具体描述
本曲集是从九大流派中汇选了130余首优秀乐曲，每个流派的主要曲目基本都收进，并择用了各筝艺流派中名家传谱，无疑，这些筝曲是我国传统筝乐中的精粹。
为使读者更全面的了解每个筝艺流派的形成、著名筝家的艺术生涯、演奏风格及其繁复的技法特点等，九大流派都分别附有撰文介绍。
对部分乐曲记谱不够规范和技法符号不统一两个问题作了如下处理：即在不影响乐曲的艺术风格及演奏效果的前提下，记谱尽量做到准确规范。为此，编者把集中大部分乐曲又依据录音仔细校订。凡有固定音高的音名一律将实音记出，而不用符号代替，其节拍节奏尽量做到符合记谱法。
中国传统筝曲是在肥沃的民族艺术土壤中，长年育生而形成的音乐结晶。它充满了民族艺术泥土的芳菲，体现了民族的丰富情感和鲜明的个性。它以特有的旋律、音调和风韵，不仅获得国内人们的喜爱，且赢得了越来越多的国外人士的青睐。人们喜爱这些乐曲，更需要这些乐曲，这——就是本社出版这本曲集的意愿。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
作为一名古筝爱好者，我一直渴望能找到一本权威且全面的古筝名曲集，而这本《中国古筝名曲荟萃.上》完全满足了我的期待。这本书的设计风格非常沉稳大气，封面选取了具有代表性的中国传统纹饰，散发着浓郁的文化气息。翻开书页，扑面而来的是一种精致与严谨并存的专业感。让我印象最深刻的是，书中对每首曲子的曲谱都进行了精细的校对，每一个音符、每一个节奏点都标注得一丝不苟，这对于保证演奏的准确性至关重要。作者在介绍曲目时，不仅仅是简单地描述音乐内容，而是深入浅出地探讨了曲子的艺术特色、表现手法以及在民乐发展史上的地位。例如，在讲解《锦绣前程》时，作者分析了这首曲子是如何通过层层递进的旋律，营造出一种积极向上、充满希望的氛围，以及其中所蕴含的对美好未来的憧憬。这种专业的解读，让我在弹奏时，能够更好地理解作曲家的创作意图，从而演绎出更富感染力的音乐。书中还包含了一些对于演奏者非常有益的技巧提示，比如关于“按滑”、“揉弦”等古筝特有的表现技巧，书中都给出了详细的解释和示范，这对于提升演奏的细腻度和表现力非常有帮助。我尝试着按照书中的指引去练习，发现自己的演奏水平有了显著的提升。此外，书中还收录了一些珍贵的古筝演奏史料和名家介绍，这让我对古筝的传承和发展有了更深入的了解。这本书不仅是我的演奏指南，更是一本值得珍藏的艺术品，它让我对古筝艺术有了更深刻的感悟和热爱。
评分《中国古筝名曲荟萃.上》这本书，对我而言，不仅仅是一本乐谱，更是一次穿越时空的音乐之旅。从拿到书的那一刻起，我就被它独特的设计风格所吸引。封面采用了极具艺术感的写意风格，描绘了古筝在月光下低语的画面，充满诗情画意。我尤其喜欢书中对每一首名曲的背景故事的介绍，它让我在弹奏时，不仅仅是在指尖的舞动，更是心灵与历史的对话。比如，在弹奏《蕉窗夜雨》时，书中对这首曲子所描绘的闺中女子在孤寂的雨夜中思念远人的场景进行了细致的刻画，让我仿佛能感受到那份缠绵的愁绪和淡淡的忧伤。这种情感的共鸣，让我的演奏更加富有感染力。书中对古筝演奏技巧的讲解也非常到位，对于像“揉弦”、“颤音”等关键技巧，都提供了详尽的图文并茂的示范，以及在不同曲目中的应用提示，这对于我这个练习者来说，无疑是莫大的帮助。我尝试着按照书中的指导去练习，发现自己在控制音色和表情达意方面有了明显的进步。此外，书中还收录了一些关于古筝的传承谱系和重要音乐家的介绍，这让我对古筝这门艺术的悠久历史和发展脉络有了更清晰的认识。这本书让我沉浸在美妙的音乐世界中，也让我更加热爱中国的传统文化。
