分寸.设计-发现黄金比例恒久之美

分寸.设计-发现黄金比例恒久之美 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:电子工业出版社
作者:金柏丽·伊兰姆
出品人:
页数:140
译者:谭浩
出版时间:2012-8
价格:49.00元
装帧:
isbn号码:9787121170294
丛书系列:
图书标签:
  • 设计
  • 黄金比例
  • 几何学
  • 比例之美
  • 艺术
  • 设计中的控制线
  • 建构
  • 网页设计
  • 设计
  • 黄金比例
  • 美学
  • 分寸
  • 比例之美
  • 永恒之美
  • 视觉平衡
  • 简约设计
  • 发现
  • 恒久
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《分寸,设计:发现黄金比例恒久之美(第2版)》介绍了黄金分割、费氏数列、神圣比例等平常在课堂上深奥费解的数学原理,以浅显易懂的语言,将之运用在动植物生长结构、人体比例、建筑、绘画、雕塑、海报,甚至福斯金龟车、巴塞隆纳椅、百灵咖啡壶等耳熟能详的二十世纪工业产品上,你会惊讶地发现,透过一张薄薄的描图纸,竟能神奇且精准地重现出这些物件在构图上符合黄金分割矩形的完美结构!

建筑中的诗意与秩序:从古希腊到现代主义的尺度探寻 内容提要: 本书带领读者穿越时空,深入探讨建筑尺度与比例在人类文明发展中的演变轨迹。从古希腊帕特农神庙的数学和谐,到文艺复兴时期对人体比例的精确模拟,再到20世纪现代主义大师们对功能至上与新尺度体系的构建,本书旨在揭示建筑背后所蕴含的哲学思考与审美追求。我们不仅关注那些被奉为圭臬的古典比例规则,更着重考察在不同历史语境下,尺度如何被重新定义、挑战和解放。通过对经典案例的细致剖析,结合建筑理论的发展脉络,本书试图阐明,建筑的“恰到好处”并非偶然,而是理性、感性与文化共识的微妙平衡。 --- 第一章:原初的尺度:神性、人性与几何的对话 人类对尺度的感知,是建筑思考的起点。在文明的初期,建筑的规模与形式往往直接指向宇宙秩序和神祇的权威。本章聚焦于早期文明中,尺度如何从自然界的观察中提炼出来,并被赋予宗教和政治的意义。 1.1 自然界的隐秘法则:从树木到星辰 建筑的初始尺度常常模仿自然界中最具秩序感的形式。巨石阵的堆叠,体现了对重力和稳定性的原始理解;而早期聚落中对模数的运用,暗示着对重复、节奏和可测量的渴望。本节将追溯早期人类如何通过丈量身体(步、臂展、指节)来建立第一个人本的参考系,并将这一“身体的尺度”投射到他们的居所和祭坛上。 1.2 古埃及与美索不达米亚:权力与永恒的量度 尼罗河流域的宏大工程,如金字塔群,展现了一种对绝对尺度和永恒性的追求。本书将分析埃及人如何利用精确的天文观测和几何知识,将一个单一的、超越个体生命的尺度(如“腕长”或特定的高度单位)固定下来,用以巩固法老的统治和对来世的信仰。尺度在此成为权力的语言,其庞大本身即是权威的宣言。 1.3 希腊的觉醒:从实用到哲学的飞跃 古希腊文明将尺度的讨论提升到了哲学的层面。毕达哥拉斯学派对数字关系的痴迷,直接影响了建筑理论的诞生。本章将详细探讨古希腊建筑师如何将抽象的数学比例(如简单的整数比)引入到神庙的设计中。 模数的确立与系统性应用: 分析柱式系统(多立克、爱奥尼、科林斯)中,柱径与柱高、柱间距之间的严格比例关系,这种关系如何形成一套自洽的、可无限复制的美学系统。 视错觉的校正: 重点研究帕特农神庙中对“视差”(Entasis)的处理。这不是对数学比例的简单服从,而是对人类视觉局限性的深刻理解。建筑师主动干预几何的绝对性,使建筑在观看中达到“更完美”的均衡。尺度在这里不再是冰冷的数字,而是动态的人机关系。 --- 第二章:中世纪的精炼与文艺复兴的复兴:比例的回归与人体的尺度 中世纪的哥特式大教堂在垂直向度上挑战了人类的极限,但其内在的结构逻辑和窗花的开合依然遵循着某种秩序。然而,文艺复兴时期,建筑的关注点重新聚焦于人本身。 2.1 哥特的高耸与光线的叙事 本节将探讨哥特式建筑中对“比例的叠加”的应用。通过肋拱、飞扶壁的结构逻辑,建筑师创造了一种向上无限延伸的动势。虽然不如古典建筑那样强调静态的和谐,但哥特式的尺度依然是高度体系化的,它通过重复和渐变,将观者的视线引导至穹顶的中心点,完成了从尘世到天国的精神过渡。 