丛书》中的一个分册。全书系统论述了有助于改善人类生活和生存的微生物——资源环境微生物在农业、能源和环保等领域中的应用技术。其首先对资源环境微生物的概念、研究内容和发展趋势等进行了简要的介绍，并且对资源环境微生物利用的重用原料生物质的重要作用较为详细地予以说明；然后详细论述了各类有益微生物和酶在纤维素资源利用、冶金工业、石油工业、环境友好产品及污染环境生物修复等领域中步及的理论背景、研究历史、技术要点、典型产品、存在问题和发展前景。本书将分子生物学、工程菌改造、酶转化等生物技术最新进展的内容与传统工业的工艺改造相结合，力图突出其可操作性和实用性，收集和整理了作者单位和国内外研究机构的大量研究和实践素材，内容丰富，可以为读者提供更多的参考和可借鉴的思路。本书可供农业、环境、能源、纺织等行业中涉及生物资源利用的项目发开人员，以及从事生物、微生物应用技术研究的人员参考使用。
好的，这是一份针对虚构图书《资源环境微生物技术》的详细简介，旨在描述一本与该主题截然不同的书籍内容。 图书简介：《文艺复兴时期欧洲艺术史：从哥特式余晖到巴洛克曙光》 第一部分：阴影与变革的序曲（14世纪末 – 15世纪初） 本书深入探讨了欧洲艺术在从中世纪向文艺复兴过渡时期的复杂面貌。我们聚焦于地理上的差异性发展，剖析了意大利城邦中新兴的市民阶层和富裕家族（如美第奇家族）如何催生了对古典文化的新一轮热情。 乔托的遗产与早期透视法的实验： 章节首先追溯了乔托在壁画叙事和空间处理上的革命性贡献，这些元素为后世的透视法奠定了基础。随后，我们将详尽分析佛罗伦萨画派的早期实践者，如马萨乔，他如何将古典雕塑的体积感和光影效果引入二维平面，并在圣三一堂壁画中首次系统性地应用了“消失点”的概念。我们不仅关注技术革新，更探究这种空间观念的转变背后所反映的世俗化哲学思潮。 北方绘画的精微与象征： 与意大利的宏大叙事形成鲜明对比，北方（尼德兰地区）的艺术家们则在油画技术上取得了突破性进展。本书详述了扬·凡·艾克的湿画法与光线捕捉技巧，以及他如何将日常物品符号化，赋予其深刻的宗教或道德内涵。对细节的极致追求，以及对玻璃、金属质感的逼真描绘，构成了北方艺术的独特魅力。我们将对比分析亨利希·贝克林的祭坛画，阐释其严谨的对称布局与象征主义的交织。 建筑的复兴与理想城市构想： 在建筑领域，我们详细考察了布鲁内莱斯基在佛罗伦萨大教堂穹顶上的工程壮举，这不仅仅是技术上的胜利，更是对古罗马建筑智慧的致敬。书中不仅描述了其双壳结构和起重机械的设计，还探讨了阿尔伯蒂对古典柱式和比例原则的理论总结，以及他对“理想城市”的早期构想如何在规划学中留下了印记。 第二部分：盛期文艺复兴的黄金时代（15世纪末 – 16世纪初） 本部分进入文艺复兴的巅峰期，重点分析了三位巨匠——达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔——如何将人文主义理想推向了完美的表达形式。 达·芬奇的科学与艺术融合： 我们将达·芬奇置于一位跨学科思想家的位置。书中不仅分析了他的人体解剖学研究如何影响了《岩间圣母》中的人物造型，更细致考察了“空气透视法”（Sfumato）在营造人物内心世界方面的效用。对《蒙娜丽莎》唇角的微妙处理，被解读为文艺复兴时期对“个体精神性”关注的终极体现。 米开朗基罗的“形体崇拜”与西斯廷教堂： 米开朗基罗的工作被视为对古典英雄主义的回归与超越。我们详细解读了西斯廷教堂天顶壁画《创世纪》中神人关系的处理，特别是《创造亚当》中饱满的肌肉结构和动态张力，象征着人类潜能的无限可能。此外，对他在圣彼得大教堂穹顶设计中对古典比例的突破性运用，也被置于当时教廷权力的语境下进行考察。 拉斐尔的和谐与古典秩序： 拉斐尔被誉为集大成者。在梵蒂冈的“署名室”壁画中，特别是《雅典学院》，本书详细分析了其完美的构图平衡、清晰的线条感，以及对柏拉图与亚里士多德思想的视觉化呈现。我们论证了拉斐尔如何在追求理想化美感的同时，有效地调和了宗教主题与世俗智慧之间的张力。 第三部分：风格的扩散与巴洛克的萌芽（16世纪中后期） 随着政治和宗教格局的变化（尤其是宗教改革的影响），文艺复兴的和谐之美开始受到挑战，艺术风格呈现出多样化和张力增强的趋势。 矫饰主义（Mannerism）的焦虑： 本章分析了从盛期文艺复兴向巴洛克过渡期的“矫饰”现象。帕尔米贾尼诺、丁托列托等艺术家如何通过拉长的人物比例、非自然的色彩运用和紧张的空间布局，表达了对古典完美的怀疑和时代的不安。我们讨论了这一风格对后期戏剧化艺术的影响。 威尼斯画派的色彩革命： 提香、委罗内塞等威尼斯画派的艺术家，拒绝了佛罗伦萨注重线条的传统，转而强调色彩和光线本身的情感表达。书中深入研究了他们如何使用油彩的厚涂技法（Impasto）来增强画面的物质感和感官冲击力，这为即将到来的巴洛克运动提供了色彩基础。 北方的人文主义与现实主义： 在德国和尼德兰地区，阿尔布雷希特·丢勒将意大利的透视理论与北方的版画精细度相结合，形成了独特的版画艺术。同时，我们考察了老勃鲁盖尔如何将目光投向农民生活和民间习俗，预示了17世纪荷兰风俗画的兴起，标志着艺术对普通人生活的关注达到了新的高度。 结论：从神性到人性： 本书总结了文艺复兴时期艺术如何完成了一场深刻的范式转变——从服务于绝对的宗教权威，转向颂扬人类的理性、情感与创造力。这种对个体价值的肯定，不仅塑造了西方艺术史的走向，也重塑了西方世界的自我认知。本书旨在为读者提供一个全面、深入且富有批判性的视角，理解这一伟大时代的艺术成就与思想渊源。 (总字数约1500字)
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
评分
用户评价
评分
评分
评分
评分
评分
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有