评分这本《中国古筝名曲荟萃.上》简直是我的音乐宝藏！从小我就对古筝的音色情有独钟，那种悠扬婉转，时而激昂澎湃的旋律总能触动我内心最柔软的地方。当我第一次翻开这本书，就仿佛走进了一个古老而充满诗意的音乐殿堂。扉页的排版设计就显得十分考究，字里行间透露着对传统文化的尊重与热爱。我迫不及待地开始阅读，首先映入眼帘的是那些耳熟能详的经典曲目，如《渔舟唱晚》、《高山流水》、《春江花月夜》等等。不仅仅是简单的乐谱呈现，书中还穿插了大量的历史背景介绍和创作故事，让我对这些名曲有了更深层次的理解。比如，《渔舟唱晚》背后渔民们辛勤劳作又充满希望的生活场景，在作者的细腻描绘下，我仿佛能听到渔歌唱晚的悠扬，看到夕阳下的渔船归港。而《高山流水》更是通过对伯牙与子期之间深厚友谊的阐述，将音乐的意境提升到了一个前所未有的高度。书中对每个乐曲的指法、节奏、速度都做了详细的标注，对于我这样有一定古筝基础的爱好者来说，这简直是福音。每一个音符的跳跃，每一个乐句的起承转合，都被清晰地呈现出来，让我在弹奏时更加得心应手。更让我惊喜的是，书中还收录了一些相对小众但同样极具艺术价值的曲目，这些曲子就像隐藏在山间的珍宝，等待着有心人去发掘。它们的旋律同样优美动人，承载着不同的时代风貌和情感表达，极大地丰富了我对古筝音乐的认知。这本书不仅仅是一本乐谱集，更是一部关于中国古筝音乐的百科全书，它承载着历史的厚重，流淌着民族的智慧，让我深深陶醉其中，沉浸在美妙的音乐世界里久久不能自拔。
评分拿到这本《中国古筝名曲荟萃.上》，我的第一感觉就是：这是一本有灵魂的书！它的设计非常用心，封面采用了水墨画风格，勾勒出古筝的优美曲线，极具艺术感染力。打开书页，一股浓郁的书卷气扑面而来。我特别赞赏书中对于每一首经典曲目的深入解读。作者不仅仅停留在乐谱本身，而是将每一首曲子都置于一个更广阔的历史文化语境中去审视。比如，在解读《临安遗恨》时，作者详细介绍了这首曲子与南宋时期民族英雄岳飞的传说故事，通过对历史事件的回顾，让我更能理解乐曲中所传达出的那种深沉的家国情怀和忧国忧民的情感。这种将音乐与历史、文化紧密结合的解读方式，让我在弹奏时，不仅仅是在指尖的跳跃，更是在用音乐讲述一个故事，传递一种情感。书中对古筝演奏技巧的讲解也十分到位，对于一些比较难掌握的技法，比如“轮指”和“扫弦”，作者都给出了详细的图文说明和演奏要点，这对于我这样一个业余爱好者来说，简直是及时雨。我按照书中的指导进行练习，发现自己的指法越来越熟练，对乐曲的驾驭能力也越来越强。更让我欣喜的是，书中还收录了一些关于古筝发展历程和重要事件的介绍，这让我对古筝这门古老而充满魅力的艺术有了更全面的认知。这本书不仅仅是一本乐谱，更是一本能够启发思考、陶冶情操的艺术读物，它让我与古筝的每一次“相遇”，都充满惊喜与感动。
评分当这本《中国古筝名曲荟萃.上》展现在我眼前时，我立刻被它低调而典雅的设计所吸引。封面选用了一种深邃的蓝色，搭配精致的金色古筝纹样，散发出一种沉静而高贵的艺术气息。我最欣喜的是书中对每一首经典曲目的解读，它不仅仅是简单的文字描述，而是充满了人文关怀和艺术洞察力。例如，在品读《瑶族舞曲》时，作者详细介绍了这首曲子是如何巧妙地运用模仿手法，展现了瑶族人民欢快、热情的生活场景，以及其中所蕴含的民族风情。这种生动的解读，让我仿佛置身于那热闹的歌舞之中，指尖的跳跃也随之充满了律动感。书中对乐谱的标注非常细致，对于一些复杂的指法和节奏型，都进行了详细的分解和提示，这对于我这个正在学习进步的爱好者来说，非常有指导意义。我尝试着按照书中的提示去练习，发现自己在弹奏的准确性和表现力上都有了显著的提升。更让我惊喜的是，书中还收录了一些关于古筝音乐理论和审美观念的探讨，这让我对古筝艺术有了更深刻的理解和更广阔的视野。这本书就像一位循循善诱的老师，引导我一步步走向古筝艺术的殿堂，让我从中获得了知识和乐趣，也对中国传统音乐文化有了更深的感悟。
