光盘刻录完全手册 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:国防工业出版社

作者:杨俭

出品人:

页数:400

译者:

出版时间:2002-1-1

价格:34.00

装帧:平装(无盘)

isbn号码:9787118027587

丛书系列:

图书标签:

• 光盘刻录
• CD-R
• DVD-R
• 数据备份
• 光存储
• 刻录技巧
• 光盘技术
• ISO镜像
• 刻录软件
• 电脑技巧

数字影像与媒体制作：从概念到成品的全景解析 本书并非探讨光盘刻录技术的工具书，而是深入剖析当代数字影像、音频及多媒体内容的创作、编辑、管理与最终交付的综合指南。 它专注于数字媒体领域的“内容生产”与“效果实现”，旨在为专业人士、高级爱好者以及希望提升作品表现力的创作者提供一套系统、前沿的实践框架。 本书将带领读者穿越数字媒体制作的复杂流程，涵盖从创意构思、素材获取到最终发布的所有关键环节。我们摒弃了对物理存储介质（如光盘）的讨论，转而聚焦于高效率的工作流程、创新的呈现方式以及跨平台兼容性的挑战与解决方案。 第一部分：数字媒体核心原理与采集技术 本部分奠定了理解现代媒体制作的理论基础，并聚焦于高质量源素材的获取。 第一章：数字信号的本质与编码标准 深入解析数字音频（PCM、压缩格式如AAC、FLAC）和数字视频（像素结构、色彩空间如Rec. 709、DCI-P3、HDR的YUV/RGB转换）的底层工作原理。我们将详述采样率、比特深度、色深如何影响最终的视觉和听觉质量，并对比分析各种主流编码标准（如H.264/AVC、H.265/HEVC、AV1）在压缩效率、计算复杂度及画质保留方面的优劣。重点讨论4K、8K内容制作中对带宽和处理能力的新要求。 第二章：专业级素材采集与机内处理 本章全面考察各类专业采集设备，包括电影级数字摄影机、无反相机及高端录音设备的工作流程。内容涵盖： 动态范围管理： 如何有效利用Log曲线（如S-Log3, V-Log, C-Log）进行宽容度捕捉，以及LUT（查找表）在现场监看和后期调色中的预设作用。 时间码与同步技术： 讲解时间码（Timecode）生成、同步机制（如Genlock、Ambient Lockit），确保多机位、多轨道素材的精确对齐，这是复杂项目不可或缺的基础。 高帧率与慢动作的物理限制： 分析不同传感器在处理高帧率（HFR）时的裁切因子和曝光需求，以及如何通过机械或电子快门补偿运动模糊。 第二部分：非线性编辑与后期流程的精进 本部分是本书的核心，详细阐述如何高效地将采集的原始素材转化为叙事流畅、视觉震撼的作品。 第三章：高级非线性编辑（NLE）工作站的构建与优化 探讨构建高性能编辑环境的硬件需求，包括CPU核心数、GPU加速、内存配置以及高速存储（NVMe SSD阵列与RAID 0/6/10的应用）。软件层面，聚焦于主流NLE软件（如Premiere Pro, DaVinci Resolve, Avid Media Composer）的高级功能： 代理（Proxy）工作流程： 针对超高分辨率素材（如6K以上）的优化策略，如何快速在全分辨率和代理文件间切换而不中断创作流畅性。 项目管理与素材库构建： 建立可扩展、可检索的媒体数据库，使用元数据（Metadata）标签进行高效检索，尤其针对大型纪录片或系列剧集项目。 第四章：视觉特效（VFX）与动态图形的集成 本章侧重于后期制作中视觉元素的创造与整合，强调与剪辑流程的无缝衔接。 运动跟踪与稳定： 深入探讨2D/3D跟踪技术，如何精确地将元素绑定到运动的场景中，并讲解先进的去抖动和运动补偿技术。 复合（Compositing）基础： 介绍图层堆叠、遮罩（Masking）、抠像技术（Chroma Keying、Luma Keying、Rotoscoping）的原理与实战技巧。 3D场景元素的合成： 讨论如何将三维渲染的元素（如CGI模型、粒子特效）融入实拍画面，重点关注光影匹配、景深模拟和运动模糊的精度。 第五章：专业级调色与色彩管理 调色不再是简单的画面修正，而是叙事和氛围塑造的关键工具。 色彩理论在实践中的应用： 探讨色彩心理学、对比度与饱和度的戏剧性运用。 ACES色彩管理系统： 全面介绍Academy Color Encoding System（ACES）的工作流程，如何确保内容在不同显示设备上保持色彩一致性，实现真正的“端到端”色彩管理。 HDR调色工作流： 详细解析HDR内容的创建、监看要求（亮度、色域）以及如何利用高动态范围技术增强画面的冲击力。 第三部分：音频的深度处理与最终交付 高质量的音频与视频同等重要，本部分关注声音的艺术创作与技术规范。 第六章：沉浸式音频设计与混音 超越传统的双声道或5.1配置，本章聚焦于现代空间音频的需求。 声音景观的构建： 如何通过环境音、效果音（SFX）和白噪音来构建真实或风格化的听觉环境。 杜比全景声（Dolby Atmos）与沉浸式混音： 讲解基于对象的音频（Object-Based Audio）概念，如何定位和移动音源，以及在DAW（数字音频工作站）中进行沉浸式混音的实践步骤。 对话处理与降噪： 探讨专业级的对白清理技术，包括均衡（EQ）、动态处理（压缩/限制）以及先进的AI辅助降噪工具的应用。 第七章：多平台发布与兼容性标准 在数字内容爆炸的时代，作品必须适应各种发布渠道。本章是关于“成品”输出的实操指南。 编码标准与比特率选择： 针对流媒体（OTT）、数字影院（DCP）和广播电视（Broadcast）的特定编码要求（如MPEG-4/XDCAM/DNxHD/HR），制定精确的导出策略。 数字影院包（DCP）制作流程： 详述创建符合DCI标准的DCP文件的技术要求，包括色彩空间转换（XYZ）、MXF封装、加密和命名规范。 元数据与版权管理： 确保作品在数字分发中包含准确的版权信息、版本号和内容描述符。 全书结构严谨，案例丰富，理论与实践紧密结合，致力于培养创作者在数字媒体领域进行高标准、高效率的内容生产能力，完全聚焦于“制作什么”和“如何实现最佳效果”，而非任何形式的物理存储媒介的烧录操作。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