2.2 维特鲁威与“理想的人” 文艺复兴是对古典精神的回归,其中最核心的要素便是对“人是万物的尺度”这一概念的重申。 维特鲁威的遗产: 详细考察维特鲁威的《建筑十书》中对比例的论述,特别是将建筑的和谐与人体的完美比例(如“肚脐为圆心,四肢可外接于圆和方”)联系起来的尝试。 人文主义的建筑实践: 分析阿尔伯蒂、布鲁内莱斯基和帕拉第奥等大师的作品。他们如何将数学上的黄金比例(虽然在当时尚未被明确界定为黄金比例,但已接近其精神内核)应用于平面布局、立面分割以及室内空间的大小界定。尺度不再是神性的象征,而是理性、秩序和人类尊严的体现。 2.3 帕拉第奥的遗产:可移植的尺度模型 帕拉第奥在维琴察的别墅设计中,将古典的比例原则转化为一套几乎可以被复制和应用的标准。本节将分析他如何通过定义清晰的“房间模数”来组织复杂的居住功能,并使这些功能在整体立面上呈现出古典的庄重与和谐。这种对“可测量的美”的追求,影响了后世欧洲乃至北美数个世纪的建筑实践。 --- 第三章:工业革命的冲击与现代主义的尺度革新 18世纪末至19世纪的工业革命,带来材料(钢铁、玻璃)和建造技术的巨变,直接挑战了延续千年的传统尺度体系。 3.1 工业时代的尺度危机:效率与标准的冲突 机械化生产要求建筑部件的标准化。本书将探讨在这一背景下,建筑师们如何应对“批量化”与“个性化美学”之间的矛盾。传统的人体或神学比例开始让位于工程学的效率和经济考量。 3.2 现代主义的解放:功能至上与新的人体尺度 20世纪初,现代主义建筑师彻底抛弃了古典的装饰与比例规则,寻求一种更加诚实和直接的尺度表达。 勒·柯布西耶的“模度”(Modulor): 详细解析“模度”体系的诞生,它如何试图在古典的黄金分割与现代的实用人体尺度之间架起一座桥梁。模度不仅仅是确定尺寸,更是一种指导建筑语汇的哲学工具,它试图在人类的日常尺度(身高、臂展)和宏观的建筑空间之间建立一套统一的、具有人文关怀的度量衡。 密斯·凡德罗与网格体系: 分析密斯对“网格”的偏爱。在这里,尺度被简化为均质的、可无限延伸的“柱网”。这种尺度表达了现代社会的流动性、开放性和对清晰结构的偏好,例如著名的巴塞罗那德国馆中,空间的划分与材料的尺度之间的精确对应关系。 地域主义与本土尺度的回归: 简要探讨在现代主义浪潮下,如弗兰克·劳埃德·赖特等建筑师如何拒绝国际化的标准,转而从当地的自然环境、材料特性和特定文化的使用习惯中提取适宜的尺度,强调建筑应融入场域的有机性。 --- 第四章:后现代的碎片化与数字时代的尺度重构 进入20世纪下半叶,现代主义的单一尺度叙事被打破,建筑尺度的讨论变得更加多元和复杂。 4.1 尺度的多元化与符号学 后现代主义者对现代主义的“普适尺度”提出了质疑。他们重新引入了历史的引用和尺度的双重性——即一个尺度可以同时代表宏大叙事和日常细节。本书将考察罗伯特·文丘里等人如何运用夸张的或被挪用的尺度(如巨大的装饰元素)来创造讽刺和对话。 4.2 尺度与体验的交互性 当代建筑更关注空间体验和尺度的心理学效应。建筑的“可感知性”比其几何精确性更为重要。本章将分析感官建筑(Sensory Architecture)中,如何利用光照、材质的粗糙度、空气的流动性来影响人们对空间大小的判断。例如,一个狭窄的空间如果被高饱和度的色彩包裹,其感受到的尺度会与一个中等尺度的白色空间截然不同。 4.3 数字模型与参数化设计中的新尺度生成 在参数化设计和BIM技术的推动下,尺度已经从固定的、线性的度量,转变为动态的、可计算的参数集。建筑的“形体”可以根据环境数据、结构载荷或预设的美学函数进行实时调整。本书将探讨,在算法主导的尺度生成中,我们是否正在失去对“恰当”人本尺度的直觉把握,以及如何确保这种新的尺度体系依然能够服务于人类的居住福祉。 --- 结语:永恒的张力 本书最终将总结,建筑中的尺度和比例永远处于一种张力之中:它必须服从于工程的逻辑(结构与材料的限制),必须体现文化的精神(时代审美与价值观),同时也必须关照到个体经验(人体工程与心理感知)。从帕特农神庙的和谐之柱到当代参数化生成的复杂曲面,建筑师们不断在这些维度间进行衡量、取舍与创造,试图在“恒久之美”与“当下需求”之间,寻找到那个转瞬即逝却又无比精确的分寸。