评分捧着这本《中国古筝名曲荟萃.上》，我仿佛穿越了时空的阻隔，与那些伟大的作曲家和演奏家进行着一场跨越千年的对话。这本书的设计感极强，封面采用了传统的卷轴式设计，古朴而典雅，内页的纸张质感也非常好，厚实而柔滑，翻阅起来有一种沉甸甸的仪式感。我最喜欢的部分是书中对每一首名曲的介绍，作者不仅仅是罗列乐谱，而是深入挖掘了曲子的创作背景、历史渊源以及在不同时代被赋予的文化内涵。例如，在解读《汉宫秋月》时，作者详细介绍了这首曲子所描绘的宫廷女子在寂寥秋夜的愁绪，以及其中蕴含的深沉哀怨。我通过文字，仿佛能感受到那份被禁锢在深宫的孤独与无奈，以及对远方亲人的思念。这种细致入微的解读，让我在弹奏时，能够更准确地把握乐曲的情感精髓，将自己的情感融入到指尖的律动之中。书中的排版也非常人性化，乐谱清晰易读，标注详细，无论是初学者还是有一定造诣的演奏者，都能从中获益。我特别欣赏书中对一些复杂技巧的分解教学，例如在弹奏《塞上曲》时，书中对“刮奏”和“摇指”等技巧的示范和讲解，让我茅塞顿开，解决了困扰我许久的演奏难题。此外，书中还收录了一些关于古筝的历史发展和不同流派的介绍，这让我对古筝这门古老的艺术有了更全面的认识。我了解到不同地区、不同时期古筝的形制、演奏风格都有所差异，这无疑拓宽了我的音乐视野。总而言之，这本书不仅是一本乐谱，更是一份珍贵的文化遗产，它让我更加热爱古筝，也更加热爱中国传统文化。
评分翻开这本《中国古筝名曲荟萃.上》，我仿佛置身于一个古老而悠远的音乐画卷之中。这本书的装帧设计非常有品位，封面选用了一幅写意的山水画，将古筝的意境完美地融入其中，给人一种宁静致远的感觉。我最欣赏的是书中对每一首经典古筝名曲的精心编排和详细注释。作者不仅提供了准确的乐谱，更重要的是，在每一首曲子之前，都附有深入的背景介绍和创作意图分析。比如，在品读《梅花三弄》时，书中详细介绍了这首曲子所蕴含的梅花不畏严寒、傲然绽放的精神，以及历代文人墨客对梅花的赞美之情。通过这种深度的解读，我在弹奏时，能够更加体会到曲子中所传达的坚韧不拔、高洁脱俗的品质，并将其融入到自己的演奏之中。书中对古筝演奏的指法、力度、速度都做了非常细致的标注，这些细节对于提升演奏的艺术表现力至关重要。我尤其喜欢书中关于“泛音”技巧的讲解，它帮助我更好地掌握了这种能产生空灵、飘渺音色的技法，为我的演奏增添了更多层次感。此外，书中还收录了一些关于不同地区古筝流派的介绍，例如河南筝、潮州筝等，让我对古筝音乐的多样性有了更深的认识。这本书不仅是我学习古筝的好帮手，更是一本让我领略中国古典音乐魅力的珍贵指南，每一次翻阅，都让我受益匪浅。
评分我一直以来都对中国传统音乐情有独钟，尤其是古筝那温润而富有张力的音色，更是让我深深着迷。当我在书店里看到这本《中国古筝名曲荟萃.上》时，立刻被它那充满东方韵味的设计所吸引。封面采用了一种素雅的宣纸质感，配以淡雅的古筝剪影，散发着一种宁静致远的古典美。我最喜欢的是书中对每一首名曲的深度解读，它不仅仅是简单的乐谱呈现，更是对音乐背后故事和情感的细致描绘。比如，在讲解《百花齐放》时，作者不仅介绍了这首曲子是如何通过模仿自然界的声音，展现了生机勃勃的景象，还深入探讨了其中所蕴含的积极向上、蓬勃发展的寓意。这种富有哲理的解读，让我对音乐有了更深层次的理解，也让我更加热爱生活。书中对古筝演奏的技巧讲解也极其到位，对于一些常见的演奏技巧，如“刮奏”、“轮指”等，都提供了清晰的图文示范和要点提示，这对于我这个初学者来说，是非常宝贵的学习资源。我尝试着按照书中的指导去练习，发现自己的指法越来越灵活，对乐曲的控制力也越来越强。此外，书中还收录了一些关于古筝的演奏保养和调弦方法，这对于古筝爱好者来说，无疑是极为实用的信息。这本书不仅是一本乐谱，更是一份浓缩了中国古典音乐精华的珍贵文化瑰宝。
评分初次翻阅《中国古筝名曲荟萃.上》，我便被其严谨的学术态度和深厚的文化底蕴所吸引。这本书的整体设计风格大气而不失细腻，封面上的古筝图案与书名相互辉映，充满了古典韵味。我特别喜欢书中对每首名曲的解读部分，它不仅仅是对乐谱的介绍，更是对音乐背后历史、文化以及情感内涵的深刻挖掘。例如，在讲解《葬花吟》时，作者结合了《红楼梦》中的经典情节，深入剖析了林黛玉葬花的场景，以及其中所蕴含的对生命无常的感叹和对美好事物的珍视。这种解读让我能够更加沉浸在音乐的情感世界中，用指尖去诉说那些婉转低回的故事。书中对乐谱的编排也非常考究，每一个音符、每一个节奏的变化都标注得十分清晰，而且还提供了多种演奏风格的参考，这对于提高我的演奏技巧和理解力有着巨大的帮助。我尝试着按照书中的一些演奏提示来练习，发现自己在处理乐曲的细节和表现力上有了显著的提升。更难得的是，书中还收录了一些关于古筝制作工艺和历史演变的重要信息，这让我对古筝这门古老的艺术有了更全面的认识和更深的敬意。这本书不仅是一本实用的乐谱集，更是一部关于古筝艺术的百科全书，它让我对中国传统音乐文化有了更深层次的理解和感悟。
评分初次翻阅《中国古筝名曲荟萃.上》，我就被其精美的设计和深厚的文化底蕴所打动。封面采用了水墨写意的手法，将古筝与古典山水巧妙融合，意境悠远，令人心生向往。我尤其欣赏书中对每一首经典曲目的详细介绍，它不仅仅是枯燥的乐谱，更是作者对音乐背后故事、文化内涵和情感表达的深度挖掘。例如，在品读《关山月》时，作者详细地介绍了这首曲子所描绘的边塞风光和战士们的思乡之情，通过对历史典故的引用和对乐曲意境的分析，让我能够更加深刻地理解曲中那种苍凉而又壮阔的情感，并在弹奏时将其融入其中。书中对古筝演奏技巧的讲解也非常到位，对于一些高难度的指法，如“滚指”、“刮奏”等，都进行了详尽的图文示范和要点提示，并且还提供了不同风格的演奏建议，这对于我这个正在努力提升演奏水平的爱好者来说，无疑是极大的帮助。我按照书中的指导进行练习，发现自己在处理乐曲的细节和情感的表达上都有了显著的进步。更让我感到惊喜的是，书中还收录了一些关于古筝的发展历史和不同流派的介绍，这让我对中国古筝艺术的博大精深有了更全面的认识和更深的敬意。这本书不仅是一本实用的学习资料，更是一本能够启发思考、陶冶情操的艺术读物，它让我与中国古筝艺术的每一次“相遇”，都充满了惊喜与感动。
评分传统曲目。未来可以在日光里慢慢拨弄。
评分传统曲目。未来可以在日光里慢慢拨弄。
评分传统曲目。未来可以在日光里慢慢拨弄。
评分传统曲目。未来可以在日光里慢慢拨弄。
评分传统曲目。未来可以在日光里慢慢拨弄。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有