作者简介

金伯利·伊拉姆,灵林艺术与设计学院图文与交互式流系主任。

目录信息

读后感

评分

一个完美比例, 作者从古迹里面发现了一个完美比例,之后就用那个比例深入到每个事物里面,不停重复的跟你说就十完美比例所以它成功了。 深入的事物,包括:植物,建筑,甚至海报。 开头我也觉得那个比例很好,但后来,我觉得作者对这个比例的疯狂着迷感到。。。。。。有点受不...  

评分

在卓越买前看过介绍 感觉还不错 书拿到手后有点失望 主要是指售价与内容不搭 说实在的 对入门和遇到瓶颈的朋友会更有帮助  

评分

先单说这本书,这本书的确很薄,内容比较少,而且感觉不够深入。 而且很多地方感觉略微的有些勉强。但是我还是挺感谢这本书的,最起码在某种程度上让我们更加对设计中的联系,理性加以重视。 现代,我们已经不在考虑美是客观的还是主观的,感性还是理性的。 但个人认为,设计,...  

评分

买书当然是看内容的,排版装帧都是其次。这尼玛典型的标题党忽悠人。明明整本书都在说黄金比例,标题上一个词都没写好吗?! 标题起那么大你好意思就用这个内容撑满啊?书改名叫<不要质疑黄金比例研究>吧!真心觉得好多配图都有硬套的感觉。

评分

从网上买的时候没注意价格。拿到手吓一跳真是又小又薄又死贵啊。内容么,还不错,但就像人参果,一小颗,还没吃出味来,就没了——好吧我是猪八戒囧  

用户评价

评分

《分寸.设计-发现黄金比例恒久之美》这本书,像一位经验丰富的向导,带领我穿越了设计理论的迷雾,直抵核心。我一直认为设计的美感是很难用言语来定义的,是一种“感觉”层面的东西。然而,这本书却用黄金比例这一普适性的数学工具,为我提供了一个衡量和理解设计之美的客观标尺。作者并没有把黄金比例描绘成一种僵化的规则,而是展现了它如何在不同的设计领域中,以灵活多变的方式呈现,并且保持着恒久的美学价值。从建筑的宏伟比例到艺术品的构图,再到现代产品设计的细节,本书都提供了详实且具有说服力的例证。我特别欣赏书中关于“如何感知”黄金比例的引导,它教会我如何去训练自己的眼睛,去捕捉那些微妙的比例关系。这种能力一旦获得,你就会发现,原来生活中的美好事物,从花朵的绽放,到天空中星辰的排列,都与这个神秘的比例息息相关。这本书不仅仅是关于设计,它更是一次关于认识世界、认识自身审美的哲学之旅。它让我对“分寸”有了全新的理解,明白恰到好处的尺度和比例,是通往真正和谐之美的关键。

评分

读完《分寸.设计-发现黄金比例恒久之美》,我感觉自己像是被点亮了一盏灯,那些过去模糊不清的关于“和谐”、“平衡”的概念,如今都变得清晰可见。作者的叙述方式非常独特,他并没有选择枯燥的理论灌输,而是通过一系列引人入胜的故事和案例,将黄金比例的魅力娓娓道来。我尤其喜欢书中对艺术家和设计师创作过程的解读,你会发现,许多伟大的作品并非灵光一闪的产物,而是建立在对基本比例规律的深刻理解和巧妙运用之上。例如,书中对一些经典画作的分析,会用线条和方格标示出黄金分割点在画面中的作用,解释了为什么某些构图会让人感到特别舒服和稳定。这种“庖丁解牛”式的解读,让我对艺术创作的理解上升到了一个全新的层面。它不仅仅是关于技巧,更是关于如何通过数学的语言来与人类的潜意识进行沟通。这本书也极大地激发了我对周围环境的观察欲望,我开始留意路边的树叶,建筑的立面,甚至是生活中接触到的各种产品,试图去寻找隐藏其中的黄金比例。这种“发现”的乐趣,让我觉得生活变得更加有趣,也更加有深度。它让我明白,设计并非只是表面的装饰,而是一种对秩序和规律的探索,一种对生命力量的赞颂。

评分

《分寸.设计-发现黄金比例恒久之美》这本书,彻底改变了我对“比例”的认知,让我明白它不仅仅是数字的排列,更是美学和秩序的基石。作者以非常细腻且富有洞察力的方式,将黄金比例这一古老的数学概念,与现代设计的实践巧妙地结合起来。我尤其欣赏书中对于不同设计风格和领域的案例分析,从宏伟的建筑结构到精致的艺术品构图,再到现代用户界面的布局,作者都清晰地展示了黄金比例是如何被应用,并为作品增添了不可言喻的美感。阅读过程中,我仿佛拥有了一双“透视眼”,能够看到那些隐藏在视觉表象之下的数学逻辑。更重要的是,这本书不仅仅停留在理论层面,它还教会我如何在实际创作中去运用黄金比例,如何通过对“分寸”的把握,来提升自己作品的视觉吸引力和整体的协调性。这种“实操性”的指导,对于我这样一个热爱设计却缺乏系统性理论指导的爱好者来说,无疑是一场及时雨。它让我明白,真正优秀的设计,是科学与艺术的完美结合,是理性与感性的和谐统一。

评分

《分寸.设计-发现黄金比例恒久之美》这本书,就像一位睿智的导师,为我打开了通往设计世界更深层理解的大门。在我看来,设计的美感往往是难以捉摸的,是一种“意会”大于“言传”的艺术。然而,这本书却用黄金比例这一核心概念,为我提供了一个清晰且具有普适性的框架,来理解和欣赏设计中的和谐与平衡。作者的叙述风格非常独特,他并没有拘泥于理论的陈述,而是通过大量生动且富有启发性的案例,将抽象的数学原理转化为具象的视觉体验。无论是古希腊神庙的恢宏气度,还是文艺复兴时期大师画作的精妙构图,亦或是现代界面设计的简洁高效,书中都细致地剖析了黄金比例在其中扮演的关键角色。这让我意识到,那些触动人心的设计,并非源于偶然的灵感,而是对宇宙间某种深刻秩序的遵循。阅读过程中,我逐渐学会了如何去“看见”那些隐藏在作品中的比例关系,如何去感知它们所带来的视觉舒适感和整体的协调性。这本书不仅提升了我对设计的认知,更培养了我对生活细节的敏锐度,让我开始在平凡的生活中,去发现和欣赏那些隐藏在“分寸”之间的恒久之美。

评分

这本《分寸.设计-发现黄金比例恒久之美》彻底颠覆了我对“美”的认知,让我明白那些触动人心的设计,并非偶然,而是遵循着一种深刻的、普适的数学规律。在翻阅这本书之前,我总觉得设计师的灵感如同天马行空,艺术的魅力在于其不可预测性。然而,当书中的案例一一展开,从古希腊帕特农神庙的宏伟建筑,到达芬奇《蒙娜丽莎》神秘的微笑,再到现代平面设计中微妙的排版布局,我赫然发现,背后都隐藏着那个被称为“黄金分割”的神秘比例。它不仅仅是一个数字,更是一种对和谐、平衡和秩序的追求,一种与人类视觉感知天然契合的语言。作者以极其细腻的笔触,将抽象的数学概念转化为生动的视觉体验,让我看到了黄金比例如何在自然界中无处不在——从鹦鹉螺的螺旋,到向日葵的花瓣排列,再到我们自身身体的比例。这种将科学性与艺术性完美融合的方式,让我对“美”的理解上升到了一个全新的维度。这本书不仅仅是关于设计,它更是一次关于理解宇宙运行规律的探索,一次关于人类审美本能的深度挖掘。每一次翻页,都像是在揭开一层面纱,让我对这个世界的美丽有了更深刻、更系统的认识,也激发了我对生活周边一切事物的审视,试图从中发现那隐藏在“分寸”之间的和谐之美。它让我意识到,真正优秀的设计,不仅仅是外在的绚丽,更是内在逻辑的严谨与生命的律动。

评分

在翻阅《分寸.设计-发现黄金比例恒久之美》之前,我对“黄金比例”这个词汇的认知仅限于模糊的数学概念,认为它更多地存在于教科书和学术论文中。但这本书,彻底改变了我对它的看法,并让我对其产生了浓厚的兴趣。作者用一种极其生动和具有感染力的方式,将黄金比例这一抽象的概念,融入到我们日常所能接触到的设计作品中,并揭示了它所蕴含的“恒久之美”。我尤其惊叹于书中对自然界中黄金比例应用的展示,从贝壳的螺旋生长到植物叶片的排列,再到动物身体的比例,这些例子都让我对大自然的鬼斧神工有了更深的敬畏。更重要的是,本书并没有止步于对自然美的赞颂,它更深入地探讨了黄金比例在人类创造设计中的运用,从古老的建筑到现代的艺术品,再到我们生活中随处可见的界面设计,作者都进行了细致的剖析。这让我明白,人类对美的追求,其实是与自然规律有着深刻的连接。这本书让我学会了用一种更具分析性的眼光去审视设计,去理解那些之所以让我们感到舒适、愉悦的作品,其背后可能存在的数学逻辑。

评分

《分寸.设计-发现黄金比例恒久之美》这本书,给我带来了一种前所未有的“顿悟”感。一直以来,我对设计的理解多停留在感性的层面,认为美感是一种难以言传的直觉。然而,这本书却用黄金比例这一强大的工具,为我揭示了隐藏在美感背后的深刻逻辑。作者的叙述风格极其引人入胜,他将抽象的数学公式转化为生动的视觉语言,并通过大量详实的案例,让我看到了黄金比例是如何在不同的设计领域中发挥作用,并创造出令人惊叹的和谐与平衡。我特别喜欢书中对不同文化背景下设计的对比分析,这让我意识到,尽管审美标准会随着时间和地域而变化,但对黄金比例所代表的秩序和和谐的追求,却是跨越时空的。阅读过程中,我仿佛置身于一个巨大的设计博物馆,作者就像一位博学的导览员,为我细细讲解每一件作品背后的“分寸”之美。这本书不仅仅是教授设计技巧,它更是在引导读者去理解一种普适的审美规律,一种与人类视觉感知深度契合的语言。它让我开始用一种全新的视角去审视生活中的一切,去发现那些被忽略却至关重要的细节,并从中体会到“分寸”所带来的恒久魅力。

评分

《分寸.设计-发现黄金比例恒久之美》这本书,给我最深刻的感受是它赋予了我一种“看见”的能力。我曾经认为,设计的美感是一种主观的、难以言喻的特质,但通过这本书,我学会了识别和欣赏隐藏在视觉作品背后的数学逻辑。作者并没有简单地罗列黄金分割的公式,而是将它融入到具体的案例分析中,比如对一张海报的排版分析,你会看到标题、正文、留白是如何巧妙地运用黄金分割的比例来引导视线,从而达到视觉上的舒适和信息传达的有效性。又比如,对一件家具的设计剖析,你会了解到其尺寸、线条的比例是如何遵循黄金分割,从而赋予它一种天然的、优雅的气质。这种“看见”,不仅仅是看懂图纸上的线条,更是理解了这些线条背后所蕴含的设计哲学和人类对美的天然追求。这本书让我开始重新审视自己的生活空间,书架上的书本摆放,桌面的物件陈列,甚至窗外的树木,我都能从中找到与黄金比例相关的痕迹。这种能力的提升,让我对“美”有了更深刻的理解,也让我对生活中的细节更加敏感。它教会我,美并非遥不可及,它就隐藏在每一个“分寸”之间,等待我们去发现和体会。

评分

我必须承认,《分寸.设计-发现黄金比例恒久之美》这本书带给我的惊喜远超我的预期。起初,我以为这只是一本关于设计理论的书籍,或许会充斥着枯燥的公式和复杂的图表。然而,事实恰恰相反,作者以一种非常流畅且引人入胜的方式,将黄金比例这一古老而又强大的概念,渗透到了设计领域的方方面面。从建筑的宏伟到产品的细节,从绘画的构图到网页的布局,本书都提供了大量详实且直观的案例分析。我特别喜欢书中对不同文化背景下黄金比例应用的对比,这让我看到,尽管地域和时代不同,人类对和谐与完美的追求却有着惊人的一致性。例如,书中对于中国古典园林中比例运用的解读,让我看到了东方哲学与西方数学的奇妙交汇。更重要的是,这本书不仅仅停留在理论层面,它还指导读者如何在实践中运用黄金比例,如何通过简单的测量和调整,来提升自己作品的美感和影响力。这对于我这样一个对设计充满热情但技巧尚显生疏的爱好者来说,无疑是一份宝贵的礼物。它让我明白,原来那些看似随意的构图,背后可能隐藏着经过深思熟虑的比例安排。这本书的出版,不仅为设计师们提供了一个更加科学的创作工具,也为普通大众打开了一扇理解美学规律的大门,让我开始用一种全新的眼光去审视周围的一切,去发现那些被忽略却无比迷人的“分寸”。

评分

这本书《分寸.设计-发现黄金比例恒久之美》,给我带来的不仅仅是知识的增长,更是一种审美的升华。我一直觉得,好的设计应该是一种自然而然的流淌,一种不着痕迹的美。但通过阅读这本书,我才明白,这种“自然”往往是建立在对内在规律的深刻理解之上。作者以一种非常流畅且引人入胜的方式,将黄金比例这一充满魅力的概念,呈现在我的眼前。它不再是枯燥的数学公式,而是连接自然、艺术与设计的桥梁。书中那些关于建筑、绘画、平面设计乃至产品设计的案例分析,都让我惊叹于黄金比例的普适性和力量。我尤其喜欢书中对一些经典作品的“解构”,作者用简洁明了的图示,向我展示了黄金比例是如何在其中扮演关键角色,引导观众的视线,营造出一种平衡、和谐且极具吸引力的视觉体验。阅读这本书,我仿佛学会了一套全新的“视觉语言”,开始能够更敏锐地捕捉到生活中那些隐藏的“分寸之美”,并从中获得深刻的共鸣。它让我明白,美并非遥不可及,它就蕴藏在每一个恰到好处的比例之中。

评分

理论较简单,案例分析有的总让人感觉牵强附会啊。阿道夫穆龙的广告很赞。

评分

作者列举了大量的黄金比例的例子,并进行了几何学分析,虽然说书比较短小,但是确实能让人对黄金比例有更深一步的认识!

评分

其实还蛮有用的

评分

控制线不过是在几何平衡的层面上建立秩序,达到或想要达到一种整整的纯净。

评分

在图书馆的时候略读了这本书,其实还蛮有意思的,举的例子也都不错。想要搞好设计,果然数学是不能太差的呀。哈哈。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有